Кистович-Гиртбан, Ирен Александровна

Родилась в семье, тесно связанной с искусством. Отец — Александр Александрович Кистович, Первый заместитель председателя Верховного суда Туркмении по уголовным делам, позже — начальник аналитического отдела Государственного арбитража Туркменистана. В юношеские годы серьёзно занимался живописью, намереваясь поступать в институт им. И. Е. Репина. Библиофил.

Мать — Людмила Ивановна Кистович, журналист, искусствовед, член Союза журналистов СССР, член Союза художников Туркменистана, галерист. Заведующая отделом литературы и искусства газеты «Знамя Октября» (1974—1990). Автор статей о советском, туркменском театре, кино, изобразительном искусстве, интервью с Н. Рамишвили, Н. Фатеевой, М. Тереховой, О. Далем и мн. др.[2]

Основала в 1997 году художественную галерею «Мяхир» («Нежность» (туркм.), находилась: Государственный комитет Туркменистана по спорту и туризму). Галерея сотрудничала с Иззатом Клычевым[3], с ведущими туркменскими художниками, с участниками группы «Семерка».[4] была просветительским культурным центром для представителей дипломатических миссий, проводила международные проекты с участием художников и фотографов Туркменистана, Англии, России, Франции, Турции, Пакистана, Китая, США[5], международные конкурсы детского рисунка совместно с посольством США и журналом «Child Art»[6].[7] В галерее состоялся фотопроект работ Посла Её Британского Величества в Республике Туркменистан Нила Хука / Neil Hook.

«Импрессионистичное ощущение ветхозаветного мира в его пересечении с миром обычных, ныне живущих людей здесь очевидно. Все диктуется чувством, мгновенным впечатлением. При этом нет крупных полотен и соответственно, очень крупных планов. Создается впечатление внезапной встречи, мимолетного прозрения, когда увиденное или услышанное то ли пригрезилось, но ли снизошло в одну ударную минуту, а теперь, как сыпучая материя, просачивается сквозь пальцы и улетучивается в бесконечную перспективу иного времени. Конкретное лицо на полотне принадлежит вечному персонажу священного текста, но выражение его усталого или блаженного лица, вроде бы, очеловечивает библейского героя, делает его таким как мы, понятным и близким. А одновременно дает понять, как наше земное сознание, фиксирующее лишь понятное и подобное нам самим, коротко и быстротечно. Свободно владеющая искусством живописи и рисунка (за плечами солидная профессиональная школа), хорошо ориентирующаяся в истории восточных искусств и философских течений (культурное взаимодействие Востока и Запада — одна из постоянных её тем), Ирен Кистович деликатно прячет в экспозиции этот свой солидный багаж, не нагружает им зрителя. Знания будто бы остаются под спудом, под водой, на поверхность же явлены нежность и даже наивная оторопь перед космосом божественных откровений.»[19]

Наталья Григорьевна Каминская,

театровед, театральный критик, автор статей о театре в российской и зарубежной периодической печати, автор книг о театре.

Основная сфера научных и художественных интересов художника связана с искусством и культурой Древнего и Средневекового Востока.[20] В графике занимается поиском синтеза визуального выражения структуры текста, времени и пространства. «В картинах передаёт ощущение движения, потому что движение для неё — это путь для восхождения, молитва человека, ищущего свою дорогу»[20]. Важным художник считает отражение вечности и сиюминутности как равнозначных эстетических и философских констант, соединяющей сложность структуры экспрессионизма с легкостью мгновенных впечатлений импрессионизма.[21] Работает с ветхозаветными сюжетами, древнееврейскими текстами, ранней арабской рифмованной прозой[22]. Первая серия в графике по мотивам Танаха — с 2005 года.[23]

Увлечена идеей синкретичности музыки и живописи.[24] Соединяет свои картины с музыкальным рядом.[25] «Она облекает звучание ветхозаветных текстов, которые музыкальны по своей природе, в рисунок. При этом стиль художника зависит от фактуры и цвета бумаги. „Белая подобна мрамору — отсекай все лишнее! Тонированная бумага дает материал для экспериментов с техникой, но она же и заключает художника в рамки цвета поля листа“, — рассказывает Ирен Кистович».[26] Начала использовать этот прием в кураторских проектах галерее «Мяхир» с 2000 года: выставка члена СХ СССР, Народного художника Туркменистана Джума Амандурдыева (1946—2021) и французского фотографа Жерома Дений «Синтез музыки, архитектуры и живописи. Персидские мотивы».[27] "Для человека, на онтологическом уровне, несомненно, главное содержание категории «жуткое» составляет время, неуловимость темпорального потока. Ирен удалось передать эту неуловимость через синестезию визуального и аудиоряда выставки. Не случайно одна из графических работ, представленных на выставке, — «Книга Притчей Соломоновых 20.12. Ухо слышащее и глаз видящий — и то, и другое создал Господь». И все это сопровождает тонко выстроенный, порой неожиданный музыкальный фон: Игорь Стравинский, Леонард Бернстайн, Арнольд Шёнберг,Леонард Коэн, Макс Яновский Архивная копия от 26 августа 2013 на Wayback Machine.[28] «Всех их, таких разных, объединила магия псалма, молитвы, их структура, полифония слова и звука», — подчеркивает Ирен Кистович«.
Рей Гаванов[29]>

В графике обращается к поэзии Владимира Маяковского, Владимира Высоцкого. Работы к ранним стихотворениям Владимира Маяковского был использована как иллюстративный материал к текстам Андрея Ваганова (Ваганов А.[30]>), к статье о плагиате Юрия Магаршака[31] (Магаршак Ю.[32]>).

Участие в выставках Союза художников Туркменистана с 1995 года, международных с 1997 года.

В искусстве тексты Библии дарят прикосновение к вечности. Их трактовка иррациональна, потому авангардна: она приемлет все формы и течения искусства благодаря мощной энергии первоисточника. Она не терпит одного — фальши. Движение ума и чувства как способ постижения Ветхого Завета становится в другом ракурсе способом диалога с вечностью. Именно таким образом для меня решен вопрос с современным искусством. Когда есть ЧТО сказать, не важно КАК, в какой форме это выразить. Это рождает свободу». И. Кистович[33]

Работала в технике объемной камнерезной мозаики в сотрудничестве с мастерами Уральской школы резьба по камню. По её эскизам выполнено более двух десятков произведений, находящихся в частных коллекциях Туркменистана, Австрии, Англии, России, Германии, в музеях Туркменистана.[34] Ко всем камнерезным композициям изданы авторские книги с ограниченным нумерованным тиражом.[35] «В центре научных пристрастий Кистович — соединение культур Востока и Запада, чему посвящен труд „Ex Oriental Lux“. Эту линию она развивает и в технике объемной камнерезной мозаики совместно с российскими мастерами». (Родионов Дмитрий Викторович.[36][37]>)

Российское искусство объемной камнерезной мозаики связанно с понятием «русские типы», разработанным К. Фаберже, А. К. Денисовым-Уральским, продолженными современными российскими мастерами.[38] Кистович-Гиртбан предложила уральским камнерезам восточную линию сюжетов, обратившись к мотивам древнеегипетских, вавилонских, парфянских, тюркских, арабских представлений, адаптируя их в современный контекст взаимоотношений человека и общества: «Сокол Гор, побеждающий врагов» (2001—2002), «Митрафарн» (2001), «Источник воды» (2006); «Руах Шемайя (Духи небесные)» (2003)[39]; «Гений духа» (по гравюре «Меланхолия», 2000) и мн. др.[40]

Композиции по эскизам Кистович-Гиртбан осуществили мастера: Алексей Антонов[41], Денис Богомазов[42], Игорь Сергеев[43], Константин Кожухов[44], Фарис Хайранамов[45], Павел Ветров («Модулор», 2002), Народный художник Туркменистана Сапар Гошаев («Книга Отражения», 1999-2000).[46]

Активные годы деятельности: 1995 — 2011. Кистович Ирен указана в списке российских камнерезов. ([47]>)

Автор статей, эссе, монографий по туркменскому изобразительному искусству, русским художникам, работавших в Туркмении, связи японской ксилографии и русского искусства конца XIX — начала XX веков на примере художников «Мира искусства», культуре и искусству Древнего Востока, средневекового Востока.

Занимается проблематикой русской школы живописи в Туркменистане: Ф. А. Рубо, Н. Н. Каразин, Л. Е. Дмитриев-Кавказский, В. Мазуровский; представителями русского авангарда, судьбами педагогов и выпускников Ударной школы искусств народов Востока (Р. Мазель, О. Мизгирева, А. Владычук и др); туркменскими художниками, переложившими на новый пластический язык традиции русской академической живописи, «сурового стиля», русского импрессионизма, неформальных течений 60-х годов — художниками-шестидесятниками: И. Н. Клычев, С. Г. Бабиков, Г. Ф. Бабиков, «Семёрка», скульптура, почетного члена-корреспондента РАХ К. Ярмамедова, К. Оразнепесова, художников современного туркменского искусства. Автор монографии «Ex Oriente Lux. Миф и реальность» в 5 частях.[48] Публиковала статьи по искусствоведению, истории искусства, участвовала в научных конференциях, в том числе международных с 1994 года.

• с 1997 по 2014 проекты в галерее «Мяхир». Ашхабад.
• 1997 «Мяхир» означает «Нежность». «Мяхир».
• 1998 Туркменистан. История и современность. Фотопроект авторских работ Посла Её Британского Величества в Республике Туркменистан Нила Хука / Neil Hook (1995—1998). «Мяхир».
• 1999 "Великолепная «Семерка». «Мяхир».
• 2000. «Синтез музыки, архитектуры и живописи. Персидские мотивы». «Мяхир».
• 2001. «Гранатовая рапсодия: „Счастье“ Иззата Клычева». «Мяхир».
• 2008. «Памяти художника. Посвящение Иззату Клычеву». «Мяхир».
• 2009. «STILLS». Фотопроект Центральной Азии.
• 2012. «Сердолик и бирюза». Выставка молодёжной секции СХ Туркменистана. Выставочный зал СХ Туркменистана. Ашхабад.
• 2014 «Живопись Туркменистана. Мелодии туркменской души». Ретроспекция туркменской живописи. Совместно с Т. К. Мкртычевым. Музей Востока. Москва.
• 2018. «Заветная песнь Радуги. Ирен Кистович. Синтез музыки и живописи». ГЦТМ им. А. А. Бахрушина. Москва.

• В.Скурлов, Т. Фаберже, В. Илюхин. [Скурлов В., Фаберже Т., Илюхин В. С. 552—553 К. Фаберже и его продолжатели. Русские типы.] / Коллективная монография под общей редакцией В. В. Скурлова. — СПб.: Лики России, 2009. — С. 552—553; 634. — 639 с. с. — ISBN 978-5-87417-292-3
• Гаванов Рэй. Слушая нарисованный Космос. Полоска света между двумя безднами небытия] (рус.) // Независимая газета : газета. — М., 2018. — 26 сентябрь (№ 205 (7397)). — С. 16.[52]
• Каминская Н. Г. Увидеть музыку / To see the music.] (рус.; англ.) // Сцена : журнал. — 2018. — № 5 (115). — С. 37-38. — ISSN 1817 — 6542.
• Родионов Д. В. [Родионов Д. 2018 Радуга, которую сочинила Ирен] (рус.) // ГЦТМ им. А. А. Бахрушина : каталог. — М., 2018. — С. 3. — ISBN 978-5-6040954-8-5
• Выставку Ирен Кистович представят в сопровождении музыки Стравинского и Бернстайна: журнал: Музыкальная жизнь. М. 11 сентября 2018.
• Икар Пасевьев. «Нежность» — Туркменистан в мировом сообществе". «Нейтральный Туркменистан». 30 июня 1997. № 156 (21688).
• Р. Базаров. «Мяхир» собирает друзей". «Нейтральный Туркменистан». 22 июня 1998. № 153 (22001).
• И. Барханов. «Мой мир в 2000 году». О конкурсе детского рисунка, проведенного галерей «Мяхир». «Нейтральный Туркменистан». 21 декабря 1998. № 314 (22162).
• И. Барханов. «Загадочный мир Востока». О выставке «Персидские мотивы» с участием французского фотографа Жерома Дений и туркменского художника Джума Джумадурды. «Нейтральный Туркменистан». 29 марта 2000. № 79 (22590).
• С. Сердарова. «Мир — 2000 глазами детей». О конкурсе детского рисунка, проведенного совместно Посольством США и галерей «Мяхир». «Нейтральный Туркменистан». 19 января 2000. № 16 (22527).
• Людмила Кистович. «Роскошь общения. Международном женском клуб AIWC». «Нейтральный Туркменистан». 6 июня 2000.

• ГЦТМ им. А. А. Бахрушина. Москва
• Музей изобразительных искусств Туркмении. Ашхабад.
• Национальный культурный центр Туркменистана. Ашхабад.
• Частные собрания России, Австрии, Германии, США, Англии, Израиля, Латвии, Туркменистана, Китая, Пакистана, Малайзии, Гонконга.

• Кистович Ирина Александровна Рисунок. Иллюстрация к «Книге Притчей Соломоновых». Госкаталог. РФ. ГЦТМ КП 333644. — 2006. бумага, тушь, перо, пастель, акварель, блестки Размер:42х30.[53]
• Кистович, Ирина. Рисунок. Сотворение. Радость. Госкаталог. РФ. — 2006. Бумага, тушь, перо[54].
• Кистович И. Оглянись, оглянись, Суламита. Госкаталог. РФ.. — 2012—2013. Холст, масло. Размеры 35,8 х 109[55]