Аркёйская школа

Аркёйская школа (фр. École d'Arcueil) — творческое объединение (группа) французских композиторов и музыкальных деятелей, возникшее и существовавшее в 20-х годах XX века под влиянием поздних эстетических взглядов Эрика Сати, после его разрыва с «Шестёркой»[1].

Коллеж де Франс, где состоялся первый концерт Аркёйской школы

Инициатором создания группы стал Дариюс Мийо, а Эрик Сати впервые представил четырёх музыкантов 14 июня 1923 года во время лекции-концерта в Коллеж де Франс[2]:558. На тот момент в составе группы были объявлены: Роже Дезормьер, Максим Жакоб, Анри Клике-Плейель и Анри Соге. Между тем, к неформальной «школе» имели отношение и другие участники. Объединение не представляло собой единой композиторской школы, просуществовало недолго и перестало заявлять о себе вскоре после смерти Сати (1925)[3].

История создания и деятельность

Эрик Сати, который наряду с Жаном Кокто был идейным вдохновителем «Шестёрки» — группы французских композиторов — при возникновении Аркёйской школы стал также идеологом и, по его собственному выражению, её своеобразным «фетишем». В эту группу входили молодые композиторы, все, так или иначе, ученики Шарля Кёклена[2]:558: Роже Дезормьер, Максим Жакоб, Анри Клике-Плейель и приехавший из Бордо в 1922 году Анри Соге, которого пригласил в Париж Дариюс Мийо (участник «Шестёрки»), познакомивший его с Сати[4]. Соге как композитор признаётся наиболее выдающимся участником объединения[5][4]. Мийо в своих мемуарах приводит историю появления его в Париже и знакомства с близкими к Сати музыкантами[6]:

Самым одарённым композитором «Аркёйской школы» был Анри Coгe. Как-то в эпоху наших суббот Кокто нам принёс несколько фортепианных пьес и один романс <Oceano Nox>, присланный ему Coгe из Бордо. Это были только первые опыты, но они уже свидетельствовали о таланте музыканта. Я сразу же написал ему письмо и пригласил приехать ко мне на несколько дней. Это короткое пребывание в Париже предоставило ему случай познакомиться с нами и побывать на нескольких концертах. Мы были просто очарованы его обаянием, утончённым умом, широкой культурой и оригинальностью. Через год он окончательно переехал в Париж.

Аркёйская школа назвала себя так в честь Сати, который с 1898 года переехал из Парижа в бедный рабочий пригородный посёлок Аркёй-Кашан (Arcueil)[3] и в связи с этим получил ироническое прозвище «аркёйский мудрец» или «аркёйский отшельник». Название объединения, а также сама идея и инициатива создания принадлежали именно Дариюсу Мийо, о чём Сати недвусмысленно объявил в своей первой лекции: «это моему другу Дариюсу Мийо пришла в голову такая мысль, и он представил мне этих молодых людей. Теперь я продолжаю его дело — и представляю их вам»[2]:558.

Единственный из «Шестёрки» сохранивший близкие отношения с Эриком Сати, общительный и благожелательно настроенный к молодым талантам Мийо писал о создании Аркёйской школы[7]:

Четыре молодых музыканта, представленные публике Эриком Сати в Коллеже Франции, достойны того, чтобы их выслушали и приняли с самой большой симпатией. Старшему из них 28 лет, младшему — 17. В знак уважений к своему мэтру они называют себя "Аркёйской школой". Вспомним слова их учителя: "Нужно давать кредит молодым. В 50 лет обычно все твердят о своей опытности...".

В эстетических взглядах и творчестве «аркёйцев» получили отражение воззрения Сати последних лет его жизни. В это время он отошёл от прежних эстетических позиций и призывал к восстановлению связей с национальными музыкальными традициями, высшее выражение которых видел в творчестве Шарля Гуно, чью музыку он советовал принять за образец. Сати призывал также изучать творчество Джоаккино Россини, Феликса Мендельсона, Жоржа Бизе, отказавшись от знакомства с творениями Рихарда Вагнера, Сезара Франка и его школы, Габриэля Форе и Клода Дебюсси, влияние которых считал пагубным для молодых композиторов[8]. Однако никакого эстетического диктата со стороны Сати в отношении четвёрки композиторов им не осуществлялось. Как указывает музыковед Шнеерсон Г. М.[5]:

Органически не выносивший никаких авторитетов в искусстве, Сати и не помышлял о творческом руководстве новыми музыкальными рекрутами, да и вряд ли он был на это способен. Он говорил им: «Ищите сами. Делайте всё не так, как я, а наоборот. Не слушайтесь никого!»

Знакомство Эрика Сати с разными участниками будущей «Аркёйской школы» не было долгим или близким и происходило в разное время, от 1920 до 1923 года. Причём, с самого начала он не скрывал своего иронического отношения к их творчеству. В особенности, забавлял его Клике-Плейель, который взял вторую звучную часть своей фамилии от матери, а музыка его до краёв изобиловала «красивыми красивостями», от которых старого мэтра долго мучила «отрыжка»[2]:500-501. В результате публичное объявление о новой «школе» несколько раз откладывалось и случилось на год позднее, чем планировалось изначально. В отличие от Мийо, для Эрика Сати эта акция с самого начала имела чисто фумистическую природу: выдать нечто несерьёзное за настоящее, «пустить дым» в глаза публике и заодно пощекотать нервы старой «Шестёрке», прежде всего, Орику, Пуленку и Кокто[2]:500-501.

Мийо также относит к этой группе барона Жака Бенуа-Мешена, причём, называет его имя вторым в группе, после Анри Клике-Плейеля. И это отнюдь не случайность. Поначалу договорённость об участии в группе поддержали пять её участников, что по числу было значительно ближе к «Шестёрке». Между тем, накануне публичного объявления о создании «Аркёйской школы» Жак Бенуа-Мешен совершил эксцентричную выходку, прислав Эрику Сати заказным письмом свидетельство о собственной смерти[9]. Сати, вообще любивший оригинальные эксцессы, по достоинству оценил этот поступок[10]. Однако в результате имени Жака Бенуа-Мешена не оказалось среди тех четырёх, кого Сати назвал во время лекции-концерта 14 июня 1923 года в Коллеж де Франс.

Некоторые исследователи называют среди участников группы также имя Робера Каби (Robert Caby)[4][3], который познакомился с Сати только в ноябре 1924 года, во время премьеры последнего балета «Relâche» (или «Спектакль отменяется»), сблизился с «аркёйским мэтром» в последние четыре месяца его жизни в больнице Сен-Жозеф, а к школе присоединился уже после его смерти.

20 октября 1923 года в Театре Елисейских полей состоялся первый концерт Аркёйской школы. В программу входили: «Увертюра Жакоба», цикл танго Клике-Плейеля, «Воспоминания о голубом бале» — мазурка Дезормьера, «Ноктюрн» и «Танец матросов» Соге. Это было единственное коллективное выступление группы[4], которая постепенно прекратила свои совместные выступления после смерти Сати в 1925 году.

См. также
  • «Молодая Франция» — объединение французских композиторов второй половины 30-годов XX века, выступавшее против эстетики Э. Сати и «Аркёйской школы».

Примечания
  1. Аркёйская школа // Музыкальная энциклопедия : [в 6 т.] / гл. ред. Ю. В. Келдыш ; 1973—1982, т. 1). — М.: Советская энциклопедия : Советский композитор, 1973. — (Энциклопедии. Словари. Справочники). А — Гонг.. — С. 207.
  2. Эрик Сати, Юрий Ханон. «Воспоминания задним числом». — СПб.: Центр Средней Музыки & Лики России, 2010. — С. 556-558. — 682 с. — ISBN 978-5-87417-338-8.
  3. Alain Pâris‎. École d'Arcueil (фр.). Encyclopædia Universalis. Дата обращения: 25 января 2019.
  4. Филенко Г. Т. «Аркейская школа и другие» // Французская музыка первой половины XX века: Очерки. — М.: Музыка, 1983. — С. 104—108. — 231 с.
  5. Шнеерсон Г. М. Французская музыка XX века. — М.: Музыка, 1970. — С. 297—298. — 576 с.
  6. Мийо Д. Противоположные тенденции: «Царь Давид» и Аркёйская школа // Моя счастливая жизнь. — М.: Композитор, 1998. — С. 178—182. — ISBN 5-85285-196-5.
  7. Мийо Д. Одна неделя в Париже весной 1925 года // Кокорева Л. М. Дариус Мийо. Жизнь и творчество. — М.: Советский композитор, 1986. — С. 316. — 336 с.
  8. Аркёйская школа (École d’Arcueil). Belcanto.ru. Дата обращения: 25 января 2019.
  9. Erik Satie. Correspondance presque complete. — Paris: Fayard / Imec, 2000. — С. 685.
  10. Jacques Benoist-Méchin, «A l'épreuve du temps», tome 1. — Paris: éditions Julliard, 1989.

Литература
  • Филенко Г. Т. Французская музыка первой половины XX века: Очерки. — М.: Музыка, 1983 г. — 231 с.
  • Шнеерсон Г. М. Французская музыка XX века. — М.: Музыка, 1970. — 576 с.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.