Отдельнов, Павел Александрович

Отдельнов родился в городе Дзержинске Нижегородской области 19 июня 1979 года. В интервью «Диалогу искусств» Московского музея современного искусства он рассказывал, что выбрал профессию художника ещё в раннем детстве. После студии изобразительных искусств Отдельнов поступил в художественную школу, где увлёкся творчеством Николая Рериха, после неё — в 1994 году, в Нижегородское художественное училище на специальность «педагог-живописец»[1][2][3].

В посвящённой художественному образованию авторской колонке для интернет-издания о современном искусстве AroundArt Отдельнов характеризовал училище как консервативное учебное заведение, сохранившее традиции социалистического реализма и уделявшее большое внимание работе с натуры. Отдельнов ездил на учёбу из Дзержинска, заполняя время в электричке набросками с натуры. К этому периоду относятся его первые выставки: сперва коллективная на Miezdunarodny Plener Malarski в польском Славкуве в 1997 году, затем персональная в нижегородском Домике Петра I в 1999 году[1][2][4].

Дипломная работа Отдельнова «Груз 200» была вдохновлена встречей с ветераном Афганской войны, рассказавшим молодому художнику о трудностях возвращения к мирной жизни, и посвящена солдатам, погибшим в Первой чеченской войне. На защите присутствовали преподаватели Московского государственного академического художественного института имени Сурикова, которые посоветовали Отдельнову обучаться живописи в МГАХИ, и после получения диплома художник отправился в Москву[2][5][6].

«Переход», холст, масло, 140х180 см, 2012 год. Собрание Государственного Русского музея

Поступив на факультет живописи в 1999 году, Отдельнов оказался в мастерской Павла Никонова, вторым преподавателем которой был Юрий Шишков, близкий друг и ученик Николая Андронова. Под руководством мастеров «сурового стиля» студенты изучали композицию и организацию картинной плоскости, постановки для рисунка и живописи рассматривались, скорее, как второстепенные дисциплины[2][7].

В институтские годы Отдельнов много путешествовал, участвовал в заграничных выставках. В 2001 году он представил работы на ярмарке Arte Padova в итальянском городе Падуе, а затем посетил с персональной выставкой остров Альбарелла в области Венето и побывал на 49-ой Венецианской биеннале, где познакомился с искусством новых медиа. Его институтская дипломная работа — серия «Евангельский цикл» — стала итогом творческих путешествий на Русский Север и в Среднюю Азию и изучения русской живописи 20-х и 30-х годов XX века[4][8][9][10].

Получив диплом в 2005 году, Отдельнов поступил в магистратуру МГАХИ по творчески-исполнительской специальности, попутно став стипендиатом Министерства культуры Российской Федерации. После вступления в секцию живописи Московского союза художников в 2006 году началось его сотрудничество с галереями. По признанию Отдельнова, главным средством самообразования после окончания аспирантуры для него стал зарегистрированный в 2007 году блог в Живом журнале, где художник публиковал заметки об искусстве и фотографии с посещённых выставок. В 2013 году Отдельнов столкнулся с необходимостью систематизировать знания и поступил в Институт проблем современного искусства, который окончил в 2015 году[2][6][10][11].

«Кокс», холст, масло, 108х103 см, 2009 год

В 2007 году по инициативе куратора Фёдора Никонова два выпускника МГАХИ — Отдельнов и Егор Плотников — отправились в творческое путешествие в Западную Сибирь и на протяжении двух недель изучали возведённые во 2—3 четверти XX века корпуса Новокузнецкого (бывшего Кузнецкого) и Западно-Сибирского металлургических комбинатов. Целью поездки стало переосмысление опыта Александра Древина, Александра Лабаса, Александра Тышлера, Надежды Удальцовой и Александра Шевченко и других художников, в 20-е — 30-е годы участвовавших в экспедициях на главные стройки страны.

Серии, написанные Отдельновым и Плотниковым на основе сделанных в поездке фотографий и эскизов, были представлены в художественной галерее «Эритаж» в мае 2012 года. Особенность интерпретации молодыми художниками индустриального жанра — отсутствие на картинах человека, главного героя строительства и производства — кураторы выставки подчеркнули, поместив серии в единое пространство с воспевающей «героику трудовых будней» живописью 30-х — 60-х годов[3][12][13].

В 2017 году 5 работ Отдельнова и Плотникова, ранее приобретённые компанией «Евраз», были переданы Научно-техническому музею имени Ивана Бардина в Новокузнецке. Работы были представлены на открывшейся в музее выставке «Ветер времени»[14].

Осенью 2012 году состоялась первая персональная выставка Отдельнова в Москве: художник представил серию картин «Неоновый пейзаж» в столичной галерее «Агентства ArtRu». Работы были выполнены маслом на холсте и дереве и посвящены природе света. Местом действия полотен выступили терминалы, переходы и взлётные полосы аэродромов, станции метро и ночные автострады — пространства, выполняющие служебную роль при быстром перемещении, а главным героем — искусственный свет, сливающийся в линии, направляющие движение человека в городском пространстве[15][16][17].

«Стоунхендж», холст, масло, 200х250 см, 2013 год. Собрание Московского музея современного искусства

В 2013 году Отдельнов начал работу над серией, вдохновлённой творческим исследованием Западного Дегунина — расположенного возле МКАД района Москвы, преимущественно состоящего из промышленных зон и панельных домов серии П-44. Его авторская интерпретация архитектуры спальных районов с единичными индустриальными объектами в бесконечном заснеженном пространстве вызвала интерес куратора IV Московской биеннале молодого искусства «Время мечтать» Дэвида Элиотта, который представил картины из неоконченной серии в основной программе выставки в июне 2014 года, где те были высоко оценены художественными критиками и культурными обозревателями[18][19][20][21][22][23][24][25].

«Ковчег», холст, масло, 200х250 см, 2014 год

В октябре Отдельнов представил законченную серию на персональной выставке «Внутреннее Дегунино» в Московском музее современного искусства. «Дегунино» вошло в список 50 главных арт-проектов 2014 года, составленный редакцией AroundArt, заняло 3-е место в читательском голосовании за лучшую выставку, а в 2015 году было номинировано на Премию Кандинского в категории «Проект года»[26][27][28][29][30][31][32].

Репродукция картины «Ковчег» из проекта «Внутреннее Дегунино» в 2014 году была использована в оформлении обложки одноимённого альбома нижегородской музыкальной группы KernHerbst, в которой играет брат художника — Леонид Отдельнов[33].

«ТЦ № 10», холст, масло, 180х260 см, 2015 год

В 2015 году Отдельнов представил проект «ТЦ» (сокр. от «торговый центр»), посвящённый торговым центрам, выросшим в спальных районах города в благополучные «нулевые годы». Художник изобразил яркие коробки торговых центров, окружённые ветхими панельными домами, в виде «глитчей» — графических артефактов, вызванных программным сбоем. Для выставки «Блок пространства отдан разуму» в новом крыле Дома Гоголя на Никитском бульваре Отдельнов расширил проект тотальной инсталляцией, в которой «глитч» был материализован при помощи блоков LEGO[34][35].

Инсталляция «ТЦ. Glitch» для выставки «Блок пространства отдан разуму», 2015 год

Кроме того, в рамках программы «Расширение пространства. Художественные практики в городской среде», организованной фондом V-A-C в поддержку творческого изучения характерных для современной Москвы явлений и феноменов, была представлена трёхмерная визуализация «глитча» как возможного объекта паблик-арта: расположенной вблизи автомобильной дороги конструкции из ярких композитных блоков, за счёт эффекта параллакса выглядящая монолитной с одного ракурса и распадающаяся на составные части при смене точки обзора[36][37][38][39].

В ноябре 2016 года на выставке «ТЦ. Время цветных сараев», проходившей в рамках программы «Не-места» центра Department of Research Arts в казанском центре современной культуры «Смена», Отдельнов помимо серии картин представил творческий проект I shop therefore I am (англ. Я покупаю, следовательно, я существую), посвящённый системе товарно-денежных отношений. В рамках проекта художник оформил банковскую карту с репродукцией собственной картины, использовал её для получения гонораров за работу и расплачивался ею на протяжении нескольких месяцев, отслеживая весь процесс[40][41].

«Слава труду», холст, масло, 180х260 см, 2016 год

В июле 2016 года Отдельнов представил на персональной выставке в нижегородском выставочном центре «Арсенал», входящем в волго-вятский филиал Государственный центр современного искусства, творческий проект «Белое море. Чёрная дыра» — результат историко-художественного исследования истории Дзержинска средствами живописи, документального кино и других медиа. Имя проекта — производное от названий двух объектов накопленного экологического ущерба, оставленных советскими предприятиями химической промышленности, расположенными вблизи города — шламонакопителей «Белое море» и «Чёрная дыра»[43].

«56.2354828/43.5809789», смешанная техника, 250х300 см, 2016 год

В проект вошли картины, изображающие руины заводов Восточной промзоны города Дзержинска и изображения объектов накопленного экологического ущерба, написанные по спутниковым снимкам, серия «Доска почёта» — творческое освоение фотохроники советского времени, взятой из подшивки газет «Дзержинец», «Голос рабочего» и «За доблестный труд», фотографии, документальный фильм об окрестностях Дзержинска и три объекта —фрагмент шлама из шламоотстойника и использованные в химическом производстве графитовые стержни, которые местные жители, несмотря на токсичность, применяли для отопления домов до конца 90-х годов, и кирпичи недостроенного ДК «Рулон», которые под воздействием ветра и агрессивной окружающей среды приобрели округлую форму[44][45][46]. В рамках проекта Отдельнов самостоятельно проводил экскурсии по промзонам Дзержинска, рассказывая об истории города и химического загрязнения[47].

Некоторые работы, выполненные Отдельновым в рамках проекта, были представлены и ранее — например, «Доска почёта» выставлялась в Ставропольском краевом музее современного искусства в декабре 2015 года, а картина «56.2354828/43.5809789», название которой отсылает к координатам «Белого моря» выставлялась в «Передвижном музее одной картины» московской галереи «Беляево» и на выставке «Новая оптика старого мира» нижегородской галереи «Футуро»[48][49][50][51][52].

В 2017 году в рамках церемонии вручения премии имени Сергея Курёхина Отдельнов был отмечен специальным призом Французского института в Санкт-Петербурге за этот проект и получил 3-месячную поездку в Международный центр искусств в Париже[53][54].

«Полоскание», холст, масло, 50х50 см, 2013 год — работа, участвовавшая в конкурсе портретов Portrait Now!

В 2009 году галерея российского искусства XX века «Ковчег» представила работы Отдельнова на выставке в рамках Параллельной программы 3-й Московской биеннале современного искусства. В 2010 и 2011 годах Отдельнов участвовал в ярмарке современного искусства Art.Fair в Кёльне[1][55][56][57].

Кроме того, в 2011 году в рамках перекрёстного года России и Испании Отдельнов при поддержке Россотрудничества посетил с выставками несколько испанских городов. Работы художника были представлены в доме-музее Мигеля де Сервантеса в Эскивиасе, доме-музее Мигеля де Сервантеса в Алькала-де-Энарес, культурном центре «Николас Сальмерон» и выставочном зале имени Хуаны Франсэ в Мадриде и пространстве школы прикладных искусств в особняке Каса-де-лос-Пикос в Сеговии[1][11][58][59].

В 2012 и 2013 годах Отдельнов принимал участие в Московских международных салонах в Центральном доме художника, также в 2013 он вышел в финал премии Strabag Artaward International, учреждённой австрийской строительной компанией Strabag[1][15][60].

«Сегодня рейсов нет», холст, масло, 160х230 см, 2015 год

Во время обучения в Институте проблем современного искусства Отдельнов принял участие в нескольких коллективных выставках студентов. Весной 2014 года в проекте ИПСИ и куратора Роланда Шони (нем. Roland Schöny) «Трансформация восприятия», посвящённом переходу от аналогового искусства к цифровому, художник представил инсталляцию «Хайвэй» — созданную на основе изображения из Google Street View картину, перед которой на раскрытом этюднике лежат кисти, краски и раскрытый ноутбук. Летом и осенью его работы были размещены на совместных выставках ИПСИ и Голдсмитского колледжа «Полевые работы на ниве искусства» и «Пространство без исключений»[61][62][63].

В 2014 работы художника участвовали в благотворительных торгах, организованных аукционным домом «Кристис» и некоммерческой организацией Smile Foundation. Когда в 2015 году Скандинавский конкурс портретов Portrait Now! открыл возможность участия художникам стран Восточной Европы, Отдельнов прошёл отборочный этап и претендовал на премию имени пивовара Якоба Кристиана Якобсена[1][64][65].

Осенью 2015 года работы Отдельнова были представлены в пространстве сразу двух традиционных музеев: в Третьяковской галерее на выставке «Метагеография. Пространство — образ — действие» в спецпроекте 6-й Московской биеннале современного искусства, в ноябре — в проекте Государственного Русского музея «Россия. Реализм. XXI век». В ноябрьской экспозиции присутствовала новая работа художника «Сегодня рейсов нет», воспроизводящая руины международного аэропорта «Донецк» имени Сергея Прокофьева, оказавшегося в эпицентре вооружённого конфликта на востоке Украины[66][67][68][69][70][71].

В 2017 и в 2018 годах Отдельнов вошёл в инвестиционный рейтинг 49ART в числе 49 российских художников до 50 лет, искусство которых обладает высоким инвестиционным потенциалом[72], а также занял 51-е место в рейтинге «Топ 100 признанных авторов» аналитического портала о современном российском искусстве InArt[73].

Весной 2017 года работы Отдельнова были представлены на первой большой ретроспективной экспозиции «Пустыни. 2002—2017»[74]. В июне в Институте русского реалистического искусства открылась выставка «Возвращение домой», для которой работа художника «П-44» стала заглавной[75].

Выставка Павла Отдельнова «Промзона». Раздел «Музей». Московский музей современного искусства, 2019 год

• 1999 — Павел Отдельнов. Живопись, Домик Петра I, Нижний Новгород
• 2001 — Russia in Italia, Альбарелла, Венето, Италия
• 2005 — Холст. Время. Пространство, Торгово-промышленная палата, Дзержинск
• 2006 — Дорога домой, Центральный выставочный зал Нижегородского государственного выставочного комплекса, Нижний Новгород
• 2010-2012 — выставки в рамках перекрёстного года России и Испании (Культурный центр Quinta del Berro, Мадрид; Дом-музей Мигеля де Сервантеса, Алькала-де-Энарес; культурный центр «Николас Сальмерон», Мадрид; выставочный зал имени Хуаны Франсэ, Мадрид; Каса-де-лос-Пикос, Сеговия)
• 2012 — Неоновый пейзаж, галерея «Агентство ArtRu», Москва
• 2012 — Otra Cotidianidad, Centro Ruso de Ciencia y Cultura, Мадрид
• 2014 — Внутреннее Дегунино, Московский музей современного искусства, Москва
• 2014 — Первый принцип диалектики, совместная выставка с Егором Плотниковым, галерея «Открытый клуб», Москва
• 2014 — No man’s land, совместная выставка с Юлией Малининой в рамках 4-й Московской международной биеннале молодого искусства, галерея «Гринберг», Москва
• 2015 — Доска почёта, Ставропольский музей изобразительных искусств, Ставрополь
• 2015 — ТЦ, галерея «Триумф», Москва
• 2016 — Территория накопленного ущерба в Передвижном музее одной картины, галерея «Беляево», Москва
• 2016 — Белое море. Чёрная дыра, Государственный центр современного искусства «Арсенал», Нижний Новгород
• 2016 — Пустыни. 2002—2017, галерея «Беляево», Москва[74]
• 2017 — Руины, галерея «Виктория», Самара[76]
• 2018 — Химзавод, галерея «FUTURO», Нижний Новгород[77]
• 2018 — Заводские анекдоты, Творческий индустриальный кластер «Октава», Тула[78]
• 2018 — Психозойская эра, COSMOSCOW 2018, стенд Галереи JART, Москва[78]
• 2019 — Промзона, Московский музей современного искусства, Москва[79]
• 2020 — Промзона, Персональная экспозиция в рамках выставки номинантов премии Инновация 2020, «Арсенал», Нижний Новгород[80]
• 2020 — А геолокацию можно? Выбери сам, в рамках международной ярмарки современного искусства COSMOSCOW[81]

«ТЦ № 7», холст, масло, 150х200 см, 2015 год — работа из собрания Государственной Третьяковской галереи

Работы Отдельнова представлены в собраниях Государственного Русского музея, Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, музея современного искусства «Эрарта», Центра современного искусства имени Сергея Курёхина и ряда региональных музеев; в коллекциях Российской академии художеств, Московского союза художников, галереи «Ковчег», Горбачёв-Фонда, корпоративной коллекции IQ Capital, коллекциях Aksenov Family Foundation, возглавляемых меценатом Дмитрием Аксёновым. Работы художника приобретали частные коллекционеры из России, Соединённых Штатов, Германии, Италии, Испании, Польши и других стран. Работы Отдельнова входят в антологию современного российского искусства, составленную Государственным музейно-выставочным центром «РОСИЗО»[1][8][59][87][88][89][90].