Демарто, Жиль

Жиль Антуан Демарто, прозванный Старшим (фр. Gilles Antoin Desmarteau или Demarteau; 19 января 1729, Льеж Льежское епископство — 31 июля 1776, Париж) — бельгийско-французский рисовальщик и гравёр, художник-ювелир и издатель эстампов. С 1764 года член Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже. Сыграл важную роль в развитии и популяризации карандашной манеры офорта.

Жиль Демарто
Дата рождения 19 января 1722(1722-01-19)[1][2][3][…]
Место рождения
Дата смерти 31 июля 1776(1776-07-31)[1][2][3][…] (54 года)
Место смерти
Род деятельности bladesmith, деятель искусств, мастер офорта, гравёр по меди
 Медиафайлы на Викискладе
Ж. Демарто. Портрет молодой дамы. Гравюра в технике трёх карандашей по рисунку Ф. Буше

Биография

Сын оружейника, у которого он получил первые уроки гравюры по металлу и ювелирному искусству. Он, вероятно, также специально изучал технику рисунка, став одним из лучших рисовальщиков своего времени. Ещё молодым, примерно в 1748—1750 годах, отправился в Париж к брату, который работал там ювелиром.

В 1746 году в возрасте 24 лет Жиль Демарто был признан цехом ювелиров мастером-гравёром по всем металлам. Его первые известные работы относятся к середине 1740-х годов. Они представляют собой офорты: образцы декоративных орнаментов, предназначенных для гравирования, чернения и золотой насечки дорогого оружия, а также табакерок и других предметов роскоши. В 1765 Демарто был назначен Людовиком XV «гравёром Кабинета рисунков короля» («Graveur des Dessins du Cabinet du Roi»), заменив на этом посту гравёра Жан-Шарля Франсуа.

Творчество

Ж. Демарто. Обнажённая женщина, лежащая на спине на кушетке с двумя путти. Гравюра в карандашной манере по рисунку сангиной Ф. Буше
Ж. Демарто. Группа солдат, стоящих справа и смотрящих, как один из них разговаривает с моряком. Гравюра в карандашной манере по рисунку сангиной Ш.-А. Ван Лоо

Ж. Демарто довёл до совершенства «карандашную манеру» цветного офорта, воспроизводя в этой сложной технике рисунки А. Ватто, Ф. Буше, Ш.-А. Ван Лоо, Ш.-Н. Кошена, Ж.-Б. Лепренса, в том числе в технике «трёх карандашей». Для большего сходства с копируемыми рисунками Демарто использовал тонированную бумагу и печать красно-коричневой краской, имитирующей сангину, либо охристой или голубоватой краской, имитирующей тона пастели. На готовые оттиски он от руки наносил дополнительные пробелы — блики и штрихи белилами. Демарто печатал гравюры с нескольких досок — для каждого цвета своя доска. Подготовительный рисунок с помощью калек переносился на несколько досок, а при печати оттиски последовательно совмещали с помощью игл и еле заметных отверстий, как в цветной литографии или акватинте. Чаще всего Демарто воспроизводил рисунки Франсуа Буше. Есть свидетельства того, что Буше специально готовил рисунки для воспроизведения в гравюрах Демарто. Эти произведения, истинные шедевры, прославили обоих художников[5].

Его племянник, Жиль Антуан Демарто Младший (1756—1802), также стал гравёром и принял мастерскую своего дяди. Учениками Демарто Старшего были Ж.-Б. Юэ и английский гравёр Уильям Райланд (1732—1783).

К лучшим гравюрам Демарто Старшего, число которых достигает 664-х, принадлежат:

  • «Раненый Ликург» (по рисунку Ш.-Н. Кошена),
  • «Положение во гроб» (по рисунку Стелларта),
  • «Правосудие, защищающее Искусство» (по рисунку сангиной Ш.-Н. Кошена),
  • «Портрет Ш.-А. Ван Лоо» (по рисунку сангиной),
  • «Женская головка» с Дойе (по рисунку Дойе) и ряд гравюр в карандашной манере по рисункам Франсуа Буше.

Примечания

  1. Gilles Demarteau
  2. Gilles Demarteau // Энциклопедия Брокгауз (нем.)
  3. Gilles Demarteau // Grove Art Online (англ.) / J. Turner[Oxford, England], Houndmills, Basingstoke, England, New York: OUP, 1998. — ISBN 978-1-884446-05-4
  4. Немецкая национальная библиотека, Берлинская государственная библиотека, Баварская государственная библиотека, Австрийская национальная библиотека Record #123097568 // Общий нормативный контроль (GND) — 2012—2016.
  5. Леман И. И. Гравюра и литография. Очерки истории и техники. СПб.: Кружок любителей русских изящных изданий. Типография Р. Голике и А. Вильборг, 1913

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.