Саймон, Джо

Джо Саймон (англ. Joe Simon, 11 октября 1913 года — 14 декабря 2011 года) — американский автор комиксов, художник, редактор и издатель.

Джо Саймон
Дата рождения 11 октября 1913(1913-10-11)[1][2][3][…]
Место рождения
Дата смерти 14 декабря 2011(2011-12-14)[4][1][2][…] (98 лет)
Место смерти
Страна
Награды
 Медиафайлы на Викискладе

Саймон является создателем или соавтором многих важных персонажей Золотого века комиксов 1930—1940-х годов и был первым редактором Timely Comics, компании, которая в 1960-х гг. была переименована в Marvel Comics.

Биография

Ранний период жизни

Джо Саймон родился в 1913 году[5]; вырос в Рочестере, в семье Гарри Саймона, который в 1905 году эмигрировал из Лидса, и Роуз (Курланд)[6][7], с которой Гарри познакомился в Соединенных Штатах[8]. Гарри Саймон переехал в Рочестер, затем в центр по производству одежды, где жил его младший брат Исаак[9]; в 1912 году у пары родилась дочь Беатрис[8]. Саймоны были бедной еврейской семьей, которые жили в «квартире на первом этаже, которая использовалась как ателье моего отца»[10]. Саймон учился в средней школе Бенджамина Франклина, где он был арт-директором школьной газеты и ежегодника и заработал свой первый профессиональный гонорар в качестве художника, когда два университета заплатили по 10 долларов за право публикации его ар-деко в качестве темперных страниц для разделов ежегодника[11].

Начало карьеры

По окончании института в 1932 году арт-директор «Rochester Journal-American» Адольф Эдлер нанял Саймона в качестве помощника, заменив уволившегося будущего коллегу Саймона по комиксам Эла Лидермана[12]. В перерывах между своими обязанностями по работе, Саймон иногда занимался спортивной и редакционной карикатурой для газеты[13]. Два года спустя Саймон устроился художником в «Syracuse Herald-Journal» в Сиракьюсе, получая $45 в неделю, также работая над карикатурами. Вскоре после этого, за $60 в неделю, он сменил Лидермана на посту арт-директора газеты[14]. Газета вскоре закрылась, и 23-летний Саймон отправился в Нью-Йорк[15]. Здесь Саймон снял комнату в пансионе Haddon Hall в районе Морнингсайд-Хайтс на Манхэттене, недалеко от Колумбийского университета. По предложению арт-директора «New York Journal American» он искал и вскоре нашел внештатную работу в «Paramount Pictures», работая над Paramount Theatre на Бродвее, ретушируя рекламные фотографии киностудии[16]. Он также нашел внештатную работу в Macfadden Publications, делая иллюстрации для «True Story» и других журналов. Некоторое время спустя его начальник, арт-директор Харлан Крэндалл, порекомендовал Саймона Ллойду Жаке, главе компании Funnies, Inc., одного из «упаковщиков» комиксов той эпохи, который поставлял контент комиксов по запросу издателям, тестирующим новую среду. В тот день Саймон получил свое первое задание по комиксам — семистраничный вестерн[17].

Четыре дня спустя, Жаке, по просьбе издателя «Timely Comics» Мартина Гудмана попросил Саймона создать пламенного супергероя, подобного успешному персонажу Timely — Человеку-факелу. Отсюда появился первый герой комиксов Саймона, Пламенная Маска[16]. За это время Саймон по крайней мере в одном рассказе использовал псевдоним Грегори Сайкс: «Король джунглей» с Человеком-Тигром в главной роли, выпущенный в Daring Mystery Comics № 2 Timely (февраль 1940 года)[18].

Саймон и Кирби

В это время Саймон познакомился с художником комиксов «Fox Feature Syndicate» Джеком Кирби, с которым у него скоро начнется легендарное сотрудничество, которое продлится полтора десятилетия. Выступая в 1998 году на конференции San Diego Comic-Con International в Сан-Диего, Саймон рассказал о встрече: «У меня был костюм, и Джек подумал, что он действительно хорош. Он никогда раньше не видел художника комиксов в костюме. Причина, по которой у меня был костюм, заключалась в том, что мой отец был портным. Отец Джека тоже был портным, но он шил штаны! Так или иначе, я выполнял внештатную работу, и у меня был небольшой офис в Нью-Йорке, примерно в десяти кварталах от офисов DC [Comics] и Fox [Feature Syndicate], и я работал над Blue Bolt для Funnies, Inc. Конечно, мне нравились работы Джека, и когда я впервые увидел их, я не мог поверить в то, что видел. Он спросил, можем ли мы вместе поработать фрилансером. Я был в восторге и отвел его в свой маленький офис. Мы работали со вторым выпуском Blue Bolt…»[19].

После ухода из Fox, Саймон стал первым редактором компании в Timely Comics издателя Pulp-журнала Мартина Гудмана (будущие Marvel Comics)[20], где Саймон вместе с Кирби создал оригинального патриотического героя Капитана Америку[21].

Первый номер комикса «Капитан Америка» (март 1941 г.), поступивший в продажу в декабре 1940 г.[22] — за год до нападения на Перл-Харбора, но уже показывающий, как герой бьёт Гитлера в челюсть[23] — продано почти миллион копий[24]. Они остались в хитовой серии как команда до выпуска № 10 и зарекомендовали себя как заметная творческая сила в отрасли[25]. После публикации первого выпуска, Саймон попросил Кирби присоединиться к команде Timely в качестве арт-директора компании[26].

Несмотря на успех персонажа Капитана Америки, Саймон чувствовал, что М. Гудман не платит паре обещанный процент прибыли, и поэтому стал искать работу для них двоих в National Comics[27], (позже названной DC Comics). Саймон и Кирби договорились о сделке, по которой им будет выплачиваться в общей сложности $500 в неделю, в отличие от 75 и 85 долларов, которые они соответственно получали в Timely[28]. Опасаясь, что Гудман не заплатит им, если узнает, что они переезжают в National Comics, Саймон и Кирби держала сделку в секрете, параллельно продолжая работать на компанию Гудмана[29].

Кирби и Саймон провели свои первые недели в National Comics, пытаясь придумать новых персонажей, в то время как компания искала, как лучше всего использовать возможности данной пары[30]. После нескольких неудачных попыток создания образа героя привидения, назначенный редактор из National Джек Либовиц сказал им: «просто делайте то, что хотите». Затем пара обновила функцию супергероя Sandman в Adventure Comics и создала супергероя Manhunter[31] [32]. В июле 1942 года они начали работу над фильмом «Мальчик-коммандос». Продолжающийся сериал «Детская банда» «Мальчика-коммандос», запущенный позже в том же году, стал первым национальным фильмом команды, получившим собственное название[32]. Успех данного произведения был огромным: в месяц продавалось более миллиона копий, став третьим бестселлером National Comics[33]. Они также добились успеха с персонажами детской банды Newsboy Legion в Star-Spangled Comics[32]. В 2010 году писатель и исполнительный директор DC Comics Пол Левитц заметил, что «Как Джерри Сигел и Джо Шустер, творческая команда Джо Саймона и Джека Кирби была знаком качества и подтвержденной репутацией»[34].

Гарри Мендрик, реставратор серии сборников издательства «Titan Publishing Group» Саймона и Кирби, считает, что Саймон использовал псевдоним Glaven как минимум на двух обложках за это время: на обложках Harvey Comics Speed Comics #22 и Champ Comics #22 (оба сент. 1942)[35], хотя Grand Comics Database (GCD) не подтверждает это[36]. Мендрик также считает, что и Кирби, и Саймон использовали псевдоним Jon Henri в нескольких других комиксах 1942 года о Харви[37], как и «Who’s Who in American Comic Books 1929—1999»[38].

Во время Второй мировой войны Саймон поступил на службу в Береговую охрану США[39]. В своей автобиографии 1990 года Саймон пишет, что сначала был назначен на год в конный патруль на острове Лонг-Бич, недалеко от Барнегата, штат Нью-Джерси, а затем для базовой подготовки был отправлен в учебный лагерь недалеко от Балтимора, штат Мэриленд[40]. После этого он явился на службу в боевых искусств корпуса в Вашингтоне, в отдел общественной информации береговой охраны. Саймон работал там в 1944 году, когда встретил спортивного обозревателя New York Post Милта Гросса, который работал в отделе по связям с общественностью береговой охраны, и они стали соседями по комнате в общежитии[41]. В соответствии с миссией своего подразделения по популяризации береговой охраны, Саймон создал настоящий комикс о береговой охране, который округ Колумбия согласился опубликовать, за которым последовали версии, распространенные на национальном уровне журналом Parents в секциях комиксов воскресной газеты под названием True Comics. Это привело к тому, что ему поручили создать книгу комиксов, направленную на привлечение сотрудников береговой охраны. Вместе с Гроссом в качестве писателя Саймон продюсировал «Adventure Is My Career», распространяемые издательством Street & Smith для продажи в газетных киосках[42].

Уволившись, Саймон вернулся в Нью-Йорк, где вскоре женился на Харриет Фельдман[43], секретарше из Harvey Comics. Саймонс и Кирби, вместе со своими семьями переехали в дома друг напротив друга на Браун-стрит в Минеоле, Нью-Йорк, на Лонг-Айленде, где Саймон и Кирби работали в домашней студии[44].

Crestwood, Black Magic и романтические комиксы

Когда после окончания Второй мировой войны популярность комиксов о супергероях упала, Саймон и Кирби начали создавать различные истории во многих жанрах. В сотрудничестве с Crestwood Publications они разработали импринт Prize Group, через которую они опубликовали Boys' Ranch и запустили ранний хоррор-комикс, атмосферный и негромкий сериал Black Magic. Команда также создала криминальные и юмористические комиксы, а также опубликовала первое название романтического комикса, Young Romance, положив начало успешной тенденции.

По настоянию продавца из Crestwood Кирби и Саймон в конце 1953 или начале 1954 года основали собственную компанию комиксов – Mainline Publications[45] [46], взяв в субаренду помещение на Бродвее 1860 у своего друга Эла Харви[11].

Mainline опубликовала четыре названия: Вестерн-комикс Bullseye: Western Scout; военный комикс Foxhole, поскольку EC Comics и Atlas Comics имели успех с военными комиксами, но продвигали их как написанные и нарисованные настоящими ветеранами; In Love, поскольку их более ранний романтический комикс «Young Love» все еще являлось объектом широкого подражания; и криминальный комикс «Police Trap», который как утверждали, был основан на подлинных рассказах сотрудников правоохранительных органов. При итерации "Timely Comics" 1950-х годов, Atlas Comics, перезапустив Капитана Америку в новом сериале (в 1954 году), Кирби и Саймон создали Fighting American. Саймон вспоминал: «Мы думали, что покажем им, как снимается Капитан Америка»[47]. В то время как в комиксе главный герой изначально изображался как антикоммунистический драматический герой, Саймон и Кирби превратили сериал в сатиру о супергероях во втором выпуске после слушаний по делу «Армия-Маккарти» и общественной реакции на преследования красных сенатором Джозефом Маккарти[45].

Партнерство закончилось в 1955 году, когда индустрия комиксов была окружена добровольной цензурой, негативной рекламой и падением продаж. Саймон «хотел заниматься другими делами, а я придерживался комиксов» – вспоминал Кирби в 1971 году. «Все было хорошо. Не было причин продолжать сотрудничество, и мы расстались друзьями»[48]. В этот период Саймон в первую очередь большое внимание обращал рекламе и коммерческому искусству, иногда снова погружаясь в комиксы. В 1959 году Саймон и Кирби на короткое время снова начали сотрудничать: Саймон написал и сотрудничал с артом для «Archie Comics», где дуэт обновил супергероя Щита в двух выпусках «The Double Life of Private Strong» (июнь – август 1959), а Саймон создал супергерой Fly[49]; они продолжали сотрудничать над первыми двумя выпусками «The Adventures of the Fly» (август – сентябрь 1959 г.), а Саймон и другие художники, включая Эла Уильямсона, Джека Дэвиса и Карла Бургоса, написали четыре выпуска, прежде чем Саймон начал работать в коммерческом искусстве.

Серебряный век комиксов и позже

В течение 1960-х Саймон продюсировал продвижение комиксом для рекламного агентства Burstein and Newman, став арт-директором Burstein, Phillips and Newman с 1964 по 1967 год[50]. Одновременно, в 1960 году, он основал сатирический журнал Sick, конкурент журнала Mad, и более десяти лет редактировал и продюсировал материалы для них.

В этот период, известный фанатам и историкам как Серебряный век комиксов, Саймон и Кирби снова воссоединились, чтобы работать для Harvey Comics в 1966 году, обновив «Fighting American» для одного выпуска (октябрь 1966). Саймон, как владелец и редактор, также помог запустить оригинальную линию супергероев Harvey, с Unearthly Spectaculars #1–3 (октябрь 1965 – март 1967) и Double-Dare Adventures #1–2 (декабрь 1966 – март 1967), последний из которых познакомил с комиксами влиятельного писателя-художника Джима Стеранко.

Личная жизнь

Саймон был женат на Харриет Фельдман[43], с которой он жил на Браун-стрит в Минеоле, штат Нью-Йорк[51]. У них было два сына и три дочери[52].

Саймон умер в Нью-Йорке 14 декабря 2011 года в возрасте 98 лет после непродолжительной болезни[52] [53] [54].

Marvel Comics посвятила Саймону Avenging Spider-Man #5[55].

Примечания

  1. Internet Movie Database (англ.) — 1990.
  2. Joe Simon // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. Joe Simon // RKDartists
  4. http://www.usatoday.com/life/comics/story/2011-12-15/Joe-Simon-Captain-America-obit/51967944/1
  5. Joe Simon, 2011, с. 12.
  6. Joe Simon, 2011, с. 10.
  7. Commrie, Anne. Something about the Author, Volume 7. — Farmington Hills, Michigan : Gale, 1975. — P. 192. — ISBN 0810300621.
  8. Joe Simon, 2011, с. 11.
  9. Joe Simon, 2011, с. 9.
  10. Joe Simon, 1990, с. 22.
  11. Joe Simon, 1990, с. 24.
  12. Joe Simon, 1990, с. 26–27.
  13. Joe Simon, 1990, с. 28.
  14. Joe Simon, 1990, с. 29.
  15. Joe Simon, 1990, с. 29, 31.
  16. Joe Simon, 1990, с. 31.
  17. Mark Cotta Vaz. «Empire of the Superheroes: America’s Comic Book Creators and the Making of a Billion-Dollar Industry», (2021), p. 80.
  18. Confirmed by Joe Simon to Simon and Kirby art restorer Harry Mendryk, cited at Daring Mystery Comics #2 Архивировано 8 февраля 2012 года. at AtlasTales.com; Daring Mystery Comics #2 Архивировано 4 июня 2011 года. at the Grand Comics Database; and Mendryk, Harry Art by Joe Simon, Chapter 7, Glaven. Simon & Kirby (column), Jack Kirby Museum & Research Center (July 8, 2006). Дата обращения: 10 сентября 2011. Архивировано 18 ноября 2008 года.
  19. More Than Your Average Joe, Jack Kirby Collector, (excerpts from Joe Simon's panels at 1998 San Diego Comic-Con International) TwoMorrows Publishing (August 1999).
  20. Sanderson, Peter. 1939 // Marvel Chronicle A Year by Year History / Peter Sanderson, Laura, ed. Gilbert. — London, United Kingdom : Dorling Kindersley, 2008. — P. 11. — «Мартин Гудман нанял писателя / художника Джо Саймона в качестве первого главного редактора Timely в конце 1939 года.». — ISBN 978-0756641238.
  21. Sanderson «1940s» in Gilbert (2008), p. 18: «Саймон и Кирби решили создать еще одного героя, который был бы их ответом на тоталитарную тиранию за границей».
  22. Don Markstein. "Captain America". Don Markstein's Toonopedia (2010). Дата обращения: 22 апреля 2021.
  23. Daniels, Les. Marvel: Five Fabulous Decades of the World's Greatest Comics. — New York, New York : Harry N. Abrams, 1991. — P. 37. — ISBN 978-0-8109-3821-2.
  24. Per researcher Keif Fromm, Alter Ego vol. 3, #49, p. 4 (caption)
  25. Jones, Gerard. Men of Tomorrow: Geeks, Gangsters, and the Birth of the Comic Book (Basic Books, 2004; trade paperback ISBN 0-465-03657-0), p. 200.
  26. Ronin Ro, 2004, с. 21.
  27. Ronin Ro, 2004, с. 25.
  28. Ronin Ro, 2004, с. 25—26.
  29. Ronin Ro, 2004, с. 29.
  30. Ronin Ro, 2004, с. 28.
  31. Ronin Ro, 2004, с. 30.
  32. Daniel Wallace, 2010, с. 41.
  33. Ronin Ro, 2004, с. 32.
  34. Levitz, Paul. The Golden Age 1938–1956 // 75 Years of DC Comics The Art of Modern Mythmaking. — Cologne, Germany : Taschen, 2010. — P. 131. — ISBN 9783836519816.
  35. Mendryk, «Art by Joe Simon, Chapter 7, Glaven».
  36. Speed Comics #22 Архивировано 3 октября 2010 года. and Champ Comics #22 Архивировано 18 октября 2012 года. at the Grand Comics Database.
  37. Mendryk, Harry Art by Joe Simon, Chapter 6, Jon Henri. Simon & Kirby (column), Jack Kirby Museum & Research Center (July 4, 2006). Дата обращения: 10 сентября 2011. Архивировано 12 июня 2011 года.
  38. Henri, Jon. Who's Who in American Comic Books 1929–1999. Архивировано 11 мая 2007 года. This source nonetheless gives spelling «Jon Henery» at Simon’s entry, cited in footnote 1.
  39. Joe Simon, 1990, с. 69.
  40. Joe Simon, 1990, с. 70–71.
  41. Joe Simon, 1990, с. 71–72.
  42. Joe Simon, 1990, с. 73, 75.
  43. Shapiro, T. Rees. Joe Simon, co-creator of the Captain America comics, dies at 98 (December 15, 2011).
  44. Joe Simon, 1990, с. 84–85.
  45. Ronin Ro, 2004, с. 54.
  46. Beerbohm, Robert Lee (August 1999). “The Mainline Story”. Jack Kirby Collector. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing (25). Архивировано из оригинала April 11, 2011. Дата обращения March 26, 2008.
  47. Ronin Ro, 2004, с. 52.
  48. 'I Created an Army of Characters, and Now My Connection with Them Is Lost, interview, The Great Electric Bird radio show, WNUR-FM, Northwestern University, Evanston, Illinois (May 14, 1971). Transcribed in The Nostalgia Journal (27) August 1976. Reprinted in Milo, George, ed. The Comics Journal Library, Volume One: Jack Kirby. — Seattle, Washington : Fantagraphics Books, 2002. — P. 16. — ISBN 1-56097-466-4.
  49. Groth, Gary (February 1990). “Joe Simon Interviewed”. The Comics Journal. Seattle, Washington: Fantagraphics Books (134): 106.
  50. Simon, Joe // Who's Who in American Comic Books 1929–1999.
  51. Simon, 1990, pp. 84–85.
  52. Sacks, Ethan. Joe Simon dead at 98: Created Captain America with Jack Kirby, Daily News (December 15, 2011).
  53. Moore, Matt. Iconic writer Joe Simon, Co-creator of Captain America, Dies, Associated Press via USA Today (December 15, 2011).
  54. Dobuzinskis, Alex. Captain America co-creator Joe Simon dies at 98, Reuters (December 15, 2011). Архивировано 16 декабря 2011 года. Дата обращения 23 апреля 2021.
  55. Best Shots Rapid Reviews: Aquaman, Avenging Spider-Man, More, Newsarama (March 29, 2012).

Литература

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.