Баланчин, Джордж
Джордж Баланчи́н (англ. George Balanchine; при рождении Гео́ргий Мелито́нович Баланчива́дзе, груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე; 09 [22] января 1904, Санкт-Петербург — 30 апреля 1983 года, Нью-Йорк) — хореограф русско-грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому[3] балетному искусству в целом.
Джордж Баланчин | |
---|---|
груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე | |
| |
Имя при рождении | Георгий Мелитонович Баланчивадзе |
Дата рождения | 9 (22) января 1904 |
Место рождения | |
Дата смерти | 30 апреля 1983 (79 лет) |
Место смерти | |
Страна | |
Род деятельности | |
Отец | Мелитон Баланчивадзе |
Супруга | Тамара Жева, Вера Зорина, Мария Толчиф, Танакиль Леклерк |
Награды и премии | |
Сайт | balanchine.org (англ.) |
Медиафайлы на Викискладе |
Биография
Родился в семье грузинского композитора Мелитона Баланчивадзе (1862—1937), одного из основоположников современной грузинской музыкальной культуры. Мать Георгия Баланчивадзе, Васильева Мария Николаевна — русская, с немецкими корнями. Младший брат Георгия, Андрей, также стал впоследствии известным композитором. Мать Георгия привила ему любовь к искусству и, в частности, к балету.
В 1913 году Баланчивадзе был зачислен в Императорское театральное училище по балетному разряду (ныне - АРБ имени Вагановой), где учился у Павла Гердта и Самуила Андрианова. После Октябрьской революции временно школа была распущена, и ему некоторое время пришлось зарабатывать на жизнь тапёрством. Вскоре школу вновь открыли (её финансирование, тем не менее, было значительно урезано), и Баланчивадзе вернулся к занятиям балетом. Выпустившись в 1921 году в числе восьми юношей и четырёх девушек (среди которых была вскоре погибшая Лидия Иванова), был принят в кордебалет Государственного театра оперы и балета. Одновременно поступил в Петроградскую консерваторию, где изучал игру на фортепиано, теорию музыки, контрапункт, гармонию и композицию (окончил обучение в 1923 году).
В начале 1920-х стал одним из организаторов экспериментальной группы «Молодой балет», где начал пробовать свои силы как хореограф.
Во время поездки на гастроли в Германию в 1924 году Баланчивадзе вместе с несколькими другими советскими танцовщиками решил остаться в Европе и вскоре оказался в Париже, где получил приглашение от Сергея Дягилева на место хореографа в Русском балете. По совету Дягилева танцовщик адаптировал своё имя на западный манер — Джордж Баланчин.
Вскоре Баланчин стал балетмейстером Русского балета и в течение 1924—1929 годов (до кончины Дягилева) поставил девять крупных балетов и ряд небольших отдельных номеров. Серьёзная травма колена не позволила ему продолжать карьеру танцовщика, и он полностью переключился на хореографию. Среди постановок этого периода — опера-балет М. Равеля «Дитя и волшебство» (Монте-Карло, 1925).
После смерти Дягилева Русский балет начал распадаться, и Баланчин покинул его. Он работал сначала в Лондоне, затем в Копенгагене, где был приглашённым балетмейстером. В 1932 году был главным балетмейстером антрепризы полковника В. де Базиля и Рене Блюма Русский балет Монте-Карло, для которой поставил балеты «Конкуренция» на музыку Орика, «Котильон» на музыку Шабрие и Риети, «Мещанин во дворянстве» на сюиту Рихарда Штрауса[4]. Главные партии этих балетов были созданы для Тамары Тумановой. Вскоре Баланчин ушёл из Русского балета Монте-Карло, решив организовать собственную труппу — «Балет-1933» (Les Ballets 1933)[4]. Труппа просуществовала лишь шесть месяцев, но за это время провела в Париже фестиваль с тем же названием[5] и осуществила несколько успешных постановок на музыку Дариюса Мийо, Курта Вайля («Семь смертных грехов мещанина» на либретто Б. Брехта[6]), Анри Соге. После одного из этих представлений известный американский меценат Линкольн Кирстайн предложил Баланчину перебраться в США и там основать балетную труппу. Хореограф согласился и в октябре 1933 года переехал в США (получил американское гражданство в 1939 году). Приехав в Америку, Баланчин совершенно не знал английского. Впоследствии он говорил с сильным акцентом, однако пел без него, утверждая, что это «английский Гарри Харта».
Первым проектом Баланчина на новом месте было открытие балетной школы. При финансовой поддержке Кирстайна и Эдварда Варбурга 2 января 1934 года Школа Американского балета приняла первых учеников. Через год Баланчин основал профессиональную труппу — «Американский балет», который выступал сначала в Метрополитен-опера, затем гастролировал как самостоятельный коллектив, а в середине 1940-х распался.
В 1936 году Баланчин дебютировал на Бродвее, в «Безумствах Зигфелда»: в качестве хореографа он участвовал в постановке мюзикла Лоренца Харта и Ричарда Роджерса «На кончиках пальцев» (танцевальная сюита из этого мюзикла, «Убийство на Десятой авеню» затем вошла в репертуар «Нью-Йорк Сити Балле»).
Новая труппа Баланчина — «Балетное общество» — была создана вновь при щедрой поддержке Кирстайна. В 1948 году Баланчину поступает приглашение руководить этой труппой в составе Нью-Йоркского центра музыки и драмы. «Балетное общество» становится Нью-Йоркским городским балетом.
В 1950-е — 1960-е годы Баланчин осуществил ряд успешных постановок, в числе которых — «Щелкунчик» Чайковского, исполнение которого стало рождественской традицией в США.
С конца 1970-х у хореографа начали проявляться признаки болезни Крейтцфельдта — Якоба. Он умер в 1983 году, похоронен на кладбище Окленд в Нью-Йорке[7].
Семья
В 1924 году женился на семнадцатилетней танцовщице Тамаре Жевержеевой (Жева), дочери известного театрального деятеля Левкия Жевержеева.
После развода с Тамарой был женат еще 4 раза: Александра Данилова (1926—1933, брак не регистрировали), Вера Зорина (1938–1946), Мария Толчиф (1946–1952), Танакиль Леклер (1952–1969).
Детей не было.
Особенности стиля
До 1934 года Баланчин ставил фарсовые, комедийные и драматические балеты с простым сюжетом, в которых замысел во многом определялся декоративным оформлением. В дальнейшем он использовал обновлённый и обогащённый классический танец, рождённый музыкальным образом. Большинство его балетов одноактные и бессюжетные, как правило, на симфоническую музыку, не предназначенную для танца. Танец в балетах Баланчина не только раскрывает музыку и не просто передает заключённые в ней эмоции, а взаимодействует с музыкой.[8].
Сам балетмейстер считал, что сюжет в балете совершенно не важен, главное лишь музыка и само движение: «Нужно отбросить сюжет, обойтись без декораций и пышных костюмов. Тело танцовщика — его главный инструмент, его должно быть видно. Вместо декораций — смена света… То есть танец выражает всё с помощью только лишь музыки»[9].
«Содержание созданного Баланчиным нового типа балета составляет не изложение событий, не переживания героев и не сценическое зрелище (декорации и костюмы играют подчиненную хореографии роль), а танцевальный образ, стилистически соответствующий музыке, вырастающий из музыкального образа и взаимодействующий с ним. Неизменно опираясь на классическую школу, Баланчин обнаружил новые возможности, заключённые в этой системе, развил и обогатил её»[10].
Баланчину были нужны предельно музыкальные, остро чувствующие ритм и высокотехничные танцовщики. «Техника и искусство — одно и то же. Техника — это умение, и только тогда вы можете выразить и вашу индивидуальность, и красоту, и форму» — говорил он.
Избранные постановки
Год | Премьера | Название балета | Композитор | Декорации и костюмы | Первые исполнители | Дирижёр | Труппа | Илл. |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1925 | 17 июня, Париж, Театр Гете-лирик |
Песнь соловья (фр. Le Chant du rossignol) |
Игорь Стравинский | Анри Матисс | Русский балет Дягилева | |||
11 декабря, Лондон, Колизеум |
Барабо (фр. Barabau) |
Витторио Риети | Морис Утрилло (д. вып. князем Шервашидзе) |
Леон Войциковский, Серж Лифарь, Алиса Никитина, Александра Данилова, Тамара Жева | Русский балет Дягилева | |||
1926 | 19 мая, Париж, Театр Сары Бернар |
Пастораль (фр. Pastorale) |
Жорж Орик | Педро Прюна (д. вып. князем Шервашидзе) |
Фелия Дубровская, Тамара Жева, Серж Лифарь, Тадеуш Славинский | Русский балет Дягилева | ||
3 июня, Париж, Театр Сары Бернар |
Чёртик из табакерки (англ. Jack in the Box) |
Эрик Сати | Андре Дерен (д. вып. князем Шервашидзе) |
Станислав Идзиковский, Александра Данилова, Любовь Чернышёва (?) | Русский балет Дягилева | |||
3 декабря, Лондон, Театр Лицеум |
Триумф Нептуна (фр. Le Triomphe de Neptune) |
Лорд Бернерс | князь Шервашидзе (д.) Педро Прюна (к.) |
Александра Данилова, Серж Лифарь, Лидия Соколова, Михаил Фёдоров, Любовь Чернышёва, Вера Петрова, Татьяна Шамье, Джордж Баланчин, Константин Черкас | Русский балет Дягилева | |||
1927 | 30 апреля, Опера Монте-Карло |
Кошка (фр. La chatte) |
Анри Соге | Наум Габо Антуан Певзнер (сценография и скульптуры) |
Алиса Никитина, Серж Лифарь | Русский балет Дягилева | ||
1928 | 12 июня, Париж, Театр Сары Бернар |
Аполлон Мусагет (фр. Apollon musagète) |
Игорь Стравинский | Андре Бошан (д. вып. князем Шервашидзе) Шанель (к., 1929) |
Серж Лифарь, Алиса Никитина, Любовь Чернышёва, Фелия Дубровская | Русский балет Дягилева | ||
16 июля, Лондон, Театр Его Величества |
Боги-нищие (фр. Les Dieux mendiants; англ. The Gods Go A-Begging) |
Г.-Ф. Гендель | Лев Бакст (д. из «Дафниса и Хлои») Хуан Грис (к. из «Искушения пастушки») |
Александра Данилова, Леон Войциковский, Любовь Чернышёва, Фелия Дубровская, Константин Черкас | Русский балет Дягилева | |||
1929 | 7 мая, Опера Монте-Карло |
Бал (фр. Le Bal) |
Витторио Риети | Джорджо де Кирико | Александра Данилова, Антон Долин, Андрей Бобров, Фелия Дубровская, Леон Войциковский, Джордж Баланчин, Евгения Липковская, Серж Лифарь | Русский балет Дягилева | ||
21 мая, Париж, Театр Сары Бернар |
Блудный сын (фр. Le fils prodigue) |
С. С. Прокофьев | Жорж Руо (д. вып. князем Шервашидзе, к. — Верой Судейкиной) |
Серж Лифарь, Михаил Фёдоров, Фелия Дубровская, Элеанора Марра, Наталия Браницкая, Леон Войциковский, Антон Долин | Русский балет Дягилева[* 1] | |||
1933 | 7 июня, Париж, Театр Елисейских Полей |
Моцартиана | П. И. Чайковский (сюита для оркестра № 4 «Моцартиана», 1887) | Кристиан Берар (д., к. и занавес) | Людовик Матлинский и Люсьен Кульберг, Тамара Туманова и Роман Ясинский | «Балет—1933»[* 2] | ||
1935 | 1 марта, Нью-Йорк, театр Адельфи |
Серенада | П. И. Чайковский (Серенада для струнного оркестра) | Гастон Лоншан (д.), Жан Люрса (к.) | Шандор Хармати | «Американский балет» | ||
1941 | Нью-Йорк | Балюстрада | Игорь Стравинский (Концерт для скрипки с оркестром) | Павел Челищев | ||||
1946 | 20 ноября, Нью-Йорк | Четыре темперамента | Пауль Хиндемит | Курт Селигман | Уильям Доллар, Джорджия Хайден, Танакиль Леклерк и другие | Леон Барзен, пианист — Николаc Копейкин | «Балетное общество» | |
1947 | 28 июля, Париж, Гранд-опера |
Хрустальный дворец | Жорж Бизе (Симфония № 1, до мажор, 1855) |
Леонор Фини | Лисетт Дарсонваль и Александр Калюжный, Тамара Туманова и Роже Ритц, Мишлен Барден и Мишель Рено, Мадлен Лафон и Макс Боццони | Роже Дезормьер | Балет Парижской оперы[* 3] | |
26 ноября, Нью-Йорк, Городской центр музыки и драмы |
Тема с вариациями | П. И. Чайковский (финал сюиты № 3, 1884) |
Вудман Томпсон (к. изготовлены Каринской) | Алисия Алонсо, Игорь Юшкевич | Макс Гоберман | Театр балета | ||
1949 | 27 ноября, Нью-Йорк, Городской центр музыки и драмы |
Жар-птица | Игорь Стравинский | Марк Шагал (1945, для Мясина) | Мария Толчиф, Франсиско Монсьон, Патриция Макбрайд, Эдвард Бигелоу | Леон Барзен | Нью-Йорк Сити балет[* 4] | |
1958 | 17 января, Нью-Йорк, Городской центр музыки и драмы |
Звёзды и полосы | марши Джона Филиппа Соуза в оркестровке Херши Кея | Дэвид Хейс (д.), Барбара Каринска (к.) | Аллегра Кент, Диана Адамс, Мелисса Хейден, Роберт Барнет, Жак д'Амбуаз
|
Нью-Йорк Сити балет | ||
1970 | 5 февраля, Нью-Йорк, Театр штата Нью-Йорк |
Кого это волнует? | музыка Джорджа Гершвина в оркестровке Херши Кея | Джо Милзинер (д.), Барбара Каринска (к.) | Жак д’Амбуаз, Патриция Макбрайд, Марни Моррис, Карин фон Арольдинген | Роберт Ирвинг | Нью-Йорк Сити балет | |
На Бродвее
- 1940 — «По газонам не ходить»
- 1942 — «Розалинда» (по оперетте «Летучая мышь»)
Интересные факты
- Баланчин старался не пропускать выборы — он ценил возможность высказать своё мнение. Он любил обсуждать политические вопросы и жалел, что этикет не позволяет говорить о политике во время ужинов.
- Баланчин был членом Суда присяжных, к чему относился с большой ответственностью. Его первым заседанием было дело против универмага Bloomingdale’s.
- Баланчин нередко использовал слоганы из телевизионной рекламы в уроках и репетициях.
- Он любил сам стирать (в квартире была установлена небольшая стиральная машинка) и гладить свои рубашки. По собственному признанию хореографа, большую часть работы он делал именно в то время, когда гладил[11].
Память
- В Санкт-Петербурге в атриуме Академии танца Бориса Эйфмана Джорджу Баланчину открыт памятник работы скульптора Важи Микаберидзе[12].
- В Санкт-Петербурге, где родился Баланчин, на угловом доме № 9 по Суворовскому проспекту со стороны № 18/9 по 4-й Советской улице к столетию хореографа была открыта мемориальная доска[13].
Награды
- 1975 Орден Почётного легиона
- 1978 Премия Центра Кеннеди
- 1980 Австрийский почётный знак «За науку и искусство»
- 1983 Президентская медаль Свободы
- 1988 Введение в Зал славы американского театра[14][15]
- Анна Кисельгофф, «Баланчин 100: празднование столетия»[16][17].
Сочинения Баланчина
- Баланчин Джорж, Мэйсон Френсис. Сто один рассказ о большом балете / Пер.с англ. — М.: КРОН-ПРЕСС, 2000. — 494 с. — 6000 экз. — ISBN 5-23201119-7.
Комментарии
- 1950 — редакция для Нью-Йорк Сити Балет
- Другие редакции: 1935 — «Американский балет», 1945 — «Русский балет Монте-Карло», 1956 — гастрольная труппа А. Даниловой, 1981 — Нью-Йорк Сити Балет
- Другие редакции, под названием «Симфония до мажор»: 1948 — «Балетное общество», 1950 — Нью-Йорк Сити Балет
- Другие редакции: 1970, 1980.
Примечания
- Баланчин Джордж // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- Archivio Storico Ricordi — 1808.
- Джордж Баланчин — История и развитие балета Архивная копия от 3 декабря 2013 на Wayback Machine — 5 апреля 2009
- Суриц, 1981.
- Шумахер Э. Жизнь Брехта. — М.: Радуга, 1988. — С. 90.
- Шумахер Э. Жизнь Брехта. — М.: Радуга, 1988. — С. 75.
- George Balanchine (1904—1983) — Find A Grave Memorial
- Русский балет: Энциклопедия, 1997.
- С.Волков. Страсти по Чайковскому. Разговоры с Джорджем Баланчиным. М.: Эксмо, 2002. С. 162
- В. М. Гаевский. Дивертисмент. — 1981. — С. 292-314.
- Мейсон Карри. Режим гения. Распорядок дня великих людей = Daily Rituals How Artists Work. — М.: Альпина Паблишер, 2013. — 302 с. — ISBN 978-5-9614-4415-5.
- Россия, Санкт-Петербург. Торжественное открытие памятника Джорджу Баланчину в атриуме Академии танца Бориса Эйфмана.
- Доходный дом Масленникова - Доходный дом К. И. Мерзлоухова, Эклектика, Архитектор Тутышкин Ф. М., Богуский Л. В., Суворовский пр., 9, 4-я Советская ул., 18
- Theater Hall of Fame Adds Nine New Names, The New York Times (22 ноября 1988). Дата обращения 10 июля 2020.
- Theater Hall of Fame | The Official Website | Members | Preserve the Past • Honor the Present • Encourage the Future . www.theaterhalloffame.org. Дата обращения: 10 июля 2020.
- Kisselgoff, Anna. Balanchine Celebration To Last the Whole Season, The New York Times (30 июня 2003). Дата обращения 10 июля 2020.
- Грузинский Национальный балет примет участие в праздновании 100-летия со дня рождения Джорджа Баланчина . Sputnik Грузия. Дата обращения: 10 июля 2020.
Литература
- Суриц Е. Я. Баланчин, Джордж // Балет : энциклопедия / Гл. ред. Ю. Н. Григорович. — М.: Советская энциклопедия, 1981. — 623 с.
- Колл. авт. Баланчин // Русский балет: Энциклопедия / Гл. ред. А. П. Горкин. — М.: Большая Российская энциклопедия; Согласие, 1997. — С. 34, 35. — 632 с. — 10 000 экз. — ISBN 5-85270-099-1.
- Баланчин, Джордж // Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII-XX века. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0.
- Goldner N. Balanchine Variations : [англ.]. — University Press of Florida, 2008. — 160 p. — ISBN 978-0-8130-3226-9.
- Goldner N. More Balanchine Variations : [англ.]. — University Press of Florida, 2011. — 160 p. — ISBN 978-0-8130-3753-0.
- Gottlieb R. George Balanchine: The Ballet Maker : [англ.]. — Harper Collins, 2004. — 224 p. — ISBN 978-0-06-075070-1.
- Kendall E. Balanchine and the Lost Muse: Revolution and the Making of a Choreographer : [англ.]. — Oxford University Press, 2013. — 304 p. — ISBN 978-0-19-995934-1.
- Schorer S. On Balanchine Technique : [англ.]. — Knopf, 1999. — 448 p. — ISBN 978-0-679-45060-3.
- Taper B. George Balanchine: A Biography : [англ.]. — University of California Press, 1996. — 458 p. — ISBN 978-0-520-20639-7.
- Эрнст Нехамкин Русские американцы «МИКЕЛАНДЖЕЛО БАЛЕТА»