Репертуарный театр

Репертуарный театр (от англ. repertory theater[1]) — форма организации театрaльного дела, при которой театр имеет постоянный (или медленно обновляемый) репертуар. Для репертуарных театров характерно наличие постоянной труппы, хотя, как и другие театры, они иногда нанимают актёров на конкретные спектакли.

Стационарный репертуарный театр

Репертуарный театр со своим зданием («стационарный») типичен для России и стран Восточной Европы, поэтому в русском языке для обозначения такой организации обычно применяют просто слово «театр» без уточнения «репертуарный». В других странах зачастую более популярны другие типы театров (например, повторяющие постановку только одного спектакля, пока он приносит хорошие кассовые сборы). «Облегчённым» типом репертуарного театра был англ. weekly rep в Великобритании, который выдавал новую постановку каждую неделю-две, создавая поток пьес вместо постоянного репертуара. В США попытки создания репертуарных театров имели небольшой успех[2].

В Западной Европе репертуарные театры с государственной поддержкой распространены в Германии и Франции, в Великобритании известными примерами являются Королевский Шекспировский театр и Королевский национальный театр[2]. В европейской практике репертуарный театр зачастую не имеет постоянной труппы. Это усложняет процесс планирования репертуара, так как актёры могут иметь несостыкованные графики работы[3].

История

Репертуарные театры впервые появились в Англии в XIX веке. В 1879 году был создан Шекспировский мемориальный театр в Стратфорде-на-Эйвоне, в 1891—1897 годах в Лондоне существовал «Независимый театр» (en:Independent Theatre Society), с 1912 репертуарным стал Олд Вик.

В России к концу XIX — началу XX века работали сотни репертуарных театров:

Современное состояние в России

По словам Ю. П. Любимова, «театр репертуарный — это традиция русского театра. Репертуарный театр гораздо сложнее содержать, но и гораздо интересней»[5]. Однако уже в 1980-е годы появилось осознание необходимости реформ, а в 1990-е проявились новые проблемы: утрата института художественных руководителей, потеря связи с современностью, слишком медленная обновляемость трупп[6].

В условиях финансовых трудностей, связанных в том числе и с сокращением зрительской аудитории, репертуарные театры были вынуждены экспериментировать. Первой идеей, опробованной в «Школе драматического искусства», «Балтийском доме», «Особняке», было объединение нескольких театров или студий под одной крышей[7].

Вторым направлением является попытка создания театра без труппы, Н. Л. Фролова[8] отмечает спорность отнесения этих театров к категории репертуарных — но сама считает их репертуарными, ссылаясь на дореволюционный МХТ, где стабильной была лишь треть труппы, 14 актёров, другие две трети менялись ежегодно[9]. Сторонники опробованной вначале Театром наций, а затем Центром драматургии и режиссуры, «Приютом комедианта», «Театр.doc», «Практикой» модели рассматривают постоянную труппу как источник проблем российского театра. Э. В. Бояков («Практика») охарактеризовал проблемы стареющей труппы так: «большинство репертуарных театров — это прибежище ностальгирующих, закомплексованных неудачников, которые не смогли адаптироваться к новым реалиям, боятся новой эпохи и не способны не то, что отражать эту реальность, но даже просто глядеть на неё»[10]. С течением времени внутри этих театров стали складываться постоянные творческие коллективы, но, по замечанию Фроловой, «стабильные творческие группы — это ещё не стабильная труппа»[9].

Фролова не считает происходящее чем-то революционным; по её мнению, в отличие от новаторства МХТ на рубеже XIX—XX веков, переосмысление организационных форм российскими театрами столетие спустя попросту следует в фарватере поисков, которые европейские театры провели в середине XX века[9].

См. также

Примечания

Литература

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.