Воспоминания о будущем (аниме)

Memories original motion picture soundtrack[9]
Саундтрек
Дата выпуска	1 января 1996
Записан	1995
Жанр	музыка к аниме
Длительность	01:20:29
Страна	Япония
Лейблы	Victor Entertainment[11]

На обложке прямо написано: Katsuhiro Otomo Presents „Memories“. Имя автора оригинала и режиссёра значило больше, чем композиторы. Также вышел мини-альбом Katsuhiro Otomo Presents 4 Pieces of „Memories“, где присутствовали треки «Chorale», «Nobuo's Groove I», «The Cannon's Fanfare», «In Yer Memory»[12].

В «Магнитной розе» Ёко Канно (она же Габриэла Робин), на волне успеха «Макросс Плюс», вновь сотрудничала с Чешским филармоническим оркестром. Существенным плюсом было исполнение классической оперы, прекрасно сочетавшейся с анимацией и сюжетом[13]. «Бомба-вонючка» хаотично играет в джазовом ключе, звучит забавно и необычно для большего удовольствия. В «Пушечном мясе» громкая и странная музыка оживляет город войны, управляемый паром. «Prologue» и «In Yer Memory» написал в стиле техно диджей Таккю Исино, поэтому данные композиции выделяются на фоне остальных[14].

Аниме впервые вышло в 1996 году на VHS и LaserDisc от Bandai[16]. В 2003 году появились DVD в формате 1,78:1 (16:9) и со звуком Dolby Digital 5.1 и 2.0 (японский релиз 1999 года не был лицензирован за рубежом[17]). Дополнительные материалы включали бонусное видео Memories Special Preview на 29 минут, интервью с режиссёрами (Отомо рассуждает как «Акира» изменил восприятие иностранного рынка, Моримото и Окамура говорят о собственных стилях и элементах в экранизации, каково работать с автором оригинала), галерею изображений, трейлеры[18]. В 2004 году Sony Pictures Home Entertainment выпустила диски в США. Формат был 1,85:1 (анаморфированный)[19]. Звуковая дорожка на японском языке шла с субтитрами на английском, без дубляжа. Качество изображения оценивается на твёрдую «5», чистое и чёткое, с небольшими пятнами или потёртостями. Цветопередача яркая и в целом хорошая. Единственным недостатком является много чёрного цвета в первой части. Детализация анимации заслуживает уважения. Мрамор колонн в «Магнитной розе» и тесный интерьер семейной квартиры в «Пушечном мясе» впечатляют. Фон изящен и напоминает работу классических советских мультипликаторов. Звук достойный, с приличным диапазоном и эффектным сведением. Если в первой части очень ровное сочетание эффектов, музыки и диалогов, то вторая определённо выигрывает в шумовой области, а третья обманчиво проста, с патриотическими мотивами. Меню статичное, с миниатюрами фильмов на синем фоне. Выбор осуществляется быстро и легко, но минимализм вызывает разочарование, равно как и невозможность воспроизведения саундтрека, учитывая качество самого аниме. Дополнения те же, в том числе трейлеры Sony: фильм «Ковбой Бибоп», Cyborg 009, «Последняя фантазия: Всемогущий», «Метрополис», «Стимбой» и «Однажды в Токио»[20]. Тестирование проводилось на HDTV Panasonic PT-50LC13 50" LCD RP, DVD-плеере Panasonic RP-82 Progressive Scan codefree, AV-ресивере Sony STR-DE835, c компонентным кабелем Monster, акустической системой Panasonic SB-TP20S и сабвуфером на 100 ватт[21].

Печальный факт заключается в том, что продюсеры рассчитывали заработать на одном имени Кацухиро Отомо в Северной Америке. Но они не понимали, что аудитория, выросшая на «Акире», уже не та публика, которая высоко оценила бы «Воспоминания». Это всё равно, что ожидать от одних и тех же зрителей восторгов от «Инопланетянина» и «Спасти рядового Райана» только потому, что их режиссёром был Стивен Спилберг[22]. Поэтому аниме добиралось до региона 1 более 8 лет.

В 2008 году Bandai Visual издала Blu-ray в формате 1,78:1 и со звуком Dolby TrueHD 5.1 и LPCM 2.0[23]. К диску прилагался буклет на 12 страницах[24]. High Spec Edition получила 51 место в чарте Oricon[25]. В 2020 году антология добавлена в каталог потокового сервиса RetroCrush[26]. В США Discotek Media выпустила Blu-ray в 2021 году с английским дубляжом и новыми субтитрами[27][28].

8 место среди 50 лучших аниме всех времён по версии журнала «АнимеГид»[29]. 23 место в списке 100 лучших аниме фильмов согласно журналу Paste[30]. 68 позиция в топ-100 аниме в номере Animage за 2001 год[31].

Лучшей частью считается «Магнитная роза»[32], космическая история с отголосками «Чужого» и мистикой «Соляриса». Также авторы вдохновлялись рассказами Рэя Брэдбери[33]. Там столкнулись два мира — будущее и прошлое, которые прекрасно сочетаются и не кажутся нелепыми, потому что упор сделан на душевное состояние героев. Их психология рассматривается в полной мере. Мрачный, но завлекающий стиль уходит на второй план, а оружие и скафандры теряют своё значение. Они становятся практически незаметны, являясь лишь дополнением к общей картине. Атмосфера, несмотря на краткость, нагнетается медленными образами и тёмной обстановкой. Но затем идёт резкий переход, напряжение нарастает и ситуация кажется безвыходной. Сценаристом выступил Сатоси Кон, великолепно показавший такой контраст[34]. Разные жизни и судьбы попадают в сети воспоминаний: у одного космонавта в ярких красках, приносящих вечную радость и любовь. Он рад жить в них вечно, не заботясь о том, что происходит в реальности. Истинное счастье в памяти чужой женщины (очевидное влияние Мисс Хэвишем из романа «Большие надежды» Чарльза Диккенса)[35]. Приятному и яркому существованию противопоставлены мрак и тьма у другого человека. Трагедия, что он пережил в прошлом, возвращается и показывает искажённый путь. Довольно сомнительная вещь, соблазняющая искать утешение, но в итоге снова бросающая в одиночество и пустоту. Появляется шанс всё исправить и жить счастливо со своей семьёй, но Хайнц этого больше не хочет. Ему не нужна иллюзия, он больше не убегает от суровой действительности, а воспринимает её как есть. Ностальгия «Добро пожаловать домой» убивает, а не освобождает[36]. Сюжет учит, насколько легко погрузиться в мир обмана. Решить, оставаться в нём или отвергнуть, каждый должен сам[37]. «Магнитная роза», как самая сильная часть, должна была стать последней, а не первой. Все участники проекта пытаются сказать: «Это не просто аниме, а искусство с большой буквы»[38].

Джонатан Клементс и Хелен Маккарти в энциклопедии обратили внимание, что антология в традициях «Карнавала роботов» и «Лабиринта сновидений» была разрекламирована из-за историй, основанных на произведениях Кацухиро Отомо. В «Магнитной розе» режиссёр Моримото совмещает современные научно-фантастические проекты с величественным интерьером в стиле барокко на космической станции и домом семьи Хайнца Бекнера. Со временем космонавты не только обнаруживают зловещие аспекты прошлого оперной дивы, но и понимают, что мавзолей хочет навсегда втянуть их в иллюзию. Это отсылает к звёздным вратам «Космической одиссеи 2001 года» и «Солярису» Андрея Тарковского. «Магнитная роза» является одним из триумфов аниме, чему ещё больше помогли отрывки из «Мадам Баттерфляй» и «Тоски» Пуччини, которому удалось затмить музыку Ёко Канно. Вторая часть «Бомба-вонючка» повторяет тему из Roujin Z[39]. Хорошо сделанная, но лёгкая комедия. Заключительная часть — «Пушечное мясо», новая работа для Отомо после «Акиры», изначально планировалась как короткометражка, но получила бюджет и дополнительное время. Мир стимпанка напоминает анимацию из фильма «Стена» по альбому группы Pink Floyd. Антивоенный авторский проект, по общему мнению, является экспериментом для «Стимбоя»[40].

THEM Anime полагает, что можно не быть ярым поклонником «Акиры», но восхищаться размахом работ Кацухиро Отомо (если нравится Roujin Z, то хорошо выпить кофе). «Воспоминания» — впечатляющее произведение, пусть даже только для первого сегмента. «Магнитная роза» технически ошеломительна, искусна и немного раздражает, поскольку последнее желание оперной певицы дорого обходится окружающим. Если в первом фильме постановка сделана реалистичной, то в двух других — намеренно карикатурной. Однако искусство и анимация — то, что зрители ожидают от работ Кацухиро Отомо. У «Магнитной розы» есть меха-конструкции, функциональный сборщик мусора Corona является несложным устройством, всё пристроено независимо от того, насколько выглядит устаревшим. Сама оперная певица просто потрясающая. Не всегда «Мадам Баттерфляй» зазвучит таким же образом. Две остальные части не совсем соответствуют совершенству первой, но они успешны сами по себе. «Бомба-вонючка» — весёлая чёрная комедия, в которой самый глупый человек в поисках лекарства сталкивается с худшим биологическим оружием в мире (отсылка на «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу»)[41]. Хотя это неправдоподобно (сомнительно, чтобы какая-либо фармацевтическая компания настолько небезопасна), фильм приносит облегчение, а не разочарование, добавляет действия и юмора. Концовка забавная, но извращённая. Сюжет высмеивают абсолютную некомпетентность сил самообороны Японии, когда миллион бомб и ракет не может поразить парня на мотороллере. Музыка представляет собой джаз, который невероятно уместен. Третий эпизод, «Пушечное мясо», отличается от предыдущих художественным стилем, являясь чем-то средним между «Тяжёлым металлом» (экранизация работ Жана «Мёбиуса» Жиро из журнала Heavy Metal)[42], короткометражками Liquid Television и «Бразилией» Терри Гиллиама, и в целом выполнен хорошо. Мир похож на коммунистическую антиутопию с псевдокириллическими буквами и вращается вокруг невероятно больших пушек c фантастическим калибром 60 дюймов, которые обрушиваются на врага. Это немного грубая аллегория, поэтому отношение довольно прохладное, даже если в итоге смотрится не так плохо. Обстановка изящная в индустриальном свете, и послание кажется обвинением в крайнем конформизме, присущем социализму, вплоть до знака «Нет завоеваний без труда»[43]. Все обеспечены, но никто не счастлив по-настоящему, где лучшее, на что можно претендовать — это командир пушки.

Ввиду сцен насилия присвоен рейтинг PG-13. Нет никакой наготы или секса. Но детям больше не понравится тёмный тон, чем содержание. Это подходит для зрелой аудитории (как будто Отомо когда-нибудь делал простые вещи вроде «Жемчуг дракона Z» для школьников). В целом, антология достойная, с качественной анимацией, саундтреком, интересными историями, разная по составу и заставляющая думать, чем множество карамельных аниме, приходящих в США. Также рекомендуются «Аниматрица» и «Метрополис»[44].

• «Человек в картинках»

• Brian Camp. Memories // Anime Classics ZETTAI! 100 Must-See Japanese Animation Masterpieces / Brian Camp, Julie Davis. — Berkeley, California: Stone Bridge Press, 2007. — P. 210—213. — 408 p. — ISBN 978-1-933330-22-8.
• Cinema Anime: Critical Engagements with Japanese Animation. — Palgrave Macmillan, 2006. — 248 p. — ISBN 978-0230606210
• Clements J., McCarthy H. The Anime Encyclopedia: A Guide to Japanese Animation Since 1917 (англ.). — Revised and Expanded Edition. — Berkeley, CA: Stone Bridge Press, 2006. — P. 409—410. — ISBN 978-1933330105.
• McCarthy H. 500 Essential Anime Movies: The Ultimate Guide (англ.). — New York: Harper Design, 2009. — ISBN 978-0061474507.
• Napier, Susan J. Anime from Akira to Howl's Moving Castle. — St. Martin's Press, 2005. — 355 p. — ISBN 978-1-40-397052-7.
• Osmond A. Satoshi Kon: The Illusionist. — Stone Bridge Press, 2009. — 128 p. — ISBN 978-1933330747
• Иванов Б. А. Введение в японскую анимацию. — 2-е изд. — М.: Фонд развития кинематографии; РОФ «Эйзенштейновский центр исследований кинокультуры», 2001. — 336 с. — ISBN 5-901631-01-3.

• Аниме «Воспоминания о будущем» (англ.) в энциклопедии сайта Anime News Network
• Аниме «Воспоминания о будущем» (англ.) в базе данных AniDB