Большой Шаушпильхаус

Большой Шаушпильхаус (нем. Großes Schauspielhaus) — ныне несуществующий известный театр в центральном берлинском районе Митте, где ставились ревю, оперетты и другие музыкальные представления. По заказу возникшего в 1917 году объединения немецких национальных театров (нем. Deutschen Nationaltheater AG) в 1918—1919 годы здание строилось на улице Шифбауэрдамм (нем. Schiffbauerdamm). Театр дважды менял своё название до сноса здания в 1985 году[1].

Большой Шаушпильхаус
нем. Großes Schauspielhaus

Большой Шаушпильхаус (справа) на улице Шифбауэрдамм по правому берегу Шпрее, 1964 год
Прежние названия «Народный театр», «Фридрихштадтпаласт»
Тип театра музыкальный, эстрадный, варьете
Основан в 1919 году
Основатель Макс Рейнхардт
Закрыт 1985
Здание театра
Местоположение Германия, Берлин,
улица Шифбауэрдамм
Архитектор Ганс Пёльциг
Открыто 1919 год
Разрушено 1985 год
Руководство
Директор первый директор — Макс Рейнхардт (1919—1920)
Художественный руководитель Эрик Чарелл (1924—1932)
 Медиафайлы на Викискладе

История

Рыночный павильон. Архитектор Фридрих Гитциг (1865—1867)
Цирк Эрнста Ренца (1898)

В 1865—1867 годы архитектор Фридрих Гитциг, ученик лидера «романтического историзма» Карла Шинкеля, построил в центре Берлина большой рыночный павильон (нем. Markthalle) на улице Шифбауэрдамм (нем. Schiffbauerdamm) по правому берегу Шпрее.

Из-за строительства в конце XIX века транспортного узла на Фридрихштрассе владелец цирка Эрнст Якоб Ренц был вынужден искать новое место для представлений, и по его заказу крытый рынок был переоборудован в «Цирк Ренца» (нем. Circus Renz), который вмещал 5600 зрителей[2]. В цирке Ренца дебютировал наездником Альберт Саламонский[3], выступал здесь и «Schumann Circus».

В 1910—1918 годах на цирковой арене ставил представления театральный режиссёр и актёр Макс Рейнхардт, который с 1914 года поднимал вопрос о перестройке здания цирка в оригинальный современный театр. Реализация этого плана стала возможной только после окончания Первой мировой войны[4].

Интерьер Большого Шаушпильхауса.
Архитектор Ганс Пёльциг
Фойе театра (ок. 1920) Зрительный зал театра до 1933 года

Архитектор-модернист Ганс Пёльциг при первой встрече с Максом Рейнхардтом нарисовал на бумажной салфетке фасад театрального здания. Удивительным стало то, что построенное в минимальные сроки сооружение по виду мало чем отличалось от нарисованного на салфетке[4][5].

Автору проекта Гансу Пёльцигу переустройство театрального здания принесло европейскую известность. Потолок в виде купола над зрительным залом на 3200 мест архитектор украсил тысячами гипсовых сосулек, чтобы улучшить акустику театра. Зрительный зал театра, оформленный Гансом Пёльцигом в стиле экспрессионизма, получил устоявшееся название «Сталактитовая пещера». Колонны в фойе театра притягивали внимание причудливой формой и игрой света[4][6][7][8][9][10].

Размышляя о философском смысле своих архитектурных поисков, Ганс Пёльциг говорил:

«Тело человека нуждается для своего формирования в душевных и эмоциональных ценностях, которые никогда не может предъявить сколь-либо практическое творение» (Ганс Пёльциг, 1919)[4].

В переоборудованном здании Макс Рейнхард основал «Большой Шаушпильхаус», стал его первым директором и ознаменовал открытие театра 28 ноября 1919 года премьерой тетралогии Эсхила «Орестея»; в которой главные роли исполняли Вернер Краус и Пауль Хартманн[1][11][12][13].

С 1924 по 1932 год художественным руководителем Большого Шаушпильхауса был сценарист, продюсер, режиссёр и актёр Эрик Чарелл, который придал театру гламур большого бродвейского шоу с юмором и шутками, превратил его в театр-варьете и получил известность как «берлинский король музыкального ревю». Именно Эрик Чарелл подписал договоры с будущей мировой звездой Марлен Дитрих и с эстрадной актрисой Клэр Уолдорфф. По его же инициативе в театр был приглашён секстет под названием «Создатели мелодий» (англ. Melody Makers). Эрик Чарелл придумал для коллектива новое название — «Комедианты-музыканты» (англ. Comedian Harmonists) и подписал в 1928 году контракт с этой группой. Весёлые аранжировки и фривольные тексты песен из их репертуара публика принимала на ура. Многие песни были с двойным смыслом, усиливающим их популярность, что отражено в одноимённом фильме «Comedian Harmonists»[14][15][16]. Эрик Чарелл поставил в театре ряд эстрадных ревю и спектаклей: «Из уст в уста», «Всем», «Для тебя», «Мадам Помпадур», «Микадо», «Весёлая вдова», которые отличались звёздным составом исполнителей и художественным уровнем, позволявшим конкурировать с аналогичными постановками в Париже, Лондоне и Нью-Йорке[17].

В период нацистской Германии театр превратился в арену национал-социалистической пропаганды, получил новое название «Народный театр» (нем. Theater des Volkes) и находился в прямом подчинении Геббельса. Национал-социалисты в 1938 году разрушили «Сталактитовую пещеру», обозвав уродливыми дизайнерские находки архитектора Ганса Пёльцига в оформлении интерьера театра, провели свою реконструкцию здания, начали насаждение расистской идеологии и дискриминации по национальному признаку[12][17].

В сентябре 1945 года, почти сразу после окончания войны театр вновь открылся. В ноябре 1947 года он был переименован во «Фридрихштадтпаласт» (нем. Friedrichstadt-Palast) и стал в ГДР знаменитым театром эстрады, однако шумный успех эстетики «Золотых двадцатых» остался неповторимым историческим событием[17].

С 1972 года отсюда регулярно транслировались выпуски телепередачи «Пёстрый котел» (нем. Ein Kessel Buntes), где выступали звёзды Запада и Востока — ансамбль Ялла, Алла Пугачёва, София Ротару, Ирина Понаровская, Роза Рымбаева, Николай Гнатюк, Тамара Синявская и другие[18].

К 1980 году здание, построенное более шестидесяти лет назад, стало постепенно приходить в негодность. Из-за подтоплений проседал фундамент, всё сооружение подвергалось статическим деформациям. Поэтому театр в 1984 году закрыли, а в 1985 полностью снесли. Образовалось пустое пространство на углу Шифбауэрдамм и улицы «У цирка» (нем. Am Zirkus), название которой в XXI веке стало напоминанием о цирке, существовавшем здесь в начале XX века[1][19].

Директора театра

Память о театре

Мемориал, посвящённый истории театра и его отцам-основателям

Новое здание Фридрихштадтпаласта строилось недалеко от снесённого, но заметно дальше от реки Шпрее — на улице Фридрихштрассе, дом 107. Это был последний реализованный в Германской Демократической Республике монументальный проект. 27 апреля 1984 года состоялось праздничное открытие театра-ревю, внутреннее пространство которого составило 195 000 м³[20].

18 ноября 2015 года перед зданием театра был торжественно открыт созданный художниками и дизайнерами по инициативе Берндта Шмидта, директора современного «Фридрихштадтпаласта», мемориал в память об истории театра и его отцах-основателях — Гансе Пёльциге, Максе Рейнхарде и Эрике Чарелле, которые в 1930-е годы были вынуждены эмигрировать. Выступая на церемонии открытия мемориала, внук Ганса Пёльцига, архитектор из Дуйсбурга Петер А. Пёльциг (нем. Peter A. Poelzig) сказал: «Мой дед повлиял на целое поколение архитекторов, и среди выполненных им проектов не было ни одного, который бы не стал образцом архитектуры. Спустя 80 лет после его смерти памятник отдает дань уважения его возвышенным, прекрасным и ярким образцам архитектурного искусства»[12].

Примечания

  1. 100 лет. palast.berlin. Дата обращения: 1 июня 2017.
  2. Streichholzschachteln Am Zirkus: Grundstein in Berlin. In: BauNetz.de, 28. November 2011
  3. Саламонский Альберт
  4. Dieter Bartetzko, Wolfgang Schenkluhn. Poelzigs Großes Schauspielhaus - ein Denkmal gescheiterter Hoffnung? (нем.). journals.ub.uni-heidelberg.de. Дата обращения: 1 июня 2017.
  5. Max Reinhardt. palast.berlin. Дата обращения: 1 июня 2017.
  6. Schauspielhaus berlin. de.pinterest.com. Дата обращения: 1 июня 2017.
  7. Hans Poelzig. palast.berlin. Дата обращения: 1 июня 2017.
  8. Фотографии здания снаружи и внутри. google.de. Дата обращения: 1 июня 2017.
  9. Nikolaus Bernau: Mehr als Rokoko-Expressionismus, Artikel in der Berliner Zeitung, 3. Januar 2008
  10. Uwe Aulich: Ein Ozeandampfer an der Spree, Artikel in der Berliner Zeitung, 3. Dezember 2007
  11. Catrin Möderler. Eröffnung des Großen Schauspielhauses Berlin (нем.). kalenderblatt.de (28 ноября 1919). Дата обращения: 5 июня 2017.
  12. Мемориал. palast.berlin. Дата обращения: 1 июня 2017.
  13. Anthony Hostetter: Max Reinhardts großes Schauspielhaus. Its artistic goals, plannings and operations 1910-1933. Mellen Publ., Lewiston, N.Y. 2003, ISBN 0-7734-6802-1
  14. Philipp Blom. Fracture: Life and Culture in the West, 1918-1938 (англ.). Atlantic Books, 2017. — P. 228—. — ISBN 978-0-85789-278-2.
  15. Эрик Чарелл. kinopoisk.ru. Дата обращения: 15 мая 2017.
  16. Marita Berg. „Det Jeschäft ist richtig!“ Die Revueoperetten des Erik Charell. — In: Ulrich Tadday (Hrsg.): Im weißen Rössl. Zwischen Kunst und Kommerz. — München: Edition Text + Kritik, 2006. — С. 59—79. — ISBN 3-88377-841-9. (нем.)
  17. Бодо Ниман. "Золотые двадцатые" берлинских кабаре. club.foto.ru. Дата обращения: 3 июня 2017.
  18. Rekorde im Friedrichstadt-Palast (нем.). Focus. Дата обращения: 5 июня 2017.
  19. Streichholzschachteln Am Zirkus (нем.). baunetz.de (28 ноября 2011). Дата обращения: 5 июня 2017.
  20. Фридрихштадт-Паласт. palast.berlin. Дата обращения: 5 июня 2017.

Литература

  • Hans Poelzig. Bau des Großen Berliner Schauspielhauses. — Berlin: Festschrift zur Eröffnung. (нем.)
  • Heike Hambrock. Marlene Moeschke — Mitarbeiterin?, das wiederentdeckte Werk der Bildhauerin und Architektin liefert neue Erkenntnisse über Hans Poelzigs Großes Schauspielhaus in Berlin. — Marburg: Kritische Berichte, 2001. — С. 37—53. — ISBN 0340-7403. (нем.)
  • Paul Sydow. Technische Entwicklung vom Umbau des Großen Schauspielhauses (Vorwort von Fritz Stahl: Das Große Schauspielhaus in Berlin, стр. 1-3). — Berlin: Wasmuths Monatshefte für Baukunst, 1920/1921, выпуск 1. — С. 37—53. (нем.)

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.