В тёплых краях

«В тёплых краях» — картина российского художника-передвижника Николая Ярошенко, созданная в 1890 году в Кисловодске. Полотно находится в коллекции и постоянной экспозиции Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге. Полотно было передано в дар музею супругой художника вскоре после его смерти в 1898 году.

Николай Ярошенко
В тёплых краях. 1890
Холст, масло. 107 × 81[1] см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
(инв. Ж-2500)

На картине изображена Анна Константиновна Черткова, детская писательница и публицистка, супруга издателя и общественного деятеля Владимира Григорьевича Черткова, близкого друга Льва Толстого. Во время создания картины Ярошенко страдал тяжёлой формой туберкулёза горла. В письме Анне Чертковой он сообщал позднее: «Месяца полтора представлял из себя почти неподвижное и ни на что не пригодное тело, мог только лежать или сидеть в кресле, в подушках… как Вы на той картине, что я с Вас писал». Анна Черткова испытала за год до создания картины тяжёлое потрясение — в результате продолжавшейся всего два дня болезни скончалась её любимая двухлетняя дочь. Многие годы после этого она испытывала упадок жизненных сил и часто болела. Сохранились фотографии, запечатлевшие пребывание супружеской четы Чертковых у художника, а также зарисовки Николая Ярошенко, художника Михаила Нестерова и Владимира Черткова, относящиеся к процессу создания картины.

Современники сразу «признали и высоко оценили» картину «В тёплых краях». Она неоднократно привлекала внимание исследователей творчества Николая Ярошенко, культурологов, историков и краеведов как в советский период, так и в постсоветской России.

Изображение на картине

Картина изображает часть веранды, дома и двора Белой виллы художника в Кисловодске. Фоном является гора Сосновка с обрывом[2]. Публицист и художественный критик Михаил Неведомский так описывал изображение героини на картине: «интеллигентная чахоточная девушка, встречающая свою последнюю весну среди зелени и цветов благодатнаго юга: вся закутанная, она сидит в кресле на террасе виллы в Крыму[Прим 1]»[3]. В другой своей статье он даже писал о картине: «молодая чахоточная барышня, приехавшая умирать под южным солнцем у моря, среди роз и платанов»[4]. Эту мысль развивала доктор искусствоведения Алла Верещагина. Она увидела на картине бледную, печальную и больную женщину, «одиноко тоскующую… среди цветущей красоты южной природы»[5]. Основатель и первый директор Мемориального музея-усадьбы Н. А. Ярошенко Владимир Секлюцкий предположил, что женщина погружена в воспоминания. Она полулежит среди подушек с наброшенным на колени пледом. Глаза задумчивы, они выражают стремление к жизни (заслуженный работник культуры Российской Федерации Борис Розенфельд писал о них: «два чёрных уголька выразительных глаз»[6]), а губы как бы произносят слово «жить». Солнечный, наполненный зеленью и цветами, свежим горным воздухом пейзаж создаёт, по мнению Секлюцкого, атмосферу оптимизма и вселяет в зрителя надежду на выздоровление героини полотна. Он сожалел, что искусствоведы недооценивают эту картину. Секлюцкий отмечал в ней не только живописные достоинства, но и искреннее сопереживание художника своему персонажу, горячее желание помочь ей[2].

История создания картины

К середине 1880-х годов быстрый карьерный рост на государственной службе Николая Ярошенко остановился. Уже многие годы он был «полковником со старшинством», числился в гвардейской пешей артиллерии, являлся начальником мастерской при Санкт-Петербургском патронном заводе, исполнял «особые поручения» при нём[7]. Он испытывал проблемы со здоровьем (именно в 1890 году у него произошло резкое обострение туберкулёза горла[8][9]), часто брал многомесячный отпуск (иногда без сохранения «на время оного» жалования от казны)[10][Прим 2]. Художник активно участвовал в деятельности Товарищества передвижных художественных выставок, регулярно переизбирался в его Правление, занимался в нём мелкими повседневными делами: подготовка ящиков для картин, ведение кассы[12]. Сотрудница Научно-исследовательского института теории и истории изобразительного искусства Фрида Рогинская утверждала, что он «фактически нёс на себе всю тяжесть руководства Товариществом»[13]. Во второй половине 1880-х годов изобразительное искусство в России постепенно утрачивает гражданский пафос и пытается передать эмоциональное впечатление от реальности. Это поставило на первый план проблему профессионального мастерства и более строгих критериев его оценки[14]. В связи с этим в самом Товариществе возникли острые разногласия между представителями старшего и младшего поколения, а также между самими основателями этого художественного движения. Ярошенко пытался сохранить не только единство Товарищества, но и его «жизнеспособность»[15].

Белая вилла Ярошенко в Кисловодске, современная фотография
Вид на гору Сосновка с террасы Белой виллы, современная фотография

Анна и Владимир Чертковы на Белой вилле у Ярошенко

Картину «В тёплых краях» Николай Ярошенко написал в Кисловодске на Белой вилле[16][Прим 3]. Впервые в Кисловодске он побывал в 1875 году[8], в 1885 году супруга Ярошенко Мария Павловна приобрела там дачу[18], но окончательно он переехал туда из Санкт-Петербурга только в 1892 году после выхода в отставку с государственной службы в связи с резким ухудшением здоровья[8]. Дом, где проживал, а затем и поселился в Кисловодске художник, стоял на возвышении, одной стороной он выходил на Соборную площадь, с другой стороны начинался фруктовый сад. Террасу расписал сам художник «в помпеянском стиле», на ней семья обычно обедала, пила чай, а летом проводила значительную часть свободного времени. С террасы открывался красивый вид на гору Сосновку. Именно здесь была написана картина «В тёплых краях»[19]. В доме устраивались вечера для знакомых семьи Ярошенко, на террасе артисты, певцы и музыканты демонстрировали гостям своё искусство, на ней проходила свадьба дочери художника Михаила Нестерова Ольги. Одну из небольших комнат дома, в которой было широкое окно, художник оборудовал под мастерскую[20].

Летом 1890 года на Белой вилле гостили издатель и оппозиционный общественный деятель, последователь и друг Льва Толстого Владимир Чертков и его супруга Анна[21], которая в 1883 году стала прототипом получившей широкий общественный резонанс картины Николая Ярошенко «Курсистка»[22]. Художник использовал их пребывание с пользой для себя. Маленький сын Чертковых Владимир (в семье его называли Дима) послужил моделью для картины «Спящий ребёнок» (1890, находилась в Полтавском художественном музее, погибла в годы Великой Отечественной войны[23][Прим 4]), а Анна позировала для полотна «В тёплых краях». За год до этого у Чертковых умерла дочь Ольга (1887 — 17 июля 1889)[25]. Люся, как её называли в семье, была «живой и ласковой девочкой», любимицей всей семьи Чертковых и их многочисленных домочадцев[26]. Она умерла от продолжавшейся всего два дня дизентерии. Смерть девочки стала тяжёлым ударом для матери. Анна Черткова многие годы после этого испытывала упадок жизненных сил и часто болела. Для её восстановления семья уехала на юг[27]. Художник Михаил Нестеров, сам живший в то время в Кисловодске, писал, что Ярошенко выделил для проживания Чертковых целый флигель, который был даже больше, чем сама Белая вилла. В этом флигеле, по его словам, когда-то проживала Эмилия Шан-Гирей (прообраз княжны Мэри Михаила Лермонтова). Нестеров упоминает, что Анна Черткова позировала Ярошенко, но саму картину он называет «Больная», а не «В тёплых краях»[28][Прим 5].

В коллекции Мемориального музея-усадьбы Н. А. Ярошенко находится фотография, на которой запечатлены находившиеся в 1890 году на Белой вилле Владимир и Анна Чертковы[6]. Там же хранятся рисунки, сделанные художником в том году с Анны Чертковой: «А. К. Черткова на балконе» (бумага, итальянский графический карандаш, 17,5 × 13,3 см, на рисунке рукой сына Владимира сделана подпись «Набросок Ярошенко с моей матери»)[29] и «Дружеский шарж на семью Чертковых» (бумага, картон, графический карандаш, 20 × 23 см)[30].

Семья Чертковых на Белой вилле в 1890 году
  • Супруги Чертковы (справа) на Белой вилле у Ярошенко в 1890 году
  • Николай Ярошенко. А. К. Черткова на балконе, 1890 год
  • Николай Ярошенко. Дружеский шарж на семью Чертковых, 1890 год

Современники о картине
Николай Ярошенко. «Проводил», 1890 год

В каталоге XIX Передвижной выставки упоминаются сразу четыре картины, представленные Николаем Ярошенко: «Портрет Н. Н. Ге» (№ 78, холст, масло, 92,5 × 73,5 см, в настоящее время полотно находится в Русском музее), «В тёплых краях» (№ 79 по каталогу), «Спящий ребёнок» (№ 80), «Проводил» (№ 81, холст, масло, 125 × 150 см, в коллекции Омского областного музея изобразительных искусств имени М. А. Врубеля)[31]. Обычно в современном искусствоведении с этой выставкой связываются три картины — «Портрет Н. Н. Ге», «В тёплых краях» и «Проводил»[32]. Только старший научный сотрудник Мемориального музея-усадьбы Н. А. Ярошенко Ирина Поленова в своей книге 2018 года упомянула в связи с выставкой «Спящего ребёнка»[21].

Учитывая, что картина «В тёплых краях» — портрет больной женщины, опирающейся на подушки, укутанной одеялом, печально доживающей в кресле на террасе кисловодской дачи, один из рецензентов-современников пошутил, что герой второй картины (на ней изображён одинокий старик, стоящий на опустевшем перроне; под перекрытием вокзала висят густые клубы пара, расходятся после отхода поезда провожающие, носильщик сметает сор с каменных плит, заложив руки за спину рядом стоит безразличный ко всему полицейский) проводил в тёплые края именно ту страдающую чахоткой женщину, которая сидит в кресле на кисловодском балконе[33].

Современники, знакомые с Анной Чертковой, не узнавали её изображение на картине «Курсистка», а картину «В тёплых краях» воспринимали как традиционный портрет (хотя, по мнению историка культуры и автора биографии художника, вышедшей в советское время, Владимира Порудоминского, в ней присутствует более сложный сюжет)[34]. Илья Репин писал Черткову: «Здесь на выставке изображение Анны Константиновны (работы Ярошенко) выздоравливающей очень мне понравилось. Выразительно и тонко написано. Прекрасная вещь»[2][34]. Лев Толстой, увидев полотно «В тёплых краях» на посмертной выставке Ярошенко, назвал его «Галя в Кисловодске» (Галей называли Черткову близкие ей люди). Посетители Передвижной выставки жалели красивую даму, которой, по их мнению, суждено было покинуть земной мир. Порудоминский отмечал, что в этой картине страдание, которому, по его мнению, недостаёт «внутреннего содержания», «железа» и «фосфора», вызывает не сострадание, а жалость. По его словам, именно поэтому репродукции с картины «В тёплых краях» печатали до революции в журналах, предназначенных для обывателей[34].

Борис Розенфельд писал своей книге о Мемориальном музее-усадьбе художника, что современные критики картину «В тёплых краях» «признали и высоко оценили», считали «одной из лучших картин, написанных в Кисловодске»[6].

Картина «В тёплых краях» в коллекции Русского музея
Подпись Николая Ярошенко на картине «В тёплых краях»
Картина «В тёплых краях» в постоянной экспозиции Русского музея, 2020 год

В 1898 году супруга художника после смерти мужа передала в только что созданный Русский музей императора Александра III часть находившихся в её коллекции работ мужа[35], среди них была и эта картина[1]. Картина «В тёплых краях» находится в коллекции Русского музея (инв. — Ж-2500[36]), а другой её вариант — в собрании в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, куда его передал драматург и коллекционер Валерий Тэн, её последний частный владелец[2]. Картина «В тёплых краях» находится в постоянной экспозиции Русского музея. Техника — масляная живопись по холсту. Размер — 107 (или 107,5[37]) × 81 см[1][36]. В правом нижнем углу картина подписана и датирована автором: «Н. Ярошенко. 1890». В разное время картина была представлена на выставках. Среди них: XIX Передвижная художественная выставка (1891), на групповой посмертной выставке трёх художников — Ивана Ендогурова, Ивана Шишкина, Николая Ярошенко в 1899 году и на выставке произведений Ярошенко в Москве в том же 1899 году[37].

В Национальном музее «Киевская картинная галерея» находится альбом художника, относящийся к концу 80-х — началу 90-х годов (обложка — 25,5 × 33,7 см, 27 листов, размер каждого из которых — 24 × 33 см, 22 из них заполнены карандашными рисунками, а остальные пустые). Лист 12 в этом альбоме занимает эскиз к картине «В тёплых краях». Слева вверху надпись «Н. Я. Выроб…». На обороте страницы находится портрет мужчины в шляпе. Этот эскиз экспонировался в 1948 году на выставке работ Николая Ярошенко в Киеве[38]. Ещё один эскиз к картине, не отмеченный кандидатом искусствоведения Владимиром Прытковым в его монографии о творчестве Ярошенко, находится в Государственном музее Л. Н. Толстого (бумага, карандаш, 33 × 23 см, АИГ-858 / 21, в коллекции он носит название «Набросок портрета А. К. Чертковой», на эскизе надпись: «В позировании для картины участвовала жена Владимира Григорьевича Черткова Анна Константиновна, урожд. Дитерихс», набросок подписан художником). В его центральной части изображена сидящая в кресле на веранде женщина, опирающаяся на подушки. На оборотной стороне листа портрет самого художника, сделанный оплечно в профиль[39].

В Государственном музее Л. Н. Толстого также хранится карандашный рисунок Владимира Черткова (1890, бумага, карандаш, находится в альбоме рисунков Владимира Черткова), на котором он изобразил Николая Ярошенко за работой на картиной «В тёплых краях»[40]. Кандидат филологических наук Надежда Зайцева в своей статье упоминала о том, что Чертков делал в это время зарисовки самой картины, а также своей супруги[41].

Работа Николая Ярошенко над картиной
  • Николай Ярошенко. Набросок портрета А. К. Чертковой, 1890-е годы
  • Владимир Чертков. Николай Ярошенко за работой над картиной «В тёплых краях», 1890 год

Картина в работах советских и российских искусствоведов и культурологов
«Курсистка», 1883 год, Н. Ярошенко, из музея в Киеве

Картина в работах советских исследователей

Последний секретарь Льва Толстого Валентин Булгаков, впоследствии автор воспоминаний об окружении писателя и советских художниках, хорошо знакомый как с Анной Чертковой, так и с Николаем Ярошенко, писал в своих воспоминаниях уже после Великой Отечественной войны:

Тут Анна Константиновна представлена уже в зрелом возрасте, после замужества и после одного тяжёлого заболевания: ещё не старая закутанная в плед и шали дама изображена сидящей в кресле на увитой розами открытой веранде где-то на юге, — в Крыму, вероятно. Тут хороша высунувшаяся из-под шали и протянутая по ручке кресла рука. Анну Константиновну можно узнать по одной только этой руке… Но и лицо очень похоже… Сходство лица, однако, уже по окончании картины сознательно уменьшено было художником по просьбе Анны Константиновны и её родных — ввиду того, что картина должна была пойти на большую петербургскую выставку.

— Валентин Булгаков. Как прожита жизнь: Воспоминания последнего секретаря Л. Н. Толстого[42]

Саму картину Булгаков называл «Выздоравливающая», а не «В тёплых краях». Он отмечал, что Ярошенко, видимо, привлекал «тип одухотворённого, тонкого, и внутренне и внешне целомудренно-привлекательного скромного женского существа», к которому принадлежала, по его мнению, Черткова[42].

Кандидат искусствоведения Владимир Прытков в монографии о творчестве Ярошенко писал, что в картине художник проявил незаурядный профессионализм. Накинутый на голову женщины шарф соответствует по цвету подушке, «голубоватой в полутенях и желтоватой на свету», «чёрное платье написано поверх коричневатой подготовки свободными мазками сине-фиолетового общего тона и хорошо сгармонировано с сиреневым пледом». По мнению Прыткова, безупречно переданы «бледное исхудалое лицо» и «тонкие, выразительные… руки». Мраморная балюстрада и передний план изображены с богатством оттенков, передающих предметы на открытом воздухе в условиях солнечного освещения. Обобщённо написанный задний план отличается «тонкой нюансировкой цвета», за балюстрадой тёмно-зелёная листва включает в себя «сочные пятна роз». Она находится в гармонии с одеждой женщины и ковром у её ног. В фигуре женщины, в движении рук, в бледном лице и взгляде чёрных глаз чувствуется порыв к жизни и одновременно горькое сознание того, что и «после её смерти будет „Равнодушная природа красою вечною сиять“[Прим 6]»[44].

Картина «В тёплых краях», по мнению Владимира Прыткова, раскрывает свою принадлежность к бытовому жанру не через действия персонажа, а через его переживания. С точки зрения исследователя, это в целом характерно для работ художника как 80-х, так и 90-х годов. Сохранился и использованный художником в 80-е годы принцип размещения единственного персонажа на переднем плане. При этом Прытков отмечал значительно большее общественное содержание «Курсистки», написанной в предшествовавшее десятилетие с той же самой Анны Чертковой, в сравнении с картиной «В тёплых краях»[45]. Советский и российский искусствовед Татьяна Горина также считала, что в картине «В тёплых краях» Ярошенко ослабил социальную и нравственную проблематику, а также художественную цельность. По её мнению, в ней преобладает отвлечённо-гуманистическое содержание[46].

«Фрагментарная композиция» на картине «На качелях»

Кандидат искусствоведения Софья Гольдштейн отмечала использование в картине художником принципов фрагментарной композиции, характерных для целого ряда произведений бытового жанра Ярошенко конца 80-х — начала 90-х годов («На качелях», 1888, картон, масло, 58,3 × 40,5 см, Государственный Русский музей; «Мечтатель», 1892, местонахождение неизвестно; «Хор», 1894, первоначально — частное собрание Т. Н. Павловой в Санкт-Петербурге, в настоящее время — в Мемориальном музее-усадьбе Н. А. Ярошенко, и другие). Все они, за исключением картины «В вагоне» (конец 1880-х годов, холст, масло, 31 × 34 см, частное собрание Г. П. Белякова в Москве, справа внизу подпись «Н. Ярошенко»[47]), для которой характерна также и свежесть живописного решения, по её мнению, лишены «содержательности», которая свойственна лучшим картинам художника 1870—1880-х годов[48].

Фрагменты картины «В тёплых краях»

Анна Черткова на картине
Цветы за спиной Чертковой

Советский искусствовед Владимир Порудоминский подчёркивал в картине «В тёплых краях» грусть безнадёжно больной женщины, «с особой остротой ощущающей своё место в природе…». Последние годы сам Ярошенко страдал тяжёлой горловой чахоткой. В письме Анне Чертковой он сообщал: «Месяца полтора представлял собой почти неподвижное и ни на что не пригодное тело, мог только лежать или сидеть в кресле, в подушках… как Вы на той картине, что я с Вас писал»[Прим 7]"[50][51][3]. Владимир Порудоминский писал, что героиня картины «получилась красивой дамой с утончённо правильными чертами лица (в котором выразилось не столько страдание её или художника, сколько желание, чтобы вышло „трогательно“), с тонкими, изящными руками, которые она держит несколько напоказ; пейзаж написан в приглушённых тонах, линии и краски его успокоены, притишены, излюбленные Ярошенко могучие, грозные образы природы уступили место красивому виду, в значительной части скрытому окружающими балкон деревьями и кустарником, на балконе вдоль белых мраморных перил поставлены садовые растения в кадках, приятные розовые цветы радуют глаз»[50][16]. Картиной «о печали угасания среди расцветающей природы» назвал полотно писатель и искусствовед Леонид Волынский[52].

Современные российские исследователи о картине

Ирина Поленова не видела в картине безысходности, хотя, по её мнению, художник размышлял в ней о быстротечности жизни. Она отмечала белый цвет подушек и платка женщины, контрастирующих с чёрным цветом её одежды. Чёрный цвет, по мнению Поленовой, лишь вносит «ноту траура» в «мирную сцену». Именно пейзажу принадлежит основная эмоциональная и смысловая роль. Неяркое солнце освещает зелёные склоны гор, лёгкая тень лежит на кронах деревьев и дорожке, посыпанной песком. Мягкие краски соответствуют свежести воздуха. Поленова делала акцент на том, что во взгляде женщины, изображённой на холсте, нет «отчаяния или протеста», а лишь задумчивость и серьёзность. Женщина воспринимает себя как частицу окружающего мира и принимает его законы. Умиротворённость природы, изображённой художником, соответствует настроению героини картины. Поленова считала, что нельзя ставить в упрёк картине отсутствие в ней общественного содержания, так как художник просто не ставил такой задачи. Она утверждала, что художник попытался передать понимание природы как возвышающего и придающего человеческому существованию смысл начала. Поленова отмечала драматизм полотна и внимание к переживаниям героини[53].

Историк Григорий Вольф отмечал в картине сочетание грусти и красоты, подчёркивал утончённые черты лица и тонкие изящные руки героини. Картина, с его точки зрения, передаёт «элегическое настроение человека, с особой остротой ощутившего бренность своего существования»[16]. Кандидат искусствоведения Елена Петинова называла полотно «небольшой жанровой картиной, написанной на сугубо бытовой сюжет». Она отмечала в ней не свойственные ранее творчеству художника теплоту и проникновенность[54].

Примечания
Комментарии
  1. Ошибка Михаила Неведомского — Кисловодск не находится в Крыму.
  2. Супруга художника в материалах «К биографии Н. А. Ярошенко» утверждала, что начальник предлагал художнику подать прошение о выходе в отставку по болезни, что обеспечивало полную пенсию, но Ярошенко отверг это предложение, заявив, что уходит из-за желания свободно заниматься живописью[11].
  3. В настоящее время здесь располагается Мемориальный музей-усадьба Н. А. Ярошенко[17].
  4. Некоторые подробности о картине рассказывала в своей статье Н. В. Зайцева. Она утверждала, что картина носила название «Спящий ребёнок в коляске», что сохранился подготовительный карандашный рисунок к картине, на котором неустановленным лицом приписана карандашная подпись «Не помнит». На основе сличения почерков Зайцева пришла к выводу, что надпись была сделана рукой Е. Ф. Шершенёвой (в девичестве — Страхова), которая ещё девочкой вошла в семью Чертковых, но кого она расспрашивала об этом наброске и в чьих воспоминаниях знаний о нём не было, Зайцева установить так и не смогла[24].
  5. Борис Розефельд в книге о Белой вилле также пишет, что первоначально картина называлась «Больная» и только впоследствии получила известность под названием «В тёплых краях»[6].
  6. Владимир Прытков использовал цитату из стихотворения А. С. Пушкина «Брожу ли я вдоль улиц шумных», созданного поэтом в 1829 году[43].
  7. Письмо было написано художником 8 ноября 1894 года из Кисловодска — спустя четыре года после создания картины «В тёплых краях»[49].
Источники
  1. Каталог, 1980, с. 364.
  2. Секлюцкий, 1963, с. 53.
  3. Неведомский, 1917, с. 439.
  4. Неведомский, 2018, с. 202.
  5. Верещагина, 1967, с. 48.
  6. Розенфельд, 2014, с. 228.
  7. Послужной список, 2018, с. 61.
  8. Секлюцкий, 1963, с. 52.
  9. Поленова, 2018, с. 38, 286.
  10. Послужной список, 2018, с. 62.
  11. Ярошенко, 2018, с. 67.
  12. Поленова, 2018, с. 38, 285.
  13. Рогинская, 1993, с. 18.
  14. Поленова, 2018, с. 25—26, 38.
  15. Поленова, 2018, с. 38.
  16. Вольф, 2008, с. 39.
  17. Розенфельд, 2014, с. 1—365.
  18. Поленова, 2018, с. 285.
  19. Секлюцкий, 1963, с. 52—53.
  20. Секлюцкий, 1963, с. 53—54.
  21. Поленова, 2018, с. 286.
  22. Прытков, 1960, с. 96.
  23. Из писем, 2018, с. 134.
  24. Зайцева, 2000, с. 363.
  25. Волкова, 1986, с. 372, 336.
  26. Муратов, 1934, с. 183.
  27. Муратов, 1934, с. 184.
  28. Нестеров, 1959, с. 73—74.
  29. Розенфельд, 2014, с. 230.
  30. Розенфельд, 2014, с. 233.
  31. Товарищество передвижных художественных выставок, 1987, с. 392.
  32. Порудоминский, 1979, с. 118, 141—142.
  33. Порудоминский, 1979, с. 141—142.
  34. Порудоминский, 1979, с. 144.
  35. Поленова, 1983, с. 201.
  36. Ярошенко Н. А. 1846, Полтава — 1898, Кисловодск. В тёплых краях. Виртуальный Русский музей (новый сайт). Дата обращения: 28 января 2020.
  37. Прытков, 1960, с. 237.
  38. Прытков, 1960, с. 301.
  39. Ярошенко Николай Александрович. Набросок портрета А.К. Чертковой. Номер в Госкаталоге — 18732986. Государственный каталог музейного фонда Российской Федерации. Дата обращения: 26 января 2020.
  40. Зайцева, 2000, с. 362, 365.
  41. Зайцева, 2000, с. 362.
  42. Булгаков, 2012, с. 335.
  43. Пушкин А. С. Брожу ли я вдоль улиц шумных // Собрание сочинений в 10 томах. — М.: ГИХЛ, 1959. — Т. 2. Стихотворения 1823—1836. — С. 264—265. — 799 с.
  44. Прытков, 1960, с. 173.
  45. Прытков, 1960, с. 174.
  46. Горина, 1981, с. 30.
  47. Прытков, 1960, с. 236.
  48. Гольдштейн, 1965, с. 360.
  49. Из писем, 2018, с. 133—134.
  50. Порудоминский, 1979, с. 143—144.
  51. Из писем, 2018, с. 133.
  52. Волынский, 1982, с. 107.
  53. Поленова, 2018, с. 27—28.
  54. Петинова, 2008, с. 736.

Литература
Источники
  • Нестеров М. Н. А. Ярошенко // Давние дни. Встречи и воспоминания. — М.: Искусство, 1959. — С. 53—80. — 399 с. — 15 000 экз.
  • Товарищество передвижных художественных выставок. Письма, документы. 1869—1899 / В. В. Андреева, М. В. Астафьева, С. Н. Гольдштейн, Н. Л. Приймак. — М.: Искусство, 1987. — 668 с.
  • Ярошенко М. П. К биографии Н. А. Ярошенко // Николай Александрович Ярошенко. Письма. Документы. Современники о художнике. — М.: БуксМАрт, 2018. — С. 64—69. — 296 с. — ISBN 978-5-906190-92-5.
  • Ярошенко Н. А. Послужной список Н. А. Ярошенко // Николай Александрович Ярошенко. Письма. Документы. Современники о художнике. — М.: БуксМАрт, 2018. — С. 60—63. — 296 с. — ISBN 978-5-906190-92-5.
  • Ярошенко Н. А. Из писем // Николай Александрович Ярошенко. Письма. Документы. Современники о художнике. — М.: БуксМАрт, 2018. — С. 70—156. — 296 с. — ISBN 978-5-906190-92-5.
Научная и научно-популярная литература
  • Булгаков В. Ф.. Телятинки и Ясная Поляна после смерти Л. Н. Толстого // Как прожита жизнь: Воспоминания последнего секретаря Л. Н. Толстого. — М.: Кучково Поле, 2012. — 864 с. — (Tolstoy Series (Том 10)). — ISBN 978-5-9950-0273-4.
  • Верещагина А. Г.. Николай Александрович Ярошенко. — Л.: Художник РСФСР, 1967. — 54 с. — (Народная библиотечка по искусству). — 20 000 экз.
  • Верещагина А. Г. О Н. А. Ярошенко // Наследие Н.А. Ярошенко в движении эпох [Текст]: Материалы международной науч.-практич. конференции, посвящ. 45-летию основания Мемориального музея-усадьбы художника Н. А. Ярошенко и 100-летию со дня рождения В. В. Секлюцкого — основателя и первого директора (6—8 июля 2007 г., Кисловодск) / Ред. кол. Б. Р. Гочияев, Н. С. Бескровная, Т. Т. Бурлакова. — Кисловодск: Издательство КГТИ, 2008. — С. 72—76. — 199 с. — (Народная библиотечка по искусству).
  • Волкова Т. Н. [Составитель]. Л. Н. Толстой и его близкие. — М.: Современник, 1986. — 373 с. — 50 000 экз.
  • Волынский Л. Н.. Лицо времени: Книга о русских художниках. 4-е изд.. — М.: Детская литература, 1982. — 238 с. — 50 000 экз.
  • Вольф Г. В. . — М.: Белый город, 2008. — 48 с. — (Мастера живописи). — 3000 экз. — ISBN 978-5-7793-1339-1.
  • Воронихина Л. Н., Михайлова Т. М. Н. А. Ярошенко. Курсистка // Русская живопись XIX века: книга для чтения с комментарием. — М.: Русский язык, 1990. — Т. 1. — С. 179—182. — 319 с.
  • Гольдштейн С. Н. Развитие бытового жанра в 1870—1880-е годы. // История русского искусства. — М.: Наука, 1965. — Т. XI. Книга I. Русское искусство II половины XIX века. — С. 300—362. — 588 с. — 12 400 экз.
  • Горина Т. Н. Русское искусство // История искусства народов СССР в 9 томах. — М.: Изобразительное искусство, 1981. — Т. 6. Искусство II половины XIX — начала XX века. — С. 17—191. — 455 с. — 15 000 экз.
  • Государственный Русский музей. XVIII — начало XX века. Каталог. — Л.: Аврора, 1980. — 444 с.
  • Зайцева Н. В. Образы В. Г. и А. К. Чертковых в творчестве М. В. Нестерова // Яснополянский сборник. — М.: Издательский дом «Ясная Поляна», 2000. — С. 159—169. — 1000 экз.
  • Киевский Государственный музей русского искусства. Путеводитель. Составитель Пелькина Л.. — Киев: Мистецтво, 1955. — 152 с.
  • Курсистка // Ярошенко. — Киев: ДеАгостини, 2007. — Т. 150. — С. 10—11. — 100 с. — (Художественная галерея). — 100 000 экз. — ISBN 978-5-9774-0373-3.
  • Муратов М. В. Л. Н. Толстой и В. Г. Чертков по их дневникам и переписке. — М.: Полиграфкнига, 1934. — 502 с. — 5300 экз.
  • Неведомский М. П. Художник-интеллигент Н. А. Ярошенко // Нива : Журнал. — 1917. — 22 июля (№ 29). — С. 437—442.
  • Неведомский М. П. Художник-интеллигент // Николай Александрович Ярошенко. Письма. Документы. Современники о художнике. — М.: БуксМАрт, 2018. — С. 200—204. — 296 с. — ISBN 978-5-906190-92-5.
  • Петинова Е. Ф. Ярошенко Николай Александрович // Русские живописцы XVIII—XIX века. Биографический словарь. Составитель Петинова Е. Ф.. — СПб.: Азбука-Классика, 2008. — С. 735—738. — 767 с. — 10 000 экз. — ISBN 978-5-9111-923-1.
  • Поленова И. В. Классический передвижник. Летопись жизни и творчества // Николай Александрович Ярошенко. Письма. Документы. Современники о художнике. — М.: БуксМАрт, 2018. — С. 10—57, 284—286. — 296 с. — ISBN 978-5-906190-92-5.
  • Поленова И. В. Ярошенко в Петербурге. — Л.: Лениздат, 1983. — 221 с. — (Выдающиеся деятели науки и культуры в Петербурге — Петрограде — Ленинграде). — 50 000 экз.
  • Порудоминский В. И. В те годы дальние // Ярошенко. — М.: Искусство, 1979. — С. 54—103. — 199 с. — (Жизнь в искусстве). — 50 000 экз.
  • Прытков В. А. Творчество Ярошенко 90-х годов // Николай Александрович Ярошенко. — М.: Искусство, 1960. — С. 169—175. — 54 илл., 320 с. — (Живопись. Скульптура. Графика). — 2500 экз.
  • Рогинская Ф. С. Передвижники. — Саратов: СП «Эллис Лак», 1993. — 183 с. — 30 000 экз. — ISBN 210-02099-1.
  • Розенфельд Б. М. XIX. У истоков большой дружбы // Белая вилла: Мемориальный музей-усадьба Н.А. Ярошенко в Кисловодске. — Пятигорск: Снег, 2014. — С. 224—233. — 365 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-903129-60-7.
  • Секлюцкий В. В. К заветной цели / Ярошенко в Кисловодске // Николай Александрович Ярошенко. — Ставрополь: Ставропольское книжное издательство, 1963. — С. 9—41, 52—56. — 29 илл., 120 с. — 25 000 экз.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.