Сарнет, Райнер

Райнер Сарнет родился в эстонском городе Раквере в 1969 году[2]. Режиссёр вспоминает его как маленький городок, где всё находилось «на расстоянии вытянутой руки». Особенно большое влияние на подростка оказал, по его словам, средневековый замок в Раквере, полуразрушенный и доступный для детей во время игр[3].

Сарнет окончил среднюю школу № 3 в Раквере, а затем Таллинский педагогический университет в 1998 году по специальности «кинорежиссура»[4]. Работал художником-мультипликатором, позже поступил на режиссёрские курсы. После их окончания снял несколько выпусков мультипликационных сериалов. К изучению монтажа и других элементов кинопроизводства Райнер приступил после поступления в школу кино, основанную Арво Ихо. Первым игровым фильмом Сарнет стала десятиминутная немая лента «Морская болезнь» (эст. «Merehaigus»). Копия оригинала фильма, участвовавшая в кинофестивалях, была утеряна, однако сохранилась её видеоверсия, которая была издана на DVD[3].

В 2005 году Сарнет поставил полнометражный телевизионный фильм «Проклятие оборотня» (эст. «Libahundi needus»)[5]. Годом позже Райнер снял киноновеллу «Неуловимое чудо» (эст. Tabamata ime) по одноимённой пьесе Эдварда Вильде 1912 года, посвященной проблемам национальной культуры. Его работа вместе с фильмами ещё ряда эстонских режиссёров вошла в одноимённый киноальманах[6][7].

Ещё год спустя, в 2007 году режиссёр снял свой первый полнометражный художественный кинофильм «Куда уходят души» (эст. «Kuhu põgenevad hinged»), который повествует о сложном процессе взросления современной девочки-подростка: на фоне рождения матерью 15-летней главной героини фильма ребёнка от её отчима режиссёр «создает и выносит на суд зрителя особый женский мир», сложное переплетение чувств ревности, одиночества, потребности во внимании — «неотъемлемых частей человеческой сути»[8].

Александровский собор, где проходили съёмки фильма «Идиот». Интерьер

Следующей работой режиссёра стал фильм «Идиот» (эст. «Idioot») по роману Фёдора Достоевского, увидевший свет в 2011 году. Все сцены этого фильма, включая парковые, снимались в Александровском лютеранском соборе Нарвы. Съёмки фильма в ограниченном пространстве Сарнет объяснял желанием не только сэкономить время и деньги, но и желанием создать психологическую и концентрированную кинокартину, «близкую к театральному представлению»[3]. На Таллинском кинофестивале «Тёмные ночи» кинооператор фильма Март Таниэль получил награду за лучшую работу[9].

В 2017 году Райнер Сарнет снял чёрно-белую притчу «Ноябрь» (эст. «November») совместного производства Эстонии, Польши и Нидерландов. В основу сценария фильма была положена книга эстонского писателя Андруса Кивиряхка «Гуменщик, или Ноябрь» (эст. «Rehepapp ehk November», 2000). Фильм был включён в конкурсную программу Международного кинофестиваля Трайбека, где оператор фильма получил Приз жюри[2]. Фильм демонстрировался в США и привлёк внимание кинокритиков. Оператор фильма был также удостоен награды Общества кинематографистов США, на Кинофестивале в Вирджинии награды был удостоен сам Райнер Сарнет за режиссуру. На фестивале Фантаспорту фильм получил две награды: Приз жюри и как Лучший художественный фильм, на международном Минском кинофестивале он стал победителем в двух номинациях — Гран-при и Приз Юрия Марухина. На Таллинском кинофестивале «Тёмные ночи» он был признан Лучшим эстонским фильмом[10]. Обозреватель The New York Times отмечала в фильме красоту визуального решения, остроту поставленных нравственных проблем, умелое использование национального фольклора и безумие в стиле группы «Монти Пайтон»[11].

Обозреватель The Hollywood Reporter нашёл в фильме мотивы и влияние раннего творчества канадского режиссёра-экспериментатора Гая Мэддина и фильмов чешского аниматора Яна Шванкмайера. Он отмечает необычный образ примитивного робота — кратта. Сделанный из того, что оказывается под рукой у крестьянина (черепа животного, граблей и ржавых ножей), он получает жизнь от колдуна с помощью магии, за которую нужно заплатить душой и подписать договор кровью. Кратт неустанно работает, но если человек не сможет занять его работой, то он способен превратиться в зло, и даже совершить убийство своего хозяина[12]. По мнению критика из The Boston Hassle «этот фильм не похож ни на что, что я когда-либо видел». Он характеризует фильм как повествование о любви, сопровождающееся серией причудливых виньеток из суеверий, эпизодов жестокой борьбы эстонских крестьян за выживание и элементов повседневной жизни эстонской деревни XIX века. Главная героиня фильма, — крестьянка по имени Лиина, влюбляется в односельчанина Ганса, который, в свою очередь, влюбился в немецкую баронессу. Героиня пытается использовать магию в борьбе за любимого человека. Немецкий барон живёт в огромной, хотя и пришедшей в упадок усадьбе, пассивно наблюдая за хаосом, который его окружает, он никогда не вмешивается в происходящее вокруг него. Барон настолько оторван от реальности, что не замечает, как эстонцы пробираются в его дом и на его землю, похищая всё, что попадается под руку[13].

«Ноябрь» получил премию эстонских кинокритиков как лучший фильм 2017 года[14], он был выдвинут от Эстонии на соискание Премии Американской академии кинематографических искусств и наук «Оскар», но не вошёл в шорт-лист лучших фильмов на иностранном языке[1][15].

Театральная деятельность Райнера Сарнета связана с первым частным театром Эстонии Театром фон Краля в Таллинне. В этом театре он поставил спектакли по символистской драме «Снег» Станислава Пшибышевского в 2005 году, «Мать» по роману Максима Горького в 2005 году и по пьесе «Что произошло после того, как Нора покинула своего мужа, или Столпы общества» Эльфриды Елинек в 2008 году[16].

Режиссёр предпочитает не распространяться о личной жизни. Он так пересказывает свою биографию:

«За 48 лет существования Райнер Сарнет поставил пять фильмов[17], жил с тремя женщинами, накопил около десяти друзей, страстно любил Фассбиндера и ставил в театре пьесы Пшибышевского, Горького и Елинек. В киношколе его считали вундеркиндом, но он получил возможность это доказать только 15 лет спустя фильмом „Идиот“».

— Олег Сулькин. Райнер Сарнет: «Эстонская мифология щедра на ужасы и нравоучения»[2]

Режиссёр сочетает работу в кино и театре, признавая, однако, принципиальное различие между ними. По его словам, в театре месяцами находишься в одном помещении с актёрами, общение с которыми носит чрезмерно интенсивный характер, а репетиции утомляют. В кино возможность менять место съёмок и монтаж придают, напротив, динамизм работе[3].

Среди источников своего вдохновения режиссёр называет фильмы Андрея Тарковского, Джима Джармуша и Райнера Вернера Фассбиндера, в творчестве которого отмечает театральность и необычную игру артистов. Также он выделяет такие советские комедии, как «Афоня», «Бриллиантовая рука» и «Служебный роман»[3]. Съёмки одного и того же пейзажа режиссёр иногда проводит в разных местах. Так, ландшафт «Ноября» снимался в Валгамаа — национальном парке Карула, в Рокка-аль-Маре, в Эстонском музее под открытым небом, на мызах Малла и Колга, а также на мызе Луке (Тартумаа). Затем эти пейзажи были соединены в единое целое посредством монтажа. Часто Сарнет снимает в своих фильмах непрофессиональных актёров. Чёрно-белое кино режиссёр воспринимает как возможность передать реалии прошлого, вымысел и фантазию[15].

Полнометражные художественные кинофильмы:

• Райнер Сарнет (англ.) на сайте Internet Movie Database

• Сулькин, Олег. Райнер Сарнет: «Эстонская мифология щедра на ужасы и нравоучения». // Голос Америки : Радиостанция. — 2017. — 15 апреля. Архивировано 19 мая 2017 года.
• Catsoulis, Jeannette. Review: An Estonian Folk Tale Unfolds in ‘November’. (англ.) // The New York Times : Газета. — 2018. — 22 February. Архивировано 19 апреля 2018 года.
• DeFore, John. Rainer Sarnet's adaptation of an Estonian best-seller is full of folk-tale magic and beautiful B&W photography. (англ.) // The Нollywood Reporter. — 2017. — 5 October. Архивировано 4 октября 2018 года.
• McCafferty, Nicola. Review: November (2017) dir. Rainer Sarnet. (англ.) // The Boston Hassle. — 2018. — 17 April. Архивировано 21 января 2019 года.