Солнце (цикл Мазереля)

«Солнце» (фр. Le Soleil) — роман без слов, написанный бельгийским художником Франсом Мазерелем и опубликованный в 1919 году в Швейцарии.

Книга представляет собой пересказ греческого мифа об Икаре, переданного с помощью черно-белого рисунка, навеянного средневековыми гравюрами по дереву. Главный герой книги — маленький человек, который выпрыгнул из воображения спящего создателя. Маленький человек неоднократно пытается найти свой путь к Солнцу, однако всё равно оказывается на земле.

Мазерель был первым автором бессловесных романов, и «Солнце» повторило успех его первых работ в этом жанре: «25 образов страстей человеческих» (1918) и «Крестный путь человека» (1919).

Сюжет

Художник, похожий на Мазереля, засыпает на столе под палящим солнцем. Из его головы выпрыгивает маленький человек, который, увидев солнце, бросается за ним в погоню. Толпы людей пытаются отвлечь его, но маленький человек упорно карабкается на деревья, трубы, церковные шпили, мачты и краны. Он поднимается по лестнице из облаков, но его обжигает солнце, и маленький человек попадает вновь на стол художника. Художник просыпается и с улыбкой поворачивается к читателю, постукивая себя по голове[1].

Публикация и наследие

Роман был впервые опубликован в Швейцарии на французском языке под названием «Le Soleil: 63 images dessinées et gravées sur bois» в 1919 году, а в следующем году он был издан на немецком языке Куртом Вольфом под названием «Die Sonne: 63 Holtzschinitte». Первое англоязычное издание вышло в 1990 году под названием «The Sun: A Novel Telled in 63 Woodcuts»[2].

В конце 1920-х годов американский художник Линд Уорд прочитал «Солнце» на немецком языке, изучая в это время гравюры на дереве. Этот роман Мазерееля и роман Отто Нюкеля побудили Уорда на создание своих собственных романов без слов[3].

Стиль

За пятидесятилетнюю карьеру Мазерель мало изменял стиль и темы своих книг[4]: графические послания рассказывались символическим, почти мультипликационным стилем[5]. Книги были выполнены в черно-белом цвете с высоким контрастом и с композиционным дисбалансом, который заставлял читателя переходить от одного рисунка к другому[6].

Примечания
  1. Beronä, 2008, p. 30.
  2. Beronä, 2008, p. 244.
  3. Spiegelman, 2010, p. x.
  4. Cohen, 1977, p. 190.
  5. Cohen, 1977, p. 189.
  6. Cohen, 1977, pp. 181–182.

Литература
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.