Лётчики (фильм)

Фильм рассказывает о том, как лётчик-лихач Сергей Беляев и влюблённая в него курсантка лётной школы Галя Быстрова под руководством начальника Рогачёва становятся опытными пилотами. Вняв мудрым советам Рогачёва, они с успехом заканчивают учёбу и получают назначение в разные концы СССР: на Памир и на Сахалин.

«Лётчики» — лирическая драма: любовный треугольник, разыгрывающийся в авиашколе и отображающий развитие отношений между командиром авиаотряда Сергеем Беляевым (Иван Коваль-Самборский), ученицей лётной школы Галей Быстровой (Евгения Мельникова) и начальником авиашколы Николаем Рогачёвым (Борис Щукин)[2].

По ходу развития истории выясняется, что Рогачёв – тяжело больной человек, узнавший, что никогда больше не сможет сесть за штурвал самолёта. Но он победил болезнь и запрет летать, и именно ему, а не красавцу Беляеву, отдаёт предпочтение юная Галя Быстрова.

• Иван Коваль-Самборский — Сергей Беляев, командир авиаотряда
• Евгения Мельникова — Галя Быстрова, ученица лётной школы
• Александр Чистяков — Иван Матвеевич Хрущев, старший механик
• Борис Щукин — Рогачёв, начальник авиашколы
• Владимир Лепко — парикмахер
• Зоя Фёдорова — медсестра
• Инна Фёдорова — лётчица
• Николай Хрящиков — эпизод

• Автор сценария: Александр Мачерет
• Режиссёр: Юлий Райзман
• Сорежиссёр: Г. Левкоев
• Оператор: Леонид Косматов
• Художник: Г. Гривцов
• Композитор: Крюков, Николай Николаевич
• Звукооператор: В. Богданкевич
• Звукооформитель: В. Ладыгина

Съёмки фильма проходили в 1935 году на окраине Воронежа — на территории аэродрома (ныне улица Хользунова в Северном жилом районе)[3].

Фильм вызвал положительные отклики с момента его выхода на экран. Знаменитый лётчик того времени Михаил Громов заявил в связи с выходом фильма на экран: «Аэропланы появлялись на экранах часто. Но пилота не было». Максим Горький назвал «Лётчиков» в числе лучших советских фильмов того времени[4].

В том, что на экране появился пилот, — огромная заслуга Райзмана и Щукина[5].

Когда фильм вышел на экраны, возглавлявший советскую кинопромышленность в те годы Борис Шумяцкий сравнил «Лётчиков» с «Чапаевым» (1934) режиссеров Васильевых и «Юностью Максима» (1934) Григория Козинцева и Леонида Трауберга за человеческое правдоподобие, с которым в этих фильмах были изображены героические персонажи[2].

Критик Б.В. Алперс откликнулся в газете «Кино» (1935, № 15) перечислением режиссёрских достоинств. Он писал, что аэроплан в фильме обыгран, как живое существо, отметил общий «колорит прозрачности, чистоты и нарядности», а также роль белого цвета «как стилистического лейтмотива, выполняющего смысловое и эмоциональное назначение»[6].

Высокую оценку критиков получила режиссёрская и операторская работы и спустя многие годы после создания фильма.

Следующий фильм Райзмана и Косматова — «Лётчики» — показал, что «уверенность мастера» пришла и к режиссёру и к оператору. Это уже был поистине «райзмановский» и «косматовский» фильм[5].

«В „Лётчиках“ Райзман и Косматов затопили кадры солнцем, и даже тени самолётов приобрели воздушную лёгкость», — писал в своей книге М.Е. Зак[7].

Во всех статьях о «Летчиках» щедро используются эпитеты «светлый», «радостный», «солнце», «простор», «движение». Действительно, атмосфера радости и света, движения и простора настолько пронизывает фильм, что даже самые строгие критики писали о нём в приподнятом тоне. <…> Такие сцены фильма, как пробег по аэродрому или сцена в солярии, стали хрестоматийными — без упоминания о них не обходится, пожалуй, ни одна книга по операторскому мастерству[8].

Киновед Нея Зоркая отмечала, что «хроника чувств, лирический подтекст любви — это кинематографическое открытие Райзмана в „Лётчиках“ — были ещё важнее для его собственного творчества, для „райзмановского течения“, нежели сияющая белизна в кадре»[9]. Режиссёр предложил «свой особый — антимонтажный — режиссёрский контрапункт, а именно, чтение людских драм, мыслей и чувств да и всей рассказываемой с экрана истории „по глазам“»[10].

Кинокритики высоко оценивали нюансированную игру актёров и прежде всего Бориса Щукина[9].

Вместе с режиссёром Щукин построил роль на внешней сдержанности. Напряжённую внутреннюю жизнь героя Щукин передал тончайшими нюансами мимики, интонации, движений и только в сцене в солярии позволил своему темпераменту проявиться во всю мощь[11].

• Зак М.Е. Юлий Райзман. — М.: Искусство, 1962. — 228 с.
• Бутовский Я. Л.В. Косматов // Десять операторских биографий / Сост. М. Голдовская. — М.: Искусство, 1978. — С. 157—176. — 207 с.
• Алперс Б.В. Дневник кинокритика. 1928-1937. — М.: Фонд «Новое тысячелетие», 1995. — 183 с.
• Зоркая Н. Сгустки истории. Портрет режиссёра Юлия Райзмана (рус.) // Искусство кино. — 2004. — № 2. — С. 65—82.
• Вил К. Лётчики (1935) // Ноев ковчег русского кино: от «Стеньки Разина» до «Стиляг» / Сост. и предисл. Е. Васильева, Н. Брагинский. — М.: Глобус-Пресс, 2012. — С. 121—126. — 552 с.

• «Лётчики» на сайте «Энциклопедия отечественного кино»