Рок-н-ролл

Рок-н-ролл (от англ. rock and roll или rock ’n’ roll — «качайся и крутись»[1]) — жанр популярной музыки, получивший распространение в Соединённых Штатах в конце 1940-х — начале 1950-х годов[2][3]. Сформировался из комбинации элементов афроамериканских и «белых» жанров, таких как ритм-н-блюз[4] и кантри[5]. Стиль белых исполнителей получил также название рокабилли[6]. Несмотря на то, что элементы рок-н-ролла можно услышать в блюзовых записях 1920-х годов[7] и в записях кантри 1930-х[5], жанр не приобрёл своё название до 1954 года[8][9].

Рок-н-ролл
Направление популярная музыка, рок-музыка
Истоки блюз, кантри, госпел, свинг, буги-вуги, ритм-н-блюз.
Время и место возникновения начало 1950-х годов, США
Годы расцвета 1950-е годы
Поджанры
Рокабилли, гаражный рок
Родственные
ритм-н-блюз, кантри-энд-вестерн
Производные
бит, сёрф, рок, твист, поп
 Медиафайлы на Викискладе
Памятная табличка рядом с Музеем и Залом Славы Рок-н-ролла в Кливленде, Огайо

Пианино или саксофон были ведущим инструментом в самых ранних стилях рок-н-ролла, но они, как правило, заменялись или дополнялись гитарой в середине и конце 1950-х годов[10][11].

Отличительные черты — это чёткий ритм, быстрый темп, раскованность исполнения. Традиционными инструментами являются электрогитара, контрабас, ударные, фортепиано и саксофон. Состав рокабилли-коллективов обычно 3 человека (гитара, контрабас, ударные). Для рок-н-ролла характерен размер 4/4 (четыре четверти).

В начале 1960-х годов стилистические границы рок-н-ролла расширились, и появился новый самостоятельный жанр — рок-музыка.

Истоки

Рок-н-ролл явился результатом синтеза различных стилей американской музыки. В 1950-х годах белые и черные музыканты американского Юга стали смешивать ритм-энд-блюз, буги-вуги, кантри и госпел, добиваясь нового звучания. Билл Хейли использовал афроамериканский сленг и ритмы буги-вуги в своих ритмичных песнях, построенных на кантри с примесью джаза и буги-вуги.

Происхождение термина

Считается, что музыкальный термин «рок-н-ролл» был введён в обиход Аланом Фридом, энергичным диск-жокеем из Кливленда, много сделавшим для популяризации новой музыки, которая в то время встречала достаточно широкий отпор со стороны консервативного общества США[12]. Рок-н-ролл явился первым стилем в современной популярной музыке, развитым и играемым наравне как белыми, так и чёрными исполнителями[уточнить], что в итоге привело к частичному снижению расовой накалённости тех лет (при том, что этот жанр был сугубо аполитичным). Помимо песен, изначально написанных в новом стиле, ранние исполнители рок-н-ролла также исполняли народные песни, старые блюз-, кантри- и джаз-композиции, придавая им стилистику рок-н-ролльного звучания.

Ранние записи

В 1949 году афроамериканский исполнитель Вайнони Харрис записал песню под названием «All She Wants to Do Is Rock», где было употреблено слово «рок-н-ролл» в отношении музыки.

Несмотря на то, что сложно чётко обозначить временное начало стиля, исследователи часто отдают первенство первого рок-н-ролла песне «Rocket 88», записанной в марте 1951 года ритм-н-блюзовой группой Айка Тёрнера[13].

Первым рок-н-роллом также называют песню «The Fat Man» Фэтса Домино[14][15], с её чётким ритмом буги-вуги и фальцетным скэтом между куплетами; «Rock the Joint» (1952) и «Rock Around the Clock» (1954) Билла Хэйли; «That’s All Right» (1954) Элвиса Пресли.

Песня Билла Хэйли «Rock Around the Clock», записанная 12 апреля 1954 года, и «Shake, Rattle and Roll» сыграли решающую роль в массовой популярности рок-н-ролла, до того бывшего лишь музыкальным экспериментом, известным слушателям местных радиостанций. Так как термин «рок-н-ролл» тогда ещё не был общепризнан, «Rock Around the Clock» была обозначена на пластинке как фокстрот.

Влияние кантри-музыки

В середине 1950-х годов популярность рок-н-ролла не обошли вниманием некоторые звёзды кантри, подтвердив, таким образом, его связь с традиционной музыкой белых американцев. Некоторые известные, но немолодые уже кантри-музыканты записали композиции в жанре рок-н-ролл, носившие, в основном, единичный характер в их дискографии. Среди них «So, Let’s Rock» (1956) Боба Уиллса, «Rock of Gibraltar» (1956) Хэнка Пенни, «Every Night» (1957) Текса Уильямса. Более молодые кантри-исполнители использовали на записях в новом стиле традиционные инструменты: фиддл, аккордеон.

Органично вписались в рок-н-ролл те музыканты, которые ещё до середины 1950-х годов совмещали белые стили вестерн, хиллбилли и хонки-тонк с афроамериканским буги-вуги и блюзом: Линк Дейвис, Хардрок Гантер, Рой Холл. Наиболее успешный из них — Билл Хэйли — стал звездой рок-н-ролла.

Молодые пионеры рок-н-ролла — Карл Перкинс, Элвис Пресли, Джин Винсент — делали новые аранжировки известных кантри-песен Хэнка Уильямса, Билла Монроу и некоторых других.

Влияние ритм-н-блюза

Влияние ритм-н-блюза считается одним из определяющих в рок-н-ролле[16]. Многие пионеры рок-н-ролла записывали свои кавер-версии песен афроамериканских исполнителей.

Среди успешных профессиональных композиторов в жанре рок-н-ролл были белые американцы: Джерри Либер и Майк Столлер, Отис Блэкуэлл. Зачастую песни сочиняли сами исполнители.

Расцвет жанра
Билл Хэйли, 1958 год

Бо́льшая часть исполнителей рок-н-ролла — белые американские подростки, начавшие музыкальную карьеру в середине 1950-х годов и записывавшиеся на небольших и крупных фирмах, чей стиль стали называть рокабилли: Джонни Бёрнетт, Санни Бёрджесс, Чарли Федерс. Классическое звучание рок-н-ролла было сформировано группой Билла Хэйли в начале 1950-х годов, звучание рокабилли — первыми записями трио Элвиса Пресли.

Среди известных афроамериканских исполнителей, внёсших свою лепту в рок-н-ролл, выделяется Луи Джорден, записавший в 1956 году альбом «Rock’n’Roll», а также Биг Джо Тёрнер. Более молодые афроамериканские исполнители ритм-н-блюза стали популярны среди белой американской молодёжи в 1950-х годах: Литл Ричард, Фэтс Домино, Чак Берри, вокальные ансамбли The Platters, Deep River Boys, The Treniers.

Олицетворением рок-н-ролла до сих пор является Элвис Пресли, наречённый «королём рок-н-ролла» ещё в 1956 году и оказавший огромное музыкальное и стилистическое влияние на молодое поколение не только США, но и всего мира. «Первой леди рок-н-ролла» или «королевой рокабилли» называли Ванду Джексон с её специфическим резким вокалом.

После коммерческого успеха Пресли, рок-н-ролл мгновенно стал объектом интереса кинематографа, а также крупнейших лейблов, которые старались переманить к себе начинающих талантливых исполнителей из маленьких студий. В 1956—1957 гг. рок-н-ролл пополнился новыми звёздами — Карлом Перкинсом, Джерри Ли Льюисом, Бадди Холли, Эдди Кокраном, — привнёсшими новаторские приёмы игры и оказавшими ещё большее влияние на следующее поколение музыкантов. Особое место в истории инструментального рок-н-ролла занял Линк Рей, чья композиция «Rumble» оказала огромное влияние на развитие последующей гитарной музыки. Во второй половине 1950-х годов пластинки в стиле рок-н-ролл были одними из самых продаваемых в музыкальной индустрии США.

Параллельно существовало множество исполнителей, отшлифовывавших рок-н-ролл в стиле широко популярной музыки, особенно в вокальном стиле ду-воп.

Конец 1950-х годов

Некоторые специалисты говорили об упадке рок-н-ролла в конце 1950-х и начале 1960-х годов[17][18]. В 1957 году Литл Ричард стал проповедником и оставил поп-музыку; Элвис Пресли был призван в армию на два года и по возвращении был больше занят эстрадными песнями; Джерри Ли Льюис женился на 13-летней троюродной племяннице Майре Гейл Браун, чем вызвал скандал в обществе[19]; Бадди Холли, Ричи Валенс и Биг Боппер погибли, разбившись на самолёте Beechcraft Bonanza в феврале 1959 года; Чак Берри был приговорён к тюремному заключению.

К началу 1960-х годов рок-н-ролл дал развитие таким музыкальным направлениям, как твист (Чабби Чекер), калифорнийский сёрф-рок (The Beach Boys). Свежие идеи, вдохнувшие в рок-н-ролл новую жизнь, были принесены из Старого Света «британским вторжением», возглавляемым The Beatles в первой половине 1960-х годов. Многие рок-н-ролльные хиты 1950-х годов были заново перепеты британскими группами. Тогда же начинает использоваться общий термин — «рок».

Возрождение рок-н-ролла

В конце 1970-х годов наметилась тенденция к возрождению интереса к рок-н-роллу в его изначальном, бунтарском смысле. Особенно это коснулось Европы, в частности Великобритании и Нидерландов, где стали появляться группы и звукозаписывающие лейблы, выпускающие записи 1950-х годов наравне с новыми исполнителями. Стиль групп, играющих такой новый образец рок-н-ролла, некоторые называют нео-рокабилли. Пик нео-рокабилли пришёлся на начало и середину 1980-х годов, в основном, в Европе и США, а во второй половине 1980-х нео-рокабилли стали исполнять в СССР. Накануне этих событий, панк-рок отождествлял себя именно с продолжением раннего рок-н-ролла (Ramones, Sex Pistols, The Clash).

Рок-н-ролл в СССР

Уже в середине 1950-х коллектив Анатолия Васильева записывал западные радиостанции и играл записанные шлягеры на танцах[20].

Примерно в это же время группы со схожим репертуаром появились в Москве и Прибалтике. Музыка была достаточно любительского характера, и в скором времени рок-н-ролл был смещён «британским вторжением» — The Shadows, The Beatles, The Rolling Stones.

На официальном уровне рок-н-ролл игнорировался, цензурировался и нередко был предметом антизападной пропаганды[21]. Парадоксальным образом, твист оказался вполне приемлемым и популярным жанром.

Рок-н-ролл, в его традиционном понимании, стали официально играть и записывать в СССР с 1980-х годов. Наиболее заметными группами в то время были таллинский «Рок-отель», московская группа «Браво», латвийский «Архив», свердловский «Топ», ленинградские «Зоопарк» и «Секрет». Во второй половине 1980-х стали появляться клубные коллективы, играющие рокабилли: «Мистер Твистер» и «Тихий час» из Москвы, ленинградские The Swindlers.

Культурное воздействие

Рок-н-ролл повлиял на образ жизни, отношения, моду и язык.[22] Афроамериканские и белые американские подростки наслаждались музыкой, может и поэтому рок-н-ролл сыграл важную роль в движении за гражданские права.[23]

Примечания
  1. Джаз — статья из Большой советской энциклопедии. 
  2. Christopher John Farley. Elvis Rocks. But He's Not the First (англ.) // Time : magazine. — 2004-07-06. — ISSN 0040-781X.
  3. Jim Dawson and Steve Propes. What Was the First Rock'n'Roll Record. — 1992.
  4. Christ-Janer, Albert, Charles W. Hughes, and Carleton Sprague Smith, American Hymns Old and New (New York: Columbia University Press, 1980), p. 364, ISBN 0-231-03458-X.
  5. Peterson, Richard A. Creating Country Music: Fabricating Authenticity (1999), p. 9, ISBN 0-226-66285-3.
  6. Morrison, Craig. Go Cat Go!: Rockabilly Music and Its Makers. — P. IX — University of Illinois Press, 1996. ISBN 0-252-06538-7, 9780252065385
  7. Davis, Francis. The History of the Blues (New York: Hyperion, 1995), ISBN 0-7868-8124-0.
  8. Rock n roll Encyclopedia from R to S. Rock 'n' Roll in my blood. Дата обращения: 20 января 2018.
  9. History of Rock n'Roll.
  10. Rock n Roll (англ.). Rock n Roll. Дата обращения: 20 января 2018.
  11. Rock and roll (англ.). American History USA. Дата обращения: 20 января 2018.
  12. User, Super. What is Rock 'n Roll (англ.), 50's rock & Roll / Rockabilly Dance. Dance to the 60's. Visit our fantastic 50's Rock 'n Roll site Showdance and dancing lessons.. Архивировано 21 января 2018 года. Дата обращения 20 января 2018.
  13. William Jahl. Biography of Jackie Brenston // AllMusic.com
  14. Shmoop. History of Rock and Roll: Shmoop US History Guide. Shmoop University Inc, 2010. — P. 50 — ISBN 978-1-61062-132-8
  15. Dempsey, Jennifer. Music USA: The Rough Guide. Rough Guides, 1999. ISBN 978-1-85828-421-7
  16. Ciment, James. The birth of rock and roll. Atlas of African-American History, Revised Edition. New York: Facts On File, Inc., 2007
  17. D. Hatch and S. Millward, From blues to rock: an analytical history of pop music (Manchester: Manchester University Press ND, 1987), p. 110.
  18. M. Campbell, Popular Music in America: And the Beat Goes on: Popular Music in America (Publisher Cengage Learning, 3rd edn., 2008), p. 172.
  19. The Classic Jerry Lee Lewis 8 CD box set, Bear Family BCD 15420, 1989
  20. Анатолий Васильев: вся наша жизнь — аншлаг. www.popsa.info
  21. Широков, 1956.
  22. Rock and Roll. 1950's. Дата обращения: 20 января 2018.
  23. Rock and roll history | CCBEU Sorocaba (порт.). www.ccbeusorocaba.com.br. Дата обращения: 20 января 2018.

Литература
  • Усманов, О. В. Герои рок-н-ролла. — ОЛМА Медиа Групп, 2004. — 288 p. — ISBN 5-2240-4606-8.
  • Jandrow, Richard. E. What It Was Was Rockabilly: A History and Discography, 1927—1994. — Worcester, Mass.: Boxcar Publishing, 1995. — 296 p. — ISBN 1-8867-9101-5.
  • Poore, Billy. Rockabilly: A Forty-Year Journey. — Milwaukee, WI: Hal Leonard Corp., 1998. — 295 p. — ISBN 0-7935-9142-2.
  • Homer, Sheree. Catch that Rockabilly Fever. Personal Stories of Life on the Road and in the Studio. — Jefferson, N.C.: McFarland & Co., 2010. — 255 p. — ISBN 0-7864-3841-X.
  • Marcus, Greil; Guralnick, Peter; et al. Rockabilly: The Twang Heard 'Round the World. The Illustrated History. — Minneapolis, MN: Voyageur Press, 2011. — 231 p. — ISBN 0-7603-4062-5.
  • Naylor, Jerry; Halliday, Steve. Rockabilly Legends: They Called It Rockabilly Long Before It Was Called Rock 'n' Roll. — Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2007. — 285 p. — ISBN 1-4234-2042-X.
  • Escott, Colin; Hawkins, Martin. Good Rockin' Tonight: Sun Records and the Birth of Rock 'n' Roll. — New York: St. Martin's Press, 1991. — 276 p. — ISBN 0-3120-5439-4.
  • Morrison, Craig. Go cat Go! Rockabilly Music and Its Makers. — Urbana: University of Illinois Press, 1996. — 326 p. — ISBN 0-2520-6538-7.
  • McNutt, Randy. We Wanna Boogie: An Illustrated History of the American Rockabilly Movement. — Hamilton, Ohio: HHP Books, 1988. — 285 p. — ISBN 0-9401-5205-3.

Ссылки
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.