Альберт, Юрий Феликсович

Ю́рий Фе́ликсович Альбе́рт (16 октября 1959, Москва) — художник-концептуалист теоретик искусства и педагог; член круга московского концептуализма. Автор объектов, называемых «ироничное цитирование» известных произведений искусства и художников[1]. Лауреат Премии Кандинского (2011 год, номинация «Проект года»).[2]

Юрий Альберт

Награждение Ю. Альберта Премией Кандинского — 2011
Имя при рождении Юрий Феликсович Альберт
Дата рождения 16 октября 1959(1959-10-16) (62 года)
Место рождения Москва
Гражданство  СССР
 Россия
Жанр живопись, графика, инсталляция
Учёба Московский государственный педагогический институт им. В. И. Ленина
Награды Премия Кандинского
 Медиафайлы на Викискладе

Биография

Родился в Москве в 1959 году. В 1974—1977 годах учился у Екатерины Арнольд. Учился в Московском государственном педагогическом институте им. В. И. Ленина, художественно-графический факультет.

С 1983 года — член Горкома графиков (Малая Грузинская, 28). Член-основатель Клуба Авангардистов (КЛАВА) в 1987 году. В 1990 году переехал в Кёльн (Германия).

В 2009 году в основной программе 3-я Московской биеннале современного искусства выступил с проектом «Премия для Московской биеннале», одновременно и художественным проектом, и настоящей премией: администрация биеннале обязалась оплатить похороны лауреата премии, если он умрёт до следующей биеннале.[3]

Живёт и работает в Кёльне, часто бывает в Москве.

Цитировать по Дюшану

Юрий Альберт, активный участник апт-арта, продемонстрировал одну из версий советской эстетики присвоения в своей картине «Я не Джаспер Джонс» (1981), где скопировал манеру Джонса, однако название вписал кириллицей. Это было в прямом смысле двуличие: использование стиля Джонса для заявления, что автор не Джонс. На практике и в теории освоив многие варианты западного концептуализма, Альберт заявил, что пишет картины «о возможно концептуальных произведениях искусства в духе ранней деятельности группы „Искусство и язык“».[4] Указывая на своё место в традиции русского формализма, Альберт сравнивает произведения искусства с точками в трёхмерном пространстве, которые связаны между собой воображаемыми линиями традиций, аналогий и влияний. «Мне кажется, что эти связи важнее самих работ. Место каждой работы в искусстве определяется её соотнесённостью с другими работами (Тынянов называет это функцией). Вот я и стараюсь сразу проводить линии, а не расставлять точки. Мои последние работы являются только ориентацией в художественном пространстве и вне его никакой ценности не имеют» (Автосерия. 1979-80).

Работы находятся в собраниях

Персональные выставки, проекты

Семья

  • Оба деда Ю.Альберта в годы сталинизма были репрессированы (расстреляны), обе бабушки сидели в тюрьме.
  • Жак Липшиц французский и американский скульптор — брат деда по матери[1], .

Примечания

  1. Алленова Е. Юрий Альберт: «Искусство — довольно весёлое занятие» Архивная копия от 26 марта 2014 на Wayback Machine // www.artguide.com. — 2013. — 26 ноября.
  2. Лаптева Е. Питер Гринуэй наградил деятелей российского современного искусства // Комсомольская правда. — 2011. — 17 дек.
  3. Тимофеев Д. Юрий Альберт вручит премию, которую нельзя получить // OpenSpace.Ru. — 2009. — 17 сент.
  4. Юрий Альберт на сайте StellaArtFoundation Архивировано 6 января 2010 года.
  5. Гуськов С. «Что этим хотел сказать художник?» // Ведомости. — 2013. — 27 ноября.
  6. Гулин И. Сны с иллюстрациями // Коммерсантъ Weekend. — 2011. — 25 ноября.
  7. Толстова А. Во власти «Метаморфея» // Коммерсантъ. — 2012. — 17 янв.
  8. Собств. корр. Вернисажи недели. 16-22 мая // OpenSpace.Ru. — 2011. — 16 мая.
  9. Толстова А. Художественная слепота // Коммерсантъ. — 2011. — 26 мая.

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.