Рашинг, Джимми

Джеймс Рашинг родился в семье музыкантов. Его отец был трубачом, а мать и братья — певцами. Рашинг начал изучение музыкальной теории в Oklahoma City’s Douglass High School и затем продолжил обучение в колледже университета Wilberforce University в Огайо (который бросил через пару лет занятий). Сначала Рашинг учился играть на скрипке.[2] На занятия блюзовой музыкой его сподвиг пример его дяди Уэсли Мэннинга и Джорджа «Fathead» Томаса, которые были заняты в группе McKinney’s Cotton Pickers. В 1921 году Рашинг перебрался в Лос-Анджелес где он с 1923 года стал играть на рояле и петь в коллективе Джелли Ролла Мортона, а также был занят в гастролирующей группе Билли Кинга. В 1926 году Джимми Рашинг, бросив занятия музыкой, вернулся в Оклахома-Сити, где работал в кафе, принадлежащем его отцу. В 1927 году он стал работать в оркестре Page’s Blue Devils из Литл-Рока, Арканзас, а в 1929 году, как и многие из этого оркестра, присоединился к группе Бенни Моутена из Канзас-Сити. После смерти Моутена, в 1935 году Джимми Рашинг присоединился к оркестру Каунта Бэйси, переехал с ним в Нью-Йорк, и был в составе этого коллектива в течение долгого времени, вплоть до распада группы. В составе оркестра Каунта Бэйси в 1942 году Джимми Рашинг записал свой самый известный хит Mr. Five by Five, по которому и получил своё одноимённое прозвище (которое ещё и отвечал габаритам певца). Отмечается, что наибольший вклад в успех коллектива Каунта Бейси внёс именно Джимми Рашинг[3].

Около 1950 года оркестр Каунта Бэйси распался, и Джимми Рашинг начал сольную карьеру. В течение этой карьеры, он выступал и записывался в качестве гостя с различными коллективами, так в 1958 году выпустил пластинку вместе с Бенни Гудманом в 1959 году он записался с Дюком Эллингтоном на его пластинке Jazz Party, в 1960 году записался с известным кул-джаз коллективом The Dave Brubeck Quartet, и по отзыву одного из критиков, пластинка имела «неожиданный успех». В 1958 году Джимми Рашинг провёл успешные гастроли в Великобритании, и запись одного из выступлений в 2009 году была выпущена на компакт-диске.

В 1960-е годы Джимми Рашинг был занят больше, чем когда-либо. Он выступал с такими музыкантами и коллективами, как Дэйв Брубек, Телониус Монк, Эдди Кондон, Джо Ньюман, Harry James Orchestra, и, естественно, с Бенни Гудманом и Каунтом Бэйси. Джимми Рашинг выступал практически на всех крупных джазовых фестивалях[2].

В 1969 году сыграл небольшую роль в фильме The Learning Tree.

В 1971 году Джимми Рашинг узнал о том, что болен лейкемией и прекратил карьеру. Музыкант умер 8 июня 1972 года в госпитале в Нью-Йорке, похоронен на кладбище Maple Grove Cemeterу в Куинсе. В год смерти Джимми Рашинг был признан критиками журнала DownBeat лучшим мужчиной-джазовым певцом, а его посмертный альбом The You And Me That Used To Be признан джазовым альбомом года[4].

Джимми Рашинг был дважды женат, от второго брака имел двух сыновей.

Изображение Джимми Рашинга, среди восьми джазовых музыкантов, помещено на одну из почтовых марок США из набора American Music Series: Jazz Singers Issue 1994 года[5].

Melody Maker признавала Джимми Рашинга лучшим певцом в 1957, 1958, 1959 и 1960 годах. DownBeat, помимо 1972 года, признавал его лучшим вокалистом в 1958, 1959 и 1960 годах[2].

Джимми Рашинг обладал мощным голосом в диапазоне от баритона до тенора и мог петь так, что его голос заглушал духовые в биг-бэнде. Каунт Бэйси утверждал, что ему не было равных среди блюзовых певцов, но сам Рашинг думал о себе, как о балладном вокалисте. Дейв Брубек заявил, что Джимми Рашинг — отец всех блюзовых певцов. Рашинг в поздние годы жизни говорил, что «Я не знаю, к какому сорту блюзовых певцов вы меня отнесёте. Я просто пою блюз.»

По словам Уитни Бэйлетт, критика журнала Нью-Йоркер

[6]

Скотт Яноу описывал певца, как:

[7]

Харуки Мураками включил Джимми Рашинга во вторую книгу Джазовых портретов, сказав, что «Можно взять любую из многочисленных записей Рашинга — и везде он остается неповторимым, легко узнаваемым и энергичным. Казалось, каждый раз, когда он выступал со старыми знакомыми по оркестру Бейси, музыканты переходили на спокойный и мелодичный свинг. В голосе Рашинга звучит естественная отеческая теплота, словно он хочет сказать: «Уж их-то я всех знаю как свои пять пальцев». Во всем этом, без сомнения, чувствуется сухой, милый сердцу дух Канзас-сити.».

• 1955: Jimmy Rushing Sings the Blues
• 1955: Listen to the Blues
• 1956: Cat Meets Chick
• 1957: The Jazz Odyssey of James Rushing Esq.
• 1958: Little Jimmy Rushing and the Big Brass
• 1958: If This Ain't the Blues
• 1960: Brubeck and Rushing – The Dave Brubeck Quartet featuring Jimmy Rushing
• 1960: Rushing Lullabies
• 1960: Jimmy Rushing and the Smith Girls
• 1963: Five Feet of Soul
• 1964: Two Shades of Blue
• 1967: Every Day I Have the Blues
• 1967: Gee, Baby, Ain't I Good to You
• 1967: Who Was It Sang That Song?
• 1967: Blues and Things with
• 1968: Livin' the Blues
• 1986: Sent for You Yesterday
• 1971: The You and Me That Used to Be
• 1971: Goin' to Chicago

1. В других источниках называются и 1898, и 1902, 1903 годы рождения, но из фотокопии документа 1938 года, заполненного собственноручно Рашингом, следует 1901 год рождения (по ссылке)