Карнавальная ночь

Работники Дома культуры готовятся к ежегодному мероприятию — костюмированному новогоднему балу. Развлекательная программа включает в себя сольные, танцевальные и цирковые номера, а также выступления джазового оркестра, фокусника и клоунов. Серафим Иванович Огурцов, назначенный исполняющим обязанности директора Дома культуры, ознакомившись с программой и не одобрив её, предлагает свою — основательную, стандартно-бюрократическую, «сурьёзную», на высоком, как тогда говорилось, идейно-политическом уровне, с выступлениями докладчика и лектора-астронома. Из музыкальных номеров товарищ Огурцов предлагает ограничиться классической музыкой и выступлением пожилых музыкантов из ансамбля песни и пляски.

Никто из работников Дома культуры не хочет изменять ранее составленную и отрепетированную программу, тем более заменять её на такое скучное и сухое мероприятие. Прибегая к разным уловкам, объединяя усилия и делая всё возможное, чтобы отвлечь Огурцова, ввести в заблуждение и помешать осуществлению его планов, они один за другим исполняют все намеченные ранее развлекательные номера и весело празднуют наступление Нового 1957 года.

• Игорь Ильинский — Серафим Иванович Огурцов, исполняющий обязанности директора Дома культуры
• Людмила Гурченко — Леночка Крылова, организатор карнавала
• Юрий Белов — Гриша Кольцов, электрик
• Георгий Куликов — Серёжа Усиков, художник
• Сергей Филиппов — Некадилов, лектор из «общества по распространению»
• Ольга Власова — Аделаида Кузьминична Ромашкина, заведующая библиотекой
• Андрей Тутышкин — Фёдор Петрович Миронов, бухгалтер
• Тамара Носова — Тося Бурыгина, секретарша Огурцова
• Геннадий Юдин — дирижёр молодёжного оркестра
• Борис Петкер — Николай Сидоров, он же клоун Топ
• Владимир Зельдин — Николаев, он же клоун Тип

На роль Огурцова пробовался также Пётр Константинов, а на роль Гриши — Борис Битюков.

Среди претенденток на роль Леночки были Ирина Скобцева (её кандидатуру забраковал худсовет), Лилия Юдина и Валерия Бескова. Изначально Людмила Гурченко провалила свои пробы по вине тогда ещё неопытного оператора Эмиля Гулидова, который неправильно подобрал ей одежду и выставил свет. В итоге худсовет утвердил кандидатуру актрисы самодеятельности, Людмилы Касьяновой. У неё в то время был небольшой дефект речи, из-за чего сценарий был немного переписан.

Где-то на третий день съёмок Эльдар Рязанов и Иван Пырьев поняли, что Касьянова на эту роль не годится. Случайно на глаза Пырьеву в коридорах «Мосфильма» попалась Гурченко, и он тут же привёл её на съёмочную площадку, где на этот раз снова провели профессиональную пробу, которая и позволила утвердить Гурченко. Параллельно Касьянова попалась на глаза ассистентке, которая отвела её на пробы фильма «Дон Кихот». Съёмки в этом фильме Касьянова посчитала более перспективными, чем в комедии начинающего режиссёра. Почти все платья, которые носит Гурченко в кадре, пришлось перешивать под её фигуру, потому что они были сшиты по меркам Касьяновой (только чёрное платье с белой муфтой было сшито уже по меркам Гурченко, а юбка, которую она носит в начале фильма, была взята из её личного гардероба).

• Сценарий — Бориса Ласкина, Владимира Полякова
• Постановка режиссёра — Эльдара Рязанова
• Оператор — Аркадий Кольцатый
• Художники — Константин Ефимов, Олег Гроссе
• Композитор — Анатолий Лепин (Лиепиньш)
• Звукооператор — Виктор Зорин
• Текст песен — Владимира Лифшица, Вадима Коростылёва
• Постановка танцев — Галины Шаховской, А. Обранта
• Монтаж — Александры Камагоровой
• Редактор — Н. Орлов
• Заместитель директора картины — Сергей Каграманов
• Директор картины — Валентин Маслов
• Эдди Рознер и его джаз-оркестр. Соло на ударных — Борис Матвеев. За роялем — Юрий Саульский.

Интерьеры Дома культуры, где происходит действие, снимали в Центральном театре Советской Армии[2], что обернулось дополнительной нагрузкой для оператора Кольцатого и актёров. Съёмки в цвете во времена создания фильма требовали очень много света, а с учётом сильно нагревающихся осветительных приборов того времени — их могли размещать либо на открытом воздухе, либо в специально оборудованном павильоне — в интерьерах обычного кислород быстро «выжигался», и на съёмочной площадке постоянно нечем было дышать.

Молодой режиссёр Рязанов хотел сделать фильм более острым и сатирическим, сосредоточившись на бичевании пороков начальника сталинской закваски Огурцова (так, фраза Огурцова «Нам Гоголи и Щедрины нужны» — это слова Сталина при обсуждении кандидатур на Сталинские премии 26 февраля 1952 г., опубликованные в редакционной статье «Правды» от 7 апреля 1952 г.[3]). В то же время по мнению курировавшего проект руководителя «Мосфильма» Ивана Пырьева, следовало больше заострять внимание на комедийных моментах. Мнение Пырьева оказалось решающим как в этом вопросе, так и в вопросе выбора исполнителей главных ролей — Игоря Ильинского и Людмилы Гурченко. Оба они были утверждены по его настоянию.

По воспоминаниям Рязанова, у него, молодого режиссёра, непросто складывались отношения с оператором Кольцатым, который, будучи опытным кинематографистом, позволял себе снимать дубли в отсутствие Рязанова без его поручения. Но со временем конфликт был сглажен. Тем не менее по-настоящему сломать снисходительное отношение к нему на съёмочной площадке помог Игорь Ильинский, который вёл себя с Рязановым подчёркнуто уважительно, признавая доминирование режиссёра над любым, даже самым опытным и прославленным актёром. Ильинский не позволял себе опозданий, всегда чётко следовал указаниям постановщика, согласовывал с ним свои варианты импровизации. Такое поведение задало общий тон для всей съёмочной группы, благодаря чему Рязанов вскоре почувствовал себя вполне уверенно.

После того как была отснята первая половина фильма (всё, что происходило до начала новогоднего вечера), руководство «Мосфильма» вынуждено было констатировать большой перерасход средств и нарушение графика съёмок. Был собран художественный совет, состоявший из известных режиссёров (ни один из которых, впрочем, не работал в комедийном жанре), которые после просмотра смонтированного материала разнесли его в пух и прах. По воспоминаниям Рязанова, знаменитый Сергей Юткевич заклеймил картину «чудовищной пошлостью» и предложил просто дать закончить фильм, на который потрачены такие большие средства, а потом забыть о нём и о его авторе «как о кошмарном сне». Такая рецензия заставила Рязанова упорнее отстаивать судьбу своего детища, а Иван Пырьев, не разделявший позицию худсовета, решил обратиться к мнению Михаила Ромма, имевшего непререкаемый авторитет среди кинематографистов того времени. Ромм, просмотрев первую половину материала, пришёл в восторг, «покатывался со смеху», горячо одобрил проделанную работу и в целом поддержал и Рязанова, и Пырьева[4].

Как позже вспоминал Рязанов:

После завершения съёмок состоялись премьеры в Москве и Ленинграде. Фильм стал лидером проката и дал старт карьерам молодых актёров — Юрия Белова и Людмилы Гурченко, с которыми Рязанов ещё не раз работал впоследствии. Продолжилось сотрудничество режиссёра и с Игорем Ильинским — через шесть лет актёр предстал в образе Кутузова в рязановской «Гусарской балладе».

Песенка со словами «Как у нас в садочке, как у нас в садочке розы расцвели», которую поёт лектор Некадилов (герой Сергея Филиппова)[6], в середине 1950-х годов была шлягером чехословацкой певицы Гелены Лоубаловой (чеш. Helena Loubalová) под названием «Красная розочка»[7].

Выйдя на экран накануне нового, 1957 года, фильм стал одним из кинематографических символов начавшейся оттепели.

Режиссёр Александр Орлов рассказал о восприятии фильма современниками:

Я помню тот поток света, радости и юмора, который врывался с этой картиной в нашу жизнь. Фильм был настоящим событием, особенно для людей, живущих в провинции. Он был связан с концом сталинской эпохи, с началом оттепели, с надеждой на то, что уж теперь-то наша жизнь обязательно изменится к лучшему. Недаром герои Гурченко и Белова говорят в финале: «Счастье… Будет оно?» — «Обязательно будет!»[8]

В 1969 году вышел спин-офф «Старый знакомый», в котором Серафим Иванович Огурцов (Игорь Ильинский), окончив курсы повышения квалификации, занят работой по разбивке городского парка. В фильме появились также лектор Некадилов (Сергей Филиппов) и Тося (Тамара Носова), называемая почему-то Лялей.

В 1996 году Евгений Гинзбург снял телеконцерт «Карнавальная ночь-2», сюжет которого отсылал к оригинальному фильму. И если в «Карнавальной ночи» отрицательный персонаж был один (Огурцов), то теперь их два — директор клуба (Юрий Стоянов) и режиссёр-постановщик (Илья Олейников).

50 лет спустя, в 2007 году, Эльдар Рязанов снял продолжение — «Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя», в котором приняли участие Людмила Гурченко и Владимир Зельдин. Главным антагонистом фильма на этот раз стал господин Кабачков (Сергей Маковецкий), ученик Огурцова.

В фильме 1980 года «Комедия давно минувших дней» Сергей Филиппов исполнил небольшое камео — роль лектора Некадилова, который встречает героев гайдаевской троицы — Труса и Бывалого[9].

В телесериале 2015 года «Людмила Гурченко» (2-я и 3-я серии) воссозданы сцены фильма и рассказано о его съёмках. В сериале кроме Людмилы Гурченко в качестве персонажей появились Эльдар Рязанов, Иван Пырьев, Игорь Ильинский и Юрий Белов.

В 1980-е годы в СССР фильм начал выпускаться видеокомпанией «Видеопрограмма Госкино СССР» на видеокассетах в системе SECAM. С 1990 года фильм выпускался на видеокассетах кинообъединением «Крупный план», в 1995—1999 годах — совместно с компанией «ВидеоМир», со звуком Hi-Fi Stereo и в системе PAL.

В России с 2003 года полностью отреставрированный фильм был перевыпущен на VHS и DVD объединением «Крупный план» в хорошем качестве изображения и звука (на DVD — в системе звука Dolby Digital 5.1 и Dolby Digital 1.0).

В 2013 году вышла полная HD-версия в формате Blu-ray, также отреставрированная компанией «Крупный план».

• Ласкин, Б. С. Карнавальная ночь / Б. С. Ласкин, В. С. Поляков. — М. : Искусство, 1957. — 74 с. — 8000 экз.

• «Карнавальная ночь» на сайте «Энциклопедия отечественного кино»
• «Карнавальная ночь» на сайте «Мосфильма»
• Румынский постер фильма
• Воспоминания Эльдара Рязанова о «Карнавальной ночи»