Ultraviolet (Light My Way)
«Ultraviolet (Light My Way)»[1] (с англ. — «Ультрафиолет (Освети мой путь)») — песня ирландской рок-группы U2 из альбома Achtung Baby.
Ultraviolet (Light My Way) | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Исполнитель | U2 | ||||||||||||
Альбом | Achtung Baby | ||||||||||||
Дата выпуска | 19 ноября 1991 | ||||||||||||
Жанр | альтернативный рок | ||||||||||||
Длительность | 5:31 | ||||||||||||
Лейбл | Island | ||||||||||||
Авторы |
U2 (музыка) Боно (слова) |
||||||||||||
Продюсеры |
Брайан Ино Даниэль Лануа |
||||||||||||
Трек-лист альбома Achtung Baby | |||||||||||||
|
|||||||||||||
|
О композиции
«Ultraviolet (Light My Way)» вышел из слияния двух демозаписей — «Ultraviolet» или «69» (ставшей впоследствии «Lady with the Spinning Head»)[2] и «Light My Way».[3] В ходе студийных сессий на песню было сделано несколько наложений, которые, по мнению Брайана Ино, отрицательно повлияли на композицию: «Я вошёл и сказал: „Песня завершена, что бы вы ни думали на этот счёт“. Иначе она бы исчезла под слоями и наложениями».[4] Тактовый размер — 4/4, диапазон голоса — B3-B5.[5]
Песня имеет ритм «телеграфного ключа», дающий ей налёт поп-песни и — в сочетании с рефреном «baby, baby» — отвечающий задаче альбома Achtung Baby разрушить былые представления о U2;[3][6] гитарный рифф и текст песни в целом, напротив, демонстрируют тревожную и отчаянную песню о любви.[3][7]
На концертах «Ultraviolet» исполнялась в ходе тура Zoo TV (1992—1993) и вернулась в сет-лист в ходе тура U2 360° (2009—2011).
Не являясь синглом, песня появилась в двух кинофильмах: в развязке фильма «Клик: С пультом по жизни» 2006 года и в «Скафандр и бабочка» 2007 года.
Тематика
Текст песни повествует о влюблённом, который чувствует, что отношениям угрожает личный (или духовный) кризис, и испытывает неловкость из-за данных обязательств.[7][8] Описывая тяготы любви, Боно поёт: «I’m in the black; can’t see or be seen.» (рус. Я во тьме; не вижу и не виден).[9] «Ultraviolet» — одна из нескольких песен Боно, в которой женщина предстаёт в виде образа.[10] Стихотворение Раймонда Карвера «Suspenders» («Подвязки»), в котором «тишина пришла в дом, в котором никто не спал», было вплетено Боно в текст песни.[6][11] Каждый куплет достигает кульминации в рефрене «Baby, baby, baby… light my way». Флад, занимавшийся микшированием и сведением альбома, вспоминал, что в студии было много шуток и дебатов на тему того, сойдут ли Боно с рук эти самые «детки», одно из самых известных клише поп-музыки и образ, которого он старался избегать при написании текстов — и Боно «вышел сухим из воды».[12] Сам Боно описывал песню как «тревожную» и как «эпик U2, поставивший мой голос в разговорном ключе и давший мне новый способ написания лирики».[6] Брайан Ино писал, что комбинирование противоположностей в рамках одной композиций было особенностью записи Achtung Baby, и «Ultraviolet», как часть его — «вертолётная меланхолия»[13].
Несмотря на то, что песня о любви и зависимости, она также поддаётся религиозной трактовке текста; некоторые слушатели отмечают аллюзию на главу 29:2-3 Книги Иова о Боге, предстающем в виде лампы над головой Иова и указывающем ему путь сквозь темноту.[9] Ультрафиолетовое излучение рассматривается как метафора «божественной силе, невидимой невооружённым глазом и непостижимой для человеческого интеллекта».[14]
Образ лампы ультрафиолетового цвета, заключённый в названии — невидимая сила, проникающая в темноту (коннотации которой в равной степени и духовные, и технологические) — отражает тему отчуждения современного человека, красной линией проходящую через альбом Achtung Baby (и его продолжение Zooropa).[9] Автор книги «A Grand Madness: Ten Years on the Road with U2» видит лирического героя ищущим помощи от любого источника, светского или духовного: «Тонущий человек, отчаявшийся держать руки в темноте и ждать, чтобы кто-то указал путь, быть в безопасности».[15] В контексте альбома «Ultraviolet» (наряду со следующими за ней «Acrobat» и «Love Is Blindness») иллюстрирует возникновение перед влюблёнными парами задачи сглаживания страданий, которые они причинили друг другу.[8]
Отзывы критиков
Газета The New York Times писала, что в контексте присущего альбому мрачного описания человеческих взаимоотношений в «Ultraviolet» любовь изображена как пристанище;[16] автор биографии «U2: The Definitive Biography», напротив, счёл композицию логическим продолжением основной темы альбома — «двух людей, отдаляющихся друг от друга», несмотря на спектральную аранжировку.[17] Entertainment Weekly назвала песню центральным моментом альбома, где «парящий голос Боно и красочная гитара Эджа объединяются, создавая моменты, ради которых мы и слушаем U2».[18] Профессор седарвилльского университета в Огайо выразился следующим образом: «[Песня] погружает в воспоминания и прекрасно смотрится как текст. Она вполне может быть самостоятельной страницей и, конечно, в сопровождении музыки смотрится ещё эффектнее».[19]
Другие критики были менее восторженными. По мнению журнала Q, песня слаба и «Боно возвращается к своей старой привычке быть „вдохновлённым“, повышая градус от кипения до расплавления между куплетом и припевом».[20] Летописцы группы, Билл Грэм и Кэролин ван Оустен, также отметили возвращение U2 к своему прежнему звучанию, но посчитали, что группа «недостаточно развила первоначальную идею».[7]
Концертное исполнение
Zoo TV
«Ultraviolet» всегда исполнялась ближе к завершению концерта, обычно предваряя «With or Without You». Она прозвучала на первом концерте Zoo TV Tour 29 февраля 1992 года в Лейкленде, штат Флорида, и оставалась в сет-листе на всём его протяжении, исключая заключительное турне «Zoomerang/New Zooland».
Песню предварял телефонный звонок хулиганского характера от лица альтер-эго Боно, Mirror Ball Man (1992) или Mr.MacPhisto (1993). Эдж играл на Gibson Explorer. Серебряный и сиреневый свет, отражавшийся от двух дискотечных шаров над сценой, заливал арену мерцающими огнями.[21] Рецензент Rolling Stone описывал этот момент как «отчаянный поиск» и отмечал, что он подводил Zoo TV к неоднозначному, самосозерцательному окончанию. Для автора книги «A Grand Madness: Ten Years on the Road with U2» песня стала любимым концертным номером U2, с интенсивной, несдержанной манерой пения Боно, создававшей большую энергию; она писала, что пламенное выступление Боно в Хэмптоне в марте 1992 года приблизилось к точке эмоционального надлома и произвело на каждого «необыкновенный, высушивающий эффект».[21]
Признавая песню «эпичной… с некоторыми выдающимися аспектами», Эдж замечал, что она, тем не менее, слишком громоздкая для исполнения вживую.[6] Большинство песен во время тура Zoo TV подкреплялись секвенсорами; в «Ultraviolet» во время соло Эджа синтезатор Des Broadberry повторял гитарную петлю для бэкграунда.[22] Последний раз в рамках Zoo TV песня была исполнена 28 августа в Дублине, после чего она исчезла из репертуара группы на 16 лет.
U2 360°
«Ultraviolet» получил вторую концертную жизнь в туре U2 360°. Сцена погружалась в темноту. Роботизированный голос читал отрывки из стихотворения Уистена Одена «Funeral Blues». Позднее сегмент заменили двумя инопланетянами, насвистывающими «Where the Streets Have No Name» и обсуждающими шоу; затем в иллюминаторе появлялся «грустный космонавт» с обложки Zooropa и, обращаясь к аудитории и напевая «baby, baby, baby», проговаривал заключительные строчки «Space Oddity» Дэвида Боуи (проводя параллель между собой и Майором Томом). Боно появлялся на сцене в инкрустированной лазерами куртке, рассеивая мрак светящимся микрофоном, выполненном в форме руля и подвешенным к потолку сцены. Во время исполнения он подтягивался на нём или раскачивал и раскручивал его, подчёркивая лирику.[23]
Rolling Stone назвала песню «хайлайтом шоу»; The New York Times посчитала, что исполнение «Ultraviolet» помогает содержать в балансе музыку и послания группы,[24] а Chicago Tribune — что «чрезмерные амбиции этого тура сумели создать освещённый неоном момент, который практически оправдал дорогостоящее предприятие».[23]
Песня также исполнялась третьим номером в Saturday Night Live 26 сентября 2009 года. Выступление не затронуло известные хиты и синглы группы[25].
Кавер-версии
The Killers записали свою версию композиции для трибьют-альбома U2 AHK-toong BAY-bi Covered. По словам барабанщика группы, «Achtung Baby стал „чёрт возьми!“-моментом для U2. Когда он вышел, я учился в средней школе, и мы целыми днями катались на машине мамы моего друга и слушали его. Когда нам предложили записать кавер, „Ultraviolet“ был единодушным решением. Это доказывает, что спустя все эти годы мы всё ещё на одной волне. Мы возвратили её к скелету, немного приглушили, вернули к корням рок-песни».[26]
Начало композиции было семплировано группой Enigma для песни «The Eyes of Truth».
Примечания
- некоторых изданиях песня фигурирует под названием «Ultra Violet (Light My Way)». В буклете альбома Achtung Baby написание слитное, а в стилизованном трек-листе обратной стороны обложки — раздельное.
- «Zoo TV Station Talent». Propaganda (16), июнь 1992
- Stokes, 1996, pp. 102, 106.
- «Eno». Propaganda (16)., июнь 1992
- "Ultraviolet (Light My Way)" By U2 - Digital Sheet Music (англ.). musicnotes.com. Musicnotes, Inc. Дата обращения: 27 ноября 2015.
- McCormick, 2006, p. 228.
- Graham, 2004, p. 50.
- Flanagan, 1996, p. 22.
- Scharen, 2006, pp. 135—136.
- Gilmour, 2005, p. 66.
- Flanagan, 1996, p. 346.
- Cogan, 2008, p. 66.
- Brian Eno. Bringing Up Baby - A Behind-the-Scenes Look at the Making of U2's New Album (англ.). Rolling Stone (18 ноября 1991). Дата обращения: 27 ноября 2015.
- Brothers, 1999, p. 258.
- Beeaff, 2000, p. 39.
- Pareless, Jon. RECORDINGS VIEW; U2 Takes a Turn From the Universal To the Domestic (англ.). The New York Times Company (17 ноября 1991). Дата обращения: 27 ноября 2015.
- Stokes, 1996, pp. 221.
- Achtung Baby (англ.). Entertainment Weekly (29 ноября 1991). Дата обращения: 27 ноября 2015.
- A bad poet? Bono? Oh no! (англ.). Independent (0095-05-09). Дата обращения: 27 ноября 2015.
- «U2 — Achtung Baby». Q Архивировано 12 декабря 2009 года.
- Beeaff, 2000, pp. 60—61, 66-67.
- Flanagan, 1996, p. 85.
- Greg Kot. Concert review: U2 at Soldier Field (англ.). u2station.com. Chicago Tribune (6 июля 2011). Дата обращения: 27 ноября 2015.
- Pareles, Jon. U2 in the Round, Fun With a Mission (англ.). The New York Times. The New York Times Company (24 сентября 2009). Дата обращения: 27 ноября 2015.
- 2009-09-26: NBC Saturday Night Live — NBC Studios — New York, New York, USA
- «What’s On Your Free CD?». Q: 6-7. декабрь 2011
Литература
- Diane Ebertt Beeaff. A Grand Madness: Ten Years on the Road with U2. — Tucson: Hawkmoon Publications, 2000. — ISBN 0-9656188-1-1.
- Robyn Brothers. Reading Rock and Roll: Authenticity, Appropriation, Aesthetics / Kevin J. H. Dettmar; William Richey. — Нью-Йорк: Columbia University Press, 1999. — ISBN 0-231-11399-4.
- Cogan, Visnja. «U2: An Irish Phenomenon». — New York: Pegasus Books, 2008. — 269 с. — ISBN 978-1-933648-71-2. (недоступная ссылка)
- Flanagan, Bill. «U2 at the End of the World». — New York: Delta, 1996. — 544 с. — ISBN 0-385-31157-5.
- Jobling, John. U2: The Definitive Biography. — Нью-Йорк: Thomas Dunne Books, 2014. — ISBN 1-250-02789-6.
- Michael J. Gilmour. Call Me the Seeker: Listening to Religion in Popular Music. — Нью-Йорк: Continuum International Publishing Group, 2005. — ISBN 0-8264-1713-2.
- Graham, Bill; Caroline, van Oosten de Boer. U2: The Complete Guide to Their Music. — Лондон: Omnibus Press, 2004. — ISBN 0-7119-9886-8.
- McCormick, Neil; U2. «U2 by U2». — London: HarperCollins, 2006. — 480 с. — ISBN 0-00-719668-7.
- Scharen, Christian. «One Step Closer: Why U2 Matters to Those Seeking God». — Grand Rapids: Brazos Press, 2006. — 208 с. — ISBN 1-58743-169-6.
- Stokes, Niall. «Into the Heart: The Stories Behind Every U2 Song». — New York: Thunder's Mouth Press, 1996. — 141+ с. — ISBN 1-56025-134-4. Архивная копия от 21 февраля 2014 на Wayback Machine