Iron Maiden (альбом)

Спустя четыре года с начала своего существования, накопив достаточное количество материала и денег, Iron Maiden решили приступить к записи своего первого альбома, для осуществления чего избрали лондонскую студию Kingsway Studios. К записи группа приступала уже с готовым, проверенным годами концертных выступлений материалом, но на этот раз трудности были сопряжены с другим: музыканты не могли найти подходящего продюсера.

Работа над записью началась ещё, когда в составе коллектива был Даг Сэмпсон (англ. Doug Sampson), и группа начала запись в качестве квартета со звукоинженером по имени Гай Эдвардс (англ. Guy Edwards) в маленькой местной студии в Ист-Энде. Тогда музыканты остались недовольны «грязноватым» звучанием записи Эдвардса, и эту затею пришлось оставить. Единственным уцелевшим треком была песня «Burning Ambition» — второсортный номер за авторством Стива Харриса, который, тем не менее, занял место на второй стороне вскоре вышедшего сингла — «Running Free».

После прекращения работы с Эдвардсом Iron Maiden обратились к продюсеру Энди Скотту (англ. Andy Scott), гитаристу глэм-рок-группы Sweet. Однако и на этот раз сотрудничество не оказалось продуктивным, и ни одна запись так и не была закончена. Скотт пытался заставить играть Стива обычным медиатором, в то время как Стив предпочитал технику игры всеми пальцами[1].

В конце концов, вмешался Брайан Шеперд (глава отдела A&R EMI) и порекомендовал попробовать ветерана рок-продюсера Уилла Мэлоуна (англ. Will Malone), который был известен своей работой с Black Sabbath и Митом Лоуфом. По мере того, как даты выступлений начали заполнять календарь, у группы не оставалось бо́льшего выбора, как сделать запись с предложенным продюсером. Студия Kingsway была немедленно заказана, чтобы начать запись, но вскоре команда осталась сильно недовольна поведением продюсера, который переложил всю свою работу на местного звукоинженера Мартина Левана (англ. Martin Levan).

Иную точку зрения на роль продюсера имел гитарист группы Деннис Стреттон (англ. Dennis Stratton), самостоятельная позиция которого проявилась и в процессе записи альбома. Позже сам музыкант говорил по этому поводу так[1]:

Ярким примером противоречий послужило расхождение во взглядах относительно «некоторых дополнительных моментов» в «Phantom Of The Opera», которые Деннис записал на пару с Мартином Леваном, пока остальных участников группы не было в студии. Поддавшись своей любви к творчеству Wishbone Ash и Queen, Деннис воспринял эпическую композицию Стива слишком буквально и попытался переделать трек в нечто, как сказал Стив двадцатью годами позже, «похожее на „испорченную Богемскую Рапсодию“. Они проиграли её мне, и я подумал „Это что ещё за херня?“».

В дальнейшем Стив Харрис заявил, что недоволен осуществлённым продюсированием альбома.

В конце концов, несмотря на возрастающие противоречия, музыкантам удалось записать восемь песен, микширование которых завершилось в Morgan Studios. Вскоре после записи Стреттон покинул группу.

Prowler — энергичная песня с запоминающимся гитарным соло. Впервые этот трек вышел ещё на дебютном EP группы The Soundhouse Tapes. Текст песни достаточно простой (что типично для песен рок-групп того времени) и повествует о бродяге, который любит подглядывать за женщинами. Как отмечал Стив Харрис, «Prowler» является очень особенной композицией для группы, поскольку именно с неё началось восхождение Iron Maiden в британских чартах[4].

Sanctuary впервые появилась на сборнике Metal For Muthas. Песня отсутствовала на англо-европейской версии альбома до переиздания 1998 года. Это была вторая композиция группы, которая достигла 29 позиции в британских чартах[5]. Это быстрая и энергичная песня о преступнике, пытающемся избежать наказания.

Remember Tomorrow — первый лирический трек группы. Текст песни принадлежит Полу Ди’Анно. Существует версия, что дед музыканта служил в Королевских военно-воздушных силах во время Второй мировой войны, и песня посвящена именно ему. Отмечая, что в любой композиции должны присутствовать чувства, Стив Харрис признавался, что в медленных проигрышах «Remember Tomorrow» их сверх меры.[4]

Running Free — один из известнейших «боевиков» Iron Maiden. В первых записанных версиях на песне было соло Мюррея, не записанное в окончательном варианте. В песне речь идет о американском подростке, сбежавшем из дому, и в общем-то, наслаждающимся свободой. Написанная при участии Пола Ди’Анно, композиция явилась для него в некотором смысле автобиографической, в чём позже признавался сам музыкант[1].

Phantom of the Opera — эпическая длинная песня, основанная на книге «Призрак Оперы» Гастона Леру. По мнению Стива Харриса, это именно та песня, в которой ему удалось все, и именно в этом направлении надлежало двигаться группе.

Transylvania — известная инструментальная композиция группы. Возможно, что композиция навеяна произведениями Брэма Стокера про графа Дракулу. Первоначально предполагалось, что песня будет с текстом, однако в дальнейшем группа сочла, что трек хорош сам по себе.

Strange World — медленная баллада, некоторые считают её продолжением предыдущего трека, однако абсолютно ясного толкования этой песни нет.

Charlotte the Harlot — задорная песня о проститутке, открывающая целую серию песен, которые выйдут у группы в дальнейшем, написанных на одну (или близкую) тему. Существует версия (со слов Пола Ди Анно), что песня посвящена реальной 45-летней проститутке по прозвищу High Hill Lil, звезде одного из публичных домов[6].

Iron Maiden — энергичная песня, закрывающая альбом, не имеет длительных гитарных соло и содержит довольно примитивный текст, что не помешало стать ей визитной карточкой группы, которую включает сет-лист каждого концерта группы. С равным успехом она может посвящаться как средневековому орудию пыток, так и тогдашнему премьер-министру Великобритании Маргарет Тэтчер. Последнее, по понятным причинам, никогда официально не подтверждалось.

Начиная с этого альбома, с группой сотрудничает художник Дерек Риггс (англ. Derek Riggs), запечатлевший на обложке маскота группы: монстра Эдди (Eddie), который в дальнейшем присутствует на обложке каждого альбома Iron Maiden. Год от года его облик претерпевает различные изменения: от фараона до солдата британской армии и даже космонавта. Череда его образов подробно показана в клипе «Wasted Years».

Причину перехода Эдди, который до этого был сценичной маской, висевшей за спиной барабанщика во время концерта, на обложку альбома объяснил менеджер группы Род Смоллвуд. По его утверждению группа прекрасно выступала на сцене, но ничего не представляла собой за её пределами. Поэтому Iron Maiden нуждались в какой-то фигуре, которая бы представляла их лучше на обложке альбома, чем обыкновенная фотография с концерта[1].

Знакомство с Риггсом произошло после того, как Смоллвуд зашёл в офис EMI и увидел на стене плакат известного джазмена Макса Мидлтона (англ. Max Middleton). Работа художника настолько его поразила, что он изъявил желание познакомиться с ним. Этим художником и оказался Деррик Риггс. При встрече Род при просмотре порт-фолио художника обнаружил иллюстрацию, которая впоследствии и стала обложкой первого альбома Iron Maiden (единственное отличие было в том, что Дерек рисовал с целью продать иллюстрацию какой-то панк-группе и поэтому волосы у Эдди были короткими, но по просьбе Смоллвуда он их «отрастил»). Взяв порт-фолио с собой, менеджер группы показал рисунки Дерека музыкантам, которые также единогласно выбрали рисунок с монстром для обложки альбома. Не возникло противоречий и при обсуждении имени персонажа, единогласно он был именован Эдди. По признанию художника, прототип Эдди он сделал после того как увидел плакат, посвящённый войне во Вьетнаме — на нём была изображена высушенная голова, насаженная на ствол танка. Проснувшись однажды ночью, Риггс был поражён унылой картиной за окном: луна, облака и жёлтый фонарь навевали ужасающую скуку, и тем не менее именно такой пейзаж художник посчитал наиболее подходящим для «персонажа с такой рожей, как у Эдди»[7].

Альбом был благосклонно встречен критикой. Известный рок-журналист Джэф Бартон, наградив альбом максимальным количеством баллов на страницах журнала Sounds, описал его как образец хэви-метала 80-х гг. Спустя четверть века Бартон писал:[2]:

Также альбом за свою агрессивность получил от музыкальной прессы ярлык «панк-метал», что мало соответствовало истине, поскольку Харрис написал большинство материала для него ещё задолго до появления панка и приобретения им известности[8]. Дебютная работа Iron Maiden вошла в список важнейших альбомов рок- и поп-музыки, опубликованный в альманахе американских музыкальных критиков «1001 Albums You Must Hear Before You Die»[9]. Кроме того, пластинка была включена в сотню лучших металических альбомов под № 40 по версии сайта Metal-Rules.com[10]. Radio Rock, финская радиостанция, часть медиаконгломерата Sanoma, в списке «100 лучших рок-альбомов» присвоила пластинке 48-ю позицию[11].

На композиции «Prowler», «Remember Tomorrow», «Running Free» неоднократно создавались кавер-версии различными группами, включая Grave Digger, Burden of Grief, Metallica, Trivium и др. Мартин Эрик Эйн (англ. Martin Eric Ain), бас-гитарист влиятельной швейцарской группы Celtic Frost, в одном из интервью заявил, что на звучание группы значительное влияние оказало раннее творчество Iron Maiden — их дебютный альбом и EP The Soundhouse Tapes[12].

Переиздание 1995 года имеет бонус-диск, который содержит треки

1. Burning Ambition — 2:40
2. Drifter (live) — 6:04
3. I’ve Got the Fire (live) — 3:14

Американское издание содержит трек Sanctuary (Мюррей, Ди Анно, Харрис) — 3:16

Туры

В поддержку альбома был проведён Iron Maiden Tour, который состоял из двух частей (первая — апрель — август 1980 года, вторая — ноябрь-декабрь 1980 года).

В 2004 году в рамках возвращения к своему наследию Iron Maiden провели Early Days Tour, на котом исполняли песни с первых альбомов, включая и Iron Maiden.

DVD

По мотивам дебютной пластинки Iron Maiden было создано несколько DVD. Первый из них, «Iron Maiden — World’s Greatest Albums» (2007) был создан в рамках серии документальных фильмов World’s Greatest Albums и содержит интервью с музыкальными критиками и бывшими участниками группы, в которых освещается процесс создания альбома. В том же году был выпущен «Iron Maiden — Rock Case Studies», при создании которого были задействованы те же лица, что и на предыдущем DVD, соответственно материал предоставлен также практически идентичный. Выпуск обоих DVD не был одобрен непосредственно самой группой.

• Пол Ди’Анно (англ. Paul Di Anno) — вокал
• Стив Харрис (англ. Steve Harris) — бас-гитара, бэк-вокал
• Дэйв Мюррей (англ. Dave Murray) — гитара
• Деннис Стрэттон (англ. Dennis Stratton) — гитара, бэк-вокал
• Клайв Барр (англ. Clive Burr) — ударные

• Iron Maiden на Iron Maiden Commentary