Рейнхардт, Макс

Макс был старшим из восьми детей; у него было четыре брата и три сестры. После посещения средней школы, которую ему пришлось бросить в возрасте 15 лет, полтора года был учеником фабриканта Генриха Тельтчера. Как на его ткацкой фабрике, так и в последующей работе банковским клерком, по идее отца, должен был получить коммерческое мышление.

Только после этого родители согласились, что он сможет брать уроки актерского мастерства, в том числе у актёра Бургтеатра Рудольфа Перака. Макс Гольдманн дебютировал в апреле 1890 года в частном венском театре «Fürstlich Sulkowsky Privat-Theater» в Мацляйнсдорфе. После своего первого успеха, стал брать частные уроки у бывшего королевского саксонского придворного актера и профессора консерватории Эмиля Бурде.

В то время взял сценический псевдоним "Рейнхардт". Имя он, вероятно, позаимствовал из повести Теодора Шторма «Иммензее».

В возрасте восемнадцати лет Макс Рейнхардт получил свой первый ангажемент в венском загородном театре, Volkstheater Rudolfsheim. Там он сыграл Шпигельберга в "Разбойниках" Шиллера в январе 1893 года, на сцене вместе с ним играл Карл Краус, который был на несколько месяцев моложе. Между ним и Краусом возникло соперничество, которое длилось несколько десятилетий.

В 1893 году поступил в только что открытый городской театр Зальцбурга, где сыграл множество ролей и стал одним из самых популярных местных актёров.

Первый период режиссёрской деятельности начался в Берлине в конце 90-х годов в труппе Цикелля «Сецессионе бюне». Самостоятельную режиссёрскую деятельность начинает в 1901 году в Берлине, в артистическом кабаре «Шум и Дым», которое сам и основал. В 1902 году это кабаре стало называться «Малым театром», там ставились сатирические пародии на современную драму и театр. Для театральных постановок Макса Рейнхардта первые движущиеся декорации с округлым горизонтом и объёмными сменными частями разрабатывал в это время немецкий скульптор и сценограф Макс Крузе[3][4].

С ошеломительным успехом в Малом театре (спектакль «Ночлежка» по пьесе М. Горького «На дне»), он организовывает более крупный театр в Берлине «Новый театр», которым руководил с 1903—1906 гг.

Благодаря унаследованным реалистичным традициям у Г. Лаубе, О. Брама, сумел соединить в «Ночлежке» натуралистические особенности местного колорита, черты характеров героев с мистическими и фантастическими мотивами. Драматургия Нового театра была более разносторонняя, ставились пьесы Шиллера, Лессинга, Шекспира, поставил пьесу Л. Н. Толстого «Плоды просвещения» (1903 год). После окончания театральной школы при Венской консерватории (1893 год) работал в различных театрах Зальцбурга и Братиславы. С 1895 года состоит актёром в труппе Deutsches Theater в Берлине. На тот момент театр возглавлял О. Брам, литературный критик и режиссёр. Он и привлёк в труппу Рейнхардта. Брам пытался убирать из спектаклей излишний пафос, декламационность, которые были неотъемлемой частью придворных театров. Добивался этого путём прибегания к натурализму, всё это приводило к подчёркнутости быта, будничной жизни и к совершенно неоправданному лишению героики. Но это время не прошло для него зря, хорошо слаженный актёрский ансамбль Брама дал ему прекрасный опыт работы на сцене. Затем пост директора театра занимал не долгое время литературный критик П. Линдау. И с 1905—1933 год режиссёром театра становится Макс Рейнхардт, прославившийся до этого своей режиссёрской деятельностью в «Малом» и «Новом» театрах.

С этого момента начинается второй период его режиссёрской деятельности. Руководил театром с небольшими перерывами, связанными с первой мировой войной, ему приходилось эмигрировать из нацистской Германии, так как был еврейского происхождения. При Немецком театре открывает драматическую школу, основной акцент делает на актёрское мастерство и сценическую речь. В 1906 году оставляет Новый театр и организовывает в качестве экспериментальной сцены «Камерный театр» («Каммершпиле»). Так как в Немецком театре Рейнхардт ставил в основном классические пьесы, в Камерном театре он переходит к современной драматургии.

C 1915—1919 гг. параллельно с Камерным и Немецким театрами руководил берлинским театром «Фольксбюне». В 1919—1920 гг. был руководителем театра «Большой Шаушпильхаус». А в 1924 открыл в Берлине театр «Комедия» и давал спектакли в «Театре ам Курфюрстендамм», руководил в 1923—1937 «Йозефштадттеатром» в Вене.

Рейнхардт всегда стремился реформировать немецкое театральное искусство, потому что никогда не понимал натурализма, педантичной имитации человеческого поведения на сцене. Он ставил классические и античные пьесы. И был первым режиссёром, который ставил на немецкой сцене современных немецких драматургов, и пьесы крупнейших иностранных драматургов. Также ставил пантомимы и оперетты. Придавал большое внимание ритмичности спектакля (особенно в массовых сценах, пытался возродить античные и средневековые массовые действа), его целостности.

Макс Рейнхардт был в первую очередь экспериментатором. Он экспериментировал со светом, музыкой, шумами, декорациями, с размерами и видами сцен. Он был один из инициаторов организации театрально-музыкального фестиваля в Зальцбурге в 1920 году.

В 1918 году приобрёл замок Леопольдскрон под Зальцбургом, который использовал для своих театральных постановок.

Жена — актриса Хелен Тимиг.

Почтовая марка ГДР. 1973 г.

• Изображен на австрийской и немецкой почтовых марках 1973 года и на серебряной монете (25 шиллингов), выпущенной к 100-летию со дня рождения Рейнхардта.
• 18 ноября 2015 года в берлинском Фридрихштадт-Паласт по адресу Friedrichstraße 107, был торжественно открыт мемориал в память о его основателях — Максе Рейнхардте, Хансе Пёльгице и Эрике Шарелле.

• Мартель, Карл Герман — актёр.
• Грановский, Алексей Михайлович — режиссёр.
• Дитрих, Марлен — актриса, обучалась в Школе Рейнхардта при Немецком театре.
• Мурнау, Фридрих Вильгельм — кинорежиссёр.
• Отто Хассе — актёр и режиссёр.

• Реингардтиада: статьи Н. Евреинова, Н. Попова, А. Ростиславова и А. Гидони // Театр и искусство, 1911, № 14, с. 291—294.
• Stefan, Paul. Max Reinhardt. Eines Künstlers Heimweg nach Wien. — Wien-Leipzig: Goldschmiedt-Verlag, 1923.