Gothic (альбом)

Как впоследствии вспоминали Грег Макинтош и Ник Холмс, во времена создания Gothic Paradise Lost выступали вместе с дэт-метал и грайндкор-группами наподобие Carcass и Napalm Death, и от коллектива ожидали исполнения подобной музыки — очень быстрой и громкой, тогда как сами музыканты стремились создать иное звучание — их композиции должны были быть чрезвычайно медленными[4]. Все участники группы в то время были поклонниками дум-метала и таких команд, как Celtic Frost, а Ник Холмс оказался очарован звучанием дебютного альбома легендарных готик-рокеров Sisters of Mercy — First and Last and Always[6]. Сочетание этих влияний и определило окончательную стилистику Gothic.

Запись диска проходила в студии Academic Studios, куда музыканты явились с бутылкой бурбона. Большую часть работы над музыкальным материалом, по словам Холмса, составляло «склеивание риффов воедино», а песни в основном импровизировались — участники группы знали, как должен был звучать альбом, и просто играли то, что, по их мнению, подходило по настроению[7]. Ритм-гитарист Арон Аэди долго не мог подобрать нужный инструмент и настроить его, поэтому часть его партий исполнил Грег Макинтош[7].

Название альбома было выбрано под влиянием готической литературы и архитектуры. Как в шутку заметил Ник Холмс, ему «просто всегда нравилось смотреть на горгулий»[7]. В качестве основы для обложки диска послужил фрагмент общей фотографии участников группы — та часть фото, на которой были изображены карман куртки Мэтта Арчера и рука Грега Макинтоша; Нику Холмсу этот фрагмент показался интересным, поэтому он просто вырезал его, перевернул вверх ногами и увеличил, в результате чего получилось странное тусклое изображение[8]. Впоследствии музыканты неоднократно получали письма от поклонников с вопросами, что именно изображено на обложке; фанаты чаще всего предполагали, что это фотография, сделанная внутри какой-то могилы.

Первоначально диск не встретил широкого отклика — в его поддержку было организовано небольшое концертное турне, однако на каждое выступление приходили не более пятидесяти человек[5]. Сразу после релиза альбом не принёс группе практически никакой прибыли — тем не менее, он быстро разошёлся и оказал огромное влияние на всю андеграундную сцену того времени, заставив множество начинающих музыкантов подражать звучанию Paradise Lost[8]. Среди коллективов, обязанных существованием Gothic, была и прославившаяся впоследствии команда My Dying Bride, участники которой приняли решение о создании группы после того, как посетили один из концертов в поддержку альбома[5].

Как впоследствии вспоминал Ник Холмс, при создании альбома ему хотелось несколько изменить свою манеру пения, сделать голос немного чище и мелодичнее, чтобы точнее передать эмоции; в результате в некоторых композициях, например, в «Shattered», гроулинг частично уступил место низкому чистому вокалу[8]. Другим новшеством, внесённым группой и быстро привлёкшим интерес со стороны других музыкантов, стало использование клавишных и женского вокала.

Альберт Мадриан, главный редактор журнала Decibel Magazine, охарактеризовал Gothic как «монолитную плиту метала», сформированную сочетанием «шершавой тяжести дум-дэта» и «ледяного великолепия готик-рока восьмидесятых»[9].

Эдуардо Ривадавия, штатный критик сайта Allmusic.com, особо отметил инновационность звучания альбома и высоко оценил тексты песен, назвав их намного более глубокими и зрелыми, нежели ранние стихи, написанные фронтменом коллектива. Критик, однако, остался не вполне доволен «крайне немузыкальным» вокалом; впрочем, в оправдание Ника Холмса он заметил, что тот сделал всё возможное, чтобы его голос пробился сквозь стену плотного гитарного звука[10].

Слова — Ник Холмс, музыка — Грег Макинтош.

• Ник Холмс — вокал
• Грегор Макинтош — ведущая гитара
• Аарон Иди — ритм-гитара
• Стивен Эдмондсон — бас-гитара
• Мэттью Арчер — ударные

Приглашённые музыканты

• The Raptured Symphony Orchestra — оркестровки
• Сара Мэррион — женский вокал

• Albert Mudrain. Precious Metal: Decibel Presents the Stories Behind 25 Extreme Metal Masterpieces. — Da Capo Press, 2009. — P. 122. — 365 p. — ISBN 9780306818066.