Endtroducing...

DJ Shadow (слева) с главой лейбла Mo’ Wax Джеймсом Лавелем

DJ Shadow начал музыкальную карьеру в 1989 году в качестве диск-жокея радиостанции KDVS Калифорнийского университета в Дэвисе[1]. Ранее в школе он уже экспериментировал с четырёхдорожечным магнитофоном, создавая музыку с использованием семплов[2], вдохновлённый такими работами, основанными на технологии семплирования, как альбом It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back (1987) хип-хоп-проекта Public Enemy[3]. Его работа на KDVS привлекла A & R-агента Дэйва Клина, что привело к подписанию контракта с лейблом Hollywood BASIC на написание музыки и ремиксов[3]. Труды DJ Shadow этого периода — включая 17-минутную «Entropy», а также результаты его сотрудничества с работниками лейбла Solesides — привлекли внимание британского музыканта Джеймса Лавеля, который вскоре подписал его на собственный лейбл Mo’ Wax[4].

Выпущенные Mo’ Wax синглы диджея, такие как «In/Flux» и «Lost and Found (S.F.L.)», были, как написал Шон Купер из Allmusic, названы «балансирующими на краю жанра произведениями искусства, соединяющими в себе элементы фанка, рока, хип-хопа, эмбиента, джаза, соула с использованием записей из закромов артиста»[5]. Журналист Mixmag Энди Пембертон в июне 1994 года, описывая «In/Flux» и похожие звучащие в то время в лондонских клубах композиции, применил слово трип-хоп[6]. Последовавший далее сингл «What Does Your Soul Look Like» возглавил британские хит-парады независимой музыки[5]. Следом за этим DJ Shadow начал работу над дебютной пластинкой, намереваясь запечатлеть мрачную атмосферу предыдущих синглов[7]. Альбом был метко назван Endtroducing….. (игра слов от «конец» и «[он] представляет», либо «[я] представляю»), так как, по словам исполнителя, он «отразил четвёртую и последнюю главу в череде работ, которые я выпустил на Mo’ Wax, — работ с определённым звучанием, определённым настроением и определённой атмосферой»[7], но, в то же время, являлся дебютным сольным альбомом, который должен был представить музыканта широкой публике.

Shadow, записывая Endtroducing….., активно использовал семплер Akai MPC60

DJ Shadow стал работать над альбомом в 1994 году, первоначально засев в собственной квартире в Калифорнии, а затем используя The Glue Factory — домашнюю студию музыкального продюсера и коллеги Dan the Automator — в качестве рабочего места[8]. Создавая Endtroducing….. диджей задался целью произвести «альбом, на сто процентов состоящий из семплов»[3]. Оборудование его студии было минимальным, в создании пластинки в основном использовались только три вида аппаратуры: семплер Akai MPC60, патефон Technics SL-1200, а также магнитофон Alesis ADAT[3]. Akai MPC60 стал основным инструментом в написании Endtroducing….. и применялся почти для каждой композиции[9]. Диджей отзывается о семплере как об «инструменте, за который я взялся серьёзно, чтобы стать лучшим или одним из лучших»[10]. Shadow семплировал моменты из различных альбомов и синглов, появившихся у него во время многочисленных визитов в Rare Records, музыкальный магазин, расположенный в его родном Сакраменто и в котором диджей проводил по несколько часов в день, отыскивая необычную музыку[11]. Эти рутинные дни были описаны в фильме Дага Прея «Диджей»[12].

Семплированное содержимое Endtroducing….. происходит из различных источников, включая музыку в жанрах хип-хоп, джаз, фанк, психоделика, хеви-метал, а также фильмы и интервью[10]. Для создания новых треков DJ Shadow разрезал семплы на меньшие фрагменты и накладывал их друг на друга[13]. Он предпочёл семплировать произведения менее известных исполнителей, сделав своим личным правилом избегать более популярного материала: «Я всегда заставлял себя работать с менее известными вещами, а если использовал что-то, что было на слуху, то это только означало нарушение собственного правила»[3]. Однако в записи всё же присутствуют семплы таких видных артистов как Бьорк и Metallica[14]. Незначительный вклад в работу был внесён друзьями Shadow рэперами Lyrics Born и Gift of Gab, которые записали для Endtroducing….. вокальные партии[15].

(аудио)
	«Midnight in a Perfect World»
	Медленная «Midnight in a Perfect World» задаёт «ноктюрническое» настроение и вызывает эмоциональный отклик благодаря разнообразию использованных семплов[16]
Помощь по воспроизведению

DJ Shadow заявил, что его «альбомы всегда отличались разнообразием»[17]. Говоря о разнообразии Endtroducing….., он объяснил: «Даже в таком альбоме как Endtroducing […] я чувствую, что „Organ Donor“ звучит абсолютно непохоже на „The Number Song“, которая, в свою очередь, звучит совершенно непохоже на „Midnight“ и так далее»[17]. Диджей также рассказал, что во время написания альбома он был «в отчаянии» и часто чувствовал разочарование, а также, что «самобичевание и неуверенность в себе просочились в [его] музыку»[18][19].

«Best Foot Forward», краткий 48-секундный коллаж из семплов вокальных хип-хоп-партий, открывает альбом[16]. «Building Steam with a Grain of Salt» построена на повторяющейся партии пианино, на фоне которой появляются самые различные музыкальные элементы: семплы интервью, женский хор, бас, электронно изменённые ударные, а также гитарный фанк[10][20]. Для «The Number Song» характерно использование различных брейкбитов и семплов вокальных вступлений[21]. «Changeling» отсылает к нью-эйджу и отличается от быстротечной природы предыдущих композиций, медленно выстраиваясь из смешивающихся семплов и заканчиваясь «величественно космической» кодой[16][22]. Она переходит в один из трёх «пропусков» (англ. transmission) альбома, каждый из которых содержит повторяющийся семпл из фильма «Князь тьмы»[23]. «What Does Your Soul Look Like (Part 4)» вызывает «невыносимый футуризм и техно-тревогу», в ней «перекатывающиеся басовые стоны» сливаются с бессловесными роботоподобными песнопениями[24]. Шестая по счёту композиция является безымянной прелюдией, в которой на фоне фанковой мелодии мужчина декламирует монолог о «Морин и пяти её сёстрах»[25].

Вторую половину альбома открывает двухчастная «Stem/Long Stem», которая перекликается с такими жанрами как эмбиент и джангл[26]. Визитная карточка DJ Shadow — изменение засемплированной фразы ударных путём разделения её на меньшие сегменты и расставления их в другом порядке — наложена на несколько разных семплированных частей, включающих партии струнных, комедийные шаблоны, саундтреки к фильмам и блюзовую музыку[16][27]. Джон Буш из Allmusic описывает композицию как «сюиту меланхоличной музыки, которая упорно отказывается подпадать под любой музыкальный стиль»[27]. «Transmission 2» звучит перед тем как альбом продолжает «Mutual Slump», «спокойный фанк»-трек, поверх которого звучит диктуемый женским голосом рассказ и семплы популярной песни Бьорк «Possibly Maybe»[16][24]. «Organ Donor» основана на изменённом диджеем органном соло, фоном к которому является фанк-брейкбит[16]. «Why Hip-Hop Sucks in ’96» (с англ. — «Почему хип-хоп отстоен в 96-м») — комментарий Shadow по поводу состояния хип-хоп-сцены в то время — это краткая прелюдия с повторяющейся джи-фанковой долей и одиноким голосом, объявляющим: «It’s the money!» (с англ. — «Дело в деньгах!»)[28].

В «Midnight in a Perfect World» чувственная вокальная партия наложена на мелодию с медленным ритмом, диктуемым ударными[16][29]. Композиция построена на основе семпла скорбного пианинного проигрыша из песни Дэвида Аксельрода 1969 года «The Human Abstract»[30]. Мелодия «Napalm Brain/Scatter Brain» строится неспешно, начинаясь с басовой линии и повторяющейся партии ударных, перед тем, как темп ускоряется и вступают дополнительные инструменты[16]; композиция постепенно достигает своей кульминации и «разрушается», оставляя в заключении лишь семпл струнных[20]. Endtroducing….. заканчивается на мрачной ноте тоскливым треком «What Does Your Soul Look Like (Part 1 — Blue Sky Revisit)», в котором тёплый саксофонный хук смешивается с клавишным рефреном[24]. Композиция постепенно переходит в третий и последний «пропуск», в котором загадочный голос объявляет: «It is happening again» (с англ. — «Это происходит снова»)[31].

Mo’ Wax выпустил Endtroducing….. 19 ноября 1996 года[32]. DJ Shadow рекламировал альбом, давая многочисленные интервью и выпуская пресс-релизы[33]. Пластинка хорошо продавалась в Великобритании, провела три недели в хит-параде альбомов, достигнув семнадцатой строчки[34]. Она также попала в чарт Нидерландов, где добралась до 75-й строчки[35]. Перед этим, в сентябре, «Midnight in a Perfect World» была выпущена в качестве первого сингла из Endtroducing…..[36]; релиз для американских университетских радиостанций, а также станций современного рока последовал в январе 1997 года[37]. Видеоклип на песню, снятый B Plus (Брайан Кросс)[38], часто показывали в программе «amp» телеканала MTV[14]; сам же сингл сумел подняться на 54-е место UK Singles Chart[34]. Вторым синглом 28 октября 1996 года была выпущена «Stem», достигшая 74-й строчки в Великобритании[34] и 14-й в Ирландии[39], став первой попавшей в двадцатку лучших песней диджея. В 1997 году последовал третий сингл — ремикс на композицию «What Does Your Soul Look Like (Part 1 — Blue Sky Revisit)», занявший 54-е место в UK Singles Chart[34]. Четвёртый и последний сингл — двойной релиз с ремиксом Лукаса Макфаддена на песню «The Number Song», а также версия самого Shadow на инструментальную «Painkiller» электронной группы Depeche Mode — был издан 28 февраля 1998 года[40].

Описывая время, проведённое за продвижением альбома, как «какую-то странную поездку на американских горках», DJ Shadow был встревожен отсутствием должного отклика на релиз в его родном Дейвисе в сравнении с острым вниманием к его деятельности, которого он добился в Соединённом Королевстве[33]. Исполнителю казалось, что им манипулируют пресса и звукозаписывающий лейбл и на «замену гневу пришла подавленность от ощущения потери контроля над собственной жизнью»[33]. Shadow осознал, что вынужден был писать новые композиции, такие как «High Noon», чтобы дать хоть какое-то выражение своим тогдашним эмоциям[41]. В этот же период времени в США начал зарождаться интерес к творчеству DJ Shadow: газеты чаще публиковали статьи о Endtroducing….., а сам диджей получал по столько звонков в день, что ему пришлось нанять собственного менеджера[33]. Позже альбом попал в американский чарт журнала Billboard — Top Heatseekers, где наивысшей позицией стала 37-я строчка[42]. 7 июня 2005 года было выпущено делюкс-издание Endtroducing…..[43]. Переиздание включает дополнительный диск под названием Excessive Ephemera, который содержит би-сайды к синглам, ремиксы и демозаписи, а также примечания самого Shadow о создании альбома[43][44].

Рецензии
Оценки критиков
Источник	Оценка
Allmusic	[32]
Alternative Press	[45]
Entertainment Weekly	A-[46]
The Guardian	[47]
Pitchfork Media	[48]
PopMatters	[16]
The Rolling Stone Album Guide	[49]
Spin	[22]
Slant Magazine	[50]
Stylus Magazine	A[44]
Роберт Кристгау	(A+)[51]

С самого начала критики хорошо восприняли Endtroducing…..[5]. Оценив пластинку на отлично, Дэвид Беннан охарактеризовал её как «не только один из самых смелых и оригинальных альбомов недавнего времени, но ещё и один из прекраснейших»[47]. Роберт Кристгау оценил работу диджея на «A+» и определил её как «музыку, и хаос, и сатиру, и самобичевание, и музыку в одном лице»[51]. Рецензент Melody Maker Том Уилкс написал: «альбом переворачивает хип-хоп с ног на голову снова и снова, причём каждый раз это звучит неожиданно и ново. Я, признаться, полностью им поражён. Я слышал много хороших пластинок, но очень мало невероятных… Вам нужен этот альбом. Вы не можете чувствовать себя полноценным, не послушав его»[52]. Дав Endtroducing….. пять звёзд из пяти, издание Alternative Press назвало его «безоговорочным шедевром хип-хопа», добавив: «DJ Shadow помнит о том, что семплирование является видом искусства»[45]. Автор и музыкальный критик Грейл Маркус опубликовал обзор в своей колонке «Real Life Rock Top Ten» журнала Interview, в котором назвал диск «совершенно современным, что в данном случае означает мечтательно-эмбиентным и техно-абстрактным» и «совершенно блистательным во всех отношениях»[53].

Джон Уидерхорн из Entertainment Weekly посчитал Endtroducing….. похожим на «странный саундтрек к фильму, в котором фрагменты джаза, классики и джангла ловко смешаны с диджейскими приёмами и отрывками диалога», а также отметил, что он «выводит хип-хоп в следующее измерение»[46]. Критик журнала Spin Сайя Мишель написала, что альбом «фактически окутывает вас в свою симфоническую фантазию, историю о 24-летнем мечтателе переходного возраста на двухъярусной кровати»[22]. Тони Грин из JazzTimes похвалил «безошибочное чутьё Shadow на мотив и структуру композиции»[54].

Endtroducing….. попал в многочисленные списки лучших альбомов 1996 года. Он возглавил чарт журнала Muzik[55], а также занял второе место в аналогичных хит-парадах OOR[56] и Melody Maker[57]. В регулярном опросе критиков The Village Voice под названием «Pazz & Jop» пластинка заняла четвёртое место[58]; в собственном списке создатель голосования Роберт Кристгау поставил Endtroducing….. на первую строчку[59]. Альбом также попал в десятку лучших работ года по версии изданий The Face[60], Les Inrockuptibles[61], Los Angeles Times[62], Mojo[63], NME[64] и Vox[65].

Спустя годы после выпуска, критики продолжали причислять Endtroducing….. к лучшим, а порой и величайшим альбомам. Различные издания, включая Q[66], Rolling Stone[67], Spin[68], Pitchfork[69], Slant Magazine[70], добавили диск в соответствующие списки лучших альбомов девяностых. Журнал Time включил Endtroducing….. в список 100 величайших альбомов всех времён[71]. «Десять лет спустя», — как написали репортёры Mojo в 2006 году, — «неоспоримый опыт DJ Shadow в коллекционировании пластинок, как творческое устремление, не утратил своего великолепия»[72] Старший редактор Allmusic Стивен Томас Эрлуайн описал альбом как «инновационный, но при этом построенный на внушительном историческом фундаменте, которому он придал богатое и многогранное звучание. Это огромный прорыв не только для хип-хопа и электроники, но и для поп-музыки»[32]. Уилл Хёрмс из Spin назвал его венцом трип-хопа[73]. По версии того же Spin, альбом стал № 9 в списке лучших альбомов тридцатилетия 1985—2015[74]

Новаторское для того времени решение составить целый альбом исключительно из семплов уже готовых произведений позволило Endtroducing….. стать первым релизом такого рода, что было занесено в книгу рекордов Гиннесса[75]. Пластинка стала движущей силой инструментального хип-хопа, вдохновив нескольких других диджеев и продюсеров на создание работ, полностью основанных на семплах[76]. Тим Стелло из PopMatters назвал альбом исходным пунктом жанра[77]. Гитарист английской альтернативной рок-группы Radiohead Джонни Гринвуд упомянул Endtroducing….. в числе работ, повлиявших на создание монументального OK Computer[26]. Некоторые из исполнителей, чьи произведения Shadow засемплировал, положительно отозвались об альбоме, среди них Дэвид Аксельрод и британская прогрессив-рок-группа Nirvana[78][79]. Сам исполнитель выразил удивление столь высоким вниманием к его пластинке, а также её влиянием на других музыкантов: «После этой записи я всё время наталкиваюсь на всех этих всемирно известных продюсеров, которые говорят — „точно, Endtroducing…... Замечательная продюсерская работа!“ — а я сделал её одним только семплером в крошечной студии»[26].

Репортёр The A.V. Club Энди Баталья выразил мнение, что такое влияние альбома могло негативно отразиться на нём самом, сказав, что он «частично был разбавлен семпло-собирательно-симфонической культурой, которую сам породил»[80]. Endtroducing….. задал высокую планку для будущих релизов DJ Shadow[81], который выразил своё недовольство с тем, что от него ожидали «повторения Endtroducing….. снова и снова»[82]. Несмотря на это, Shadow он прояснил, что видит альбом в положительном свете и отрицал, что столь высокая оценка альбома оказала на него давление: «люди, кажется, предполагают, что есть какое-то давление, и что Endtroducing….. является чем-то вроде бремени, а я, честно говоря, никогда так не думал. Я считаю, что у меня достаточно самоуважения для того, чтобы не обращать внимания на происхождение музыки и то, как мало общего оно порой имеет со слушателем. Если он навсегда останется „тем альбомом“, так тому и быть, меня и это устроит»[83].

• Тейлор, Стив. The A to X of Alternative Music. — Bloomsbury Academic, 2006. — 320 p. — ISBN 0826482171.
• Уайлдер, Элиот. Endtroducing... / Под ред. Дэвида Баркера. — Bloomsbury Publishing, 2005. — 112 с. — (33⅓). — ISBN 9781441197443.
• Кристгау, Роберт. Grown Up All Wrong: 75 Great Rock and Pop Artists from Vaudeville to Techno. — Harvard University Press, 1998. — 495 с. — ISBN 9780674443181.
• Брекетт, Нейтан, Хорд, Кристиан Дэвид. The New Rolling Stone Album Guide. — 4-е: исправленное и дополненное. — Нью-Йорк: Simon & Schuster, 2004. — 930 с. — ISBN 9780674443181.

• Endtroducing..... на сайте Discogs