Будло и Фелис Брайант
Диадориус Будло Брайант (англ. Diadorius Boudleaux Bryant; 13 февраля 1920, Шеллман, Джорджия — 25 июня 1987, Ноксвилл, Теннесси) и Матильда Женевьева «Фелис» Брайант (Скадуто) (англ. Matilda Genevieve “Felice” (Scaduto) Bryant; 7 августа 1925 Милуоки, Висконсин — 22 апреля 2003, Гатлинберг, Теннесси), профессионально известные как Будло и Фелис Брайант (англ. Boudleaux and Felice Bryant) — американский тандем авторов песен, состоявший из мужа и жены, создавших свыше 6000 композиций (из них записано около 1500), многие из которых стали классикой кантри, рока и поп-музыки. Переехав в 1950 году из Джорджии в будущую столицу кантри, они первыми в городе на постоянной основе сосредоточились исключительно на сочинении песен. Всего их творческое партнёрство продолжалось более 40 лет (с 1945 по 1987 год), прекратившись со смертью Будло. В дальнейшем Фелис работала самостоятельно.
Будло и Фелис Брайант | |
---|---|
Boudleaux and Felice Bryant | |
Основная информация | |
Жанр | кантри, рок, поп |
Годы | 1945—1987 |
Страна | США |
Место создания | Нэшвилл |
Другие названия |
Bud and Betty Bryant Bood and Fileece Bryant Felice and Boudleaux |
Язык | английский |
Лейбл | MGM, Monument, CMH |
Связанные проекты | The Everly Brothers |
Официальный сайт |
Среди ранних успехов тандема — треки «Country Boy» Литтл Джимми Диккенса, «It’s a Lovely, Lovely World» Карла Смита и 20 хитов The Everly Brothers вроде «Bye Bye Love» (пара была основным поставщиком песен для братьев с 1957 до начала 1960-х годов). Одной из самых известных работ супругов благодаря The Osborne Brothers в 1967 году стала «Rocky Top», ныне официальная песня штата Теннесси. Единоличному авторству Будло принадлежит композиция «Love Hurts», популяризованная в 1975 году группой Nazareth. В целом же творчество Брайантов записали свыше 400 артистов, в частности, кантри-исполнители Ред Фоли, Джим Ривз, Эдди Арнольд, Рой Кларк, Эммилу Харрис, Грэм Парсонс и Патти Лавлесс; поп-певцы Эл Мартино, Фрэнки Лэйн и Тони Беннетт; рокеры Рой Орбисон, Бадди Холли и Джим Капальди. Несмотря на признание именно в качестве авторов, пара сама выпустила ряд синглов и альбом A Touch of Bryant (1980).
Фелис и Будло завоевали репутацию одного из лучших тандемов авторов песен в кантри и поп-музыке и наиболее известных супружеских партнёрств на этом поприще. Успешно работая как с религиозными, так и светскими стилями кантри, и попутно стирая границы между кантри и поп-музыкой, они были в числе самых долговременно востребованных авторов песен своей эпохи. Классические и новые работы пары стабильно появляясь в кантри- и поп-чартах на протяжении 1940—1980-х годов, разойдясь тиражом свыше 250 млн копий. Большинство из них публиковались через собственное издательство супругов — House of Bryant. Фелис и Будло посвящены в Зал славы авторов песен Нэшвилла (1972), Зал славы авторов песен Национальной академии популярной музыки (1986) и Зал славы кантри (1991). Журнал Rolling Stone поместил их на строчку № 89 в своём списке «100 величайших авторов песен всех времён» (2015).
Биография
Знакомство и начало сотрудничества
Диадориус Будло Брайант родился в семье юриста из маленького городка Шелламан, а детство провёл в городе Молтри (оба находятся в штате Джорджия), куда его ещё младенцем привезли родители[1]. Среднее имя «Будло» досталось мальчику с подачи Брайанта-старшего, назвавшего сына в честь француза, спасшего ему жизнь во время Первой мировой войны[2]. При этом Будло с детства получил первоклассное классическое музыкальное образование[3]. По инициативе отца он с 5 до 18 лет учился на скрипача — тот мечтал видеть сына концертным виртуозом. Хотя цель и не была достигнута, но в 1938 году Будло всё же отыграл сезон с несколькими оркестрами, включая симфонический города Атланта[1]. Переход от классической музыки к популярной у него произошёл в 1939 году[4]. В скрипичной мастерской он встретил представителя радиостанции WSB, вещавшей из Атланты, который как раз искал скрипача для тамошнего кантри-бэнда[3]. Проявив интерес к вакансии, он в конечном счёте получил работу[1]. Такая музыка не была ему чуждой — ещё в начале 1930-х годов отец организовал семейную группу с ним и его четырьмя братьями и сёстрами, которая играла на сельских ярмарках Среднего Запада[5]. Переключившись таким образом на фиддл, он в дальнейшем примкнул к группе Radio Cowboys Хэнка Пенни, игравшей тогда на WSB[2]. С ним он оставался вплоть до 1940 года, появившись и на нескольких его записях, а позже сотрудничал с коллективом Gene Steele & His Sunny Southerners на радио WMC в Мемфисе[2]. Последующие годы он провёл исполняя блюграсс и джаз с различными группами в многочисленных клубах и отелях по всей стране[1]. Летом 1945 года, выступая в отеле Schroeder Hotel города Милуоки, он познакомился с Матильдой Скадуто, работавшей там же оператором лифта. Спустя короткий период ухаживания они поженились в Ньюпорте, штат Кентукки 5 сентября 1945 года[2]. Вскоре после свадьбы Матильда превратилась в Фелис — такое неформальное прозвище ей дал Будло[6]. Обосновались молодожёны в его родном городе Молтри[7].
Жена Будло была родом из Милуоки, где с детства исполняла народные итальянские песни с родителями. «Я пела „’O sole mio“ когда они перерезали пуповину» — отмечала в шутку Фелис[8]. Ребёнком она также выступала на радио, а во время Второй мировой войны участвовала как волонтёр в представлениях, проводимых USO[2]. Посещая католическую школу, она также брала уроки вокала и в перспективе подумывала стать певицей, но, ожидая своего часа, бралась за любую работу[1]. Её истинным увлечением, однако являлась поэзия и в течение двух первых лет совместной жизни супруги начали комбинировать музыку Будло с текстами Фелис, что и положило начало их тандему[2]. В действительности городской Фелис было просто крайне скучно в сельском Молтри и она, вспомнив детство, стала писать стихи, чем вдохновила Будло. «Я бы до сих пор играл на фиддле, если бы не моя жена. Без Фелис я был бы абсолютно никем», — говорил он[7]. Прежде сочинение песен было для него лишь хобби, хотя их порой и записывали малоизвестные свинговые группы из Техаса[1]. Вооружившись журналом Billboard, Брайанты стали выбирать подходящие адреса и рассылать своё творчество издателям. Параллельно они гастролировали как водевиль, пели дуэтом в ночном клубе и даже работали на пару диск-жокеями в Грин-Бей, штат Висконсин[8]. Прежде чем их сочинения начали публиковаться и попадать на пластинки, они написали около 80 песен[1]. Среди первых записанных профессионально (группой Three Sons) был трек «Give Me Some Sugar, Sugar Baby, And I’ll Be Your Sweetie Pie»[5]. В этот период их композиция «Country Boy» заинтересовала известного шоумена Артура Годфри, но за её продвижение тот хотел 50 % авторских и права на саму песню. Брайанты отказались[6]. На данном этапе Фелис зачастую оставалась дома с маленькими сыновьями Дэйном и Делом, а Будло налаживал контакты со знаменитостями и издателями. Поэтому многие из ранних песен были написаны им одним или с другими партнёрами, однако к середине 1950-х годов тандем мужа и жены начал работать в полную силу[9].
Первый успех и пик карьеры
«Country Boy» | |
В исполнении Литтл Джимми Диккенса песня стала первым серьёзным успехом Будло и Фелис Брайант. Запись разошлась тиражом в 365 тыс. копий[10]. | |
Помощь по воспроизведению |
Прорывным для карьеры Фелис и Будло стал 1948 год, когда через знакомого певца Рома Джонсона их песня «Country Boy» попала к Фрэду Роузу из музыкального издательства Acuff-Rose Publications в Нэшвилле. Последний направил её Литтл Джимми Диккенсу, в исполнении которого она весной следующего года достигла позиции № 7 в чарте Hot Country Songs (тогда он именовался Best-Selling Retail Folk Records). В следующем году Роуз убедил Брайантов переехать в Нэшвилл и посвятить сочинению песен всё свое время[2]. Так в 1950 году они стали первыми авторами песен, обосновавшимися в городе, который вскоре превратился в столицу музыки кантри. На новом месте пара работала под эгидой нью-йоркского издательства Tannen Music[1]. Получая за сочинение материала $35 в неделю, они пытались заинтересовать своим творчеством более широкий круг кантри-артистов. «Все считали нас сумасшедшими, но мы разглядели перспективы на будущее», — отмечала Фелис[7]. Самыми главными клиентами тандема на раннем этапе были Диккенс и Карл Смит. Эксклюзивами для первого стали песни «I’m Little But I’m Loud», «Take Me As I Am», «Out Behind the Barn» и «Hole in My Pocket»; Смит же получил такие крупные хиты как «Hey, Joe», «Back Up, Buddy» и «It’s a Lovely, Lovely World»[2]. С тех пор песни Брайантов редко отсутствовали в популярных хит-парадах, причём многие попадали как в кантри, так и поп-чарты[3].
Помимо этого, продуктивная пара в период с 1951 по 1953 год сама записала четыре сингла для лейбла MGM Records, последние три из которых под именем Bud & Betty Bryant[2]. Однако когда их настиг серьёзный успех с хонки-тонковыми песнями для Карла Смита, в частности, «Just Wait Till I Get You Alone», они решили сосредоточиться исключительно на сочинении материала[7]. В это же время Брайанты стали местными пионерами в части продвижения и самостоятельного издания песен[11]. Так, в 1954 году они прекратили отношения с Tannen Music и основали собственное издательство — Showcase Music. Двумя годами позже супруги наконец заключили 10-летний договор с большим издательством Acuff-Rose Publications, обозначивший для них старт ещё более успешного периода [12]. С этого момента Брайанты превратились в штатных авторов песен этой компании[5]. Предложенный им контракт сам по себе являлся инновационным и предусматривал невиданные в те времена реверсивные условия (возврат прав на песни к авторам по завершении отношений с издателем)[11]. Тем не менее Роуз был не единственным их покровителем — благодаря дружбе авторов с Четом Аткинсом, несколько их песен в 1953—1955 годах записал Эдди Арнольд[13]. Между тем самые знаменитые отношения на музыкальном поприще связывали Брайантов с двумя талантливыми братьями из штата Кентукки — дуэтом The Everly Brothers[6].
К середине 1950-х годов Брайанты начали оказывать влияние на новый, динамично развивавшийся рынок рок-н-ролла[3]. В 1957 году Уэсли Роуз (сын Фреда Роуза) привлёк пару к сочинению более подростковых песен — для The Everly Brothers[14]. Поскольку сами Брайанты записывали большинство демо именно дуэтом, их работы оказались естественным выбором для братьев[7]. Так Фелис и Будло наладили контакт со своим самым крупным заказчиком песен. Снабдив Эверли их первым хитом «Bye Bye Love», супруги оставались их главными поставщиками материала до начала 1960-х годов (во многом благодаря Уэсли Роузу, одновременно выступавшему издателем Брайантов и менеджером братьев). Всего пара сочинила для The Everly Brothers 29 песен, 20 из них — хиты вроде «Wake Up, Little Susie», «All I Have to Do Is Dream», «Take a Message to Mary» и «Sleepless Nights» (последний в дальнейшем записывался Эммилу Харрис и Патти Лавлесс)[2]. Благодаря им молодой дуэт успешно перешёл с кантри на рок, добившись в 1950-е звёздного статуса[12]. Автором стихов для многих из них выступала единолично Фелис[15]. Вместе с тем часть этих мелодраматических зарисовок подростковой жизни, напротив, были целиком написаны Будло, например, «Bird Dog», «Devoted To You» и «Like Strangers»[5]. Благодаря комбинации классических для кантри сентиментов о несчастной любви и темы юношеских метаний композиции Фелис и Будло сохраняли актуальность надолго, даже если не становились хитами[16]. Всего песни супругов в исполнении The Everly Brothers разошлись тиражом свыше 11 млн копий[12].
В то же время творчество Брайантов отличалось не только высоким качеством, но и крайней универсальностью[2]. В 1950-е годы их кантри-хиты перепевали поп-исполнители вроде Эла Мартино, Фрэнки Лэйна и Тони Беннета[15]. Последний в 1951 году сделал популярной их песню «Have a Good Time», которую с тех пор записывали многие артисты[2]. После успеха с братьями Эверли к супругам начали обращаться и другие подростковые идолы, например, Бадди Холли и Боб Люман[17]. Для них Фелис и Будло создали композиции «Raining In My Heart» и «Let’s Think About Living» соответственно[15]. Последнюю в 1970-е годы возродила Энн Мюррей. Первый хит братьев Эверли «Bye Bye Love» в 1970 году был перепет Simon and Garfunkel, затем Уэббом Пирсом и Донни Осмондом, а в 1980 попал в фильм «Весь этот джаз»[12]. Одной из самых часто записываемых песен единоличного авторства Будло стала «Love Hurts» — сочинённая им для The Everly Brothers скорбная, почти с жалостью к самому себе баллада. Сперва она полюбилась аудитории кантри-рока, благодаря интерпретациям Роя Орбисона и Грэма Парсонса, а затем была перепета британскими рок-артистами Джимом Капальди и группой Nazareth[5]. Именно последние в 1975—1976 годах сделали её международным поп-хитом[2]. Среди других были «Midnight» Реда Фоли (в соавторстве с Четом Аткинсом), «How’s the World Treating You» Эдди Арнольда (также совместно с Аткинсом) и «Blue Boy» Джима Ривза. Сочинённая Фелис песня «We Could» стала успешной в исполнении Мартино и Чарли Прайда, а также записывалась Тэмми Уайнетт[12].
Последующие годы и смерть
«Rocky Top» | |
Одна из самых известных песен Будло и Фелис Брайант. Впервые записана в 1967 году блюграсс-дуэтом The Osborne Brothers. В 1982 году супруги открыли отель Rocky Top Village Inn в городке Гатлинберг, где 15 годами ранее сочинили эту композицию[12] | |
Помощь по воспроизведению |
С закатом эры рок-н-ролла Брайанты вернулись в кантри и активно сочиняли на протяжении 1960-х и 1970-х годов, в частности, блюграсс-материал[18]. Их постоянные клиенты The Everly Brothers к тому моменту подписали контракт с Warner Bros. Records и перебрались в Лос-Анджелес[3]. Среди хитов пары в 1960-е были «Let’s Think About Living» Боба Люмана, «My Last Date» Скитер Дэвис, «Baltimore» Сонни Джеймса, «I Love to Dance with Annie» Эрнеста Эшворда[19]. Однако самая долгоживущая песня Брайантов того периода — «Rocky Top», своего рода хвалебный гимн штату Теннесси[15]. Её пара написала всего за 10 минут[20]. Популяризированная дуэтом The Osborne Brothers в 1968 году, теперь она является официальной песней этого штата, боевой песней атлетических команд Университета Теннесси и одной из наиболее известных композиций Брайантов в целом[2]. С начала 1960-х годов Будло также периодически отклонялся в сторону инструментальной музыки, начав композицей «Mexico». Став хитом в США, она в течение нескольких лет в разных интерпретациях достигла суммарных продаж более 6 млн копий, включая прочтение оркестра Tijuana Brass Герба Альперта[21]. Более амбициозной структурно, но не столь успешной коммерчески стала композиция «Polynesian Suite» — своеобразный тональный портрет островов Океании. В 1970 году Будло совместно с Четом Аткинсом написал ещё одну инструментальную работу — «Country Gentleman»[22].
По истечении 10-летнего контракта с Acuff-Rose Publications Брайанты основали в Хендерсоне (пригород Нэшвилла) собственную издательскую компанию Bryant Publications. В дальнейшем фирма была переименована в House of Bryant, а в 1983 году её штаб-квартира переместилась в городок Гатлинберг в том же штате Теннесси[12]. Сами Будло и Фелис переехали туда жить из Нэшвилла пятью годами ранее — это место полюбилось им ещё во второй половине 1960-х, когда они сочиняли песни, проводя время в местном отеле[23]. Именно через собственную фирму супруги в дальнейшем издавали большую часть работ[19]. В 1972 году Фелис и Будло были посвящены в Зал славы авторов песен Нэшвилла (1972)[2]. Между тем из числа написанных одним или обоими Брайантами композиций в 1970-е стали хитами «We Could» Чарли Прайда, «Take Me as I Am (Or Let Me Go)» Мака Уайта, «Sweet Deceiver» и «Penny Arcade» Кристи Лейн и «Raining in My Heart» Лео Сейера[19]. В числе других заметных треков их авторства в данный период была также «Come Live With Me» Роя Кларка[5]. Помимо этого, в конце десятилетия супруги впервые записали совместный альбом — A Touch Of Bryant (1979)[15]. Работая в этом непривычном для себя формате, они поместили на пластинку восемь новых песен, но оставшиеся четыре были их проверенной временем классикой — «All I Have to Do Is Dream», «Bye Bye Love», «Raining in My Heart» и «Rocky Top». «Мы собирались включить на альбом только новые песни, но наши два сына предложили записать несколько старых вещей для узнаваемости», — объяснял Будло[19].
В 1981 году Джо Стемпли и Мо Бэнди имели хит с написанной Будло песней «Hey Moe, Hey Joe». Хотя Брайанты продолжали сочинять новый материал на протяжении 1980-х, вплоть дор самой смерти Будло, большую часть дохода супругам приносил их обширный каталог популярных композиций прошлых десятилетий[19]. К 1985 году работ пары было продано на общую сумму свыше $ 250 млн. «Наша жизнь была такой, словно Санта-Клаус пришёл в дом и решил остаться», — описывала Фелис степень коммерческого успеха их творчества на тот момент[7]. Между тем в июне 1987 года Будло Брайант скончался от рака в Baptist Memorial Hospital в Ноксвилле, Теннесси[24]. Историк музыки кантри Роберт Оерманн назвал это событие «концом одной из самых трогательных историй любви в популярной музыке»[25]. Незадолго до этого пара была посвящена в Зал славы авторов песен Национальной академии популярной музыки (1986). В 1991 году Фелис за двоих приняла посвящение в Зал славы кантри[20]. В дальнейшем она время от времени сочиняла песни самостоятельно[26]. До последнего сохраняя активность, Фелис по-прежнему появлялась на мероприятиях музыкальной индустрии — обычно в сопровождении сыновей Дейна и Дела, также работавших в этом бизнесе (Дел, например, занимал должности президента и CEO компании BMI)[27]. Сама Фелис скончалась в апреле 2003 года в возрасте 77 лет своем доме в Гатлинберге[26]. Причиной её смерти аналогично Будло стал рак[28]. Впоследствии Дел и Дейн продолжили управлять основанным их родителями издательством House of Bryant[2].
Значение и наследие
Как отмечает составитель альманаха Encyclopedia of Popular Music Колин Ларкин, Будло и Фелис Брайант являются одним из лучших тандемов авторов песен в кантри и поп-музыке, а также самых известных супружеских партнёрств на этом же поприще[18]. Музыковед Дон Тайлер относит их к числу наиболее продуктивных команд авторов песен периода 1955—1959 годов и самых успешных в истории[29]. Будло, согласно кантри-музыковеду Биллу Малоуну — один из лучших авторов песен в музыке кантри в принципе[30]. В свою очередь Фелис, как отмечает историк музыки кантри Роберт Оерманн, породила на Мьюзик-Роу настоящий бум женщин-авторов песен, ставших вслед за ней неотъемлемой частью нэшвиллской сцены, а среди её многочисленных последовательниц Мэй Борен Акстон и Мариджон Уилкин[31]. Согласно Оерманну, в 1950 году супруги были первыми авторами, разглядевшими грядущую значимость Нэшвилла и прибывшими туда с чётким намерением писать для звёзд Grand Ole Opry[13]. Они стали первыми в городе, кто сделал профессиональное сочинение песен своим основным родом деятельности[8].
По замечанию Малоуна, тандем отличала способность легко адаптироваться к любому стилю кантри — от кантри-госпела до светских разновидностей[32]. По мере того, как кантри становился всё ближе к поп-музыке и самобытность его песен начала в определённой мере улетучиваться, Брайанты были в числе тех сочинителей, кто отрицал существование принципиальной разницы между текстами для поп-музыки и кантри[33]. Среди всех кантри-авторов той эпохи, они, наряду с Синди Уокер, оставались актуальными дольше всех, продемонстрировав, по оценке Малоуна, «выдающуюся способность приспосабливаться к меняющимся условиям и даже выигрывать от постоянных стилистических изменений в музыке кантри»[34]. Так, материал пары, как старый, так и новый, стабильно появлялись в хит-чартах на протяжении 1940—1980-х годов[3]. Когда же взлёт популярности рок-н-ролла в середине 1950-х нанёс сокрушительный удар многим традиционным кантри-артистам, Фелис и Будло Брайант, согласно Тайлеру, напротив, стали процветать ещё больше[35]. В то же время, в отличие от работ той же Уокер, композиции Брайантов имели более сельский оттенок, хотя ни одни из супругов не подвергся существенному влиянию музыки кантри с детства[36].
Сведения об объёме и продажах наследия Фелис и Будло Брайант несколько варьируются. Так, по данным Малоуна, супруги сочинили много больше 7000 песен, из которых было записано около 1500[37]. Тайлер пишет о превышении планки в 6000 и 1500 соответственно (такие же цифры приводит само издательство Брайантов — House of Bryant[38]), отмечая что творчество супругов разошлось тиражом более 300 млн пластинок[35]. Нэшвиллскй эксперт в области музыки кантри Пол Кингсбери, совпадая с ними в оценках количества записанных композиции, указывает продажи свыше 250 млн[2]. В общей сложности, согласно Кингсбери, работы пары записывали более 400 различных артистов. В конечном счёте, по его словам, авторству Брайантов принадлежат одни из самых памятных песен 1950—1960-х годов, многие из которых со времнем стали классикой кантри, рока и поп-музыки[2]. Их композиция «Rocky Top», по мнению Малоуна, является «самой известной блюграсс-песней на свете», а «We Could», «Take Me as I Am» и «Hey Joe» просто знакомы каждому кантри-певцу[37]. Журнал Rolling Stone поместил пару на строчку № 89 в своём списке «100 величайших авторов песен всех времён» (2015), назвав их тандемом мужа и жены, написавшим «одно из самых впечатляющих повествований о несчастной любви в рок-музыке» — песню «Love Hurts», ставшую попутно «одним из учредительных документов альт-кантри» и «пионером пауэр-баллад»[39].
Известные песни
Как отмечает музыкальный историк Роберт Оерманн, наибольшую известность Фелис и Будло Брайант обеспечили следующие песни и исполнявшие их артисты[25]:
- «Country Boy» — Литтл Джимми Диккенс
- «I’m Little But I’m Loud» — Литтл Джимми Диккенс
- «Out Behind the Barn» — Литтл Джимми Диккенс
- «Hey Joe» — Карл Смит
- «Just Wait Till I Get You Alone» — Карл Смит
- «Back Up Buddy» — Карл Смит
- «Bye Bye Love» — The Everly Brothers
- «Wake Up Little Susie» — The Everly Brothers
- «Take a Message to Mary» — The Everly Brothers
- «Bird Dog» — The Everly Brothers
- «All I Have to Do Is Dream» — The Everly Brothers
- «Devoted to You» — The Everly Brothers
- «Problems» — The Everly Brothers
- «Raining in My Heart» — Бадди Холли
- «A Change of Heart» — Китти Уэллс
- «She Wears My Ring» — Рэй Прайс
- «It’s a Lovely, Lovely World» — Карл Смит, Гейл Дэвис
- «Rocky Top» — The Osborne Brothers, Линн Андерсон
- «Come Live with Me» — Рой Кларк
- «Have a Good Time» — Сью Томпсон
- «Penny Arcade» — Кристи Лейн
- «Baltimore» — Сонни Джеймс
- «Blue Boy» — Джим Ривз
- «Fall Away» — Текс Риттер
- «I Can Hear Kentucky Calling Me» — Чет Аткинс
- «Country Gentleman» — Чет Аткинс
- «I’ve Got a Hole in My Pocket» — Рики Ван Шелтон
- «Sleepless Nights» — Эммилу Харрис
- «We Could» — Чарли Прайд
- «Love Hurts» — Рой Орбисон, Nazareth
- «Let’s Think About Living» — Боб Люман
- «Mexico» — Боб Мур
Награды и почести
- Посвящение в Зал славы авторов песен Нэшвилла (1972)[40]
- Посвящение в Зал славы авторов песен Национальной академии популярной музыки (1986)[40]
- Посвящение в Зал славы кантри (1991)[40]
- Звезда на «Аллее славы Города Музыки» (2006)[41]
- ACM Awards в номинации «Poet’s Award» (2015)[42]
- Строчка № 89 в списке «100 величайших авторов песен всех времён» журнала Rolling Stone (2015)[39]
- Americana Music Honors & Awards в номинации «President’s Award» (2019)[43]
- BMI Awards в количестве 59 (в области поп-музыки, кантри и ритм-н-блюза)[44]
Дискография
Синглы
- «I Dreamed Of A Wedding»/«Overweight Blues» (как Bood and Fileece Bryant, MGM, 1951)
- «Come A Little Closer»/«Let’s Change Partners» (как Bud and Betty Bryant, MGM, 1952)
- «Pepper Pickin'»/«Buttercup Valley» (как Bud and Betty Bryant, MGM, 1952)
Альбомы
- Boudleaux Bryant’s Best Sellers (как Boudleaux Bryant, Monument, 1963)
- A Touch Of Bryant (как Felice and Boudleaux, CMH, 1980)
Литература
- Bufwack, Mary A.; Oermann, Robert K. Finding Her Voice: Women In Country Music, 1800-2000. — Vanderbilt University Press and the Country Music Foundation Press, 2003. — 607 p. — ISBN 9780826514325.
- Carlin, Richard. Country. — Infobase Publishing, 2005. — 305 p. — ISBN 9780816069774.
- Country Music Hall of Fame and Museum. The Encyclopedia of Country Music. — Oxford University Press, 2012. — ISBN 9780199920839.
- Larkin, Colin. The Encyclopedia of Popular Music. — Omnibus Press, 2011. — 2054 p. — ISBN 9780857125958.
- Malone, Bobbie; Malone, Bill C. Nashville's Songwriting Sweethearts: The Boudleaux and Felice Bryant Story. — University of Oklahoma Press, 2020. — 227 p. — ISBN 978-0-8061-6635-3.
- Malone, Bill C.; Laird, Tracey. Country Music USA: 50th Anniversary Edition. — University of Texas Press, 2018. — 769 p. — ISBN 9781477315354.
- Oermann, Robert K. A Century of Country: An Illustrated History of Country Music. — TV Books, 1999. — 328 p. — ISBN 9781575000831.
- Stambler, Irwin; Landon, Grelun. Country Music: The Encyclopedia. — St. Martin's Press, 1997. — 708 p. — ISBN 9780312151218.
- Talevski, Nick. Rock Obituaries: Knocking On Heaven's Door. — Omnibus Press, 2006. — 754 p. — ISBN 9780857121172.
- Tyler, Don. Music of the Postwar Era. — ABC-CLIO, 2008. — 301 p. — ISBN 9780313341915.
- Ewen, David. American Songwriters: An H.W. Wilson Biographical Dictionary. — H.W. Wilson, 1987. — 522 p. — ISBN 9780824207441.
- Ewen, David. Popular American composers from Revolutionary times to the present: a biographical and critical guide. First Supplement. — H. W. Wilson Co., 1972. — 136 p. — ISBN 0824204360.
- Cackett, Alan; Foege, Alec. The Harmony Illustrated Encyclopedia of Country Music. — Crown Trade Paperbacks, 1994. — 208 p. — ISBN 9780517881392.
Примечания
- Ewen, 1987, p. 72.
- CMHFM, 2012, Boudleaux and Felice Bryant.
- Stambler, Landon, 1997, p. 57.
- Ewen, 1972, p. 15.
- Larkin, 2011, Bryant, Boudleaux.
- Tyler, 2008, p. 187.
- Oermann, 2003, p. 328.
- Oermann, 2003, p. 327.
- Boudleaux Bryant . Nashville Songwriters Hall of Fame. Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 8 февраля 2019 года.
- Ewen, 1972, p. 16.
- Renowned Songwriter Felice Bryant Dies At 77 (англ.). BMI.com (21 апреля 2003). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 12 июня 2018 года.
- Ewen, 1987, p. 73.
- Oermann, 1999, p. 183.
- Carlin, 2005, p. 26.
- Larkin, 2011, Bryant, Felice.
- Carlin, 2005, p. 27.
- Carlin, 2005, pp. 26—27.
- Larkin, 2011, Bryant, Boudleaux; Bryant, Felice.
- Stambler, Landon, 1997, p. 58.
- Cackett, Foege, 1994, p. 24.
- Ewen, 1987, p. 73—74.
- Ewen, 1987, p. 74.
- Zollo, Paul. American Icons: Felice & Boudleaux Bryant « American Songwriter (англ.). American Songwriter (30 апреля 2010). Дата обращения: 29 октября 2019. Архивировано 16 августа 2017 года.
- Talevski, 2006, p. 57.
- Oermann, 2003, pp. 328—329.
- Bush, John. Felice Bryant | Biography & History (англ.). AllMusic. Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 26 августа 2017 года.
- Oermann, 2003, p. 329.
- Songwriter Felice Bryant Dies . Billboard (22 апреля 2003). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 5 октября 2015 года.
- Tyler, 2008, pp. 187—188.
- Malone, Laird, 2018, p. 144.
- Oermann, 2003, pp. 327, 329.
- Malone, Laird, 2018, p. 228.
- Malone, Laird, 2018, p. 249.
- Malone, Laird, 2018, p. 250.
- Tyler, 2008, p. 188.
- Malone, Laird, 2018, pp. 250—251.
- Malone, Laird, 2018, p. 251.
- Cooper, Peter. About Boudleaux and Felice Bryant (англ.). House of Bryant. Дата обращения: 3 ноября 2019. Архивировано 3 ноября 2019 года.
- 100 Greatest Songwriters of All Time . Rolling Stone (2015). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 25 октября 2019 года.
- We Could: The Songwriting Artistry of Boudleaux and Felice Bryant (англ.). Country Music Hall of Fame and Museum. Дата обращения: 5 декабря 2019. Архивировано 1 ноября 2019 года.
- The 'Stars' of the Music City Walk of Fame (англ.). Tennessean (27 июля 2018). Дата обращения: 5 декабря 2019. Архивировано 5 декабря 2019 года.
- Loretta Lynn, Luke Bryan Are Early 2015 ACM Awards Winners (англ.). Rolling Stone (7 апреля 2015). Дата обращения: 5 декабря 2019. Архивировано 30 августа 2018 года.
- Freeman, Jon. Elvis Costello, Delbert McClinton to Receive Americana Lifetime Achievement Awards (англ.). Rolling Stone (13 августа 2019). Дата обращения: 5 декабря 2019. Архивировано 15 августа 2019 года.
- Price, Deborah Evans. Prolific Songwriter Felice Bryant Dies at 77 (англ.) // Billboard : журнал. — 2003. — 3 May (vol. 115, no. 18). — P. 8. — ISSN 0006-2510.