Амадей (фильм)

1820-е годы. Антонио Сальери (Ф. Мюррей Абрахам) после неудачной попытки самоубийства попадает в сумасшедший дом. Молодой священник (Ричард Фрэнк) приходит исповедовать его, и Сальери рассказывает ему историю своей жизни.

В 1760-е совсем маленький Вольфганг Амадей Моцарт (Мирослав Секера) удивлял всех своим музыкальным мастерством, в то время как боготворивший его Сальери (Мартин Кавина) упорно занимался и молил Бога, чтобы тот сделал его музыкантом. К 1774 году Сальери получил должность придворного композитора в Вене и занимался с самим императором Иосифом II (Джеффри Джонс).

Через семь лет на приёме в честь покровителя Моцарта (Том Халс), князя-архиепископа Зальцбургского (Николас Кепрос), Сальери потрясён: гениальный музыкант оказывается бесшабашным, грубым, заливисто смеющимся юношей. Набожный католик Сальери не может понять, почему Всевышний наделил столь великим даром не его, а Моцарта. Ему начинает казаться, что Бог в насмешку над его посредственностью творит прекрасную музыку именно через Моцарта. Сальери отрекается от Бога и клянётся отомстить ему, уничтожив Моцарта.

Сальери притворяется союзником и другом Моцарта, прилагая все усилия, чтобы разрушить его репутацию и лишить его сочинения успеха. Здоровье, брак и репутация Моцарта при дворе серьёзно страдают из-за его пристрастия к спиртному, но его музыка по-прежнему превосходна.

Сальери заставляет Моцарта поверить, что его недавно умерший отец (Рой Дотрис) воскрес, чтобы заказать реквием. Сальери надеется заполучить партитуру, убить Моцарта и затем исполнить реквием на его похоронах как своё сочинение.

Тем временем друг Моцарта, Эмануэль Шиканедер (Саймон Кэллоу), предлагает ему написать оперу «для народа». Моцарт соглашается и создаёт «Волшебную флейту». Опера имеет большой успех, но во время представления переутомлённый Моцарт падает в обморок. Сальери отвозит его домой и уговаривает продолжить реквием, предлагая записывать ноты под диктовку прикованного к постели Моцарта. Прервавшись, чтобы передохнуть, Моцарт благодарит Сальери за то, что тот всегда был его другом. Сальери же признаёт, что Моцарт — величайший композитор, которого он знает.

На следующее утро возвращается Констанция (Элизабет Берридж). Она требует, чтобы Сальери немедленно уехал, и прячет незаконченный реквием под замок. Констанция подходит к кровати Моцарта и обнаруживает, что он мёртв. Моцарта провожают в последний путь лишь немногие близкие, его хоронят в общей могиле.

Молодой священник потрясён исповедью Сальери. Престарелый композитор говорит, что «милосердный» Всевышний предпочёл убить Моцарта, чем позволить Сальери украсть его музыку. Затем Сальери с горькой иронией обещает молиться за молодого священника и всех посредственностей в мире как покровитель их ордена. Дежурный (Брайан Петтифер) везёт Сальери в уборную мимо множества сумасшедших, Сальери приветствует их со словами: «Я прощаю вас, я прощаю вас всех…». Слышен заливистый смех Моцарта.

Милош Форман

• Режиссёр: Милош Форман
• Сценарист: Питер Шеффер
• Продюсеры: Сол Зэнц, Бертил Олссон, Майкл Хауссман
• Композиторы: Вольфганг Амадей Моцарт, Антонио Сальери, Джованни Баттиста Перголези
• Оператор: Мирослав Ондржичек
• Монтаж: Майкл Чендлер
• Художник по костюмам: Теодор Пиштек

Церемония награждения премией «Оскар» 1985 года проходила в Лос-Анджелесе 25 марта. В финале, для вручения награды за лучший фильм года на сцену поднялся престарелый Лоуренс Оливье, он был настолько взволнован, что вместо объявления номинантов просто прочитал: «Это „Амадей“». После этого на сцену поднялся продюсер фильма, Сол Зэнц, который в своей благодарственной речи не забыл упомянуть других номинантов: «Поля смерти», «История солдата», «Поездка в Индию» и «Места в сердце».

Всего фильм был удостоен 8 премий «Оскар», 4 премий BAFTA, 4 премий «Золотой глобус» и многих других престижных наград.

• 1985 «Оскар»
  • Лучший фильм (продюсер: Сол Зэнц)
  • Лучший режиссёр (Милош Форман)
  • Лучший актёр в главной роли (Ф. Мюррей Абрахам)
  • Лучший адаптированный сценарий (Питер Шеффер)
  • Лучший дизайн костюмов — Теодор Пиштек
  • Лучшая работа художника — Патриция Фон Бранденстайн (постановщик), Карел Черны (декоратор)
  • Лучший грим — Пол Леблан, Дик Смит
  • Лучший звук — Марк Бергер, Томас Скотт, Тодд Бёкельхейд, Кристофер Ньюман
• 1986 BAFTA
  • Лучшая работа оператора (Мирослав Ондржичек)
  • Лучший монтаж
  • Лучший грим
  • Лучший звук
• 1985 «Золотой глобус»
  • Лучший художественный фильм в жанре драма
  • Лучший режиссёр художественного фильма (Милош Форман)
  • Лучший актёр в художественном фильме (Ф. Мюррей Абрахам)
  • Лучший сценарий для художественного фильма (Питер Шеффер)
• 1985 «Сезар»
  • Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
• 1985 David di Donatello
  • Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
  • Лучший режиссёр зарубежного фильма (Милош Форман)
  • Лучший зарубежный актёр (Том Халс)

Ниже перечислены даты основных премьер фильма. Полный список см. на IMDb.com.

• 6 сентября 1984 (лос-анджелесская премьера)
• 19 сентября 1984
• 26 октября 1984
• 31 октября 1984
• 21 декабря 1984
• 15 января 1985
• 14 февраля 1985
• 16 февраля 1985
• 1988
• 1998 (Релиз на видеокассетах)
• 11 февраля 2002 (Берлинский кинофестиваль) (режиссёрская версия)
• 19 марта 2002 (режиссёрская версия)

• История, рассказанная в фильме, является вымышленной, а образ Сальери, созданный Шеффером, не имеет ничего общего с оригиналом. На самом деле Антонио Сальери в своё время был гораздо более известен, чем Моцарт, и, ни в коей мере не являясь ни бездарным, ни посредственным, пользовался заслуженным уважением со стороны коллег, в том числе и Моцарта[1]; Бетховен и Шуберт, ученики Сальери, посвящали ему свои сочинения. В течение 35 лет Сальери занимал в Вене высший музыкальный пост, имел немало завистников (на его пост — придворного капельмейстера — безуспешно претендовал и Моцарт)[2], но с лёгкой руки Пушкина сплетня, сочинённая недоброжелателями, превратилась в легенду: Сальери стал восприниматься как негодяй и завистливый монстр; хотя вина его никогда не была доказана и даже слух о том, будто на смертном одре он сам сознался в убийстве Моцарта, никем и ничем не был подтверждён. После того как английский театр представил в Италии пьесу Шеффера, вызвавшую негодование у соотечественников композитора, Миланская консерватория инициировала процесс над Сальери — по обвинению в убийстве Моцарта. В мае 1997 года суд, заседавший в главном зале миланского Дворца юстиции, заслушав свидетелей обвинения и защиты (исследователей жизни и творчества Моцарта и Сальери, а также врачей), вынес композитору оправдательный приговор: не убивал[3][4].
• Человек в чёрном в фильме заказывает Моцарту реквием зимой, в действительности была середина лета и, конечно, Сальери никакого отношения к этой истории не имел: имена заказчика и посредника музыковедам хорошо известны[5].
• На роль Моцарта пробовался Мел Гибсон.
• Опера «Дон Жуан» в фильме снималась на той же сцене, где впервые была поставлена.
• В одной из сцен фильма Моцарт говорит о произведениях Глюкa «Скучно!», и «А-а, не люблю!» о сочинениях Генделя. На деле и Глюк, и Гендель были одними из любимых композиторов Моцарта.
• Костюмы и декорации в оперных сценах фильма сделаны по эскизам реальных костюмов и декораций XVIII века.
• Весь фильм был снят при естественном освещении.
• Концепция раздражающего смеха Моцарта была взята из писем его современников. Один из них описывал его смех, как «заразительное легкомыслие», в то время как другой сравнивал его со скрипом металла по стеклу.
• Прага (родной город Милоша Формана) оказалась идеальной заменой Вене XVIII века, поскольку современные телевизионные антенны, пластмасса и асфальт ещё не изменили внешний вид этого города.
• Том Халс практиковался в игре на фортепиано по четыре часа в день, чтобы выглядеть убедительно.
• Музыка в фильме была записана заранее и игралась на заднем плане во время съёмок.
• На фоне начальных титров фильма звучит первая часть Симфонии № 25 соль-минор В. Моцарта
• В одной из сцен Моцарт присутствует на первой аудиенции у императора Иосифа II, который играет марш, специально написанный Сальери. В конце сцены Моцарт играет этот же марш и решает «улучшить» его. Последний вариант, который он сыграл, является на самом деле мотивом известной арии «Мальчик резвый, кудрявый, влюблённый» («Non piu andrai») из оперы Моцарта «Женитьба Фигаро» («Le nozze di Figaro»); сцена, как и почти всё в этом фильме, представляет собою чистый вымысел.
• В фильме показан один ребёнок, на самом деле у четы Моцартов было шестеро детей, однако выжили лишь двое.

В середине 1980-х годов фильм выпущен компанией «Thorn EMI Video» на VHS.

В начале 2000-х режиссёрская версия фильма выпущена на DVD.