Симфония № 9 (Брукнер)

Симфония № 9 ре минор, WAB 109 Антона Брукнера писалась в 18871896 гг.; последняя, четвёртая часть осталась незавершённой. По аналогии с симфонией h-moll Франца Шуберта сочинение Брукнера зачастую называется «Неоконченная симфония». Кроме того, среди поклонников творчества композитора она известна как «Готическая симфония». Это произведение — как и Те Deum Брукнера, который композитор завещал использовать в качестве окончания симфонии, в случае если не успеет дописать её финал — посвящено Богу. Премьера состоялась 11 февраля 1903 в Вене под управлением Фердинанда Лёве, который внёс в неё множество неавторизованных изменений. Авторская редакция этой симфонии впервые прозвучала в 1932 году в Мюнхене. Это исполнение расценивается как начало восстановления оригинальных редакций произведений композитора и знакомства с ними публики, что в последующем стало нормой. В настоящее время симфония исполняется в нескольких вариантах: чаще всего в трёхчастной авторской форме, без последующих изменений; с реконструированным финалом или с Те Deum в качестве последней части.

Симфония № 9
Композитор Антон Брукнер
Тональность ре минор
Форма симфония
Сочинение WAB 109
Время и место сочинения 18871896 (не завершена)
Первое исполнение 11 февраля 1903, Вена, п/у Фердинанда Лёве
Первая публикация 1903
Место хранения автографа Австрийская национальная библиотека
Посвящение Бог
Продолжительность 60 мин
 Медиафайлы на Викискладе

История

Последние годы жизни Антона Брукнера ознаменовались долгожданным признанием его заслуг в качестве композитора, но были омрачены общим упадком сил, что усугублялось хроническими сердечными и простудными заболеваниями, а также нервным расстройством. Так, в 1890 году он был вынужден просить у дирекции Венской консерватории отпуска для улучшения здоровья[1]. Эскизы первой части последней симфонии Брукнера относятся к 21 сентября 1887 года, однако из-за разочарования в связи с неприятием начальной версии симфонии № 8 он прервал свою работу (как это имело место неоднократно с другими симфониями), чтобы редактировать свои прежние произведения. После выхода на пенсию и окончания преподавательской деятельности, которой он посвятил 22 года жизни, тяжело больной композитор сконцентрировал свои усилия на создании Девятой симфонии[2]. Дальнейшую хронологию создания этого монументального произведения можно проследить по его отметкам о ходе работы: «Первая часть: конец апреля 1891 — 14 октября 1892 — 23 декабря 1893»; «Скерцо: 27 февраля 1893 — 15 февраля 1894»; «Adagio: 31 октября 1894 — 30 ноября 1894. Вена Д-р А. Брукнер»[3].

Эдуард Томек. Девятая симфония Антона Брукнера

Симфонии предпослано оригинальное посвящение — «возлюбленному Богу» (dem lieben Gott)[4]. Брукнер был глубоко верующим человеком, выполнял необходимые религиозные ритуалы, молился, долгое время работал органистом в церкви (друзья даже называли его «святая простота»). В этой связи также следует отметить, что практически весь первый период творчества Брукнера был связан с религиозной тематикой (мессы, хоры, Те Deum); в симфониях он применял хоральные звучания, некоторые темы из месс переносил в симфонические произведения и т. д.[5]. Посвящение своего произведения Богу не является единичным случаем в творчестве Брукнера. Так, вокально-симфоническому произведению Те Deum композитор предпослал следующие слова: «любимому Богу в память о пережитых в Вене страданиях». На вопрос о его мотивации к созданию Те Deum Брукнер ответил, что это благодарность Богу, так как недоброжелателям «не удалось меня погубить». По его словам: «Я хочу, когда будет судный день, подать господу партитуру „Те Deum’a“ и сказать: „Посмотри, это я сделал только для тебя одного!“ Уж после этого я, наверное, проскочу». Также интересно, что в период работы над симфонией Брукнер записал своеобразную молитву: «Милостивый боже, дай мне скорее выздороветь! Посмотри, мне ведь нужно быть здоровым, чтобы закончить Девятую!»[6]

Смерть прекратила работу Брукнера над финалом симфонии, хотя ещё утром в день своей смерти композитор работал над ней. По сохранившимся музыкальным материалам последней части видно, что финал задуман как грандиозная по размерам часть с фугой и хоралом, как это имеет место в его симфонии № 5[7]. Считается, что в конце жизни композитор высказывал желание, чтобы при исполнении Девятой симфонии в качестве финала звучал его Те Deum. Эта версия имеет как своих сторонников, так и своих противников. По мнению последних, воплощение этого пожелания автора с музыкальной точки зрения не может быть признано обоснованным, так как Те Deum имеет другую тональность (до мажор), а также по своему по характеру не гармонирует с музыкой законченных трёх частей симфонии. Так, по мнению музыковеда Л. Г. Раппопорта: «Монументальное Adagio настолько содержательно, что может завершать симфонический цикл и не нуждается в дополнениях»[3].

Премьера Девятой симфонии состоялась 11 февраля 1903 года в Вене, дирижировал Фердинанд Лёве. Как это обычно случалось с предыдущими произведениями Брукнера, без изменений авторской музыки не обошлось и в этот раз — Лёве отредактировал её таким образом, чтобы приблизить к «вагнеровскому» оркестровому звучанию. Несмотря на редактуру, искажающую авторский замысел, премьера прошла успешно. Авторская редакция этой симфонии впервые прозвучала в 1932 году в Мюнхене. Это исполнение расценивается как начало восстановления оригинальных редакций произведений композитора и знакомства с ними публики.

Состав оркестра

Оркестр, так же как и в симфонии № 8 Брукнера, увеличен им до тройного состава деревянных духовых и труб; в группу медных духовых введены дополнительные четыре вагнеровские тубы[8][9][10].

Деревянные духовые
3 флейты
3 гобоя
3 кларнета (B)
3 фагота
Медные духовые
8 валторн (F, B)
3 трубы (F)
3 тромбона
туба
4 вагнеровские тубы (F, В)
Ударные
литавры
Струнные
I и II скрипки
альты
виолончели
контрабасы

Структура

Симфония состоит из трёх частей, приблизительной длительностью звучания около часа:

  1. Feierlich, Misterioso (торжественно, таинственно)
  2. Scherzo. Bewegt, lebhaft
  3. Adagio. Langsam, feierlich

Финал

Существовал цельный замысел финала, однако был ли он полностью записан, точно не установлено. В современной концертной практике симфония исполняется как в трёхчастной, так и в четырёхчастной форме. Трёхчастный вариант включает в себя первые три части симфонического цикла, задуманного автором в четырёхчастной форме, полностью законченных и оркестрованных Брукнером. Четырёхчастный вариант симфонии дополняется финалом произведения, над которым Брукнер работал в последний год жизни и который он исполнял на органе людям из своего близкого круга. После смерти Брукнера финал дошёл до нас лишь в виде различных фрагментов и эскизов различной степени законченности. Все сохранившиеся материалы систематизированы и изданы факсимиле в венском Полном собрании сочинений Брукнера под редакцией Дж. А. Филлипса. Впоследствии музыкальный материал финала не воспринимался как полностью завершённая часть, пригодная к исполнению. Однако начиная с середины 1980-х годов брукноведы предпринимают попытки по воссозданию финала симфонии[11].

Проблема воссоздания финала усложняется тем, что вскоре после смерти Брукнера в его дом нагрянули собиратели автографов; в результате некоторые наброски были позднее обнаружены на значительном удалении от Вены, например в Вашингтоне. Брукнер знал, что может не успеть закончить симфонию, и предложил в случае отсутствия финала заменять его своим Te Deum, но в таком виде симфония исполняется редко.

Музыка

Симфония, подытоживая творчество Брукнера, синтезирует наиболее типичные черты и особенности его музыкального мира. Если первая эпическая часть возрождает дух бетховенской героики и перекликается в этом отношении с симфонией № 3, то вторая часть (Scherzo) насыщена иронией, гротеском при сохранении характерных для многих его предыдущих скерцо эпико-фантастических образов[12].

Adagio насыщенно глубоким философским смыслом: «включая в него темы из собственных седьмой и восьмой симфоний, композитор как бы подчёркивает, что это итог его многолетних раздумий о жизни и смерти». Эрнст Курт отмечал, что главной чертой первой темы и драматургии Адажио в целом, её тематизма является как бы «растворение»: «общее очертание формы является в основе своей развитием идеи растворения. Форма становится здесь антиформой»[12].

Adagio. Langsam, feierlich. Первая тема..

Вместе с тем отмечается, что в этом произведении усложнился музыкальный язык композитора, а некоторые своеобразные интонационные и гармонические обороты могут свидетельствовать о том, что автор приблизился к открытию нового стиля[3]. Для симфонии характерны усложнённая полифонизация, углубление экспрессивных лирических интонаций, тонкость и напряжённость гармонических красок, возрастание напряжённости модуляционного движения, заострение экспрессивного языка и красочности отдельных созвучий, а могучие оркестровые тутти соседствуют с камерными звучаниями[12].

По аналогии с симфонией h-moll Франца Шуберта сочинение Брукнера зачастую называют «Неоконченная симфония»[11]. Считается, что в этом монументальном произведении Брукнер отдал дань симфонизму почитаемого им Людвига ван Бетховена. Музыковеды указывают на символизм номеров последних симфоний этих композиторов (см. «Проклятие девятой симфонии»), а также на обращение в конце творческого пути к героико-трагедийной концепции симфонии № 9 Бетховена. Так, М. Н. Филимонова отмечает, что в своём итоговом сочинении Брукнер максимально близко приблизился к симфонизму Бетховена, к чему она прежде всего относит драматическое, поднимающееся к высотам трагедийности раскрытие внутренних конфликтов, героический пафос первой части, динамичность развития, психологическую глубину произведения[12]. С другой стороны, в этом сочинении явственно проступает различие между симфонизмом Бетховена и Брукнера:

Сам конфликт брукнеровской симфонии иного, не бетховенского типа. Он рождён романтическим разладом между стремлением к идеалу гармонии, добра и человечности и реальной судьбой личности с её страданиями, трагическими утратами, смертью. Совершенно иной аспект приобрела и сама идея борьбы. Если у Бетховена она направлена на утверждение свободы и счастья человечества, то у Брукнера она воплощает мощное противостояние человеческого духа натиску грозной, неумолимой судьбы[12].

Версии

1894

Оригинальная версия первых трёх частей. Брукнер работал над ней с сентября 1887 по ноябрь 1894 года. Издана под редакцией А. Ореля (1932), Л. Новака (1951) и Б.-Г. Корса (2000).

1903

Премьерная версия и первое издание под редакцией Ф. Лёве. Содержит множество неавторизованных исправлений.

Избранная дискография

Первая полная запись сделана в 1934 году: Отто Клемперер с Нью-Йоркским филармоническим оркестром; версия 1894 (Орель).

Версия 1894 (Орель)

Версия 1894 (Новак)

Версия 1894 (Корс)

Версия 1903

Примечания

  1. Белецкий, 1979, с. 77.
  2. Следует отметить, что в качестве придворного органиста он работал до 1892 года, а до 1894 года читал лекции в университете.
  3. Раппопорт, 1963, с. 95.
  4. Louis, Rudolf. Anton Bruckner. — Hamburg: Severus, 2012. — С. 221. — 410 с. — ISBN 9783863472481.
  5. Раппопорт, 1963, с. 34—35.
  6. Коллектив авторов. Творческие портреты композиторов: Популярный справочник. М.: Музыка, 1989. — С. 69—71. — 444 с. — ISBN 5-7140-0234-2.
  7. Белецкий, 1979, с. 80.
  8. Раппопорт, 1963, с. 96.
  9. Кенигсберг А. К., Михеева Л. В. 111 симфоний. СПб.: Культ-информ-пресс, 2000. — С. 296. — 671 с. — ISBN 5-8392-0174-X.
  10. Symphony No.9 in D minor, WAB 109/143 (Bruckner, Anton) — IMSLP. imslp.org. Дата обращения: 10 марта 2020.
  11. Коннов В. П. Девятая симфония А. Брукнера и её реконструированный финал // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. — 2013. Вып. 159. С. 142—150. ISSN 1992-6464.
  12. Коллектив авторов. Второй цикл минорных симфоний // Музыка Австрии и Германии XIX века. Книга третья. М.: Композитор, 2003. — С. 418—448. — 449 с. — ISBN 5-85285-651-7.

Литература

  • Белецкий И. В. Антон Брукнер. Л.: Музыка, 1979. — 88 с. — (Книжка для юношества).
  • Раппопорт Л. Антон Брукнер. — Государственное музыкальное издательство, 1963. — 105 с.
  • Коллектив авторов. Музыка Австрии и Германии XIX века. Книга третья. М.: Композитор, 2003. — 449 с. — ISBN 5-85285-651-7.

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.