Евангелион

Музыкой, сопровождающей начальную заставку, стала песня «A Cruel Angel’s Thesis». Слова для неё были написаны Нэко Оикавой, музыку же сочинил Хидэтоси Сато. В отличие от «A Cruel Angel’s Thesis», написанной специально для сериала, финальной темой была выбрана песня «Fly Me to the Moon», созданная Бартом Ховардом задолго до выхода «Евангелиона», в 1954 году. Композитором для остальной музыки сериала стал Сиро Сагису. После выхода сериала его вступительная песня стала хитом[33]. И параллельно выпуску сериала, 25 октября 1995 года, были представлены два альбома, посвящённые этой песне — A Cruel Angel’s Thesis и A Cruel Angel’s Thesis/Fly Me To The Moon. Первый из них включал начальную песню сериала, второй содержал в себе и финальную. Спустя два месяца после этого, 16 декабря, вышел первый из трёх альбомов Neon Genesis Evangelion, содержащих в себе музыкальные композиции сериала. Последний, третий альбом вышел вскоре после завершения сериала, 22 мая 1996 года. В дальнейшем было выпущено множество альбомов, посвящённых как сериалу, так и полнометражным фильмам по его мотивам[39].

В ранних планах Gainax, описанных, в частности, в артбуке «Neon Genesis Evangelion Newtype 100 % Collection», сюжет сериала достаточно близок к нынешнему вначале, но серьёзно расходится после 19-й серии. Согласно этому плану, число Ангелов должно было быть равно 28-и. Первого Ангела, с которым приходится вести сражение, зовут Разиэль (яп. ラジエル Радзиэру), и сражение с ним ведёт Рей на Евангелионе-00. Как и в манге, она временно сдерживает Ангела, но продолжать бой приходится Синдзи. Также, в отличие от сериала, в четвёртой серии у Синдзи день рождения, однако у Гэндо не находится слов, чтобы его поздравить. В 20-й серии должна была появиться Ева-05. Под ментальную же атаку должен был попасть Синдзи во время подводного боя. Человекоподобный же Ангел, в отличие от 17-го Ангела сериала, Каору Нагисы, не являлся последним, хотя так же, как и Каору, проник внутрь с разрешения Nerv. Наконец, после всех этих событий должны были проснуться и прибыть с Луны последние, сильнейшие 12 Ангелов, противостоять которым человечество было бы не в состоянии. В конце сериала должно было стать известно, что Nerv обладает древними руинами Арука (яп. アルカ Арука), а ООН с целью остановить последних 12 Ангелов решается свернуть проект Содействия, что вызывает их противостояние с Гэндо. В ходе этого противостояния Синдзи и прочие остаются ради Рей в институте, и на его руинах раскрываются все загадки и завершаются все драмы[40].

Также значительно отличался дизайн Евангелионов и их устройство. В частности, Ева-01 не захватывала S2 двигателя. Вместо этого после того, как она была захвачена Ангелом в 13-м эпизоде и серьёзно повреждена, на неё установили восстановленный позитронный двигатель Ангела. Что, впрочем, ввиду нестабильности данного двигателя, не решило до конца проблем с энергией[41]. В сериале присутствует намёк на то, что Евангелионы имеют божественное происхождение[42].

В описании сериала, сделанном студией Gainax до выхода сериала, кроме всего прочего, Рей описывалась как нигилистка, Синдзи — как отличник, а Аска — как любительница игр. В манге также упоминаются хорошие отметки Синдзи, а Аска впервые появляется играющей на игровых автоматах. Тем не менее в аниме эти моменты отражены были лишь частично, Аска несколько раз была замечена за игрой в приставку, а Синдзи выполнял домашнюю работу вместо того чтобы плавать в бассейне с девушками. Также несколько разошлись представления Анно и Садамото о характере главного героя. Садамото пытался передать сознание аниме-фанатов и создать чистый образ, присущий скорее женщине. При этом он видел Синдзи внешне по-детски странным, но внутри стойким и серьёзным. Анно же, наоборот, воспринимал Синдзи внешне спокойным, но сумасшедшим внутри. В результате, с точки зрения Садомото, характеры Синдзи в манге и аниме несколько разошлись[43].

В основу внешности Синдзи и Рей легли персонажи более ранних работ. Так, Синдзи изначально должен был иметь более длинные волосы, которые бы развевались на ветру в драматические моменты. Но результат получился слишком диким, и Садамото остановился на нынешнем варианте, взяв за основу внешности Синдзи внешность Нади из Nadia: The Secret of Blue Water. За основу же внешности Рей дизайнером была выбрана Укина из его ранней работы «Кото но Они» (яп. 孤島の鬼 Кото: но Они), написанного им для журнала Newtype. Также, на Садамото повлияла песня «Doko he Demo Ikeru Kitte» группы Kinniku Shoujo Tai, а точнее строчки «Houtai de Massiro na Shoujo» («вся белая от бинтов девушка»). Ещё до создания образа Синдзи Икари Садамото, услышав эту песню, решил нарисовать такую девочку — девочку, обречённую пилотировать робота[44].

Часть имён персонажей Анно позаимствовал из своей жизни. Так, «Мисато» — имя персонажа его любимой манги, а «Рицуко» — имя школьной знакомой. Некоторые фамилии являются отсылками к истории Второй мировой войны. Так, фамилия Рей «Аянами» — название корабля императорского флота Японии. Фамилии же Аски «Сорью» и «Лэнгли» — название авианосца этого же флота и корабля военно-морского флота США соответственно[45].

«Евангелион» начался как хорошая научная фантастика, представляющая стандартный сюжет о роботах, с ароматом иудейской и христианской религий. Благодаря качественной графике, необычной для аниме детализации произведения и достаточно точной передаче общественных проблем той эпохи, к январю 1996 года сериал заслужил славу величайшего шедевра со времён Mobile Suit Gundam. По ходу оценки реакции аудитории на развитие сюжета, автор решил полностью изменить концепцию сериала и с 16 серии отклонился от стандартного сюжета, ведущего к счастливому концу. Это вызвало волну критики со стороны аниме-фанатов, не способных вынести истории о страдающих персонажах. Шок вызвали и последние два эпизода, отбросившие все предшествующие загадки и сконцентрировавшиеся на психологии главного героя Синдзи[31].

В течение двух лет после своего выхода, в 1996 и 1997 году, сериал удерживал первое место в гран-при журнала Animage[46][47]. В 1998 году полнометражный фильм The End of Evangelion занял в данном гран-при первое место, а Death and Rebirth — 19-е[48]. Аниме-мир не хотел слышать ни о чём, кроме «Евангелиона». Фанаты моментально влюбились в новое спорное творение Gainax, включающее в себя уникальный дизайн боевых роботов, персонажей и загадочную историю. Возросшая популярность произведения обогнала все другие работы, включая Sailor Moon и DragonBall Z. Многие требовали признать «Евангелион» лучшим аниме из когда-либо созданных[49]. Сериал стал центром огромных споров среди фанатов[50], и о нём можно услышать такие эпитеты, как «колоссальное и завершённое произведение», «наиболее спорное из когда-либо созданных» или «лучшее аниме всех времён»[51]. Своим выходом он завершил «зимнюю эру» (яп. 冬の時代 фую но дзидай) аниме-мира и послужил началом третьего аниме-бума (яп. 第三次アニメブーム). Он вновь вернул интерес к аниме у мужчин, переключившихся на игры. Фигурки Рей Аянами обрели огромную популярность, открывающая тема сериала A Cruel Angel's Thesis стала хитом, а сэйю, озвучивавшие Рей и Аску, прославились как идолы[33]. Как утверждает директор телеканала AT-X Кэйсукэ Ивата, именно Ева привела к широкому распространению японского аниме на мировом рынке. До этого там появлялись в основном лишь такие работы, как Kinpatsu no Jeanie или Moomin, чьё действие разворачивалось за пределами Японии[52]. И по мнению Джейсона Томпсона высказанного в его книге Manga: The Complete Guide, «Евангелион» стал одним из наиболее успешных аниме 1990-х годов[53]. Подобный всплеск популярности крайне удивил автора сериала, Хидэаки Анно. С его точки зрения, сериал не заслуживает подобного успеха, так как все его герои больны[25].

Как сообщалось в Los Angeles Times в 2002 году, данному сериалу были посвящены более 800 сайтов на 12-ти языках[54]. По данным токийского политехнического университета на 2010 год, для мужчин в возрасте от подростков до сорока лет, «Евангелион» входит в пятёрку аниме, наиболее сильно ассоциирующихся с понятием «Cool Japan», обозначающим глобальное влияние культуры Японии. Однако, что касается девушек, для них «Евангелион» входит в эту пятёрку только среди подростков[55]. По результатам же опроса, проведённого в 2007 году компаниями «One’s Communications» и «Otaba», сериал является вторым по популярности аниме, под впечатлением которого люди становятся отаку. Его назвали 2,7 процентов опрошенных (первое место — Gundam, набравший 3,7 процента)[56].

По результатам опроса, проведённого журналом Animage в 2001 году, Евангелион занял третье место среди аниме, которые люди должны помнить в XXI веке[57]. В 2007 году в опросе министерства культуры Японии «Евангелион» оказался на первом месте среди аниме всех времён[58]. Опрос телеканала TV Asahi за 2002 год поставил «Евангелион» на 77-е место среди самых увлекательных аниме[59], а в 2005 году — на 22 место среди аниме, наиболее любимых японскими зрителями[60]. В 2021 году Илон Маск включил «Евангелион» в топ-7 любимых аниме[61].

Отдельные элементы сериала позднее были заимствованы для различных музыкальных композиций. Так, у группы Fightstar имеются песни, связанные с Евангелионом — «Shinji Ikari» и «Nerv/Seele»[62]. Песня «Arue» группы Bump of Chicken связана с Рей Аянами. Название и имя девушки, о которой поётся в песне, есть производное от инициалов Рей — «アルエ (Arue) → R・A → Rei・Ayanami → 綾波レイ»[63]. В альбоме «DOOR» группы «Гиннан BOYZ» имеется песня «Ано мусумэ ва Аянами Рэй га суки» (яп. あの娘は綾波レイが好き Та девушка любит Рей Аянами)[64]. Наконец, сериалом был вдохновлён Хироюки Цутида (яп. 土田 博行 Цутида Хироюки), убивший свою мать бейсбольной битой и в 2004 осуждённый за это на 14 лет тюремного заключения. По собственному признанию, будучи под впечатлением «Евангелиона», он поверил, что люди — ненужные существа, и решил начать очищение мира от них со своей семьи[65].

Помимо этого, известность получили и отдельные эпизоды. В 1996 году в гран-при Animage наиболее высокую позицию среди эпизодов Евангелиона — второе место — занял девятый эпизод «Вы, оба, танцуйте, если хотите победить». Четвёртое и пятое место заняли шестой и пятый эпизоды соответственно. Первый же и восьмой — заняли 17-е и 19-е место[46]. В 1997 году первое место гран-при журнала Animage занял 24-й эпизод «Начало и конец, или достучаться до небес». Второе место занял финальный эпизод сериала «Позаботься о себе сам». 19-й и 23-й эпизоды заняли четвёртое и шестое место. 18-й и 16-й — 13-е и 16-е место. Наконец, 20-й и 12-й эпизоды заняли 18-е и 20-е место соответственно[47].

В 2002 году в рейтинге телеканала TV Asahi аниме-сцен, вызвавших сильнейшие переживания, сцена, в которой Рей впервые улыбается Синдзи, заняла 14-е место. В этот рейтинг, заняв 53-е место, также вошла сцена самоуничтожения Рей. Это были единственные сцены из «Евангелиона», вошедшие в данный рейтинг[66]. В 2003 году та же сцена с улыбающейся Рей заняла 45-е место в рейтинге TV Asahi самых известных аниме-сцен[67]. Сцена же самоуничтожения заняла девятое место в номинации «сцена, по впечатлениям превосходящая последний эпизод» (яп. 最終回を越える感動シーン)[68][69]. Кроме того, в том же году сцена встречи Синдзи и Рей в первом эпизоде заняла 16-е место в номинации сильнейших по впечатлениям сцен первых и последних эпизодов[69][70]. В этих рейтингах «Евангелион» также был представлен только сценами с участием Аянами.

Два года подряд, в 1996 и 1997 году, читатели японского журнала Animage награждали Рей Аянами титулом «женский персонаж года», причём в 1996 году отрыв от второго места был двукратным[46][47]. В том же году по рейтингу журнала она была признана лучшим персонажем в общей категории[71] и удерживалась в двадцатке лучших персонажей до 1999 года, оставаясь при этом самым популярным героем «Евангелиона»[72]. В 2010 году журнал Newtype признал её самым популярным женским аниме-персонажем 90-х[73]. Синдзи Икари в 1996 году занял второе место среди мужских персонажей в гран-при журнала Animage и занимал в 1997 и 1998 годах первое место в той же номинации. Также с 1996 по 1998 годы удерживался в двадцатке самых популярных персонажей по рейтингу Animage[72]. Как и в случае Рей, в 2010 году журнал Newtype признал его самым популярным мужским аниме-персонажем 90-х[73]. Аска Лэнгли Сорью в 1996 году по результатам гран-при журнала Animage заняла третье место[47], и с 1996 по 1998 годы удерживалась в двадцатке самых популярных персонажей по версии Animage[71].

Также получили популярность отдельные музыкальные композиции. Открывающая тема сериала, A Cruel Angel's Thesis, в 1996 и 1997 годах занимала первую позицию в гран-при журнала Animage[47]. В 2003 году, по рейтингу TV Asahi, A Cruel Angel’s Thesis заняла 18-е место в номинации «лучшая аниме-песня с 1990 года»[69][74]. Наконец, в 2009 году, согласно исследованию Daiichikosho Co., Ltd., A Cruel Angel’s Thesis была признана первой по популярности аниме-песней для караоке[75]. Закрывающая тема «Fly Me to the Moon» заняла в 1996 году 15-е место в гран-при журнала Animage[46] и поднялась в 1997 году до 14-го места[47]. В 1998 году «Soul’s Refrain» из Death and Rebirth заняла в том же гран-при второе место, а «THANATOS-IF I CAN’T BE YOURS-» из The End of Evangelion — четвёртое[48]. Наконец, вышедший в 1997 году The End of Evangelion OST занял третье место в рейтинге продаж Oricon и в течение 11 лет оставался единственным аниме-альбомом, сумевшим достигнуть столь высокой отметки. Лишь в 2008 году той же отметки продаваемости смог достигнуть OST Macross Frontier[76].

Yahoo! Japan в числе известных личностей, любящих Евангелион, называла актрис Тиаки Курияму и Эрико Сато, актёра Рюхэй Мацуда, режиссёра Кацухито Исии, конферансье Кэндо Кобаяси и кикбоксера Мусаси[77]. Также, по сообщению Mainichi Shimbun, о своём пристрастии к «Евангелиону» заявляла актриса и фотомодель Тиаки Курияма. Кроме этого, актриса Нацуки Като заявляла о том, что является фанатом Рей Аянами[78]. Также, в 2008 году, в передаче Амэ Агари кэсситаи но то-ку бангуми амэто-ку! телевизионной сети TV Asahi был выпуск Эвангерион гэинин (яп. エヴァンゲリオン芸人)[79]. Кроме этого, в 2009 году, косплей Евангелиона-01 стал маскотом Комикета-76[80].

Основные события сериала и Rebuild of Evangelion разворачиваются в Токио-3 — городе, расположенном в районе Хаконэ. Как сообщается Mainichi Shimbun, пользуясь наличием у Токио-3 «реального» географического положения, туристическая организация Хаконэ выпустила 11 июня 2009 года туристическую брошюру «Евангелион — карта комплементации Хаконэ» (яп. ヱヴァンゲリヲン　箱根補完マップ) под редакцией студий Gainax и Khara. В ней проводилось сопоставление сцен, показанных в Rebuild of Evangelion, и реальных мест Хаконэ[81].

По мнению рецензента ресурса Anime Academy, «Евангелион», судя по жестоким и эффектным битвам, выглядит созданным отаку, тратившими свои дни на просмотр Mazinger Z и Macross. И сложно сдержать веселье, следя за сражением монстров и роботов, созданных под влиянием работ Го Нагаи[51]. Как замечают рецензенты Anime News Network, в сериале также были использованы идеи более раннего аниме Patlabor, заключающиеся в том, что меха отходят на задний план, уступая место персонажам[82], а в отсылках на тайные исследования и использование псевдонаучного жаргона можно увидеть влияние более ранней работы Gainax, Gunbuster[83]. В целом, по мнению рецензента журнала InterCommunication, начиная от дизайна контактных капсул и заканчивая маркой пива, «Евангелион» полон отсылками к старому аниме и научной фантастике и чрезвычайно ориентирован на отаку. Иными словами, он представляет собой мощный ремикс аниме предшествующего выходу «Евангелиона» десятилетия[31].

Как отмечают рецензенты Anime News Network, по прошествии времени можно взглянуть на сериал более объективно и увидеть, что он выглядит отлично и его огромное влияние неоспоримо. Хотя в сюжете есть свои неудачные моменты, в нём также множество достижений. И нет причин воздерживаться от того, чтобы сказать, что «Евангелион» одно из величайших аниме всех времён[50]. Большая же часть отрицательных отзывов на Еву происходит из того, что зритель не любит думать[84]. Однако, рецензент T.H.E.M. Anime придерживается мнения, что, несмотря на общее качество произведения, такие минусы, как персонажи и содержание финальных эпизодов, не позволяет ему признать «Евангелион» лучшим из лучших[49]. С ним соглашается рецензент «anime-planet.com», придерживающийся мнения, что, как и в случае большинства других чрезмерно расхваленных произведений, похвалы в адрес сериала являются надуманными. С его точки зрения, сериал, несомненно, достоин просмотра, но не настолько хорош, чтобы ставить его выше других[85].

Хотя завязка сериала является достаточно стандартной, рецензент Anime Planet отмечает, что «Евангелион» внёс новые идеи в жанр «меха». Так, с первого же эпизода зритель понимает, что «Евы» не совсем под контролем людей и нечто большее, чем кажутся на первый взгляд. То же самое можно сказать и об их противниках, Ангелах, стремящихся уничтожить человечество. Главный персонаж часто задаётся вопросом, зачем он сражается, а граница между другом и врагом пару раз становится размытой[85]. Также по мнению рецензента Anime News Network уникальными на момент выхода сериала стали и вводимые в шестнадцатой серии сцены самоанализа и значительных флешбэков[86]. Вместе с этим по словам рецензента THEM Anime сериал наполнен секретами настолько, насколько это только возможно, и каждую серию на каждый ответ прибавляется два-три новых вопроса, такие как вопросы о природе Ангелов и истинных мотивах Nerv и Гэндо. Это не тот сериал, эпизоды которого можно смотреть вразнобой, и разбирательство в истории составляет половину удовольствия от просмотра. Стиль же исполнения ставит разворачивающуюся драму на голову выше большинства других произведений[49]. В итоге, с точки зрения рецензента Anime Academy историю можно описать как смесь анализа персонажей, уроков в воскресной школе и триллера. Влияние же «Macross» и работ Го Нагаи, вкупе с редкостно впечатляющей музыкой делает сериал воплощением мечты фанатов меха старой школы[51]. Марк Макуильямс писал о том, что в сериале в тёмных красках изображено детское одиночество в расколотом обществе, где отец постоянно занят работой — и эта картина могла бы негативно отразиться на нервной системе детей, которые росли в Японии периода 1990-х годов[87].

Из минусов сюжета рецензент THEM Anime отмечает тот факт, что его основа заметно нелепа и даже отдаёт святотатством. Gainax действительно постарался сделать что-то, чего никто до него не делал, но несколько перегнул палку[49]. И с точки зрения рецензента Anime Academy, если оставить в стороне сражения и музыку, впечатляющие моменты сведутся к немногим спокойным сценам, придающим наибольший вес сюжету. Время между изучением сознания подростков занято боями между Евами и Ангелами. Хотя они великолепны сами по себе, но заставляют вспомнить о «монстрах недели», которыми полны Sailor Moon и Power Rangers. Это делает историю тусклой и неровной[51]. С точки зрения же рецензента Anime Planet, финальные эпизоды, отбросившие предшествующий сюжет и сосредоточившиеся на психологии Синдзи, заставляют думать, что сюжет не был нужен автору с самого начала. Хотя нет ничего плохого в том, чтобы в конце раскрыть мотивацию персонажей, взгляды авторов на это раскрытие крайне ограничены, и плюсы такого сюжетного хода не перевешивают минусы. Вместо этого следовало бы сделать продуманную концовку, связывающую между собой оборванные сюжетные линии, оставшиеся от предыдущих эпизодов[85].

В качестве положительных сторон раскрытия персонажей, рецензенты Anime News Network отмечают тот факт, что сериал представляет собой редкое меха-аниме, хотя и содержащее в себе гигантских роботов, но реально концентрирующееся на несчастных людях в отчаянных обстоятельствах[88]. Его персонажи обладают таким количеством проблем, что на их фоне ваши собственные покажутся пустяком, и о сериале часто говорят: «Если вы думаете, что ваша жизнь ужасна, вам просто надо посмотреть „Евангелион“»[89]. Как отмечает рецензент Anime Planet, в данных персонажах заложена хорошая идея, и до самого конца повествования они не скатываются в штампы. Анализ и переоценка ненависти Синдзи к отцу оказываются гораздо интереснее боёв с Ангелами. Кроме этого, данное аниме — редкий случай, когда демонстрация того, как персонажи избегают контактов с другими людьми, становится гораздо более интересной, чем любая романтика. Однако, рецензент утверждает, что вызывает разочарование тот факт, что наиболее интересный, по его мнению, персонаж Рей Аянами раскрыта недостаточно полно[85]. Тем не менее, рецензент сайта «animeacademy.com» считает, что персонажи скучны и в сериале крайне мало того, что заставит следить за их судьбой[51]. С точки же зрения рецензента T.H.E.M. Anime, персонажи выглядят раздражающими клише. Синдзи всегда в дурном настроении и жалеет себя. Аска всё время ведёт себя как горделивая, маленькая соплячка. А таких персонажей, как Рей, рецензент встречал и раньше и, по его мнению, Gainax не принёс в этом плане ничего нового[49].

В статье рецензента ANN отмечается, что сюжет сериала быстро эволюционирует в сплав философии и психологии, наполненный глубокими смыслом и символизмом, частым использованием религиозных символов, метафор и технического жаргона[90] и, по мнению рецензента сайта animeacademy.com, именно это приносит сериалу и полнометражным фильмам заслуженную популярность среди фанатов. Редкое аниме разбирает психологию персонажей и сопровождает это множеством отсылок к религии. Чтобы по-настоящему насладиться происходящим, как утверждается в рецензии, необходимо иметь некоторые познания в христианстве и интерес к психологии. Тем же, кто смотрит аниме лишь ради боевых роботов, будет интересно лишь начало сериала[51]. Однако, как отмечается другим рецензентом того же сайта, несмотря на то, что символизм «Евангелиона» годами был почвой для дискуссий, реально он не играет в сюжете никакой важной роли. Фактически большая его часть была добавлена лишь потому, что это выглядело круто. Одновременно с этим сериал наполнен таким количеством псевдонаучного жаргона, что зритель перестаёт понимать, что происходит на экране. По мере развития сюжета вводятся двусмысленные описания происходящего, проистекающие из лени сценаристов. И хотя сюжет включает в себя моменты, которые должны заставить задуматься о психологии травмированных подростков, подано это так, что скорее заставляет зрителя злиться[51].

Отмечается сходство с Евангелионом некоторых более поздних работ. Так, обозреватель Anime News Network считает, что аниме RahXephon всегда будут сравнивать с Евангелионом[91]. В другой рецензии ANN Евангелион называется основой, послужившей для создания Martian Successor Nadesico[92]. Используемые в сериале Dual! Parallel Trouble Adventure меха выглядят и движутся точно так же, как и Евангелионы[93]. О сериале Gasaraki в рецензии сайта ex.org говорится, что, вводя религиозный подтекст, он идёт по стопам «Евангелиона». Дизайн же персонажей напоминает отчасти «Евангелион», отчасти Mobile Suit Gundam Wing. Так, Михару, особенно в контактном комбинезоне, похожа на клон Рей Аянами[94].

Из положительных моментов графического оформления рецензенты Anime News Network отмечают дизайн боевых роботов. С их точки зрения, он наиболее выделяющийся среди прочих произведений. Они выглядят гибкими, проворными, ужасающими монстрами. Примечателен и дизайн персонажей, нарисованных скорее сексуальными, чем милыми. Пропорции же их глаз значительно ближе к реальным, чем в большинстве других меха-аниме[95]. Хотя в «Евангелионе» не составит труда обнаружить фансервис, он никогда не появляется в серьёзных моментах, таких как сцены с Синдзи, говорящим себе «не убегать!». Несомненно, в серьёзных сценах можно увидеть, например, обнажённую Рей в стеклянной капсуле, но это представлено художественно и без чрезмерного акцента на бюсте[96]. С другой стороны рецензент Anime News Network подчёркивает, что хотя технические и артистические заслуги сериала хороши, по современным стандартам они уже не представляют собой чего-либо выдающегося. Несмотря на хорошую проработку анимации, «Евангелион» пользуется дурной славой за использование таких приёмов, как персонажи, говорящие в то время, когда их рот не виден. На фоне более поздних произведений, активно использующих компьютерную графику, подобные приёмы могут выглядеть несколько устаревшими, но во времена «Евангелиона» они были широко распространены[95]. В то же время рецензент anime-planet.com отмечает, что, хотя в «Евангелионе» и есть великолепные пейзажи, качественно анимированы только бои с Ангелами[85].

В рецензиях также говорится, что «Евангелион» никогда не испытывал недостатка в эффектной, качественной музыке. Хотя она часто повторяется, особенно в боях с Ангелами, но всегда к месту и хорошо передаёт чувство опасности. Она привлекательна и всегда подходит к настроению происходящего на экране. К месту оказывается и включение «Оды к радости» Бетховена в сцену боя с последним Ангелом. Наконец, заслуживает уважения открывающая тема сериала A Cruel Angel’s Thesis, представляющая собой действительно качественное музыкальное произведение, что редкость для современного аниме. Она по-прежнему остаётся одной из лучших открывающих тем из когда-либо существовавших[90][95].

• Афанасов Н. Б. Мессия в депрессии: религия, фантастика и постмодерн в аниме Neon Genesis Evangelion. — Россия: Научный журнал «Государство, религия, церковь в России и за рубежом» № 3 (37) 2019. — 24 с.