Римпа

Римпа (яп. 琳派) — японская художественная школа, зародившаяся в XVII веке в Киото. Основателями школы стали Хонъами Коэцу (1558—1637) и Таварая Сотацу (ок. 1570—1643). Спустя полвека их начинания развили Огата Корин (1658—1716) и Огата Кэндзан (1663—1743). Название школы образовалось именно последнего слога фамилии Корин и японского слова школа (яп. ха, из-за рэндаку слог ха изменился на па), хотя фактически школа никогда не являлась «школой Корина»[1]. Это название стало употребляться с периода Мэйдзи. Ранее школа именовалась школой Коэцу, школой Коэцу-Корина либо школой Сотацу-Корина.

История

Основание школы

Таварая Сотацу, Луна и осенние травы

Около 1615 года на северо-западе Киото художник и керамист Хонъами Коэцу основал сообщество художников и ремесленников под покровительством богатых купцов, исповедовавших учение Нитирэна. Купцы и аристократы города поддерживали художников, следовавших японскому традиционному стилю, и Коэцу производил для них множество керамических изделий, работы с каллиграфией и декоративные изделия в технике маки-э. Его единомышленник Таварая Сотацу держал в Киото мастерскую вееров и ширм. Он специализировался на работах с золотым и серебряным фоном, впоследствии ставшим одним из знаковых элементов стиля школы Римпа. Оба художника происходили из аристократических семей, и стиль их работ содержал элементы, символизирующие богатство и власть[2]. Таварая Сотацу также увлекался классическим жанром ямато-э, но внутри него он использовал новую технику с чёткими контурами и яркой цветовой палитрой. Сотацу разработал новую технику подачи цвета и линии, а также новую, популярную технологию живописи под названием тарасикоми, при которой одна из красок наносится на рисунке на другую, пока эта вторая остаётся ещё влажной[3].

Огата Корин и развитие школы

Школа Римпа развивалась в эпоху Гэнроку (1688—1704) благодаря братьям Огате Корину и Огате Кэндзану, сыновьям богатого торговца тканями. Огата Корин внёс новаторские черты в стиль школы; он изображал природные элементы в абстрактной манере, используя несколько цветов и оттенков, драгоценные материалы — золото и перламутр, а также технику тарасикоми для создания неожиданных эффектов. Шедевром Огаты Корина стала роспись на ширме Цветение красной и белой сливы (около 1714 года, находится в собрании Художественного музея MOA в Атами)[4]. Работа считается образцом мастерства Римпа[5]. Огата Кэндзан большую часть своей жизни работал с керамикой и серьёзно занялся живописью только после смерти своего брата. Братья часто работали вместе над керамическими изделиями, где Огата Корин создавал рисунки и каллиграфию для керамики[6][7].

Римпа в XIX и XX веке

Камисака Сэкка, иллюстрация из книги Тигуса

В XIX веке в период Эдо школу Римпа возродил Сакаи Хоицу (1761—1828), ученик школы Кано, чья семья покровительствовала Огате Корину. Сакаи Хоицу несколько лет был занят подробным изучением творчества Огаты Корина и его брата Огаты Кэндзана. Он создал ряд репродукций произведений обоих братьев, две книги с ксилографическими иллюстрациями работ братьев Корин Хякузу (1815) и Кэндзан Ибоку Гафу (1823)[8].

У Сакаи Хоицу было множество учеников, развивавших стиль школы в XIX веке, они включились в направление Нихонга, появившееся в XX веке, возглавляемое Окакурой Какудзо и другими художниками. Одним из последних представителей школы Римпа стал Камисака Сэкка, сочетавший в своих работах традиционный стиль и европейский модерн[9][10].

Стиль

Мастера школы Римпа работали в различных форматах — живопись на свитках, ширмах, веерах, раздвижных дверях фусума, книги с ксилографическими иллюстрациями, лаковое искусство, ткани для кимоно и другое[7]. Эстетика школы Римпа представляет собой чёткие контрастные контуры изображения, яркие цвета, графичное, иногда формализованное изображение сюжетов, стремление к упрощению и декоративности[1].

Сюжеты произведений часто брались из традиционного ямато-э, живописи тушью периода Муромати, китайского искусства (цветы и птицы) и сюжетов, развитых школой Кано. Типичное произведение в стиле школы Римпа включали в себя растения, цветы и птиц на позолоченном фоне. Работы акцентировались на отточенное изображение и технику исполнения. Стиль школы Римпа был декоративным, некоторые мастера (например, Судзуки Киицу) сочетали в работах декоративность и реализм[11][12].

Художники

Примечания

  1. Carpenter, 2012, p. 11.
  2. Carpenter, 2012, p. 14.
  3. Lippit, Yukio. Tawaraya Sōtatsu and the Watery Poetics of Japanese Ink Painting (англ.) // Anthropology and Aesthetics : journal. — 2007. No. 51. P. 57—76.
  4. Nikoru, 1997, p. 291.
  5. Carpenter, 2012, p. 146.
  6. Irises and Red and White Plum Blossoms. Secret of Korin’s Designs. (2015) p. vii.
  7. Carpenter, 2012, p. 27.
  8. Sakai Hōitsu. Encyclopedia Britannica. Дата обращения: 24 сентября 2017.
  9. A World of Things by Kamisaka Sekka (недоступная ссылка). The Art Institute of Chicago (April 14 – July 1, 2007). Дата обращения: 9 июня 2011. Архивировано 12 октября 2008 года.
  10. 神坂雪佳筆 竹波図襖 Bamboo Grass and Waves. Metropolitain Museum of Art.
  11. Jennette Mullaney. Curator Interview: Suzuki Kiitsu’s Morning Glories. The Metropolitan Museum of Art.
  12. Marco, Meccarelli. 2015. «Chinese Painters in Nagasaki: Style and Artistic Contaminatio during the Tokugawa Period (1603—1868)» Ming Qing Studies 2015, Pages 175—236.

Литература

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.