Кнопф, Фернан

Ферна́н Кнопф (фр. Fernand Khnopff, полное имя Фернан-Эдмон-Жан-Мари Кнопф, 12 сентября 1858[1][2][3][…], Дендермонде, Восточная Фландрия[4]12 ноября 1921[1][2][3][…], Брюссель) — бельгийский художник, график, скульптор и искусствовед, главный представитель бельгийского символизма.

Фернан Кнопф
фр. Fernand Khnopff
Имя при рождении Фернан-Эдмон-Жан-Мари Кнопф
Fernand-Edmond-Jean-Marie Khnopff
Дата рождения 12 сентября 1858(1858-09-12)
Место рождения Гремберген, близ Дендермонде Восточная Фландрия
Дата смерти 12 ноября 1921(1921-11-12) (63 года)
Место смерти Брюссель
Гражданство  Бельгия
Жанр художник, график, скульптор, искусствовед
Учёба Королевская Академия изящных искусств в Брюсселе
Стиль символизм
 Медиафайлы на Викискладе

Биография

Отец Кнопфа был судьей в Брюгге, принадлежал к аристократической австрийской семье, переселившейся в Бельгию в XVI веке. Кнопф вырос в Брюгге, позднее переехал с родителями в Брюссель и по настоянию своего отца сначала изучал юриспруденцию в Брюссельском свободном университете, но вскоре перевёлся в брюссельскую Академию художеств, где и началась его карьера как пейзажиста и портретиста. Его учителем был Ксавьер Меллери.

В 1877 году он побывал в Париже, где на него большое впечатление произвёл Эжен Делакруа. В Англии он познакомился с прерафаэлитами, которые оказали большое влияние на его стиль — Бёрн-Джонс, Россетти, Уоттс. По словам Филиппа Жюллиана, это «один из тех редких декадентов, что являются художниками и эстетами». Он входит в образ светского денди: «Весьма проницательные металлические глазки, слегка заостренный подбородок, презрительный рот… прямая осанка, безупречный костюм, простота манер. Отвращение к неряшливости. Вчерашний пастор, почти превратившийся в денди». Таким видит его Верхарн[5].

В 1878 году на Всемирной выставке в Париже он познакомился с художником Гюставом Моро и в последующем обратился к символизму. Он считается одним из основателей группы Общество XX. В 1892 году работы Кнопфа участвовали в салоне Salon de la Rosenkreuzer|Rose-Croix, а также в выставке Венского сецессиона. В течение сорока лет художник воспроизводил Брюгге в многочисленных сериях, по памяти и по фотографиям. Часто он изображал абсолютно пустынный квартал, безлюдный, но аккуратный и ухоженный, без признаков флоры и фауны, строения, погруженные в беззвучный подсчет собственных кирпичиков и частиц. Несмотря на свою замкнутость, со временем Кнопф получил признание и почёт. Позднее он даже был награждён бельгийским орденом Леопольда.

В своих живописных работах Кнопф выбирает тёмные, слегка морбидные (болезненные, мертвенные) тона, которыми он удерживает на холсте мистические фантазии. В первую очередь Кнопф оказал влияние на немецкий символизм, например, на Франца фон Штука, и югендстиль. На картинах Кнопфа часто встречаются женские образы в виде сфинксов и химер: «Спящая гарпия», «Одиночество» (1894) и «Искусство, или Нежность сфинкса» (1896). Его творчество не ограничивается живописью — он занимался также скульптурой, пастелью, тонированным рисунком, гравюрой, декоративным оформлением театра «Де ла Монне» в Брюсселе, писал портреты и пейзажи и создавал иллюстрации.

Галерея

Примечания

  1. Fernand Khnopff
  2. Fernand Khnopff (англ.) — 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Fernand Khnopff // Discogs (англ.) — 2000.
  4. Union List of Artist Names (англ.)
  5. Энциклопедия символизма: Живопись, графика и скульптура онлайн, с. 23. booksonline.com.ua. Дата обращения: 19 февраля 2017.

Литература

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.