Феничев, Михаил

Рэп-группа «Провинция» была создана в середине 1990-х годов Михаилом Феничевым и Михаилом Ильиным, также в проекте участвовал их старый друг Адександр Вдовин[К 1], пользовавшийся программой «FastTracker»[К 2][6]. Несмотря на не очень продолжительную и не слишком активную деятельность, «Провинция» всё же получила некоторое признание в Санкт-Петербурге. Кроме клубов коллектив пару раз выступал на рэп-фестивалях, в том числе на московском «Rap Music» в 1998 году[5] (где были ещё 11 участников[7]). Трио выступало на тех же фестивалях, что и электронно-экспериментальный дуэт Александра Зайцева и Ильи Барамии — «Ёлочные игрушки» (ЁИ/EU)[8]. Также «Провинцией» была издана одна демо-кассета[9]. В какой-то момент название рэп-группы было изменено на «La Province»[10].

Феничеву данный музыкальный опыт так не понравился, что он в какой-то момент совершенно отказался от выступлений[9]. Однако группа всё же не распалась сразу. Александр Вдовин отошёл от написания музыки и отдался более интересному для себя увлечению — граффити[6]. А Михаилы сконцентрировались на работе в студии и отказались от использования компьютера в пользу живых инструментов, из-за чего звучание стало отходить в сторону трип-хопа. А сам Феничев, разочаровавшись в рэп-движении, продолжил сочинять тексты в стол[5].

Михаил Феничев вспоминал, что познакомился с Ильёй Барамией на одной из вечеринок Владимира Иванова, известного как Vova PCP[6][11]. В видеоинтервью 2007 года Михаил так рассказывал про создание квартета, получившего название «2H Company»: «На дне рождения друга мы так… достаточно сильно подпили с друзьями. И я увидел, что здесь же — знаменитая группа „Ёлочные игрушки“ тоже, как бы, проводит своё время. И что-то меня перещёлкнуло, я подхожу к Илье, говорю… К Илье с Сашей. И говорю: „Ребята, думаю, вот, мои рэповые тексты и ваша музыка, как бы… Это надо будет сделать обязательно, и это будет очень круто“»[Видео 1]. Вскоре Феничев приехал в студию «Ёлочных», которые как раз в то время горели желанием создать оригинальный русскоязычный проект[8]. Михаил показал музыкантам сразу много своих сюрреалистичных текстов[10], написанных на возвышенном русском языке и с необычным чувством юмора[5]. Так в 2001 году[12] дуэт Михаилов объединился с дуэтом «Ёлочные игрушки». Новообразованная группа «2H Company» стала записывать композиции, объединяющие рэп и экспериментальную электронную музыку. Изначально на репетициях звучание старались делать приближённым к стандартам рэпа: с барабанными кольцами, скретчерами[10].

Первым результатом деятельности группы стал трек «Prov»[К 3], вошедший в сборник «Выход в город Два» петербургского лейбла «СhebuRec». Александр Зайцев позже отозвался о сочинительской работе Феничева так: «Сам текст был не очень, но лучше чем что-либо другое»[5].

Однако последующие тексты произвели более сильное впечатление на Зайцева; так, он с теплом вспоминал, с чего начался дебютный альбом «2H Company»: «Миша принёс текст про грёбаный космос. С припевом таким очень русским, не калькой с английского[К 4]. А когда я услышал „Семь жизней“[К 5], то понял: плевать на всех, кто пеняет нам на плохой голос задр*та, на нулевую читку — от этих чм*шников мы никогда не отмоемся». Тогда же и было принято решение, что музыкальное сопровождение должно соответствовать самобытному содержанию текстов, а не следовать канонам рэпа. Поэтому Зайцев и Барамия старались сохранить ощущение энергетики Феничева и сделать звучание своей электронной музыки максимально свежим и сильнодействующим. Оба эмси — и Феничев, и Ильин — обращали внимание, что к моменту записи оригинального альбома им тоже хотелось дистанцироваться и отгородиться от хип-хоп-сообщества.[5]

16 июня 2004 года лейблом «ChebuRec» был выпущен альбом «Психохирурги»[К 6][13], который затем был переиздан лейблом «Снегири» в декабре 2005 года[5], а также перезаписан в новой аранжировке и издан на виниле под названием «2H Company».

Позже Феничев вспоминал концерт «2H Company», данный 24 сентября 2004 года в рамках фестиваля «Shrinking Cities» в Берлине[14], как один из самых запоминающихся в карьере: «Нас позвали туда на фестиваль, который проходил в защиту здания „Дворца советов“, если не ошибаюсь с названием. Такое огромное наследие ГДР. Его в итоге снесли, принципиально, насколько я понял, потому что нам рассказывали, что снос такого конструктива обходился дороже его постройки. И вот нам посчастливилось успеть выступить в нём»[3].

30 апреля 2005 года Михаил Феничев и Роман Скотч вместе выступили на фестивале актуальных искусств «Откат»[15][16].

Михаил Феничев, Михаил Ильин и Кирилл Иванов работали в одном музыкальном магазине, занимаясь независимо друг от друга каждый своим творчеством. И именно Феничев познакомил Александра Зайцева и Илью Барамию с записями Кирилла, сыграв тем самым ключевую роль в создании в 2006 году группы «Самое большое простое число» (СБПЧ)[17].

Феничев поучаствовал в создании альбома-коллаборации «Дикие Елочные Игрушки» (или просто «Дикие»), записав песню «Мне нужны враги» (или просто «Враги»). Релиз состоялся в октябре 2006 года на лейбле «Снегири»[18]. Александр Зайцев посчитал, что на Феничеве благотворно сказалось знакомство и общение с другими поэтами, которые принимали участие в сборнике: «Я видел, как у него менялось отношение к собственным текстам, их написанию, к тем новым аранжировкам, которые мы ему предлагали»[5].

22 марта 2007 года на лейбле «Снегири» состоялся релиз альбома 2H Company «Искусство ухода за АК-47»[19]. Михаил Феничев комментировал необходимость высокой скорости своих речитативов так: «Я не умею доносить смысл иным способом, поэтому, когда слова текста не улавливаются, то смысл текста разрушается. Я боюсь переборщить со скороговорением, хотя думаю, что местами переборщил»[5]. Феничев говорил, что выступления группы перестали сопровождаться видеорядом, т. к. изображения отвлекают слушателей от музыки и текста, отчего планировалось также сыграть в темноте. При этом Феничев признавался: «Да, я читаю очень быстро и, наверно, немного невнятно, поэтому к обоим нашим дискам прилагается буклет с текстами — чтобы было легче уловить смысл»[8].

В апреле в Мариинском театре состоялась премьера первого в мире рэп-балета под названием «Ринг»[Видео 1][9] с хореографией Алексея Мирошниченко и музыкой 2H Company[20][21]. Феничевым был написан для балета текст девятиминутного трека «Сумрачный Абсурд», который впоследствии был опубликован в интернете[22]. Михаил так прокомментировал своё участие в проекте: «До сих пор я не могу как-то до конца осознать, что вообще произошло. Балет, собственно, для меня — это самая последняя вещь в жизни, которой бы я, наверное, заинтересовался, но вот, так как предложили… А отказываться почему-то — не захотелось»[Видео 1]. Конечным результатом Михаил был доволен[8]: «Я боялся, что это может выглядеть, может быть, как мюзикл какой-то, где вот, есть там слова, где танцуют… Но нет, такого вот ощущения у меня не было после просмотра, мне очень всё понравилось»[Видео 1]. Феничеву понравилось сотрудничество с данной балетной труппой, и он был не прочь его продолжить. Михаил даже высказывал мысль о том, чтобы сделать рэп-оперу[8].

В 2008 году Михаил Феничев поучаствовал в записи двух треков («16-ти этажка», а также припев песни «Это») альбома «СБПЧ Оркестр» группы «Самое большое простое число», который вышел в ноябре 2008 года на лейбле «Снегири»; текст трека «16-ти этажка» изначально планировался для балета «Ринг», но в итоге не был в нём использован[17].

22 июня 2009 года Михаил Феничев прочитал своё новое стихотворение «Святки.2009» в музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме. Это стихотворение стало для Феничева первым, написанным по заказу — к 120-летию поэтессы. Михаил читал под музыку Барамии и Зайцева, стоя в проёме окна на втором этаже, тогда как публика была на улице[23]. И хотя трек так и не был записан в студии, он позже появился в новой аранжировке в репертуаре «Есть Есть Есть»[24].

В том же году группа 2H Company расформировалась, что Михаил прокомментировал в 2010 году так: «Скорее всего, это пауза. Потому что нам не очень нравилось, что получается сейчас. Мы завязали с концертами и, в итоге, со студийной работой. Не знаю, насколько надолго?»[25] А в 2019 году на вопрос о причинах распада ответил: «Как-то, видимо, поднадоело всем, так и расползлись»[6].

В 2010 году был образован квартет «Есть Есть Есть» (ЕЕЕ), самое первое выступление которого состоялось 5 марта в петербургском клубе «Цоколь»[26]. Феничев является фронтменом, вокалистом и автором текстов. Говоря о разнице с предшествующим проектом, Михаил отметил, что изменились припевы, стала более ярко выражена мелодика, отчего «хочется иначе интонировать»[25], однако «по текстовой части принципиальных различий нет», — считает Феничев, а излюбленным определением стиля играемой музыки называет «тараторокор»[6].

Квартетом были записаны и выпущены альбомы «Дорогой мой человек» (21 апреля 2011 года) и «Сатана в отпуске» (11 декабря 2012 года). Затем группу покинул Фёдор Погорелов, и оставшееся трио выпустило третий альбом ЕЕЕ под названием «Сказки для Кейто» 14 декабря 2016 года. Также коллективом были даны более полусотни концертов.

Феничев принял участие в съёмке двухминутного видеоролика 2012 года под названием «Давай завтра!»[Видео 2]

Несколько раз выступал в баре «Mishka» в роли диджея[27]. 19 апреля Михаил Ильин и Михаил Феничев выступили в гастрономической гостиной «LavkaLavka»[28].

8 сентября 2019 года в пространстве «Kuznya House» на Новой Голландии в качестве завершения книжного фестиваля «Ревизия» состоялся концерт трибьют-группы «Mishamish», в состав которой вошли Михаил Феничев и Михаил Ильин при поддержке диджея Ромы Скотча[6]. Трио обещало исполнить кавер-версии всех песен альбома «Психохирурги»[29].

2 ноября 2019 в петербургском клубе «ZAL» Михаил Феничев впервые появился на сцене вместе с дуэтом «Аигел», в который входят Илья Барамия и Айгель Гайсина. Феничев оказался одним из заявленных секретных гостей на концерте дуэта[30] — и вместе с Айгель исполнил песню «Адекватно» под старую аранжировку из альбома «Искусство ухода за АК-47»[Видео 3].

27 марта 2021 года на открытии заведения «D бар и номера» (улица Некрасова, 14Д) сыграли Феничев и Рома Скотч[31]. Музыканты собрались на сцене пятый раз в жизни, но на сей — без Ильина, поскольку тот был в Нью-Йорке, и исполнили треки 2H Company[32].

2 июня было объявлено о воссоединении Михаила Феничева, Михаила Ильина и Ильи Барамии в группу под названием 3H Company (стилизованно IIIH company[33]). Феничев так прокомментировал новый проект: «Думая о том, что можно сказать про воссоединение, я представляю плохо освещённую маленькую сцену в видавшем виды безлюдном баре. На неё из темноты выходят три грузных джаз-музыканта с палочками и седой щетиной. Но все это звучит грустно, и в памяти всплывает спасительная аналогия: седобородые старики из Beastie Boys встречаются в нью-йоркском парке и начинают неистово рубиться в баскет. В общем, я точно так же, с удовольствием, порублюсь при нашей игре»[34].

6 июня в музыкальном пространстве К-30 была отыграна музыка «от тех, кто её ставит примерно раз в год и только по особенным случаям», в том числе от Михаила Феничева[35].

4 июля, как и было запланировано, состоялось первое выступление 3H company в «Севкабель Порту» (в качестве тизера фестиваля St. Fields) и собрало сотни слушателей[36].

11 сентября на завершении фестиваля «Курорт» в Комарово (где также была вручена премия Аркадия Драгомощенко) после концерта Андрея Родионова и Александра Зайцева состоялся концерт «Лучшие хиты разных лет» Михаила Феничева[37][38][39].

17 сентября вышел первый альбом 3H Company под названием «8 жизней». Трибьют включает в себя 14 кавер-версий на треки 2H Company: 8 песен из альбома «Психохирурги» (за исключением «Адаптации»), 5 песен из альбома «Искусство ухода за АК-47» (исключая «Сорокин-Трип», «Культиватор» и «Жир Земли») и одну песню из альбома-коллаборации «Дикие ёлочные игрушки». Феничев так описал замысел дебютного релиза 3H Company: «Хотелось записать и посмотреть, как привычные старые тексты песен прочитаются под новые минималистичные минуса с упором на жирные басы и биты, которые теперь любит делать Илья».

20 октября вышел первый промосингл с альбома «Терпение» группы «Спасибо». Феничев в нём исполнил 14-тистрочный рэп-куплет[40]. Трек попал в ежемесячный плейлист «Родная речь» от «Афиши Daily»[41], сборник «Лучшие новые песни» от «Медузы», «Русское инди» в «Музыке ВКонтакте».

В пионерском лагере Михаил увлекался рок-группой «Алиса». В начале 1990-х годов Феничев познакомился с петергофскими рэперами, которые приобщили его к хип-хопу, написав на плакате референдума 1991 года за переименование Ленинграда в Санкт-Петербург несколько десятков названий исполнителей для ознакомления: от шведского евродэнс-рэпера Доктора Албана, до американского рэп-дуэта Das EFX. В середине 2000-х годов Михаил открыл для себя американских инди-рок-исполнителей: Modest Mouse, Antony & the Johnsons, Animal Collective[5].

На вопрос об альбоме «Юность» поэта и музыканта Дельфина Феничев отметил, что оформление диска, чрезмерно абстрактное, ему не очень понравилось, в отличие от самой музыки, и он поставил «твёрдую семёрку» по десятибалльной шкале. Самого же Дельфина Михаил похвалил за умелое совмещение элементов хип-хопа с инди-музыкой, достойное уважения[Видео 4].

В разное время на Феничева оказывали влияние разные музыканты. Так, например, из электронной музыки ему нравилось большинство релизов британского лейбла «Warp Records». Среди любимых музыкальных зарубежных исполнителей Михаила: американские рэперы Madlib (в частности, его сайд-проект Quasimoto) и El-P (особенно во времена, когда тот состоял в трио Company Flow)[6], британская инди-рок-группа «Alt-J»… Из российских исполнителей: «Лемондэй», «Пёс и группа», «4 Позиции Бруно», «Птицу Емъ», «Кровосток»[3]. Так, например, в интервью для первого российского выпуска журнала «Билборд» в 2007 году утверждал: «Я считаю, что именно „Кровосток“ — это большой прорыв для русского рэпа»[10].