Цирк (картина)

«Цирк» — картина Жоржа-Пьера Сёра, написанная в стиле неоимпрессионизма. Последняя работа художника, оставшаяся незавершённой на момент его смерти в марте 1891 года[1]. В настоящее время хранится в музее Орсе в Париже.

Жорж-Пьер Сёра
Цирк. 1890—1891
фр. Le Cirque
Холст, масло. 185 × 152 см
Музей Орсе, Париж
(инв. RF 2511)
 Медиафайлы на Викискладе

Картина является третьей крупной работой Сёра на тему зрелищных представлений после «Парада» (1887—1888) и «Канкана» (1889—1890). На ней изображена цирковая артистка, стоя скачущая на лошади в парижском цирке Фернандо, переименованном в 1890 году в Медрано в честь знаменитого клоуна[1]. Цирк, расположенный на углу улицы Мучеников (Rue des Martyrs) и бульвара Рошешуар, неподалёку от студии Сёра, пользовался большой популярностью у парижан и был запечатлён на картинах таких художников, как РенуарАкробаты в цирке Фернандо»), ДегаМисс Лала в цирке Фернандо») и Тулуз-ЛотрекВ цирке Фернандо — всадница»).

Как и в более ранних работах, Сёра синтезировал в картине художественное творчество и научный подход[2]. Перед её написанием он сделал несколько подготовительных этюдов, сосредоточившись на разработке динамических линий и ограниченном использовании цвета. В процессе работы Сёра руководствовался теориями известного редактора и библиотекаря Шарля Анри об эмоциональном и символическом значении линий и цвета, а также трудами химика Мишеля Шеврёля и физика Огдена Руда о взаимодополнительных цветах. Работа несёт отголоски японской гравюры и графических работ Жюля Шере, также оказавших на Сёра влияние.

Картина выполнена в технике пуантилизма, позволяющей художнику достичь оптической иллюзии в восприятии цвета за счёт плотного размещения множества разноцветных мазков. В работе доминируют белый и три основных цвета, преимущественно красный и жёлтый, с синими оттенками. По краям холста изображена солидная объёмная тёмно-синяя рама.

Композиция картины разделена на две части: нижнюю правую занимают цирковые артисты, изображённые с преобладанием кривых и волнистых линий, создающих ощущение движения, в верхней левой показаны прямые ряды зрителей, разделённые по социальным классам — от элегантно одетого высшего общества в первом ряду (человек в цилиндре — друг и коллега Сёра Шарль Ангран) до простонародья на галёрке.

Ощущение пространства создаёт белый клоун, стоящий спиной на переднем плане и отвернувшийся от зрителей в зале. Справа за инспектором манежа демонстрируют акробатику два других клоуна.

Незавершённый «Цирк» впервые был выставлен в Салоне Независимых в марте 1891 года[1]. Сёра работал над картиной до последних дней: местами осталась незаполненная основа и сетка синих линий, необходимая Сёра для разработки композиции. Первые критики жаловались на одеревенелость персонажей, похожих на автоматоны. Позже это назвали предвосхищением кубизма.

По окончании выставки картину вернули матери Сёра, и та оставила её в комнате на бульваре Маджента, в которой умер художник. Около 1900 года картину приобрёл Поль Синьяк, у него её выкупил американский коллекционер Джон Куинн, впоследствии пожертвовавший её Лувру в 1927 году. «Цирк» выставлялся в Музее в Люксембургском саду, в Государственном музее современного искусства, в национальной галерее Жё-де-Пом, а с 1977 года и по сей день картина находится в музее Орсе[3].

Примечания

  1. Article Seurat, in Encyclopædia Universalis (2004).
  2. Fiche de l'œuvre sur le catalogue en ligne du Musée d’Orsay (недоступная ссылка). Дата обращения: 8 июня 2018. Архивировано 25 июня 2016 года.
  3. Notice détaillée de l’œuvre sur le catalogue en ligne du Musée d’Orsay

Ссылки

Страница картины на сайте музея Орсе.

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.