Музей Конде

Собрание произведений изобразительного искусства, в том числе портреты членов семьи Конде хранилось в Шантийи с 1643 года. Наряду с фамильными портретами Конде в коллекцию входили произведения батального жанра, изображающие военные успехи представителей дома Конде. Во время Французской революции коллекция была разрознена и часть картин пропала.

После Реставрации, в 1814 году, в Шантийи вернулся принц Конде, Людовик VI. К тому времени Большой замок был разрушен, вместе с ним погибли оранжереи, зверинец, садовые постройки и скульптура. Замковый парк был поделен на участки, распродан и распахан[1]. Конде удалось частично восстановить усадьбу. Он вернул некоторое количество мебели, приобрёл около 100 картин, преимущественно портреты и охотничьи сцены французской, фламандской и нидерландской школ живописи, выкупил большие земельные участки и привёл в порядок территорию парка[1]. Как единственный наследник последнего Конде Генрих Орлеанский получил вместе с усадьбой и коллекцию Конде[2].

Пополнение собрания герцог Омальский начал в 1844 году, купив несколько картин для украшения апартаментов своей жены Марии Августы в Малом замке Шантийи. Это были портреты XVIII века, в том числе работы Ларжильера и Дюплесси. До революции 1848 года и эмиграции герцог собирал произведения современных художников на военную тематику, античную бронзу, изделия из фарфора, старинные часы[3].

Orleans House, резиденция герцога Омальского в Туикнеме

В 1850 году герцог приобрел на распродаже коллекции своего покойного отца картину «Лошадь в стойле» Теодора Жерико. В 1852 году Наполеон III принял декрет о конфискации имущества Орлеанской династии. Представители семейства были вынуждены начать процедуру банкротства. Герцог Омальский в результате распродажи имущества неожиданно получил в своё распоряжение значительные финансовые ресурсы. В 1852 году он поселился в Англии в Туикнеме и, пользуясь помощью опытных консультантов, посвятил себя почти исключительно коллекционированию. Выбирая предметы для своего собрания, он отдавал предпочтение произведениям, которые так или иначе были связаны с его предками, или произведениям, которые напоминали о славном прошлом Франции[2].

В 1854 году герцог стал владельцем собрания произведений искусства своего тестя Леопольда Бурбон-Сицилийского, в которое входило более половины итальянских картин, находящихся в настоящее время в замке Шантийи. Одновременно он приобрел на аукционе картину «Избиение младенцев» Никола Пуссена. Герцог был библиофилом и особое внимание уделял приобретению средневековых манускриптов и иллюминированных рукописей, из которых самым значительным в коллекции является «Великолепный часослов герцога Беррийского». Часослов был приобретён в 1856 году у барона Феликса де Маргерита, он обошёлся герцогу в конечном счёте в 22000 франков. Когда в 1861 году Фредерик Райзе, куратор отдела рисунка Лувра, продавал свою коллекцию графики, герцог Омальский приобрёл работы Дюрера, Рафаэля, Пуссена и Лоррена. В 1869 году он купил коллекцию маркиза Андре Жозефа Мезона ({{lang-fr|André Joseph Maison}}; 1798–1869), сына известного военачальника и дипломата Николя Жозефа Мезона; последняя состояла большей частью из картин XVIII века и произведений художников-ориенталистов XIX века. На распродаже коллекции Делессера в 1869 году ему удалось приобрести «Мадонну Орлеанскую» работы Рафаэля[2][4].

Вернувшись во Францию в 1871 году, герцог, к тому времени член Академии, продолжил пополнение собрания. В 1876 году он приобрёл у герцога Сазерленда коллекцию французских портретов, собранную Александром Ленуаром и хранившуюся до той поры в Стаффорд Хаус в Лондоне. В неё входили произведения Франсуа Клуэ, Корнеля де Лиона, Пьера Миньяра и Филиппа де Шампеня. Три года спустя были приобретены картины из собрания Фредерика Райзена: работы старых итальянских мастеров, а также Пуссена, Жерара и Энгра. Наконец, в 1881 году, герцог приобрёл 311 портретов, приписываемых Франсуа Клуэ, которые первоначально составляли собрание Екатерины Медичи, а позднее принадлежали графу Карлайлу. Позднее герцог сосредоточился на приобретении отдельных произведений: в 1885 году были куплены «Три грации» Рафаэля, в 1890 «Сельский концерт» Коро, в 1891 году 40 миниатюр из «Часослова Этьена Шевалье» Жана Фуке в 1891 году, а в 1892 году «Агасфер выбирает Эсфирь» Филиппино Липпи[5].

План замка, созданный Доме 1875 году, соответствует плану современного музея

В 1875 году герцог Омальский поручил архитектору Оноре Доме построить новый замок на том месте, где находился Большой замок, разрушенный во время революции. Для проекта восстановления Доме использовал планы и гравюры XVI века, ему удалось, несмотря на некоторые элементы стилизации, передать дух архитектуры французского Ренессанса[3]. Доме предусмотрел, помимо жилых апартаментов, помещения для размещения коллекции герцога. В застеклённой галерее были установлены витражи с эпизодами истории Психеи из Экуанского замка. Здание было готово к 1882 году, внутренняя отделка завершена в 1885 году. Оноре Доме спланировал выставочные залы в виде небольших комнат с верхним светом. Для оформления интерьеров герцог пригласил знаменитых мастеров своего времени: художника Поля Бодри, скульпторов Анри Шапю, Лорана Маркеста, Жоржа Гарде и серебряных дел мастера Эмиля Фроман-Мёриса. Во время своей второй эмиграции (1886—1889), герцог разрешил перестроить жилые помещения в музейные залы, а театр — в библиотеку[6].

Большая часть экспонатов располагается в северо-западном крыле замка. В залах, расположенных анфиладой (кабинет Клуэ, салон Джотто, Большая галерея живописи, зал Трибуна и других) экспонируются произведения европейской живописи XIV—XIX веков[7].

Герцог регулярно приглашал в замок гостей, чтобы демонстрировать им своё собрание. Стоимость строительных работ, проведённых в период с 1872 по 1897 год оценивается в 5 365 758,17 золотых франков[8]. В марте 1878 года герцог решил на летний сезон, по четвергам и по воскресеньям с 1 июня по 1 октября, сделать замок общедоступным[9].

Своим завещанием, подписанным 3 июня 1884 года, герцог Омальский, не имевший прямых наследников, передавал усадьбу вместе со своей коллекцией Институту Франции. К тому времени он был членом академий в составе Института: с 1871 года — Французской академии, а с 1880 — Академии изящных искусств. Этот дар он рассматривал как средство избежать разделения собрания в случае своей смерти. Поступить так герцогу посоветовал Жюстен де Сельв, в то время префект департамента Уаза, а позднее — министр иностранных дел Франции. С принятием закона об изгнании (2 июня 1886 года) членов бывших династий герцог был вынужден снова покинуть родину, и поэтому он решил сделать пожертвование и наследование безотзывными, чтобы получить возможность вернуться во Францию. По условиям дарения были запрещены любые изменения в экспозиции произведений, а также их продажа и даже прокат.

Декретом президента от 20 декабря 1886 года французское государство приняло дар герцога. После его смерти, последовавшей 7 мая 1897 года, управление музеем осуществлялось Институтом Франции через попечительский совет, который состоит, как правило, из члена Французской академии (председателя), члена Академии изящных искусств и одного из академиков, в большинстве случаев из Академии надписей и изящной словесности или Академии моральных и политических наук. Главный куратор имеет служебную квартиру в Шато Энгьен, непосредственно у входа в замковый парк. Она является также местом встреч кураторов музея. Первым главным куратором Музея Конде был Густав Макон, ранее личный секретарь герцога Омальского[10].

Парадный вестибюль

Посетители музея, как и во времена герцога Омальского, попадают в него через большой мраморный вестибюль. Стены вестибюля украшены двумя картинами из фаянсовых плиток, выполненные керамистом Массео Абагесном (рус. Masséot Abaquesne) в 1542—1544 годах по заказу Анна де Монморанси для замка Экуэн. На них представлены два эпизода, известные по рассказу Тита Ливия: Марк Курций, бросающийся в яму на Форуме, и Муций Сцевола, сжигающий свою руку.

С левой стороны находится большая парадная лестница, ведущая в малые покои. Она представляет собой копию лестницы Пале-Рояля, резиденции Орлеанских герцогов в Париже. Потолок над ней расписан Диогеном Майаром по оригиналу Эли Делоне «Надежда, несущая знамя Франции»[19].

Оноре Доме спроектировал часовню Святого Людовика таким образом, чтобы в ней могли разместиться предметы из замка Экуэн: алтарь с барельефом работы Жана Гужона «Жертвоприношение Авраама», резные панели и два окна с витражами: на левом изображены сыновья коннетабля Анна де Монморанси и он сам перед святым Иоанном, на правом — его дочери и жена Мадлен де Савой перед святой Агатой.

Стены часовни украшены изображениями святого Христофора и святого Иоанна, здесь же находится флаг Аугсбургского подразделения, который был захвачен в битве при Рокруа. В конце хора располагается часовня Конде с памятником, созданным скульптором Жаком Саразеном в честь Генриха II Бурбон-Конде для парижской церкви Сен-Поль-Сен-Луи. В часовне захоронено сердце принца. Памятник был перемещён в Шантийи в 1885 году по желанию герцога Омальского и перестроен так, чтобы вписаться в круглую часовню, занимающую одну из башен замка[20].

Большие (Великие) галереи были названы герцогом Омальским в честь Великого Конде. В них располагается картинная галерея музея. Уже при строительстве замка этим помещениям было предназначено стать музейными.

Этот зал назван так же, как и помещение, построенное в 1528 году в старом замке Анна де Монморанси. Он построен между 1875 и 1880 годом и был торжественно открыт 11 ноября 1880 года. Зал с балконом для размещения музыкантов при герцоге Омальском использовался как парадная столовая. На потолке, декорированном кессонами, как было принято в XVI веке, изображены гербы хозяев Шантийи. Все остальные украшения зала связаны с темой охоты. По стенам развешаны шпалеры из цикла «Охота императора Максимилиана в окрестностях Брюсселя» — реплика знаменитой фламандской серии XVI века, выполненная по заказу Людовика XIV на Мануфактуре Гобеленов для его внебрачного сына графа Тулузского. Оригинал в настоящее время находится в Лувре. На шпалерах представлены сцены придворной охоты в разные времена года[21]. В Оленьей столовой проводятся временные выставки графических произведений.

Картинная галерея (на заднем плане вход в Зал Оленей)

Большая галерея живописи (фр. Galerie de peintures) является крупнейшим выставочным залом музея. Галерея освещается верхним светом, её стены отделаны «помпейским красным». Картины размещены так называемой «салонной развеской». Здесь экспонируются в основном крупноформатные произведения, которые до восстановления замка находились в Зале для игры в мяч. По левой стороне представлены картины итальянской школы, начиная с Гверчино, а также произведения которые были созданы в Италии, например, работы Никола Пуссена или Гаспара Дюге. Правая сторона отведена под образцы французской живописи, в том числе картины Филиппа де Шампеня, Натье и Эжена Делакруа, а также произведения ориенталистов. В глубине зала экспонируются работы художников XVIII века[22].

За картинной галереей находится ротонда, которая расположена в башне Vineuil[23]. В ротонде герцог Омальский первоначально разместил свою коллекцию графики, которая впоследствии, во избежание порчи, была убрана из постоянной экспозиции. Место графических произведений заняли несколько знаменитых картин, в том числе «Портрет Симонетты Веспуччи» Пьеро ди Козимо и «Мадонна с вуалью» Рафаэля, атрибутированный художнику только в 1979 году[24]. Мозаика на полу с охотничьей сценой обнаружена при раскопках Помпей, вероятно происходит из Casa dei Fiori[25].

Галерея Психеи украшена 44 витражными окнами, на тему античного мифа о Психее. Витражи были созданы между 1541 и 1542 годами по заказу Анна де Монморанси для его замка Экуан[26]. В зале, стены которого обиты зелёной тканью, проводятся временные выставки, иногда также занимающие кабинет драгоценных камней и Оленью галерею. Сантуарио (с итальянского: «святилище») — это небольшая комната с верхним светом, устроенная между 1886 и 1889 годами, ранее здесь находился кабинет гравюр и рисунков, которые впоследствии из соображений лучшей сохранности были убраны. С тех пор в этой комнате хранятся две картины Рафаэля: «Три грации» и «Орлеанская мадонна», панель от кассоне с росписью Филиппино Липпи «Эсфирь и Артаксеркс», а также 40 миниатюр Жана Фуке из Часослова Этьена Шевалье[27].

В Кабинете драгоценных камней хранятся оружие и ювелирные коллекции, а также портретные миниатюры. Здесь экспонировался розовый бриллант «Великий Конде», полученные, возможно, в дар от Людовика XIV. В настоящее время в кабинете экспонируется его копия[28]. Также в Кабинете экспонируются портретные миниатюры[29].

Этот зал назван в честь зала в галерее Уффици во Флоренции, который был создан в 1580-х годах Бернардо Буонталенти. Высокое помещение с верхним светом имеет такую же форму шестиугольника, как и зал в Уффици, и так же задрапировано красным бархатом, украшенным плетёными галунами. Под самым потолком висят восемь картин работы лауреата римской премии Армана Бернара. На каждой из них изображено одно из мест, связанных с биографией герцога Омальского : дворец Пале-Рояль, где он родился, лицей Генриха IV — место его учёбы, замок в Вилле-Котре, где он провел часть своего детства, замки д’Омаль и де Гиз, принадлежавшие его семье, резиденция Туикнем в Англии, где он жил во время изгнания, и, наконец, замок в Палермо, принадлежавший семье его жены.