Шапорин, Юрий Александрович

Ю́рий (Гео́ргий) Алекса́ндрович Шапо́рин (27 октября [8 ноября] 1887, Глухов — 9 декабря 1966, Москва) — советский, российский композитор, дирижёр, музыкальный педагог, общественный деятель. Народный артист СССР (1954). Лауреат трёх Сталинских премий (1941, 1946, 1952).

Юрий Александрович Шапорин
Основная информация
Дата рождения 27 октября (8 ноября) 1887[1][2]
Место рождения
Дата смерти 9 декабря 1966(1966-12-09)[3][4] (79 лет)
Место смерти
Похоронен
Страна
Профессии
Жанры опера
Коллективы МГК им. П. И. Чайковского
Награды

Биография

Юрий Шапорин родился в Глухове (ныне Сумская область Украины) в семье художника.

В детстве учился игре на виолончели, играл в оркестре Глуховской классической гимназии, сочинял небольшие салонные пьесы. В гимназии учился вместе с будущим известным учёным-механиком М. М. Филоненко-Бородичем.

По указанию отца в 1906 году поступил на юридический факультет Киевского университета, но, серьёзно заинтересовавшись музыкой, начал также брать уроки теории и композиции у Г. Л. Любомирского[5]. Два года спустя, по рекомендации известного композитора Н. В. Лысенко, приехал в Санкт-Петербург, где поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета и одновременно пытался поступить в Санкт-Петербургскую консерваторию, однако это ему удалось лишь в 1913 году, уже по окончании университета. Учился в классах композиции Н. А. Соколова, оркестровки М. О. Штейнберга и чтения партитур Н. В. Черепнина. В консерваторские годы у него сформировался самобытный композиторский стиль, испытавший влияние русской классической школы, в особенности, Н. А. Римского-Корсакова.

Мемориальная доска на доме, где жил Ю. А. Шапорин. Москва, улица Чаянова, д. 10

Окончив консерваторию в 1918 году, стал активным участником музыкальной жизни послереволюционного Петрограда. Год спустя вместе с А. В. Луначарским, А. А. Блоком и М. Горьким принял участие в организации Большого драматического театра (БДТ) и работал в нём в качестве музыкального руководителя и дирижёра до 1928 года (в 1921—1922 годах — в Народном театре драмы в Петрозаводске выступал также как дирижёр в симфонических концертах), а затем, вплоть до 1934 года — в Ленинградском театре драмы им. А. С. Пушкина (ныне Александринский театр), где писал музыку к многочисленным спектаклям по произведениям А. Н. Толстого, А. А. Блока, Е. И. Замятина, В. В. Маяковского, К. А. Федина, М. Горького и других отечественных и зарубежных авторов, продолжая одновременно тесно сотрудничать и с БДТ.

К середине 1920-х годов относится знакомство композитора с ведущими представителями ленинградской музыкальной общественности, в том числе с Б. В. Асафьевым, с которым они вместе состояли в Ленинградском отделении Ассоциации современной музыки (АСМ), пропагандировавшей профессионализм, эксперименты и интерес к современным западным течениям в искусстве. В 1926—1930 годах — председатель отделения АСМ, в 1924—1932 — член правления Драмсоюза. В этот период композитор пишет ряд инструментальных сочинений, среди которых — две фортепианных сонаты и оркестровая сюита «Блоха». После распада АСМ в 1930 году многие бывшие её участники (в том числе и Шапорин) вошли в состав Ленинградского отделения Союза композиторов СССР, где в 1932—1936 годах был заместителем председателя правления.

Большинство крупных сочинений, начатых композитором в это время, оставались неоконченными в течение многих лет. Примером может служить одна из самых известных его работ — единственная опера «Декабристы», которую он начал писать в 1920 году, а окончил лишь в 1953 году. Был одной из крупнейших фигур молодого советского театра, выступая не только в качестве композитора, но и дирижёра на представлениях.

С 1935 года жил в Клину, с 1936 — в Москве. Совместно с М. Горьким планировал создать оперу по роману «Мать», однако смерть писателя в 1936 году помешала этому замыслу. Сотрудничал с Театром им. Е. Б. Вахтангова (1935—1936), Малым театром (1944—1945), МХАТ им. М. Горького (1947, 1953) и др.

Могила Шапорина на Новодевичьем кладбище Москвы.

С 1939 года преподавал в Московской консерватории им. П. И. Чайковского1939 — профессор класса инструментовки, с 1945 — композиции, в 1948—1949 — заведующий кафедрой композиции). Среди его учеников — Е. Ф. Светланов, Р. К. Щедрин, Э. Н. Артемьев и другие известные музыканты.

В течение 19251936 годов работал в музыкальном издательстве «Тритон», многократно избираясь председателем его правления. Некоторые его сочинения были напечатаны в «Тритоне», например, романс «О чём ты воешь, ветр ночной».

В 1941—1942 годах руководил ансамблем красноармейской песни и пляски в Нальчике, затем в Тбилиси. Находясь в эвакуации в Тбилиси, создал симфонические сюиты из своей музыки к фильмам «Минин и Пожарский», «Суворов» и «Кутузов», в послевоенные годы — обратился к вокальной музыке. После окончания и первой постановки в 1953 году оперы «Декабристы» композитор стал сочинять значительно меньше, отдавая предпочтение преподаванию и музыкальной критике.

С 1939 года — член оргкомитета, с 1948 — член правления, в 1952—1966 — секретарь Союза композиторов СССР. Член Советского Комитета защиты мира с 1955 года.

В 1948 представлял советское музыкальное искусство на Международном съезде композиторов и музыкальных деятелей в Праге.

В 1969 году был выпущен в печать сборник критических работ композитора («Избранные статьи»).

Юрий Александрович Шапорин умер 9 декабря 1966 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 6; надгробие — скульптор Д. М. Шаховской, архитектор В. М. Новосадов[6]).

Личная жизнь

  • Отец — Александр Павлович Шапорин, художник.
  • Мать — Марианна Владимировна Шапорина (Туманская), пианистка.
  • Сестра — Ольга Александровна Гильдунина (Шапорина).[7]
  • Первая жена (с 1914) — Любовь Васильевна Шапорина (урождённая Яковлева, 1879—1967), театральный деятель, художница, переводчица, мемуаристка. Описанию личной жизни композитора отводится обширное место в её дневниках. В них освещается его фактический уход из семьи и от своих детей. Нельзя, конечно, забывать субъективность этих дневников, являющихся крупнейшим образцом мемуарной литературы . Что примечательно, Юрий так и не развёлся с ней. Она не настаивала: ей это давало некоторые преимущества, а Шапорин не делал этого, видимо, по причине своей знаменитой «безалаберности», что добавляет ещё один штрих к его портрету[8].
    • Сын — Василий Юрьевич Шапорин (1915—1989), театральный художник.
    • Дочь — Елена Юрьевна Шапорина (Алёнушка) (1921—1932).
  • Вторая жена — Александра Фёдоровна Шапорина (урождённая Киселёва, 1907—1987).
    • Сын — Александр Георгиевич Шапорин (1934—2006), кино- и телеоператор.
    • Сын — Ростислав Георгиевич Шапорин (1938—2013), телережиссёр.

Награды и звания

Творчество

Стиль композитора, основанный на традициях русской классической музыки, сочетает в себе как высокий патриотический пафос и масштабность художественных решений, так и утончённый лиризм. Важное место в творчестве занимают крупные вокально-симфонические произведения: симфония-кантата «На поле Куликовом», оратории «Сказание о битве за Русскую землю» и «Доколе коршуну кружить?».

Основные сочинения

Вокально-симфонические произведения
  • «На поле Куликовом», симфония-кантата для голосов, хора и оркестра (по А. А. Блоку, 19181939)
  • «Сказание о битве за Русскую землю», оратория для голосов, хора и оркестра (стихи К. М. Симонова и других поэтов, 19431944)
  • «К Чаадаеву», кантата для тенора, хора и оркестра (слова А. С. Пушкина, 1949)
  • «Доколе коршуну кружить?», оратория для голосов, хора и оркестра (по А. А. Блоку, 19451947, вторая редакция — 1963)
Оркестровые произведения
Камерные вокальные сочинения
  • Циклы романсов на стихи Е. И. Замятина, Ф. И. Тютчева (6 романсов, 1921; «Память сердца», 1958), А. С. Пушкина (5 романсов, в т. ч. «Заклинание», посвящённого памяти дочери, «Под небом голубым», 1934—1937), А. А. Блока (цикл «Далёкая юность», 1939) и др.
  • Элегии (1945), Из лирической тетради (1947), 10 романсов на слова советских поэтов (1948), Элегии и романсы (1959)
Сочинения для голоса с оркестром
  • баллады: «Кондор» (фантазия, слова И. А. Бунина, 1917), «Гаральд Свенгольм» (слова А. К. Толстого) и «Матьяш Губец» (перевод с болгарского; все 1915)
  • «Песни Жар-птицы» (с инструментальным септетом, слова Е. Я. Данько, 1924)
Сочинения для фортепиано
  • Три сонаты (1924, 1926, 1966, не окончена)
  • Скерцо (1934), Пассакалья (1934), Баллада (1959)
Сочинения для фортепиано и виолончели
  • 5 пьес (1959)
Другое

Фильмография

Архивные кадры
  • 1968 — Сказание о русской земле (документальный)

Литературные сочинения

  • Мысли об оперной драматургии, «СМ», 1940, №10;
  • Гоголь и музыка, там же, 1952, №3;
  • Величайший русский художник [о М. П. Мусоргском], там же, 1964, №3;
  • Памяти дорогого друга, в кн.: X. С. Кушнарев. Статьи. Воспоминания. Материалы, М.-Л., 1967;
  • Избранные статьи. Сост., вступ. ст. и коммент. Р. Римской, М., 1969.

Примечания

  1. Немецкая национальная библиотека, Берлинская государственная библиотека, Баварская государственная библиотека, Австрийская национальная библиотека Record #119121808 // Общий нормативный контроль (GND) — 2012—2016.
  2. Bibliothèque nationale de France идентификатор BNF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
  3. Шапорин Юрий Александрович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. Juri Alexandrowitsch Schaporin // Энциклопедия Брокгауз (нем.)
  5. Путятицька О. В. Григорій Любомирський і формування педагогічних засад Київської консерваторії перших десятиліть ХХ ст. // Науковий вісник Національної музичної академії України імені П. І. Чайковського. — 2014. — Вип. 112. — С. 124—138.
  6. Шапорин Юрий Александрович // Московская энциклопедия. / Гл. ред. С. О. Шмидт. М., 2007—2014. — Т. I. Лица Москвы: [в 6 кн.].
  7. С. И. Левит. Юрий Александрович Шапорин. Очерк жизни и творчества. 1964.
  8. Сажин В.Н. Вступительная статья с комментариями «Институтка: автопортрет в советском интерьере» к «Дневнику» Л. В. Шапориной / под ред. А. И. Рейтбллата. — 2-е изд. М.: Новое литературное обозрение, 2012. — С. 11, 15. — ISBN 978-5-4448-0010-2 (Т.1).

Библиография

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.