Национальная кинопремия (Индия) за лучший художественный фильм

За подъём художественного кинематографа региона к новым уровням артистического мастерства, за деликатность в обращении и искусное использование средств кинематографа, за умение показать трагическое разрешение конфликта с разных точек зрения и переход персонажей от невинности к горькому опыту, за обжигающую интеллектуальную честность, за объединение всех элементов в выдающуюся форму, которая не может не быть названа шедевром.

За выдающееся воспроизведение трагедии голода в Бенгалии 1943 года фокусирующееся на тревожной последовательности событий, его вызвавших, за кинематографической совершенство фильма, исследующего человеческие чувства на разных уровнях, за превосходное умение, с которым путаница факторов социально-экономической-ситуации приводится к запоминающемуся посылу.

За видимое изящество, с которым фильм показывает усилия дочери народа, храбро сражающейся за социальную справедливость, невзирая на любые препятствия и за выдающиеся способности молодого режиссёра, в едином лице написавшего сценарий и музыку к фильму, управлявшего камерой и поставившего его в поэтической манере.

За смелость в раскрытии сторон современной реальности, имеющих высокую социальную важность, и за осуществление этого со страстью и прямотой.

За преданность, глубину, силу и впечатляющее мастерство, с которыми в этом фильме уловлена индийская философская традиция.

За редкостное кинематографической впечатление и показанные страдание и внутреннюю болььбу человека на фоне стихий.

За чрезвычайно искусное и показанное и высоким чувством и мастерством проникновение в муку беспомощного человека в бюрократической паутине, дожидающегося своей пенсии, приходящей слишком поздно.

За мастерство кинематографической формы и совокупность кинематографических умений, за подлинное изображение проблемы индийской деревни и за жизнеутверждающее человеческое достоинство, которое он отражает на фоне самых тяжелых социальных условий.

За креативное воплощение человеческого страдания с отточенным кинематографическим мастерством.

За изображение постепенного разрушения народной сельской традиции под напором дешёвой и пёстрой городской культуры в форме кинематографически яркой и героической классической трагедии.

За соблюдение равновесия между традиционными и пришедшими позже современными ценностями и за обращение с предметом фильма в соответствие с высшими стандартами эстетического мастерства.

За его виртуозное обращение с необычной темой, наполняющее её юмором, напряжением и драмой, позволяя достичь удивительного понимания человеческого поведения.

За удачную передачу бессмертной философии Бхагавад-гиты в кинематографической форме.

За поэтическое и символическое воплощение вечного человеческого стремления к свободе и его отдаления от природы.

За комплексное и безупречное изображение разваливающихся семейных отношений в городских районах Индии. Связь между матерью и дочерью продолжается до определенного времени и пространства, с безукоризненно построенной драмой.

За поразительный портрет индивида, родившегося накануне Независимости. Фильм дает представление о социально-политической эволюции в достигшей независимости Индии через образ отдельного человека, с выдающимися кинематографическими качествами и всеобщей притягательностью.

За его поэтическое представление и исследование сложности человеческих отношений в современной городской среде.

За его сложное изображение одной женщины, которая несет бремя давления традиций и ограничений общества и учится преодолевать их с мужеством, достоинством, жертвенностью, выступая тем за эмансипацию женщин.

За инновационную и человечную манеру, с какой режиссёр упорядочивает и показывает продолжающееся социальное зло.

За многоуровневое отражение разных вопросов, включая кастовую систему, попечение искусств, Гуру Шишью Парампару и поиски самого себя артистом-исполнителем.

За обращение к весьма современному вопросу политической конкуренции и насилии в нашем обществе через необычный образный способ. Язык фильма выходит за рамки обычного повествования для обращения к хладнокровию и здравому смыслу.

За фильм, сочетающий в себе целостность, творческий потенциал и эстетику в его описании и дилемм, и духа семьи, которая наперекор логике и погоде держится за свои корни.

За его поэтическое изучение человека и социальных реалий, касающихся людей на периферии общества.

За его чувственное и волнующее изображение отношений между дедом и внуком, когда ребенок находится на пороге потери зрения.

За комплексную и смелую попытку, которая показывает мелкий мир Третьей страницы в манере одновременно жестоко-сатирической и мягко-иронической.

За редкий лирический стиль и уникальную сплоченность структуры повествования и персонажей, которые позволяют ей течь в разных плоскостях.

За многоуровневый фильм, который использует метафоры для решения глобальных и местных проблем современного общества.

За показ редкого образа сообщества ткачей шелка Канчи и внутренней борьбы ткача, пойманного между его идеалами и личными мечтами. Яркая история и техническое совершенство смешаны для создания полного кинематографического опыта.

За лирическое смешение технических методов в правильной пропорции, чтобы изобразить смещение человеческих отношений в городском плане действий.

За кинематографическое мастерство, с которым фильм показывает различное видение трёх женщин на мужчину их жизни.

За простое, но запоминающееся выражение гуманистических ценностей, освобождённое от замкнутости ограниченного взгляда. Вопросы, тревожащие Абу, сына Адама, являются вневременными и всеобщими.

За остроумное, сатирическое и проникающее описание политики, влияющей на коммерциализацию религии в Индии. Через чудесно подлинное изображение деревенской жизни, менталитета и поступков, «Храм» охватывает социальные, религиозные и коммерческие вопросы, индивидуализируя своих персонажей и наделяя каждого из них своим языком и пространством. Фильм иронично показывает искреннее принятие коммодифицированной и крикливой религиозности в районе, страдающим от всех серьезных проблем, стоящих перед страной сегодня, и он делает это со смехом, который лишь немного оттенен цинизмом.

За убедительную борьбу с религиозными законами затрагивающими личность, проработанную с осторожностью и настойчивостью. Благодаря своей героине, режиссёр-сценарист Сувиран остро и резко передает травму женщины, которая имеет дело с несправедливыми религиозными законами. Фильм призывает к пересмотру практик, которые продолжают контролировать жизнь многих женщин в этой стране.

Убедительная демонстрация подлинной истории жизни, в которой подчеркивается настоятельная необходимость системы социальной поддержки для спортсменов, особенно в сельских районах Индии. Изящное и осторожное обращение с не слишком распространенной темой с поразительной уверенностью. Фильм оставляет зрителя с реализацией декадентской системы ценностей, преобладающей в обществе. И все же есть луч надежды!'

Не привлекший громкого внимания яркий фильм о необычном фотографе, эрудированном джайнском монахе и молодом фондовом брокере, показанных в различных частях и, наконец, сведённых вместе странными обстоятельствами. В процессе фильм изображает вопросы способностей подсознания, метафизической веры и сложной морали в мире, полном противоречий.

Мощное и сильное изображение обыденности судебной процедуры блестяще показано в форме фильма, заставляя нас задуматься над душераздирающим безразличием институциональных структур.

Фильм оригинальный и монументальный, благодаря затратам на производство и кинематографическому великолепию в создании фэнтезийного мира на экране.

В знак признательности за отличное сочетание экзогенного и затрагивающего личность поведения в мучительно прекрасном кинематографическом ключе.

Фильм представляет собой сильное заявление на расширение прав и возможностей женщин против патриархального общества.