Foo Fighters (альбом)

Дэйв Грол сам написал и записал все песни на Foo Fighters. Фото 1991 года

В 1990 году Дэйв Грол присоединился к гранж-группе Nirvana в качестве барабанщика. Во время гастролей он брал с собой гитару и писал песни, но был слишком напуган, чтобы поделиться ими с группой; он был в восторге от песен, написанных фронтменом Куртом Кобейном[4]. Грол иногда заказывал студийное время для записи демо-версий и каверов, выпустив альбом демо-версий Pocketwatch под псевдонимом Late! в 1992 году[5].

После смерти Курта Кобейна в апреле 1994 года, Дэйв Грол впал в депрессию[6] и счёл трудным как слушать музыку, так и играть на музыкальных инструментах[7]. Грол был не уверен насчёт того, что делать дальше, и даже раздумывал бросить музыкальную карьеру, несмотря на приглашения таких групп, как Danzig стать их ударником, потому что «это просто напоминало мне о Nirvana; я думал об этом каждый раз, когда садился за ударную установку»[8][9].

Первое выступление Грола после распада Nirvana состоялось с группой The Backbeat Band на церемонии MTV Movie Awards 1994 в июне, во время которой Майк Уотт пригласил Дэйва принять участие в записи альбома Уотта Ball-Hog or Tugboat?. После этого Грол понял, что смог бы начать свой собственный музыкальный проект[10], который послужил бы «своего рода успокоительной терапией: пойти и записать песни, которые я написал сам»[9]. В октябре Грол провёл шесть дней в сиэтлской студии «Robert Lang», которая находилась вблизи его дома, где он, при содействии Барретта Джонса, продюсера и давнего друга, с которым он записал демо-кассету Pocketwatch в 1992 году[11], записал «свои любимые песни, которые я написал в последние четыре-пять лет, и которые никто не слышал»[6]. Идея состояла в том, чтобы Грол сыграл на всех инструментах и выпустить альбом под названием, которое заставило бы людей поверить, что это группа, похожая на Klark Kent Стюарта Коупленда[7].

Грол и Джонс спродюсировали записали материал в течение одной недели в октябре 1994 года, причем Грол испольнил как вокальные, так и инструментальные партии. Оба они приходили утром в студию Роберта Ланга, начинали запись к полудню и делали по четыре песни в день[9]. По словам Грола, во время процесса записи он бегал из комнаты в комнату, «все ещё потея и дрожа от игры на барабанах, а затем брал гитару и записывал трек, играл на басу, может быть, ещё одну гитарную партию, пил кофе, а затем шёл и исполнял следующую песню». Единственным исполнением человека со стороны была гитарная партия Грега Далли из афганских вигов на на «X-Static», Он наблюдал, как Грол записывает песни; в конце концов Грол спросил его, не хочет ли он поиграть, и протянул ему гитару[13]. Каждая песня занимала около 45 минут, и композиции были записаны в том же порядке, в котором они вошли в трек-лист альбома. Единственной песней, для исполнения которой потребовалось два прогона, была «I’ll Stick Around»[11]. Грол не был уверен в своём пении и добавил эффекты к своему голосу в «Floaty»[14], а также попытался улучшить исполнение при помощи двойной записи: «Вы знаете, как люди удваивают свой вокал, чтобы сделать их сильнее? На этом альбоме вокал был учетверён»[9].

В попытке сохранить свою анонимность Грол планировал выпустить песни под названием Foo Fighters. Это был бы очень скромный релиз, когда после завершения сессий будет выпущено всего 100 LP[11]. Грол также отправился в лабораторию по дублированию кассет в Сиэтле, создал 100 кассетных копий сессии и начал раздавать их друзьям для получения обратной связи. Кротоме того «я бы раздал кассеты всем. Дети подходили ко мне и говорили: „Nirvana была моей любимой группой“, а я говорил: „Ну тогда возьми это“»[15]. Премьера двух песен из записи состоялась 8 января 1995 года благодаря Эдди Веддеру во время его радиопередачи Self-Pollution[10]. Записи быстро распространились в среде музыкальной индустрии, что, в свою очередь, вызвало интерес со стороны лейбла звукозаписи. В конце концов была подписана сделка с Capitol Records, поскольку президент Гэри Герш был личным другом Грола с тех пор, как он работал на Geffen Records, лейбле группы Nirvana[8][16].

Сессии микширования альбома начались в студии Роберта Ланга (которые использовались на 100 кассетах, которые дарил Грол), но в конечном итоге эти миксы были отброшены, и сессии перешли в студию Роба Шнапфа и Тома Ротрока «The Shop» в Аркате, Калифорния. Миксы были сделаны на 32-канальной консоли API DeMedio, специально созданной Фрэнком ДеМедио в 1972 году для «Studio 4» Уолли Хайдера. Для воспроизведения использовался магнитофон Стивена с 24 дорожками 2". Процессоры, используемые в миксах, включали компрессор Eventide Omnipressor для вокала и гитарных соло, стереокомпрессор Alan Smart для «сжатия» барабанов и их повторного микширования, а также для использования во всём миксе. Другие процессоры включали компрессоры UREI 1176 и LA3A, а также Echoplex для задержек и «дрянную цифровую реверберацию». Миксы по словам Роба не представляли собой «ничего, что было бы сумасшедшим», что он «смикшировал „Big Me“ за 20 минут»[17].

Во время сессий Том Петти пригласил Грола выступить с The Heartbreakers в Saturday Night Live месяц спустя. За выступлением последовало приглашение стать полноправным участником Heartbreakers, но как только Петти услышал о Foo Fighters, он вместо этого призвал Грола продолжить этот сольный проект[18]. Вскоре Грол набрал полноценную группу, в которую вошли басист Нейт Мендел и барабанщик Уильям Голдсмит из недавно распущенной Sunny Day Real Estate, а также гастрольного гитариста Nirvana и бывшего участника группы Germs Пэта Смира[6].

Девять песен альбома были написаны до или во время пребывания Грола в Nirvana и существовали в демо-версиях, созданных Гролом на его домашнем 8-дорожечном магнитофоне[18]. Единственными композициями, написанными после смерти Кобейна, были «This Is a Call», «I’ll Stick Around», «X-Static» и «Wattershed»[8][19]. Звучание альбома в основном описывается как альтернативный рок[1], пост-гранж[2], гранж[3] и панк-рок[1]. Музыка в основном соответствовала звучанию хард-рока с динамикой тихо-громко, наблюдаемой в треках Nirvana, таких как «Smells Like Teen Spirit» и «Heart-Shaped Box»[11]. Варианты включают меланхоличную «Exhausted», которую Грол определил как песню, которая «грустна, но заставляет вас чувствовать себя хорошо»[11].

Большая часть текстов песен Foo Fighters — это бессмысленные строки, написанные Гролом за 20 минут до начала записи[20]. Как позже объяснил Грол, «У меня было семь дней, чтобы записать пятнадцать песен. Я просто концентрировался на том, чтобы всё было как можно более сплоченным, чтобы все было плотно и синхронно. Не так уж много времени я провел, сидя в кресле и размышляя»[8][19]. Грол добавил бы, что эта тарабарщина была преднамеренной, учитывая, что «после смерти Кобейна было слишком много, чтобы сказать», и «большое внимание [было] уделено значению первого альбома Foo Fighters[18]. Грол всё ещё считал, что «вещи, которые вы записываете в данный момент, наиболее показательны. Теперь я смотрю на них, и некоторые из них, кажется, действительно имеют смысл»[8][19], и показал, что в нескольких песнях есть тексты, вдохновленные «личным опытом последних четырех или пяти лет», среди которых выделяется «Big Me», «откровенная песня о любви» к тогдашней жене Грола Дженнифер Янгблад, которую он назвал своим любимым треком на альбоме[14]. В отличие от агрессивных и мятежных тем Nirvana, у Грола были позитивные и весёлые мелодии, такие как «Это вызов», определяемые как «привет» и «спасибо» всем, кто сыграл ключевую роль в жизни Грола; игривая «For All the Cows»; и «Wattershed», с названием, ссылающимся на Майка Уотта, и текстами песен, в которых описывалась «любовь Грола к хардкору и панк-року старой школы»[11].

Слова и музыка всех песен написаны Дэйвом Гролом за исключением отмеченных. 

• Дэйв Грол — вокал, ударные, гитара, бас-гитара

Дополнительные музыканты

• Грег Дулли — гитара («X-Static»)

Продакшн

• Барретт Джонс, Дэйв Грол — продюсеры
• Стив Калп — звукоинженер
• Том Ротрок, Роб Шнапф — микширивание
• Стив Маркуссен — мастеринг
• Тим Габор — арт-директор, дизайн альбома
• Дженнифер Янгблад — обложка альбома, фотографии
• Курт Доути, Чарльз Питерсон, Джефф Росс — фотографии
• Жак Шартье — иллюстрации