Сонет (картина Ламберта)

«Сонет» (англ. The sonnet) — картина австралийского художника Джорджа Вашингтона Ламберта, написанная в 1907 году. Находится в коллекции Национальной галереи Австралии в Канберре.

Джордж Вашингтон Ламберт
Сонет. 1907
The sonnet
холст, масло. 113,3 × 177,4 см
Национальная галерея Австралии, Канберра, Австралия
(инв. NGA 63.18[1])

Описание

В «Сонете» Ламберт создал волшебную аллегорию, в которой мужчина читает сонет своей спутнице, созерцательно смотрящей на зрителя. Они как будто не замечают, что между ними сидит обнажённая молодая женщина, существующая словно бы в другом плане — в метафизической реальности, созданной поэтом в строках сонета.

Как и в других своих аллегорических полотнах, в этой картине Ламберт опирался на известные произведения других художников — в данном случае на «Пасторальный концерт» (ок. 1509, Джорджоне или Тициан, Лувр, Париж) и «Завтрак на траве» Эдуарда Мане (1863, Музей Орсе, Париж)[2].

С другой стороны, это может быть аллегорическое изображение двух сторон женщины — священной и приземлённой — с одетой женщиной, играющей роль священной любви. Её поза и пышный рукав имеют сходство с фигурой священной любви в шедевре Тициана «Любовь небесная и Любовь земная» (ок. 1514)[2].

История

Джордж Ламберт получил стипендию для путешествий по Новому Южному Уэльсу в 1899 году и учился в Париже с 1901 по 1902 год. Ламберт, который рисовал, как правило, героические образы жителей Австралии в 1890-х годах, будучи в Европе, почти полностью переключился на рисование фигур.

Ламберт нарисовал эту картину в Лондоне. Его товарищи-эмигранты австралийские художники Артур Стритон и Теа Проктор были моделями для одетых людей, а Китти Пауэлл — образцом для обнажённой натуры[2].

«Однажды, когда я увидел этих трёх людей вместе … мне это показалось современной версией «Пасторального концерта» Джорджоне», — рассказывал Ламберт[2]

Картина завоевала серебряную медаль на Международной выставке искусств в Барселоне в 1911 году[3].

Критика

Несмотря на множество прецедентов, некоторые критики возражали против сопоставления обнажённой натуры с фигурами в современной одежде на фоне пейзажа. Они больше привыкли к традиционной практике художников, изображающих обнажённую натуру в классическом виде. Они считали, что обнажённая натура на полотне изображена слишком реалистично, чтобы быть аллегорической[2].

См. также

Примечания
  1. https://artsearch.nga.gov.au/detail.cfm?irn=46029
  2. The sonnet c.1907. National Gallery of Australia. Дата обращения: 19 июня 2020.
  3. Serle, Percival. Dictionary of Australian Biography. — Angus and Robinson, 1949.

Ссылки
  • The sonnet (англ.). National Gallery of Australia collection. Дата обращения: 16 ноября 2020.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.