Чёрный юмор

Чёрный юмор — юмор с примесью цинизма, комический эффект которого состоит в насмешках над смертью, насилием, болезнями, физическими отклонениями или иными «мрачными», макабрическими темами. Чёрный юмор — обычный ингредиент абсурдистики в литературе и в кино (ОБЭРИУ, «Монти Пайтон», театр абсурда).

Пример чёрного юмора — «Классики» на краю крыши

Происхождение термина

Термин «чёрный юмор» (фр. humour noir) французского происхождения. Он встречается у символиста Гюисманса в 1880-е годы, однако в широкое употребление введён адептами сюрреализма, а в первую очередь Андре Бретоном, составившим в 1939 году «Антологию чёрного юмора».

Бретон возводил истоки «чёрного юмора» к литературе Просвещения — к произведениям Свифта («Скромное предложение»), Вольтера («Кандид»), Стерна («Тристрам Шенди»). Не лишены «чёрного» оттенка некоторые пародии на готический роман. Для философского обоснования мрачной комедии сюрреалисты привлекали учения Гегеля и Фрейда.

В фольклоре
Русский солдатский юмор 1915 года: вход в укрытие от Таубе — 1 рубль

В простонародной среде «чёрный юмор» продолжал средневековую карнавальную традицию, представленную «плясками смерти» и «пирами во время чумы». По этой причине поистине народными стали мрачная песня из бурлетты «Сержант-рекрутёр» и полная жутких страшилок немецкая книжка для детей «Стёпка-Растрёпка». В фольклористике термин «чёрный юмор» используется для характеристики таких форм современного городского фольклора, как «садистские стишки» и анекдоты о мёртвых младенцах.

В литературе

Из произведений XIX века Бретон включил в свою антологию сочинения Шарля Бодлера, Льюиса Кэррола и Альфонса Алле. В русской литературе с чёрным юмором ассоциируются имена Антона Чехова (святочные рассказы), Саши Чёрного, Даниила Хармса и Григория Остера («Вредные советы»).

«В любой жизни есть свои взлёты и падения, — как говаривал один мой знакомый лифтёр».[1]

— Альфонс Алле. Не бейтесь в истерике.

По мнению некоторых исследователей, американская постмодернистская литература сформировалась на основе литературного течения под названием школа «черного юмора»[2]

В кино

На высмеивании священных или неприкосновенных тем построена английская «чёрная комедия» (англ. black comedy), к вершинам которой относятся послевоенные фильмы Ealing Studios («Добрые сердца и короны», «Замочить старушку») и продукция «Монти Пайтона». В настоящее время традиции жанра продолжает Эдгар Райт («Зомби по имени Шон», 2004), Алан Баттерворф («Завещание Драмонда», 2010) и другие режиссёры.

В других кинематографических традициях также есть место для «комедии ужасов»; её проявления весьма разнообразны — от «Бала вампиров» Романа Поланского до «Дома» Нобухико Обаяси.

Чёрный юмор характерен и для популярных голливудских режиссёров — Роберта Земекиса («Смерть ей к лицу»), братьев Коэн («Бартон Финк», «Большой Лебовски»), Квентина Тарантино («Бешеные псы», «Криминальное чтиво»), Тима Бёртона («Труп невесты», «Кошмар перед Рождеством», «Мрачные тени» и другие), Гай Ричи («Карты, деньги, два ствола», «Большой куш», «Рок-н-ролльщик», и «Джентльмены»).

Также существует множество фильмов, содержащих элементы чёрного юмора, однако не позиционирующих себя как чёрные комедии. Например, в комедии «Тупой и ещё тупее» главные герои убивают одного из злодеев, вместо таблеток от язвы накормив его крысиным ядом.

См. также

Примечания
  1. Юрий Ханон. Альфонс, которого не было. — СПб.: Лики России, 2013. — 544 с. — ISBN 978-5-87417-421-7.
  2. Алиева Х.Э. школа «черного юмора». http://dspace.nbuv.gov.ua.

Литература

Ссылки
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.