Крэк!
«Крэк!» (англ. Crack!) — литография в стиле поп-арт, созданная американским художником Роем Лихтенштейном в 1963 году. Она выполнена в стиле комикса с использованием техники Бен-Дей и текстового баллона. «Крэк!» использовался в маркетинговых материалах для одной из ранних выставок Лихтенштейна. Она также входит в число произведений художника, связанных с батальным жанром и монокулярным зрением.
Рой Лихтенштейн | |
Крэк! 1963 |
История
Все билеты на первую персональную выставку Роя Лихтенштейна в Галерее Лео Кастелли в Нью-Йорке в феврале 1962 года были проданы ещё до её открытия. На выставке, которая проходила с 10 февраля по 3 марта 1962 года, были представлены картины «Обручальное кольцо», «Блям» и «Холодильник»[1]. После выставки на Западном побережье США, в Галерее Ферус в Лос-Анджелесе с 1 по 27 апреля 1963 года, в Галерее Лео Кастелли прошла вторая персональная выставка Лихтенштейна, где помимо работы «Крэк!» также были представлены его произведения «Бу-ух!», «Тонущая девушка», «Торпеда… Огонь!», «Бейсбольный тренер», «В машине» и «Разговор»[2][3].
Работа получила название по ономатопеическому слову «Crak», изображённому на ней графически. Она представляет собой офсетную литографию на лёгкой белой тканой бумаге[4]. Согласно данным Фонда Лихтенштейна «Крэк!» был маркетинговым плакатом, который был создан для объявления о выставке Лихтенштейна в галерее Лео Кастелли 28 сентября — 24 октября 1963 года. Фонд отмечает, что работа иногда датируется 1964 годом с пронумерованными оттисками, вписанными и отражающими эту дату[5].
На созданном методом трафаретной печати изображена женщина в берете, стреляющая из винтовки. Лихтенштейн за основу для этой работы взял рисунок из комикса, написанного Бобом Хейни и проиллюстрированного Джеком Абелем[6], «Star Spangled War Stories» № 102 (апрель/май 1962 года). Художник изменил его, заменив насыпь из песка штабелем мешков с песком. Лихтенштейн также выделил главную героиню, убрав ряд элементов переднего плана и обрезав фон[7].
По мнению историка искусств Майкла Лобеля, монокулярное зрение служит мотивом, в котором субъект изображён спереди таким образом, чтобы представить оба своих глаза зрителю, но при этом у него один глаз закрыт или иным образом затемнён, в отличие от тех, где субъект изображён в профиль[8]. Лобель стал первым, кто начал анализировать распространённую в искусстве Лихтенштейна тему монокуляра, которую также можно обнаружить в таких работах художника, как «Торпеда… Огонь!» и «Я вижу всю комнату… Но в ней никого нет!». Также в литографии «Крэк!» выделяют тему «машины и воплощённого видения», которая также прослеживается в таких произведениях Лихтенштейна, как «Ладно, горячая штучка, ладно!», «Брататат!» и «Лётчик-истребитель»[7].
Примечания
- Tomkins, Calvin. Roy Lichtenstein: Mural With Blue Brushstroke (нем.). — Harry N. Abrams, Inc., 1988. — S. 25. — ISBN 0-8109-2356-4.
- Judd, Donald. Reviews 1962–64 // Roy Lichtenstein: October Files (неопр.) / Bader, Graham. — MIT Press, 2009. — С. 2—4. — ISBN 978-0-262-01258-4.
- Chronology . Roy Lichtenstein Foundation. Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 6 июня 2013 года.
- CRAK! . LichtensteinFoundation.org. Дата обращения: 7 сентября 2019.
- Search Result: CRAK! . LichtensteinFoundation.org. Дата обращения: 7 сентября 2019.
- «The Town That Wouldn’t Die!», Star Spangled War Stories #102 credits, Grand Comics Database
- Lobel, Michael. Technology Envisioned: Lichtenstein's Monocularity // Roy Lichtenstein (неопр.) / Bader, Graham. — MIT Press, 2009. — С. 118—200. — ISBN 978-0-262-01258-4.
- Lobel, Michael. Footnote 32 // Roy Lichtenstein (неопр.) / Bader, Graham. — MIT Press, 2009. — С. 129. — ISBN 978-0-262-01258-4.