Малокартинье

Малокартинье — термин, определяющий период примерно с 1943 по 1953 год[1] в советском кинематографе.

Окончание Великой Отечественной войны и первые послевоенные годы для советского киноискусства, как и вся жизнь в стране, были связаны со множеством трудностей. Экономика находилась в труднейшем положении: войной подорваны трудовые ресурсы, шло восстановление разрушенного войной хозяйства, засуха 1946 года дополнительно обострила проблемы с продовольствием, возобновление противостояния с западными странами с необходимостью срочного создания ядерного оружия и средств его доставки.

Предстояла работа по восстановлению нормальной работы в кинопроизводстве. Выпуск кинокартин сильно сократился. Но, несмотря на малое количество кинопроизводства, неожиданно для всех на некоторых авторов кинолент обрушился град критики, обвиняющей их в недостаточном понимании советской действительности. Постановление «О кинофильме „Большая жизнь“»[2] ударило по картинам значительных режиссёров тех лет: Лукова, Эйзенштейна, Трауберга.
Историко-биографические фильмы период «малокартинья» практически не затронул. В послевоенные годы видными режиссёрами были сняты следующие фильмы: А. Довженко «Мичурин» (1949), В. Пудовкин «Нахимов» (1950), «Жуковский» (1951), Г. Козинцев «Пирогов» (1947), «Белинский» (1951), Г. Рошаль «Академик Иван Павлов» (1949), «Мусоргский» (1950), «Римский-Корсаков» (1953), И. Савченко «Тарас Шевченко» (1951), В. Корш-Саблин «Константин Заслонов» (1949), Н. Санишвили «Давид Гурамишвили» (1946), Р. Хамраев «Алишер Навои» (1948), Ю. Райзман «Райнис» (1949)[3].

В те же годы был принят ряд постановлений о литературе, кинематографе и театре[4][5][6].

Период малокартинья связан и происходит одновременно с борьбой с космополитизмом в литературе и искусстве.

Главной задачей правительства в этот период было добиться от авторов создания в художественных произведениях положительного героя нового общества. Считалось, что в советском обществе не может быть конфликта между героями положительными и отрицательными, а только между хорошими и отличными. Авторам предлагалось замечать «ростки будущего», развивать и укреплять их в своих произведениях, воспитывая тем самым советского зрителя[1].