Богословский, Никита Владимирович

Никита Богословский родился 9 (22) мая 1913 года в Санкт-Петербурге в дворянской семье[2].

В 1920—1929 годах учился в единой трудовой школе Ленинграда. По его воспоминаниям, в эти годы было получено главное музыкальное образование, значившее больше, чем всё последующее консерваторское обучение. Это произошло на длившихся почти два года воскресных занятиях с композитором А. К. Глазуновым (1927—1928)[3].

Самое первое своё сочинение написал в восьмилетнем возрасте[4]. Школьные годы отмечены первыми известными композициями. Это вальс «Дита», сочинённый и подаренный Э. Л. Утёсовой на её шестой день рождения. К собственному пятнадцатилетию написал оперетту «Ночь перед Рождеством». Премьера прошла в Ленинградском театре музыкальной комедии, но автора туда по малолетству не пустили[5].

С 1929 года учился на композиторском отделении Ленинградского центрального музыкального техникума (ныне Санкт-Петербургский музыкальный колледж имени М. П. Мусоргского) по классу композиции Г. Н. Попова, затем в Ленинградской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по классу композиции (экстернат) (класс композиции П. Б. Рязанова, полифонии, инструментовки, анализа музыкальных форм — X. С. Кушнарёва, М. О. Штейнберга, В. В. Щербачёва), которую окончил в 1934 году[6].

Ещё в студенческие годы вошёл в круг писателей и режиссёров, связанных с театром, эстрадой и кино. Сочинял музыку для спектаклей Ленинградского театра малых форм («Уха из петуха», «Весна на Стрелке» (1933—1934) и др.).

После убийства С. М. Кирова в ходе начавшихся репрессий подлежал высылке из Ленинграда как выходец из дворянской семьи в Сыктывкар, однако решил рискнуть и туда не ехать. Ему повезло, и о нём забыли[3].

С 1937 года начал писать музыку для кино. Он «проснулся известным» уже после своего первого фильма — «Остров сокровищ», где прозвучала песенка Дженни на стихи В. И. Лебедева-Кумача[7]:

Став знаменитым, переехал в Москву[5]. Однако такие известные его песни, как «Любимый город» (стихи Е. А. Долматовского, к/ф «Истребители», 1939) и «Спят курганы тёмные» (стихи Б. С. Ласкина, к/ф «Большая жизнь», 1940), были написаны в Киеве, куда его приглашали для работы над снимавшимися на тамошней киностудии фильмами. В столице Украины композитора застала война. Вместе со студией он был эвакуирован в Ташкент. Там была создана такая песенная классика, как «Лизавета» (1942, стихи Е. А. Долматовского, к/ф «Александр Пархоменко»), «Тёмная ночь», «Шаланды, полные кефали» (обе на стихи В. Г. Агатова, 1942, к/ф «Два бойца»), «Солдатский вальс» (стихи В. А. Дыховичного, 1944).

По окончании войны Богословским были написаны песни «Три года ты мне снилась» (стихи А. И. Фатьянова, 1946, к/ф «Большая жизнь», 2-я серия), Романс Рощина (стихи Н. К. Доризо, 1956, к/ф «Разные судьбы»).

Могила Богословского на Новодевичьем кладбище Москвы.

Всего композитором было создано более трёхсот песен, музыка к ста девятнадцати фильмам и восьмидесяти спектаклям[6].

Как дирижёр выступал в России и за рубежом, с концертами и творческими вечерами побывал во многих странах[8].

В конце 50-х и 60-х годах часто выступал на телевидении и радио в качестве ведущего развлекательных программ. Был одним из зачинателей и первым ведущим популярной передачи тех лет «Вечер весёлых вопросов», которая впоследствии стала называться «Клуб Весёлых и Находчивых». Был постоянным автором юмористического «Клуба двенадцати стульев» «Литературной газеты», а также выходивших отдельными изданиями юмористических сборников.

Последняя песня Богословского, написанная на стихи М. С. Пляцковского в 1984 году — «Кукушка» была исполнена А. Б. Пугачёвой.

С 1938 года — член, в 1976—1980 — член правления Союза композиторов СССР. С 1958 года — член, с 1971 — председатель комиссии композиторов, в 1981—1985 — член правления Союза кинематографистов СССР. С 1984 года — член Союза театральных деятелей РСФСР. С 1965 года — член Союза журналистов СССР, однако вышел из него по собственной инициативе в 1984 году. Член редколлегии журналов «Советский экран» и «Эстрада и цирк». Вице-президент общества «СССР - Франция» (с 1965). Был почётным президентом Ассоциации друзей Франции (1974).

Своё отношение к жизни сформулировал следующими словами: «Может быть, это стыдно, но я никогда не интересовался страной. Все мои мысли были направлены на творческое благополучие и на свою судьбу в этом мире, который я воспринимал иронически. В духовном плане у меня не было драм и трагедий. Только ясное, радостное ощущение жизни, праздник бытия»[3].

Никита Богословский входил в редколлегию мегапроекта «Антология сатиры и юмора России ХХ века». То была первая попытка собрать воедино творения лучших сатириков и юмористов уходящего столетия. Серия была основана в 2000 году[9]. Богословский увлекался разведением экзотических рыбок, содержал три огромных аквариума[8].

Умер 4 апреля 2004 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 10)[10].

• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1968)
• Народный артист РСФСР (1973)
• Народный артист СССР (1983)
• Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (11 июня 2003) — за большой вклад в развитие отечественного музыкального искусства[13]
• Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (22 мая 1998) — за большой личный вклад в развитие отечественного музыкального искусства[14]
• Орден Трудового Красного Знамени (1971)
• Орден Красной Звезды (1946)
• Полный кавалер знака «Шахтёрская слава» (1966, 1968, 1973)
• Орден «За артистическую деятельность» (1978, Франция)
• Офицер орден Искусств и литературы (1980, Франция)[15]
• Орден «Кирилл и Мефодий» I степени (1986, Болгария)
• Медаль имени А. В. Александрова (1986)
• 17 военных и гражданских медалей.
• Международная премия Андрея Первозванного «За веру и верность» (2003) — за «особый вклад в укрепление государственности и приумножение национальной славы России».
• В 1979 и 1991 годах был удостоен премии «Золотой телёнок» «Литературной Газеты» («Клуба 12 стульев»).

В течение всей жизни был знаменит розыгрышами, которые зачастую ставились им по законам драматургии и развивались во времени[3]. По мнению М. И. Веллера: «Задолго до появления слов „хэппенинг“ и „реалити-шоу“ он возвёл розыгрыш на высоту искусства в сумасшедшем доме»[16].

Сам композитор считал, что «Розыгрыш — это театр для себя»[3]. А театр этот получался разным. И безобидным, и с последствиями. Например, в его воспоминаниях описано неизменно выигрываемое пари об авторстве раннего пейзажа Левитана, висевшего в квартире[17]. Под Левитаном спорщики полагали художника-передвижника И. И. Левитана, что, естественно, полностью исключалось ввиду изображённого ужаса. На самом деле это был созданный по просьбе Н. Богословского единственный живописный опыт известного диктора радио Ю. Б. Левитана — однофамильца художника. Жертвы спора прекрасно и давно знали шутки композитора, но попадались всё равно.

Иногда действия Н. Богословского приводили к весьма нежелательным последствиям. Например, закрытию в 1957 году телевизионной передачи — Вечер Весёлых Вопросов, первого варианта Клуба Весёлых и Находчивых[18]. Композитор придумал для неё условия конкурса, заключавшиеся в приезде летом на передачу в шубе и валенках. Для того чтобы снизить число победителей, было решено добавить к условиям конкурса ещё и то, чтобы участники должны были привезти с собой прошлогоднюю газету за 31 декабря. Однако Н. Богословский, который был ведущим программы, о газете не упомянул.

Как следствие, по летнему зною на передачу в прямом эфире явилось столько разгорячённых людей в шубах и валенках, что образовалась настоящая свалка. Трансляцию пришлось прервать. Несколько часов в эфире демонстрировалась заставка «Перерыв по техническим причинам». Передачу закрыли, а ЦК КПСС принял постановление, где говорилось: «Работники телестудии стали на путь подражания худшим приёмам и нравам буржуазного телевидения… Подобный случай мог произойти только в условиях политической беспечности руководства телевидением. Партийно-политическая работа поставлена слабо, до сих пор среди работников студии не обсуждена статья Н. С. Хрущёва «За тесную связь литературы и искусства с жизнью народа…».

В 1980 году Богословский с помощью хлебного мякиша и пластиковой розетки от подсвечника сфабриковал фотографию НЛО, которую переслал астроному и энтузиасту уфологии Феликсу Зигелю, выдав за снимок, сделанный в городе Стара-Загора. Зигель принял фотографию всерьёз, и в качестве подлинной она фигурировала в некоторых СМИ вплоть до 2000-х годов, несмотря на опубликованное в 1989 г. самоопровержение.[19]

Живя в сложное историческое время, он часто подвергался критике за якобы чуждую советскому человеку музыку. «Чем же объясняется успех произведений Никиты Богословского «Темная ночь» и «Шаланды, полные кефали»? Если это и музыка, то — блатная…» Советские СМИ 1930—1940-х годов были полны подобными рецензиями. Так писали журнал «Искусство и жизнь», газеты «Вечерняя Москва», «Советское искусство», «Известия», «Московский большевик»… Вышеперечисленные цитаты замыкает постановление ЦК ВКП (б) от 4 сентября 1946 года о кинофильме «Большая жизнь»: «Введённые в фильм песни Н. В. Богословского проникнуты кабацкой меланхолией и чужды советским людям».

В 1956 году проходил свидетелем по уголовному делу одесских фарцовщиков Волдаевского, Р. М. Кушнир и др., так как ранее регулярно покупал у тех продукцию (в том числе ткани) зарубежного производства, за что был «пропечатан» в фельетоне С. Загоруйко «„Концерт“ с допросом», опубликованном в газете «Советская культура»[20].

Позже, во второй половине своей жизни, Н. Богословский сам иногда выступал в СМИ о текущем положении в эстрадной музыке. Известны, например, его слова о британской рок-группе «Битлз» (в статье «Из жизни „пчёл“ и навозных жуков»[21])— «Трое с гитарами, один ударник — и все четверо, чуть было не сказал — поют! Трудно себе даже представить, какие звуки издают эти молодые люди под собственный аккомпанемент, какое содержание в этих опусах… Но готов биться об заклад, что протянете вы еще год-полтора, а потом появятся молодые люди с еще более дурацкими прическами и дикими голосами, и все кончится!… И придётся вам с трудом пристраиваться в маленькие провинциальные кабачки на временную работу или идти „пчёлами“ к новым „жукам“…»[22].

Кроме множества статей, заметок, критических материалов, фельетонов, мемуарных публикаций в центральной и московской прессе, композитор опубликовал восемь книг: «Божества и убожества» (1964), «Музей муз» (1968), «Тысяча мелочей» (1973), «Очевидное, но вероятное» (1981), «Интересное кино» (повесть-гипербола, 1990), «Завещание Глинки» (роман-сатира, 1993), «Заметки на полях шляпы и кое-что ещё» (1997), «Что было и чего не было и кое-что ещё…» (1999)[6].

В 2008 году вдова композитора Алла Сивашова издала в Нью-Йорке в издательстве «Либерти/Liberty» книгу воспоминаний под названием «Я люблю тебя, Алка» — эти слова были последними, которые композитор написал своей рукой. В 2009 году некоторые выдержки из этих воспоминаний, вместе с избранными «„Заметками на полях шляпы“ острослова Н. Б.» были изданы в России[23].

В списке произведений композитора значительно присутствие симфонической и камерной музыки:

• 8 симфоний (1940—1991)
• симфоническая повесть «Василий Тёркин» (по одноимённой поэме А. Т. Твардовского, 1950, 2 ред. 1969)
• 2 струнных квартета (1931, 1988)
• музыкальные драмы по А. А. Блоку: «Незнакомка» (1972) и «Балаганчик» (1976)
• балет-сказка «Королевство кривых зеркал» (1953)
• 3 оперы, в том числе одноактная опера «Соль» (по И. Э. Бабелю, 1981)
• 17 оперетт и музыкальных комедий, в том числе «Ночь перед Рождеством» (по Н. В. Гоголю, Ленинград, 1929), «Остров 5-К» (1933, Ленинградский театр музыкальной комедии), «Как её зовут» (1935, Ленинградский театр музыкальной комедии), «Раскинулось море широко» (1943, Ташкент), «Одиннадцать неизвестных» (1946, Московский театр оперетты), «Звезда экрана» (1947, Москва), «Когда поют соловьи» (1948, Ростовский театр музыкальной комедии), «Южная ночь» (1948, Тула), «Я люблю, Архимед!» (1961, Одесский академический театр музыкальной комедии), «Алло, Варшава» (1967, Свердловский театр музыкальной комедии), «Весна в Москве» (1972, Московская оперетта), «Брак по расчету» (1973, Иркутск)
• оратория «Песня в пути» (1973)
• для оркестра — Русская сюита (1952), Скерцо (1951), «Эскадрон проходит мимо» (1950), картинка «Старая Одесса» (1969), Романтическая увертюра (1971), Увертюра в классическом стиле (1972)
• для голоса с оркестром — поэма «Казнь декабристов» (сл. Б. М. Лихарева)
• для оркестра народных инструментов — 2 симфонии (1959—1960)
• для скрипки с фортепиано — Венгерские напевы (1952), 4 русские пьесы (1952)
• Русские напевы (1954), 12 пьес для начинающих: для баяна — 5 концертных пьес (1953)
• для хора без сопровождения — романтическая поэма «Песня о ветре» (сл. В. А. Луговского, 1966)
• для скрипки с оркестром — пьесы
• песни (более 300)
• музыка к спектаклям (около 80, в т. ч.: «Божественная комедия» Данте, «Чёртова мельница» И. В. Штока, «Ноев ковчег» И. В. Штока (все в Центральном театре кукол), «Факир на час» по пьесе В. А. Дыховичного и М. Р. Слободского и «Свадебное путешествие» В. А. Дыховичного в Московском театре Сатиры, «Итак, мы начинаем» (1960) и «О, Маргарита!» (1964) в Московском театре миниатюр под руководством В. С. Полякова, «В сиреневом саду» Ц. С. Солодаря, «Ты это я»), эстрадным представлениям (более 50, в т. ч.: «Где-то в Москве» (1944, Московский театр миниатюр), «На чашку чая» (1953, Ленинградский театр миниатюр под руководством А. И. Райкина), «На карнавале» (1954), программа А. И. Шурова и Н. Н. Рыкунина в «Эрмитаже», «Обозрение Афанасия Белова» (1955) в «Эрмитаже», «Программа Геннадия Дудника» (1959)) и фильмам (120) и др.

• В 1993 году открыта Малая планета 3710 «Богословский»
• В 1998 году на Площади звёзд эстрады в Москве появилась его звезда.

• «Звезда эпохи » (2005). В роли — Михаил Грушевский.
• «Эти глаза напротив» (2015). В роли — Роман Калькаев.

• Никита Богословский на сайте Энциклопедия отечественного кино
• Песни Н. Богословского в различном исполнении
• Богословский Никита Владимирович (1913—2004) // Кто есть кто в современной культуре : В 2 вып. / Гл. ред. С. М. Семёнов, авт. и сост. Н. И. Шадрина, Р. В. Пигарев и др. — М.: МК-Периодика, 2006—2007. — ISBN 5-93696-007-3, 5-93696-010-2.
• Передача «Театральные встречи». В гостях у Никиты Богословского. 1966 г. Марк Бернес и Никита Богословский исполняют попурри из песен Н. Богословского