Несс и Деянира

«Несс и Деянира» — картина художника школы Питера Пауля Рубенса из собрания Государственного Эрмитажа.

школа Питера Пауля Рубенса
Несс и Деянира. Около 1630—1640-х годов
Холст (переведена с дерева), масло. 82 × 63,5 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(инв. ГЭ-4069)

Картина иллюстрирует популярный мифологический сюжет, описанный, в частности, Овидием в «Метаморфозах»: Гераклу и Деянире нужно было попасть на другой берег реки. Сам Геракл собирался перебраться через реку вплавь, а Деяниру взялся перевезти на своей спине кентавр Несс. Несс настолько был восхищён красотой Деяниры, что задумал украсть её, и как только она уселась ему на спину — бросился вскачь. Геракл схватил лук и выпустил в кентавра отравленную стрелу, тем самым смертельно его ранив. Изображён момент, когда стрела уже поразила Несса и он предлагает Деянире собрать его кровь как обладающую чудесным свойством возвращать потерянную любовь, умалчивая что она отравлена[1].

Ранняя история картины не установлена. В 1778 году она находилась в собственности парижского торговца произведениями искусства Ж.-Б. Лебрена, который около этого времени продал её графу А. С. Строганову. Сначала картина находилась в его парижской квартире, она заметна на рисунке Н. Лафренсена «Портрет графа А. С. Строганова с семьей», сделанном в 1777 (?) году, который также находится в собрании Эрмитажа (бумага, наклеенная на холст; гуашь, белила; 49,3 × 38,3 см; инвентарный № ОР-42166) — справа от двери вторая сверху[2]. По возвращении графа Строганова в Россию, картина была перевезена в Санкт-Петербург, хранилась в Строгановском дворце на Мойке. Изначально она была написана масляными красками по дереву, но в 1901 году была переведена на холст. После Октябрьской революции всё имущество Строгановых было национализировано, во дворце на Мойке был устроен Строгановский дворец-музей, однако в 1926 году музей был упразднён и все его коллекции были распределены между Русским музеем и Эрмитажем. Большинство работ иностранных художников, включая и «Несса и Деяниру», было передано в Государственный Эрмитаж[3]. Выставляется в здании Нового Эрмитажа в зале 247 (зал Рубенса)[4].

Ещё со времён нахождения картины в Париже она считалась непосредственной работой Рубенса. Первые сомнения в его авторстве высказал А. Н. Бенуа, который отметил «некоторую робость и бледность колорита» [5]. М. А. Варшавская в 1975 году, подчёркивая весьма высокое мастерство художника, также сомневалась в собственноручности исполнения её Рубенсом. При этом она в первую очередь обратила внимание на несвойственные Рубенсу характер белильной подготовки и бледность красного плаща Деяниры. Варшавская отметила, что «разработка световоздушной среды» характерна для творчества Рубенса 1630-х годов, и сочла что автором картины был кто-то художников, входивших в ближайшее окружение Рубенса[6]. Начиная с эрмитажного каталога 1981 года и во всех последующих публикациях картина была отнесена к школе Рубенса[7].

Существовал детально проработанный рисунок Рубенса на этот сюжет, лёгший в основу гравюры Пауля Понциуса; современное местонахождение этого рисунка неизвестно. Один из сохранившихся отпечатков гравюры есть в собрании Рейксмюзеума в Амстердаме (бумага, 33 × 22,3 см)[8]. В свою очередь гравюра Понциуса послужила художникам из окружения Рубенса прототипом для нескольких живописных вариантов этого сюжета[7], одна из подобных работ имеется в собрании картинной галереи Сан-Суси в Потсдаме.

Н. Ф. Смольская, анализируя эрмитажную картину Рубенса «Христос в терновом венце», доказала, что в ней при изображении фигуры Христа Рубенс отталкивался от античной статуи «Кентавр, покорённый Амуром», происходившей из галереи Боргезе (ныне в Лувре) — известно несколько зарисовок этой статуи сделанных художником во время своего пребывания в Риме. Один из этих рисунков находится в собрании Пушкинского музея (бумага, чёрный мел; 46,3 × 39,7 см; инвентарный № Р-7099)[9]. Смольская пишет, что Рубенс при изображении Несса для гравюры Понциуса использовал в том числе и эти свои давние наработки[10].

Эрмитажная картина явилась первой в ряду многочисленных повторений гравюры Понциуса и, в свою очередь, послужила прототипом для нескольких последующих гравюр. Известны снятые с неё гравюры Жана Мариетта в 1686 году и Христиана Готфрида Шульце в 1778 году. Когда картина уже находилась в собрании Строгановых рисунок с неё сделал О. А. Кипренский и уже по этому рисунку в 1807 году она была гравирована Е. О. Скотниковым[7] и И. С. Клаубером для альбома эстампов собрания Строгановых; один из этих эстампов имеется в собрании Пушкинского музея (бумага, резец; 39 × 32,5 см; инвентарный № ГР-77400)[11].

Примечания
  1. Буслович и др., 1978, с. 43.
  2. Государственный Эрмитаж. — Лафренсен, Никлас Младший, приписывается. «Портрет графа А. С. Строганова с семьей».
  3. Бабина, Грицай, 2005, с. 394—395.
  4. Государственный Эрмитаж. — Рубенс, Питер Пауль, школа. «Несс и Деянира».
  5. Варшавская, 1975, с. 173.
  6. Варшавская, 1975, с. 234—238.
  7. Бабина, Грицай, 2005, с. 395.
  8. Rijksmuseum. — Paulus Pontius, after Peter Paul Rubens. Hercules doodt Nessus
  9. Госкаталог.РФ. — Рубенс Петер Пауль. Кентавр, покорённый Амуром.. Дата обращения: 27 сентября 2020. Архивировано 25 декабря 2017 года.
  10. Смольская, 1986, с. 5.
  11. Госкаталог.РФ. — Клаубер Иоганн (Игнатий) Себастьян, Скотников Егор Осипович. Похищение Деяниры (Рубенс).. Дата обращения: 27 сентября 2020. Архивировано 25 декабря 2017 года.

Литература
  • Бабина Н. П., Грицай Н. И. Государственный Эрмитаж. Фламандская живопись XVII—XVIII веков: Каталог коллекции. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2005. — 584 с. — ISBN 5-93572-198-8.
  • А. Н. Бенуа. Строгановский дворец и Строгановская галерея в Санкт-Петербурге // Художественные сокровища России. — 1091. — Т. 9.
  • Буслович Д. С., Персианова О. М., Руммель Е. Б. Мифологические и исторические сюжеты в живописи, скульптуре и шпалерах Эрмитажа / Изд. 3-е, дополненное. — Л.: Аврора, 1978. — 160 с.
  • Варшавская М. Я. Картины Рубенса в Эрмитаже. — Л.: Аврора, 1975. — 320 с.
  • Смольская Н. Ф. Новое о картине Рубенса «Христос в терновом венце» // Сборник Государственного Эрмитажа. — 1986. — Вып. 51.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.