Трёхгрошовая опера

На русский «Трёхгрошовая опера» впервые была переведена в 1928 году Львом Микулиным и Вадимом Шершеневичем специально для Камерного театра А. Таирова[3].

Во второй половине 1950-х годов Соломон Апт заново перевёл пьесу Брехта, — в этом переводе она вышла отдельным изданием в 1958 году в издательстве «Искусство», и в дальнейшем «Трёхгрошовая опера» обычно публиковалась и ставилась на сцене именно в переводе Апта[3].

Ещё один известный перевод принадлежит Ефиму Эткинду, в 1963 году пьеса в его переводе была поставлена Ленинградским театром им. Ленинского комсомола[3].

В 2008 году Кирилл Серебренников заказал новый перевод «Трёхгрошовой оперы» для постановки пьесы в МХТ им. Чехова. Перевод осуществил Святослав Городецкий, зонги перевели Юлий Гуголев и Алексей Прокопьев[5].

Первое издание текста пьесы

Премьера «Трёхгрошовой оперы» состоялась в берлинском Театре на Шиффбауэрдамм 31 августа 1928 года. Постановку осуществил Эрих Энгель; художник Каспар Неер в оформлении спектакля использовал найденные им прежде приёмы: низкий занавес, щиты с надписями. По обе стороны сцены были установлены холщовые экраны, на которых появлялось название исполняемого зонга. Оркестр располагался на сцене, в глубине её стоял орган, как бы напоминавший зрителю о пышной академической опере, которую пародировала пьеса Брехта; во время исполнения зонгов на орган направлялись цветные прожекторы, а сцена освещалась золотистым светом. Роль Макхита исполнял Харальд Паульзен (в будущем активный нацист), Пичема — известный по выступлениям в Дюссельдорфе и Дрездене провинциальный комик Эрих Понто, Селии Пичем — Роза Валетти[9]. Музыкальное сопровождение в этой постановке обеспечил оркестр Людвига Рюта.

Спектакль имел шумный успех, в прессе различных направлений разгорелась полемика. Однако большинство критиков приняло спектакль одобрительно, а рецензент «Das Tagebuch» Стефан Гросман даже восторженно: «Брехт наконец победил» — так озаглавил он свою статью о «Трёхгрошовой опере». Критик журнала «Театр» (Das Theater) Кюршнер оценил успех ансамбля как «самый сенсационный успех сезона»[3].

Но было немало и негативных отзывов. Так, рецензент газеты «Das Tageblatt» 24 июля 1929 года писал: «Всё, без исключения всё, здесь растоптано, осквернено, попрано — начиная от Библии и духовенства вплоть до полиции и вообще всех властей… Хорошо, что при исполнении некоторых баллад, не всё можно было расслышать»[3]. Газета «Роте Фане», орган КПГ, отметила в постановке недостаточную социальную конкретность[10]. Публика, писал Эрнст Шумахер, восприняла «Трёхгрошовую оперу» как яркий образец того самого «кулинарного театра», предназначенного для наслаждения[11], которому Брехт стремился противопоставить свой «эпический театр»[10]. Тем не менее, успех был общепризнанным. Весной 1929 года спектакль был возобновлён в том же театре, но с другими исполнителями[3].

Спектакль Эриха Энгеля увидел^{[когда?]} советский режиссёр Александр Таиров и так отозвался о нём: «Будучи в Берлине, я ознакомился с новыми постановками, я смотрел интересный спектакль „Трёхгрошовая опера“. Постановщик — молодой немецкий режиссёр Энгель — хоть и не блеснул новыми откровениями, но тактично сумел использовать приёмы современного русского театра»[3]. Таирову не просто понравилась пьеса, он нашёл возможности договориться с самим Брехтом о постановке спектакля в Москве в своём Камерном театре. Но пьеса понравилась не только ему, за постановку хотел взяться и другой московский театр — Театр Сатиры. Одновременная постановка в двух московских театрах одной и той же пьесы не устраивала ни сами театры, ни театральное начальство. Началась тяжба[12]. Спектакль был поставлен в московском Камерном театре к 15-летию театра.^{[когда?]} Подготовка спектакля отличалась особенным отбором актёров: был организован конкурс на главные роли. На Мэкки-Ножа претендовали восемь актёров, умеющих петь, танцевать и играть драму. После тщательного отбора роль досталась Юлию Хмельницкому. Много лет спустя^{[уточнить]} он вспоминал в своей мемуарной книге «Из записок актёра таировского театра»:

Спектакль в Камерном театре шёл под названием «Опера нищих»; премьера состоялась 24 января 1930 года. Газета «Вечерняя Москва» положительно оценила постановку; однако в целом спектакль больше понравился зрителям, нежели критикам. «Зрителю показывается „дно“ современного Лондона: воры, мошенники, проститутки, — писал 16 февраля 1930 года театральный рецензент „Известия ВЦИК“ С. Чемоданов. — Тут же представители власти и церкви, начальник полиции и пастор, поддерживающий контакт с этим дном. Картина, вообще говоря, отвратительная… Кому все это нужно?.. В пьесе нет и намека на третью силу, которую можно и нужно было противопоставить миру бандитов и мошенников»[3].

«Трёхгрошовая опера» тем временем ставилась во многих театрах Европы. Только в Германии её приняли к постановке театры крупнейших городов, в том числе Лейпцига, Мюнхена («Каммершпиле»), Кёльна («Кельнер Шаушпильхауз»)[3].

После прихода нацистов к власти «Трёхгрошовая опера» была запрещена, как и все произведения Брехта. Даже граммофонные пластинки с исполнением зонгов из «Трехгрошовой оперы» были уничтожены. Лишь случайно в Кёльне сохранилось четыре экземпляра пластинок, напетых Лоттой Ленья, исполнительницей роли Дженни, и Каролой Неер, игравшей Полли Пичем на сцене и на экране.

Пьеса приносила Брехту немалый доход в годы эмиграции[10], и после Второй мировой войны «Трёхгрошовая опера» часто ставилась в американских и европейских театрах. Однако популярность сыграла с пьесой злую шутку: на Бродвее её превратили в весёлый мюзикл, хотя, как пишет Эрнст Шумахер, это была «наименее близкая Брехту область»[13]. «„Трёхгрошовая опера“, — заметил немецкий режиссёр Клаус Пайман, — наибольший восторг вызывала у буржуазии, против которой была направлена»[14]. Ситуацию, по свидетельству Э. Шумахера, не изменили и доработки, внесённые Брехтом в 1948 году для постановки пьесы в Мюнхене[10]. В 2009 году Кирилл Серебренников предпринял на сцене МХТ им. Чехова попытку очистить пьесу Брехта от бродвейских наслоений: заказанный им новый перевод «Трёхгрошовой оперы» оказался точнее и грубее классического перевода, принадлежащего С. Апту; режиссёр добивался от актёров исполнения зонгов, далёкого от эстрадного пения, как и хотел того Брехт; он заполнил сценическую площадку вульгарными и отталкивающими типажами, — получилось зрелище, по мнению одних критиков, вполне «безобразное» и в то же время, по мнению других, вполне «гламурное»[5].

• 1928 — Театр на Шиффбауэрдамм, Берлин. Постановка Эриха Энгеля; художник Каспар Неер; композитор Курт Вайль. Роли исполняли: Мекхит — Гаральд Паульзен, Пичем — Эрих Понто, Селия Пичем — Роза Валетти, Дженни — Лотта Ленья, Смит — Эрнст Буш. Премьера состоялась 31 августа. Весной 1929 года спектакль был возобновлен, на некоторые роли были введены новые исполнители; так, Мекхита играл Герман Тимиг, Пичема — Леонард Штекель, Полли Пичем — Карола Неер, Брауна — Лейбельт.
• 1949 — «Каммершпиле», Мюнхен. Постановка Гарри Буквица. В роли Мэкхита — Ханс Альберс
• 1960 — «Берлинер ансамбль». Постановка Эриха Энгеля; художник Карл фон Аппен
• 2008 — «Берлинер ансамбль». Постановка и оформление Роберта Уилсона; режиссёр Анн Кристин Роммен, художник Серж фон Аркс. В главных ролях: Полли Пичем — Йоханна Грибель и Штефани Штаппенбек, Мэкхит — Штефан Курт, Пичем — Юрген Хольц, Селия Пичем — Трауте Хёсс, Браун — Аксель Вернер, Дженни — Ангела Якоби[15][16].

• 1930 — Камерный театр. Постановка А. Таирова; режиссёр Л. Лукьянов, художники братья Стенберги. Роли исполняли: Макхит — Ю. Хмельницкий, Пичем — Л. Фенин, Селия Пичем — Е. Уварова, Полли — Л. Назарова, Дженни — Н. Ефрон, Люси — Е. Толубеева, Браун — И. Аркадин (позже С. Ценин).
• 1963 — Московский драматический театр им. К.С. Станиславского. Постановка С. Туманова. Художник Н. Двигубский. Роли исполняли: Мехкит — В. Анисько, Пичем — Е. Леонов, Селия Пичем — К. Шинкина, Полли — Л. Савченко, Браун — Н. Салант.
• 1980 — Московский театр Сатиры. Постановка В. Плучека. Роли исполняли: Мекхит — А. Миронов, Пичем — С. Мишулин, Полли — Н. Корниенко
• 1995 — Молодёжный театр на Фонтанке. Постановка С. Спивака. Роли исполняли: Марина Ордина, Сергей Кошонин, Станислав Мухин, Наталья Дмитриева, Валерий Кухарешин, Дарья Юргенс, Сергей Гавлич, Сергей Барковский, Евгений Дятлов
• 1996 — «Сатирикон». Постановка Владимира Машкова. Роли исполняли: Константин Райкин, Наталья Вдовина, Фёдор Добронравов, Николай Фоменко.
• 2000 — Казанский драматический театр имени В. И. Качалова Постановка Александра Славутского. Роли исполняют: Макхит — Илья Славутский, Пичем — Михаил Галицкий, Селия Пичем — Светлана Романова, Полли — Эльза Фардеева, (позже Алена Козлова), Дженни — Елена Ряшина, Люси — Ирина Вандышева, Браун — Илья Петров.
• 2008 — МХТ им. Чехова (в переводе Св. Городецкого). Постановка К. Серебренникова; художники Н. Симонов и К. Серебренников. Роли исполняют: Мэкки — К. Хабенский, Пичем — С. Сосновский, Селия Пичем — К. Бабушкина, Полли — К. Лаврова-Глинка, Браун — А. Кравченко, Люси — М. Зорина, Дженни — Я. Колесниченко[5]
• 2016 — Кемеровский областной театр драмы им. Луначарского. Роли исполняют: Мэкки — М. Быков, Пичем — О. Кухарев, Селия Пичем — Л. Копылова, Полли — А. Петрова, Браун — Ю. Темирбаев, Люси — Е. Грибанова, Дженни — Д. Мартышина.
• 2017 — Российский государственный академический театр им. Фёдора Волкова г. Ярославль. Спектакль прошел под названием «Опера нищих». Режиссёр Глеб Черепанов. Художник Тимофей Рябушинский. Художник по костюмам Анастасия Бугаева. Роли исполняют: «Капитан Мэкхит» — Алексей Кузьмин, Руслан Халюзов, «Пичем» — Владимир Майзингер, «Селия Пичем» — Яна Иващенко, Анастасия Светлова, «Полли» — Евгения Родина, Дарья Таран, «Локит» — Юрий Круглов, «Филч» — Кирилл Искратов, «Люси» — Анна Ткачева
• 2019 — Самарский театр юного зрителя «СамАрт». Режиссер Доминик Бюттнер. Художники Арсений Радьков. Художник по свету Евгений Подъездников. Концертмейстер Гриценко Марина.