Часы (фильм, 2010)

«Часы» были задуманы в 2005 году, когда Марклей работал над созданием видеофильма Screen Play. Тогда он искал способ синхронизировать звук с киноматериалом. Просматривая кадры с часами, Марклей задумался, можно ли найти кадры каждой минуты дня. [9] Несколько лет он держал эту идею в секрете, боясь, что кто-то может ее украсть. [10] После того, как его девушка Лидия Йи получила должность в Барбикан-центре, Марклей переехал из Нью-Йорка в Лондон в середине 2007 года. Там он предложил фильм галерее «Белый куб», не будучи уверенным в осуществимости проекта. Он получил бюджет более 100,000$, частично покрытый галереей Паулы Купер. [4]

Первые несколько месяцев работы над картиной должны были доказать, что Марклей сможет найти достаточно материала. «Белый куб» помог ему собрать команду из шести человек, которые смотрели DVD-диски и копировали сцены с изображением часов или времени. Сам Марклей был часто незнаком с исходными картинами. Для записи и поиска по сценам команда использовала Google-таблицы. Когда количество выбранных сцен заметно увеличилось, Марклей смог начать работу над склейками между кадрами. [4] Работая в Final Cut Pro, Марклей соединял кадры, стандартизировал видеоформаты и сглаживал звук. [11] Большое влияние на его работу оказал монтаж в фильмах Брюса Коннера. Марклей хотел включить больше необычных, мелодраматических сцен, но беспокоился, что для зрителя это будет утомительно в течение длительного времени. Вместо этого он решил выбирать случайные сцены. Его главный помощник Пол Смит рассказал, что Марклей хотел показать сцены «банальные и простые, но которые были бы интересны в визуальном плане». Из-за перемены в видении картины, был уволен помощник, который сосредотачивался лишь на сценах насилия. Остальные помощники стали специализироваться на отдельных жанрах фильмов. [4]

Спустя шесть месяцев Марклей показал «Белому кубу» несколько готовых последовательностей сцен с уверенностью, что сможет завершить проект. Готовый материал стал занимать слишком много места и Марклею пришлось работать на двух компьютерах Power Mac G5, разделив видео по времени суток. Марклей разделил файлы по часам, которые стали для него, как главы в книге. В каждой папке были различные темы, что позволяло ему создавать картину со свободным повествованием. На монтаж ушло три года. [4] Сцены, не вошедшие в «Часы», стали частью музыкального перфоманса Кристиана Марклея «Каждый день». [12] В середине 2010 Марклей нанял звукорежиссера Квентина Чиаппетту, с которым он работал ранее, для работы над звуком в «Часах». Марклей сохранял файлы на диск и отправлял их Чиаппетту, чтобы тот смог выровнять звук. К сентября Марклей понял, что не хватает сотен аудиопереходов, а премьерный показ картины был запланирован уже в следующем месяце. Из-за своего опыта работы диджеем, он не хотел использовать простые затухания между сценами. Он отправился в студию Чиаппетты MediaNoise в Уильямсбурге. Там они вместе работали над саундтреком, используя Pro Tools. В некоторых случаях они создавали совершенно новый звук для сцен. [4][13] В течение первой недели выставки «Часов» в «Белом кубе» Марклей продолжал исправлять ошибки и дорабатывать звук. [14] В итоговом варианте картины использовано 12 тысяч сцен. [15] Получившийся файл весил так много, что Марклей поручил профессору Мику Грирсону создать программу, которая отдельно воспроизводит аудио- и видеодорожки относительно текущего временем. [4] Программа продолжает работать даже когда музей закрыт, так «Часы» остаются синхронизированы с реальным временем. [16]

Марклей несколько раз обращался к визуальному искусству, что заметно в «Часах». Его фильм «Телефоны» 1995 года сделан из сцен голливудских фильмов, где персонажи пользуются телефоном. [29] Он был связующим звеном между аудио- и видео-артом Марклея, его прерывистая структура стала шаблоном для «Часов». Фильм с помощью телефона разбивается на несколько дискретных шагов, каждый из которых воспроизводится несколькими фильмами, аналогично эпизодам в «Часах», где акт сна или бодрствования демонстрируется одним персонажем за другим. [30] Его фильм 1998 года Up and Out объединяет видео из «Фотоувеличения» Микеланджело Антониони со звуком из «Прокола» Брайана Де Пальмы. Это был ранний эксперимент с эффектом синхронизации, когда зрители, естественно, пытались найти точки пересечения между двумя работами. Вследствие эксперимента Марклей разработал стиль монтажа, который позже использовал для «Часов». [29][31] Его инсталляция «Видеоквартет» 2002 года представляет собой 13-минутное видео с четырьмя экранами, непрерывно показывающих сцены из коммерческих фильмов. Комбинации совпадающих звуков и изображений стали моделью для синхронности «Часов». [24]

«Часы» рассматривались как продолжение подобных коллажей, особенно картин Кристофа Жирарде. Лента Жирарде «Феникс» 1999 года, созданная в сотрудничестве с Маттиасом Мюллером, состоит из кадров фильмов Альфреда Хичкока. Они разбиваются на группы, чтобы проиллюстрировать приемы и мотивы Хичкока. Жирарде и Мюллер используют низкокачественные кадры с видеокассет VHS, чтобы привлечь внимание к их назначению. Марклей, напротив, стремится воспроизвести голливудскую продукцию с помощью высококачественных кадров со стандартизованным звуком и соотношениями сторон. [32] Аналог «Часов» — работа Жирарде 2003 года «60 секунд» — это 60-секундный фильм, предназначенный для цикличного воспроизведения. 60 коротких снимков показывают стрелки часов и часы, отсчитывающие секунды. Жирарде хотел показать, насколько взаимозаменяемыми могут быть кадры в кино. [33] Мюллер назвал фильм «Часами» «в концептуальной, минималистской основе». [32] В 2005 году Этьен Шамбо представил L'Horloge, программу, которая показывает время, используя изображения часов в фильмах. Выбор Шамбо неподвижных изображений дает L'Horloge более медленный, более равномерный темп, тогда как «Часы» экспериментируют с ритмом коммерческих фильмов. [34]