Прощай, Америка!

«Прощай, Америка!» — советский художественный фильм, снимавшийся в 1951 году Александром Довженко на киностудии «Мосфильм» по мотивам книги Анабеллы Бюкар, политической перебежчицы, принявшей в 1949 году советское гражданство. Производство было неожиданно остановлено. Это последняя режиссёрская работа Довженко. Всего было снято более половины фильма. В 1996 году картина была восстановлена в Госфильмофонде, международная премьера восстановленного варианта состоялась на Берлинском кинофестивале.

Прощай, Америка!
Жанр драма
Режиссёр Александр Довженко, Юлия Солнцева
Автор
сценария
Александр Довженко
В главных
ролях
Лилия Гриценко, Николай Гриценко
Оператор Юрий Екельчик
Кинокомпания «Мосфильм»
Длительность 70 минут
Страна  СССР
Язык Русский
Год 1951—1996
IMDb ID 0337620

Сюжет

Действие начинается в 1945 году. Молодая американская журналистка Анна Бэдфорд, происходящая из фермерской семьи из Пенсильвании, направлена на работу в СССР в посольство США. Она попадает в Москву как раз в дни празднования победы СССР во Второй мировой войне. На Красной площади, во время торжеств, Анна знакомится с профессором Громовым, который приглашает её домой. Руководство посольства требует, чтобы Бэдфорд использовала встречу для сбора разведывательной информации.

Проходит год. Начинается новое мирное время. В посольство назначен новый посол, генерал разведки Гревс. Его первый же приказ гласит, что отныне весь персонал посольства должен быть занят разведкой и антисоветской деятельностью. Его слова:

Мир — это небольшое время, отпущенное нам в связи с проведением подготовки к новой войне, которая должна утвердить во всём мире американский образ жизни.

Методы работы коллег с первого дня не нравятся Анне. Собранные ею в результате поездки сведения об Армении и Украине переиначиваются и перевираются. В атмосфере лжи и подозрительности она находит только одного единомышленника — Арманда Хауорда, начальника отдела информации посольства. Честного и неподкупного Хауорда, не желающего приукрашивать действительность в угоду пропагандистским интересам, отзывают из Москвы в Вашингтон. В этот же момент Бэдфорд сообщают о смерти её матери, и она вместе с Армандом возвращается домой. Хауорд вызван в суд, но его оправдывают. Сразу после оправдательного приговора в баре его расстреливают неизвестные.

Бэдфорд вызывают обратно в Москву и поручают написать книгу по заранее сфабрикованному материалу о несвободе в СССР и о том, что Хауорд был убит коммунистами. Бэдфорд не возвращается в посольство и становится перебежчицей. В посольстве из-за её исчезновения начинается настоящая паника.

На этом отснятые материалы заканчиваются. В дальнейшем, согласно сценарию, Анна Бэдфорд становится гражданкой СССР и пишет совершенно иную книгу, разоблачающую деятельность американских дипломатов. В Советском Союзе она находит новую родину, где может спокойно трудиться и творить. Финал должен был перекликаться с картиной «Цирк» — Анна, в колонне демонстрантов, торжественно вступает на Красную площадь в дни большого праздника[1].

В ролях

Предыстория

В конце 1940-х количество снимаемых фильмов в Советском Союзе (которое после войны и так было невелико) ещё более снизилось. В 1951 году в СССР было снято всего 9 картин. Крупнейшая советская киностудия «Мосфильм» в 1951 году выпустила всего один фильм. В репертуаре киностудий доминировали нейтральные биопики: «Пржевальский», «Белинский», «Жуковский». Такая основа для сценария была относительно безопасна с точки зрения идеологии[2]:109. Предыдущий фильм Довженко «Мичурин» был также биографической картиной в духе социалистического реализма. В процессе работы над ней Довженко было указано на множество идеологических недостатков. Картина многократно переделывалась и переснималась и отняла у её автора много сил[3][4].

В 1949 году в Москве была издана книга Анабеллы Бюкар, бывшей сотрудницы Госдепартамента, бежавшей из США[5] и попросившей политического убежища в СССР. Бюкар получила квартиру в Москве, вышла замуж за певца театра оперетты Лапшина. Свои воспоминания Бюкар опубликовала в виде книги «Правда об американских дипломатах». Книга была издана в СССР[6], и история получила громкую огласку[7]. Довженко была поручена её экранизация[8]. Считается, что указание ему дал лично Сталин[9]. Картина снималась на цветной плёнке, что в то время было прерогативой избранных режиссёров[10].

Работа над картиной

Книга Бюкар давала немного материала для сценария игрового фильма, и Довженко пришлось фактически создать новое произведение[11]:248. С Анабеллой Бюкар, которая была против экранизации своей книги, Довженко не встречался[3]. Он подготовил восемь вариантов литературного и четыре — режиссёрского сценария, пока не остановился на удовлетворившем его результате. В дневнике Довженко писал о том, что подготовка сценария шла очень тяжело:

Пишу сценарий. Работается как никогда тяжело. Если мне посчастливится написать как следует этот сценарий, я, может, откажусь его ставить. Я должен лечиться долго, если можно ещё лечиться.

[3](17 июля 1949 из дневника)

В феврале 1950 года, выступая перед комиссией, которая принимала сценарий, Довженко сообщил, что хочет снять картину об американцах: «антиподах» советской действительности[1]. Для съёмок был привлечён актёрский ансамбль, во главе которого стояли брат и сестра Николай и Лилия Гриценко. Ведущему актёру картины Вячеславу Гостинскому (больше известному, как актёру эпизодов) Довженко говорил, что после выхода фильма в прокат он проснётся знаменитым. В картину также пробовались Полицеймако, Ушакова, Попов, но материалы с ними не попали в известную редакцию фильма[12].

К началу 1951 года было отснято более половины фильма — 6 частей и 2 части проб[12][13]. Практически полностью были готовы сцены, связанные с американцами, и сцены в посольстве. Бар в американском посольстве сняли в известном московском коктейль-холле на улице Горького[14]. Для натурных съёмок Довженко выехал на Украину. Однако, сцены, связанные с поездками Анны по СССР либо не были отсняты, либо не сохранились (остались только отдельные кадры и пробы)[15].

Планировалось начать сцену, в которой главная героиня должна была возвращаться в Москву из Америки. В один из дней марта 1951 года в павильоне, где шли съёмки, неожиданно для творческой группы картины погасили свет[3]. Довженко вызвали в кабинет директора «Мосфильма» Сергея Кузнецова[1]. Не дав режиссёру и творческой группе картины никаких объяснений по поводу остановки, было приказано рассчитать съёмочную группу и прекратить производство[16]. Международная обстановка изменилась, начался процесс создания блоков и союзов, СССР готовил ряд инициатив с охватом западных стран, и Политбюро единомоментно остановило производство и выход в прокат сразу шестнадцати фильмов, включая «Прощай, Америка!»[17].

Незавершенный фильм «Прощай, Америка!» оказался последней работой Довженко[16]. После этого он уже до самой смерти ничего не снимал, сконцентрировавшись на литературной работе и подготовке сценариев[18]. По мнению многих историков кино, приостановка съёмок фильма морально надломила режиссёра и пагубно сказалась на его здоровье[3]. В 1956 году Довженко скончался от сердечного приступа. Главная героиня фильма Анабелла Бюкар осталась со своей новой семьёй в Москве и работала на радио. Она дожила до 83 лет и скончалась в 1998 году[19].

Восстановление и премьера

Удачей было то, что картину не уничтожили, что было обычной практикой для подобных незавершённых работ[13]. Восемь лет плёнки лежали в архиве «Мосфильма», а с сентября 1958 года были переданы на хранение в ГФФ «Белые столбы»[12].

В 1995 году по инициативе Владимира Дмитриева, первого заместителя Генерального директора Государственного фонда кинофильмов РФ, было принято решение о восстановлении картины. Сначала реставраторы хотели восстановить только для сохранности техническую архивную копию. Затем всё же было принято решение создать из разрозненных фрагментов по возможности целостное произведение, сопроводив комментарием специалиста между частями. Как вспоминал Дмитриев, у этого решения были противники, прежде всего потому, что картина была незакончена, несвойственна стилю Довженко и откровенно политически ангажирована. Против премьеры выступала также сама Аннабелль Бюкар, которая была в тот момент ещё жива и созвонилась по этому поводу с Дмитриевым[13][16].

К этому моменту негатив картины был утрачен, восстанавливали её с позитива. Звуковая дорожка сохранилась практически полностью, только в одном фрагменте её дублировали современные актёры. «Прощай, Америка!», с комментарием Ростислава Юренева, впервые была показана в Киноцентре 12 января 1996 года, затем — в программе «Панорама» на МКФ в Берлине, где и состоялась мировая премьера[12][20]. Восстановленный вариант картины длительностью около 70 минут (включая комментарии) попал в специальное издание из 10 DVD дисков, подготовленное национальным центром Александра Довженко в 2006 году[12].

Критика и оценка

Классик советского кинематографа Александр Довженко взялся за совершенно чуждую ему тему[21]:691. Певец красоты земли и природы, автор, использовавший возвышенную и экспрессивную символику на экране, начал снимать политический фильм[22]. Попытки следовать идеологическим указаниям и требованиям цензуры, многократные переделки сценария ничего не дали и только надломили режиссёра[21][23].

Характерным для советского кинематографа той эпохи было представление о США и американцах, как идеологическом противнике. Фильм представлял собой социальный заказ, вызванный требованиями времени, началом гонки вооружений и холодной войны. В то время был снят целый ряд подобных картин, таких как «Серебристая пыль», «Встреча на Эльбе», «Заговор обречённых» и других[5]. Историю описанную в сценарии можно назвать стереотипной[11]:253. «Прощай, Америка!» стала своего рода антиподом голливудского антикоммунистического кино, например, такой картины, как «Ниночка»[24].

По поводу причин прекращения производства картины были высказаны различные мнения. Существует версия о том, что пропагандистское начало события потеряло смысл. Юрий Любимов, на мировоззрение и поступки которого биография Анабеллы Бюкар оказала огромное воздействие, ещё до Указа о лишения его гражданства и вынужденной эмиграции из СССР, в своих записанных на плёнку воспоминаниях 1960-х гг. рассказывал что, якобы, что Сталин, просмотрев список фильмов в производстве 1951 года, заметил: «Если она [Бюкар] изменила своей родине, то может изменить и новой», и вычеркнул фильм из планов[25]. Киновед Олег Ковалов считает, что режиссёр «перегнул палку», показав абсурдный образ американского воинствующего империализма. Белла Езерская отозвалась о картине, как нелепой карикатуре, где нет даже тени правдоподобия[9]. Собственно это уже не было сатирой, а скорее пасквилем: персонал посольства, состоящий из пьяниц, истериков и дебоширов; атмосфера пронизанная демагогией и подозрительностью — всё это выглядело совершенно неправдоподобным. Примерно по той же причине была не допущена до широкого проката картина Роома «Серебристая пыль», в которой рассказывалось о том, что в США проводят античеловеческие эксперименты над неграми в секретных лабораториях[26]. Эдуард Хруцкий высказался о том, что Сталин, закрыв картину, спас Довженко от позора[14].

Григорий Козинцев, ознакомившийся с рабочими материалами, нашёл и свои положительные стороны у картины:

Я видел материалы картины Довженко об Америке. Это было творчество гения. […] Он сделал невероятную вещь — он заставил людей говорить по-английски русским языком. Он говорил на съёмках: «Я хочу слышать похабный ритм капитала».

[27]:168

Литература

Ссылки

Примечания

  1. Farewell, America (англ.). Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  2. Birgit Beumers. A History of Russian Cinema. — Berg, 2009. — 328 с. — ISBN 9781845202156.
  3. [https://russia.tv/anons/show/brand_id/10256/video_id/97283 (недоступная+ссылка) «Американская трагедия Александра Довженко» документальный фильм / Россия-1]
  4. Максим Медведев. Роман с Хозяином, или Кто вы, товарищ Довженко? (11 сентября 2011). Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  5. Фатеев А.В. Образ врага в советской пропаганде. 1945-1954 гг. М.: Ин-т рос. истории РАН, 1999. — 261 с. — ISBN 978-5-317-02061-3.
  6. Анкабелла Бюкар. «Правда об американских дипломатах». Перевод с английского. Издание «Литературной газеты». Москва, 1949
  7. журн. Славяне, №4-5, 1949, с. 49-55
  8. Марина Озерова, Эдуард Хруцкий. Переулок прошлого // Московский комсомолец. — 30 ноября 2003.
  9. Белла Езерская. Трагедия Художника // Вестник. — 29 мая 2002. № 11.
  10. «Легендарное кино в цвете» / 1-й канал
  11. Ромил Павлович Соболев. Александр Довженко, серия "Жизнь в искусстве". — Искусство, 1980. — 303 с.
  12. Мегаэнциклопедия Кирилла и Мефодия. megabook.ru. Дата обращения: 28 апреля 2012.
  13. Тамара Сергеева. «Река»: от истока до устья (англ.) // Киноведческие записки. — 2003. № 63.
  14. Эдуард Хруцкий. Тени в переулке. М.: Детектив пресс, 2006. — 338 с. — ISBN 9785899350764.
  15. комментарий к DVD Р. Юренев
  16. Валерий Босенко. Три-четыре архивные истории (англ.) // Киноведческие записки. — 2008. № 86.
  17. Капков С. Короли комедии. Алгоритм, 2003
  18. В.М. Скляренко. Александр Довженко и Юлия Солнцева (англ.). Дата обращения: 28 апреля 2012.
  19. Анабелл Бюкар. Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  20. Proscaj, Amerika! (англ.). berlinale.de. Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  21. История украинской советской литературы. — Институт литературы им. Т.Х. Шевченка. — Наукова думка, 1965. — 919 с.
  22. И. Вайсфельд, В. Демин, Р. Соболев. Поэзия Довженко - о творчестве выдающегося украинского и советского кинорежиссера. — «Встречи с X музой». М.: «Просвещение»., 1981. (недоступная ссылка)
  23. Vance Kepley, Jr. Ukrainian Pastoral How Alexander Dovzhenko brought the Soviet avant-garde down to earth (англ.) (недоступная ссылка). Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  24. Death and Life [on Alexander Dovzhenko] (англ.) (недоступная ссылка). Chicago Reader (7 июня 2002). Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  25. Любимов. Кино. Дата обращения: 28 апреля 2012.
  26. Олег Ковалов. Звезда над степью : Америка в зеркале советского кино : [рус.] // Искусство кино. — 2003.   10. — С. 77—87. ISSN 0130-6405. (недоступная ссылка) Архивировано 7 июля 2012. Проверено 1 февраля 2022.
  27. Григорий Козинцев. Собрание сочинений в пяти томах (Том 2),. — Искусство, 1983. — Т. 2.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.