Кинематограф Бразилии

Появление первых национальных хроникальных фильмов в Бразилии относится к 1898 году (их ставили А. Леал, А. ди Пас Гонсалвис, Ф. Серрадор, П. Бенедетти, В. ди Майо и А. Сегрету). В 1912 была создана кинокомпания, в 1920 cформировались центры кинопроизводства в Ресифи, Кампинасе, Белу-Оризонти, Катагуазисе[1]. В 1920-е гг. началась деятельность У. Мауру — одного из основоположников национальной кинематографии Бразилии («Грубый шлак», 1933; «Фавела моей любви», 1935), способствовавшего формированию её оригинальной образной системы; в его творчестве национальное своеобразие сочетается с приёмами немецкого экспрессионизма и советского документального кино 1920-х — начала 1930-х гг. В 1930—1940-е гг. центром национального кинопроизводства стал Рио-де-Жанейро: киностудии «Cinédia», «Brasil Vita Filme», «Atlântida» и др. Среди значительных фильмов — «Жоау Никто», снятый в 1937 режиссёром О. Бастосом, более известным под псевдонимом Мескитинья. Одним из основных национальных жанров стала «шаншада» — музыкальная комедия-фарс, со временем приобретшая характер стилизации.

С середины 1940-х гг. национальное кино Бразилии укрепило свои позиции, чему способствовало создание в Сан-Паулу кинофирмы «Vera Cruz» (1949; в 1950-54 под руководством режиссёра А. Кавалканти). С её деятельностью связан самый значительный успех бразильского кино этого периода — фильм В. Лимы Баррету «Кангасейру» (1953)[2].

В 1950-60-е гг. родилось движение «Новое латиноамериканское кино»[3], поднимавшее важные социально-политические проблемы: «Исполняющий обет» А. Дуарти (1962, в отечественном прокате — «Обет»); «Негодяи» (1962) и «Ружья» (1963) Р. Герры; «Буря» (1962), «Бог и дьявол на земле Солнца» (1964), «Земля в трансе» (1967) и «Антониу дас Мортис» (1969) Г. Роши, сформулировавшего концепцию «нового кино» в своих теоретических работах «Критический пересмотр бразильского кино» (1963), «Эстетика голода» и «Эстетика насилия» (обе 1965); «Иссушенные жизни» Н. Перейры дус Сантуса (1963, в отечественном прокате — «Погубленные жизни»); «Поединок» П. Сарасени (1965); «Макунайма» Ж. П. ди Андради (1969).

К концу 1960-х гг. в связи с установлением военной диктатуры и эмиграцией многих кинематографистов «новое кино» в Бразилии фактически прекратило существование. К середине 1970-х гг. Бразилия заметно сократила кинопроизводство, хотя и оставалась крупнейшим в Латинской Америке производителем фильмов.

В конце 1970-х гг. с началом курса либерализации ситуация в национальном кино изменилась. Кино Бразилии конца 1970-80-х гг. отличали жанровое разнообразие и высокий профессиональный уровень: «Дона Флор и два её мужа» Б. Баррету (1976), «Прощай, Бразилия» К. Диегиса (1980), «Воспоминания о тюрьме» Н. Перейры дус Сантуса (1984). Международную известность получили фильмы «Час звезды» С. Амарал (1985) и «Плутовская опера» Герры (1986). С середины 1980-х гг. обострились кризисные явления в кинопроизводстве — сокращение государственного финансирования (3-4 фильма в год), массовое закрытие кинотеатров, резкое сокращение национального проката.

Ситуация постепенно улучшалась с середины 1990-х гг., что связано с государственной поддержкой национального кино. Фильм «Принцесса Бразилии» (1995) стал первой картиной — свидетельством возрождения национальной киноиндустрии. Многие кинорежиссёры подтвердили жизнеспособность традиций «нового кино», сочетая внимание к социально-политическим проблемам с богатством образной системы, другим же оказалась близка философия и стилистика современного мирового кино.

Среди фильмов рубежа 1990—2000-х гг.: «Центральный вокзал» (1998), «Последнее солнце» (2001) и «Дневники мотоциклиста» (2004) В. Салеса, «Акт милосердия» Г. Арраеса (2000), «Город Бога» Ф. Мейрелиса (2002). В стране с развитым кинопроизводством и сложившейся традицией телесериалов взаимосвязь телевидения и кинематографа иногда оказывается плодотворной. Одним из успешных проектов стал перенесённый на киноэкран телефильм «Ольга» Ж. Монжардима (2004). Развивается анимационное кино: режиссёры Ж. Сарну («Жёлтый дятел», 1973) и К. Салданья («Ледниковый период», 2002; «Ледниковый период 2: Глобальное потепление», 2006; «Ледниковый период 3: Эра динозавров», 2009; «Ледниковый период 4: Континентальный дрейф», 2012; «Рио», 2011; «Рио 2», 2014). Характерной чертой кино Бразилии остаётся, наряду с «мыльными операми» и мелодрамами, внимание к социально-политическим проблемам: «Прошлое» Э. Бабенко (2007), «Слепота» Ф. Мейрелиса (2008), «От начала до конца» А. Абраншеса (2009), «Опять вверх тормашками» (2011) и «Пока удача не разлучит нас» (2012) Р. Сантуччи, «Гонзага: от отца к сыну», «Вдоль дороги» Б. Силвейры (оба 2012), «Жила-была я, Вероника» М. Гомеса (2012), «Искусственный рай» М. Праду (2012), «2 зайца» А. Пойарта (2012), «Продаётся или сдаётся в аренду» Б. ди Паулы (2013), «Звуки вокруг» К. М. Филью (2013), «Свалка» С. Долдри, К. Дурворта (2014), «Во сколько она вернётся?» Ф. Майлаерта, «Берег моря» Ф. Матцембахера, М. Реолона (оба 2015).

Международные кинофестивали проводятся в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу; национальные кинофестивали — в Бразилиа, Грамаду и др.

• Istoriya-kino.ru. Кино: Энциклопедический словарь 1987: Бразильская кинематография