Ремейки и сиквелы советских фильмов

Тимур Бекмамбетов

После распада СССР в России и странах СНГ начался «новый кинематографический тренд, в рамках которого любимые многими поколениями зрителей советские фильмы обретают продолжения и осовремененные версии». «В 2007 году Тимур Бекмамбетов снял продолжение мелодрамы Эльдара Рязанова „Ирония судьбы, или С лёгким паром!“ — одной из самых культовых отечественных картин, имеющей, не побоимся этого слова, ритуальное значение для огромного количества жителей нашей страны. В 2011-м появился ремейк легендарного „Служебного романа“, опять-таки относящегося к числу главных удач Эльдара Рязанова. Постановщиком новой версии, получившей название „Служебный роман. Наше время“, выступил молодой режиссёр Сарик Андреасян. Интересно, что этим интерпретациям рязановских шедевров предшествовал аналогичный опыт самого Рязанова — в 2006 году 79-летний режиссёр поставил фильм „Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя“, соотносящийся с его собственной классической картиной „Карнавальная ночь“. Нечто похожее предпринял в 2007 году Георгий Юнгвальд-Хилькевич, режиссёр-постановщик знаменитого советского телефильма „Д’Артаньян и три мушкетёра“: вернувшись к романам Александра Дюма, он снял четырёхсерийный сериал „Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини“, в котором, как и в культовой ленте 1978 года, главную роль сыграл Михаил Боярский»[2].

Кассовые сборы большинства из них оказались незначительны, исключением стали фильмы «Ирония судьбы. Продолжение» и «Служебный роман. Наше время»[3].

Основных причин создания ремейков и сиквелов, по мнению экспертов, две: ностальгия по прошлому и кризис идей.

«Ностальгическая волна, воссоздающая образы прошлого, так или иначе присутствует в кинематографе многих стран, однако в России этот феномен выражается в эксплуатации не столько знакомых образов, сколько самих советских шедевров»[1]. Как отмечают журналисты, «продюсеры все более охотно берутся за ремейки, несмотря на то, что, по отзывам зрителей, новые картины не оправдывают ожиданий. Тех, кто хотел увидеть продолжение или другую версию любимой в молодости картины, не устраивает игра актеров, а также отношение к первоисточнику сценаристов и продюсеров. Основных посетителей кинотеатров — молодёжь в возрасте до 35—40 лет — такие картины, как правило, не интересуют; тем же, кто все-таки решил посмотреть ремейк советского фильма, часто не близки ни конфликт, ни проблематика»[3].

Почему возникает это безумное желание снимать ремейки советских фильмов? Я думаю, это наша общая тоска по тому времени, доброму и хорошему времени, когда была мораль, была идея, были люди, было кино, было то, ради чего все жили. <…> К великому сожалению, времена поменялись. Мы тоскуем по добру и беззаботности, которые были в кино раньше. Очень хочется вернуть прошлое, не Советский Союз как строй, а то отношение между людьми, когда был «человек человеку друг, товарищ и брат». Огромное желание приблизиться к тому доброму кино и хотя бы отчасти вернуть то беззаботное время приводит к тому, что переснимают советское кино. Хотя я, конечно, против ремейков, которые в точности копируют образы героев и шутки, но сделать новый фильм в тех традициях — это неплохо.

— Сергей Безруков[4]

«В России эксплуатируются образы кинематографа сорокалетней давности, эпохи, когда режиссёры научились снимать смешное и близкое большинству кино в обход цензуры, именно тогда в стране создавались шедевры массового кинематографа, не рассчитанного, как правило, на экспорт. Сейчас эти образы могут быть близки и понятны лишь тем, кто хорошо знает первоисточник и помнит время их создания. Чтобы пользоваться успехом у остальной аудитории, картины 70-х нуждаются в „осовременивании“ и адаптации. От того, смогут ли продюсеры новых картин это сделать, зависит как прокатное будущее конкретных картин, так и перспектива эксплуатирования сюжетов советского кинематографа в целом»[3].

Однако аналитики отмечают характерную черту преломления советских героев, связанную с тем, что происходит резкое «снижение» образов: «советские кинокомедии не позволяли никакой неясности в их оценке. В положительные герои они брали только людей, которых было за что уважать. Остальные в лучшем случае могли рассчитывать на характерные роли. А бесхарактерные типы — вообще ни на что рассчитывать не могли. Бесхарактерных типов и их мелкие ссоры друг с другом воспевал комедиограф совсем другого типа, Эльдар Александрович Рязанов. (…) Так вот. Делать на героические советские комедии турбо-„рязановские“ римейки — это что-то типа десталинизации. То есть опускание Евгения Ивановича Трошкина, Семёна Семёновича Горбункова и иже с ними — даже не до уровня Жени Лукашина из „Иронии“, а гораздо ниже. Лукашин был раздолбай и мямля, но, по крайней мере, врач, а не аниматор и не работник „Крупнейшего Рейтингового Агентства“. К сказанному остаётся добавить, что римейки даже собственно „рязановских“ лент демонстрируют не очень радостную для римейкеров тенденцию»[5].

По словам Шахназарова, такого количества ремейков известных фильмов за всю историю отечественного кинематографа еще не было. «Это, в принципе, периодически происходит во всем мире, но такое количество у нас — это, на мой взгляд, симптом скорее тревожный, чем радостный», — отметил он[6].

Режиссёр, генеральный директор киноконцерна «Мосфильм» Карен Шахназаров считает, что множество ремейков известных советских фильмов, снятое в последнее время, является тревожным симптомом, свидетельствующим о кризисе новых идей в кинематографе[6].

На вопрос о причинах появления ремейков на экранах эксперты нередко отвечают, что в российском кинематографе наблюдается сценарный кризис[1]. «Глобальный сценарный кризис, а также определенная сентиментальность создателей заставляют многих прославленных режиссёров обращаться к ремейкам»[3].

Олег Иванов, генеральный директор компании Movie Research, говорит: «Понятие сценарного кризиса относится, скорее, к тому, что нет девелопмента проекта, а не к тому, что нет идей. Идей полно, но правильно их разработать и довести до фильма не удается. Ремейки в этом смысле очень просты, потому что зритель про них уже многое знает. Срабатывает эффект любопытства: интересно пойти и увидеть уже известную картину в новом исполнении. Заранее гарантировано большое число зрителей, которые проявят любопытство. При этом, насколько я понимаю, основная часть картин не оправдывает ожиданий. Те, кто приходит с ощущением ностальгии, уходят неудовлетворенными ни современным качеством продукта, ни отношением к фильму-первоисточнику. (…) Сами по себе ремейки могут быть очень разными, и их успех в кинопрокате во многом зависит от жанра конкретного фильма»[3].

Сергей Безруков

Как правило, ремейки советских фильмов подвергаются критике[7][8][9]:

Мы на семейном совете решили не комментировать это безобразие. Если у нас есть старые картины, которые до сих пор смотрят, то зачем их портить? Я этого не понимаю.

— Нина Гребешкова[10]

Экономический успех фильма с его качеством зачастую никак не связан. Экономический успех таких фильмов связан лишь с популярностью его предшественника, выпускается то сиквел, приквел или ремейк. В Америке ремейк делается только в том случае, если источник оказывается забытым. У нас же почему-то возникает попытка удержать память и ностальгию по старому кино с помощью перевода его в форму, доступную современному зрителю. Я считаю эту попытку порочной, поскольку такая задача — не кинематографическая, а коммерческая. Кино — это не структура памяти, это структура удовольствия и забвения. Когда же мы делаем из каких-то старых фильмов культ, то культ всегда будет превышать любую подделку под него. Потому и появляется впечатление, что фильмы плохи. Воспользоваться успехом, который не просто ушел, а который еще остается успехом для поколений, — порочная идея, ведь ремейк — это нахождение успеха в тот момент, когда успех прошлого фильма уже себя исчерпал.

— Олег Аронсон[1]

Съёмки такого вот римейка — штука глубоко безнравственная. […] Делать на героические советские комедии турбо-«рязановские» римейки — это что-то типа десталинизации. То есть опускание Евгения Ивановича Трошкина, Семёна Семёновича Горбункова и иже с ними — даже не до уровня Жени Лукашина из «Иронии», а гораздо ниже.

— Виктор Мараховский[5]

Российский кинозритель к ремейкам относится с недоверием. По результатам опроса среди городского населения России, проведенного в августе 2012 года исследовательским агентством Romir Movie Research совместно с ведущим журналом о киноиндустрии The Hollywood Reporter, лишь 28 % опрошенных испытывают интерес к отечественным ремейкам[11]. Опрос ВЦИОМ «Нужны ли зрителям продолжения советских фильмов» (2010 год) показал, что большинство россиян не проявляет интереса к фильмам-продолжениям:

50 % россиян не желают видеть вторую часть каких-либо отечественных фильмов. Предложения снять сиквелы культовых советских кинокартин озвучивают лишь 18 %. В первую очередь, это фильмы Л. Гайдая (4 %): «Бриллиантовая рука», «Кавказская пленница», «Операция Ы и другие приключения Шурика», «Иван Васильевич меняет профессию» (по 1 %). 2 % предлагают снять вторую часть кинокартин В. Меньшова: «Москва слезам не верит» и «Любовь и голуби» (по 1 %). Еще по 1 % выразили желание увидеть продолжение фильмов «Семнадцать мгновений весны», «Девчата», «Джентльмены удачи», «Служебный роман» и «Тихий Дон»[12].

В список не включены фильмы, формально не являющиеся ремейками советских картин, а снятые по книгам. Такие фильмы подсознательно могут восприниматься как «ремейки»[15][16][17][18].

• Сорок первый (1956) - Сорок первый (1927)
• Айболит-66 (1966)
• Неуловимые мстители (1966) - Красные дьяволята (1923)
• Остров сокровищ (1971)
• Приключения Буратино (1975)
• 12 стульев (1976)
• Инкогнито из Петербурга (1977)
• Остров сокровищ (1982)
• Зелёный фургон (1983); вторая экранизация получила продолжение в 2020-м году в виде телесериала
• Вы чьё, старичьё? (1988) — Вы чьё, старичьё? (1982)
• Тихий Дон (сериал, 1992—2006)
• Мечты идиота (1993), экранизация романа «Золотой телёнок» об Остапе Бендере
• Настя (1993) — Происшествие, которого никто не заметил (1967)
• Ревизор (1996)
• Звезда (2002)
• Двенадцать стульев (2005)
• А зори здесь тихие (сериал, 2005)
• Человек-амфибия (2005)
• Золотой телёнок (сериал, 2006)
• Ведьма (2006)
• Исчезнувшие (сериал, 2009) — «Обратной дороги нет» (1970)
• Дорогой мой человек (сериал, 2011)
• Лето волков (2011) — «Тревожный месяц вересень» (1976)
• Три мушкетёра (2013)
• Шерлок Холмс (сериал, 2013)
• Вий (2014)
• Территория (2015)
• А зори здесь тихие (2015)
• Дорога на Берлин (2015) — Двое в степи (1962)
• Тихий Дон (сериал, 2015)
• 12 месяцев. Новая сказка (2015) — Двенадцать месяцев (1972)
• Гоголь. Вий (2018)
• Крик тишины (2019) — Зимнее утро (1967)
• Угрюм-река (2021) — Угрюм-река (1968)

Продолжения многосерийных экранизаций литературных произведений, начатых в советское время.

• Мушкетёры двадцать лет спустя (1992)
• Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя (1993)
• Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини (2009)

планируемые сиквелы:

• Ремейк фильма «Слово для защиты»[19]
• Продолжение фильмов о «Гардемаринах»[20]

Популярные песни из советских фильмов постоянно исполняются современными артистами. Выходят новогодние шоу, в том числе с участием героев оригинальных фильмов. Среди них стоит отметить:

• 1995—1997, 2000: 4 фильма серии «Старые песни о главном»;
• 2004, 2005: «Неголубой огонёк» и «Неголубой огонёк 2»;
• 2005: «Первая ночь с Олегом Меньшиковым»;
• 2005: фильм «Первый Скорый»;
• 2006: фильм «Первый дома»;
• 2011: шоу «Очень новый год»

В 2004 году был выпущен сериал «Возвращение Мухтара». Выпуск был приурочен к 40-летию советского фильма 1964 года «Ко мне, Мухтар!» главным героем которого также выступала восточноевропейская овчарка Мухтар. В сериале воспроизведены сцены фильма 1964 года и постоянно используется фраза «Ко мне, Мухтар!».

Фильм 2016 года «Экипаж», по заявлениям создателей, не является ремейком одноимённого советского фильма 1979 года, хотя в нём используется аналогичная тема авиакатастрофы и некоторые сюжетные элементы оригинального фильма.

Фильм 2016 года «Убежать, догнать, влюбиться» изначально представлял собой второй ремейк ленты «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», однако впоследствии стал самостоятельным фильмом, сохранив от оригинала лишь отдельные сюжетные мотивы.