Мустафа-заде, Азиза Вагиф кызы

Азиза Вагиф кызы Мустафа-заде (азерб. Əzizə Vaqif qızı Mustafazadə; 19 декабря 1969, Баку) — азербайджанская джазовая исполнительница и композитор. Народная артистка Азербайджанской Республики (2018).

Азиза Мустафа-заде
азерб. Əzizə Mustafazadə
Основная информация
Полное имя Азиза Вагиф кызы Мустафа-заде
Дата рождения 19 декабря 1969(1969-12-19) (52 года)
Место рождения Баку, Азербайджанская ССР
Страна
Профессии
Годы активности 1991— по наст. вр.
Инструменты фортепиано
Жанры джаз
Псевдонимы The Princess of Jazz
Die Prinzessin des Jazz
Jazziza
Лейблы Sony Corporation
Награды
[[Файл:Əməkdar artist fəxri adının döş nişanı.png|{{#if: |18px|link=Заслуженный артист Азербайджанской Республики|Заслуженный артист Азербайджанской Республики — 1991]]
azizamustafazadeh.de
 Медиафайлы на Викискладе

Биография

Азиза Мустафазаде родилась в 1969 году в Баку, в семье музыкантов[1]. Её отец, пианист и композитор Вагиф Мустафа-заде стал известным благодаря созданию сплава джаза и традиционной азербайджанской музыки, известной также как мугам. Её мать, Эльза Мустафазаде (Бандзеладзе), получила классическое образование оперной певицы в Грузии. Будучи ещё маленьким ребёнком, Азиза получала удовольствие от танцев, рисования, пения — и в возрасте всего лишь 3 лет она в первый раз вышла на сцену со своим отцом и исполнила вокальную импровизацию. Это выступление стало проявлением раскрывшегося позже яркого пианистического таланта.

Детство и юность

С ранних лет изучала классическое фортепиано, и, невзирая на любовь к пьесам Баха и Шопена, в скором времени стала демонстрировать свой дар в импровизации. «Я просто не играю то, что не могу прочувствовать» — признаётся музыкант. Трагическая смерть отца на сцене в 1979 году в возрасте 39 лет оказалась шокирующей для юной Азизы и поворотным пунктом в её жизни. Мать Азизы решила завершить свою профессиональную карьеру и посвятить себя развитию музыкального дара дочери. С этих пор она является её менеджером, и во время написания или записи новых пьес Азиза полагается на её мнение. «Я доверяю ей, так как у неё богатейший опыт классической музыки, а также опыт работы в джазе с моим отцом», отмечает Азиза. «Она также много знает о музыке, истории и литературе». В 1986 году в возрасте 17 лет Азиза выиграла конкурс пианистов имени Телониуса Монка в Вашингтоне. На этом конкурсе она исполнила некоторые пьесы Монка в своём собственном стиле с элементами мугама. В 1990 году Азиза вместе с матерью переезжает в Германию и посвящает себя развитию своего собственного музыкального стиля.

Карьера

В 1991 году Азиза записывает свой дебютный альбом, который так и называется — Aziza Mustafa Zadeh. Сразу становится ясным, что она является музыкантом с необычным и запоминающимся голосом, способным отразить её национальные корни вместе с классическим и джазовым образованием. Ранние воспоминания отразились в альбоме Always, который принёс Азизе премии ECHO Award и Немецкой ассоциации джазовых записей. Её талант был настолько впечатляющим, что в 1995 году несколько ведущих джазовых музыкантов присоединились к Азизе для записи студийного альбома Dance Of Fire, который разошёлся по всему миру тиражом в 2.000.000 копий. Многие менее уверенные в себе музыканты могут испытывать трепетный страх перед составом, составленных из гитариста Эла Ди Меолы, басиста Стенли Кларка, бывшего барабанщика Weather Report Омара Хакима и саксофониста Билла Эванса, но Азиза ещё раз безошибочно спродюсировала альбом, очень точно пропитав его своими музыкальными предпочтениями. «Азиза — гений и как композитор, и как музыкант. Её музыка значит для меня больше, чем просто джаз, так как я слышу её культуру. Я слышу Азербайджан», говорит Эл Ди Меола.

Во время своих выступлений в Европе и за её пределами — от Лондона и Парижа до Стамбула и Тель-Авива — Азиза создаёт у многочисленных зрителей, до отказа заполняющих концертные залы, образ прекрасной женщины с обложки альбома Seventh Truth (1996). Следующий альбом, Jazziza, составлен из её собственных композиций и джазовых стандартов, включающих My Funny Valentine и Брубековскую Take Five. В поддержку этого диска Азиза дала в течение 1998 года более 40 сольных выступлений по всему миру, выступая впервые в Канаде и в Австралии. Продажа альбома достигла почти 2.000.000 копий по всему миру. Особый успех альбома был в США, Канаде, Германии, Финляндии и в Японии.

Записанный на Лондонской студии Abbey Road альбом Shamans включает пьесы, демонстрирующие разные стороны таланта Азизы: и её блестящую классическую пианистическую школу в Bach-Zadeh и Portrait Of Chopin, и собственную вокальную технику в таких пьесах, как Ladies Of Azerbaijan и Sweet Sadness. Заглавная пьеса альбома совершенно необычна для Азизы: в ней используется только перкуссия, стрекотание сверчков и множественные наложения её собственного голоса для вызова духов потустороннего мира. Азиза говорит, что «для меня духовная часть жизни наиболее важна. Шаманы — это особые люди, они могут излечивать». Вслед за выходом альбома, Азиза дает ряд сольных выступлений в Европе, США и в Азии. В феврале 2005 года Азиза приступает к записи сразу двух успешных дисков — Contrasts (март 2006) и Contrasts 2 (апрель 2007), на студии Сони в Нью-Йорке. После релиза второго диска в 2007 году, Азиза снова отправляется в мировое турне и наконец-то приезжает в Баку, на Baku Jazz Festival, 2007. Выступление Азизы прошло в Азербайджанском государственном театре оперы и балета 8 июня 2007 года при полном аншлаге[2]. В декабре 2008 года Мустафазаде вновь прилетела в Баку и выступила на сцене дворца имени Г. Алиева с сольной программой[3].

27 мая 2018 года, более чем через 20 лет после того как исполнительница завоевала мировую известность, распоряжением президента Азербайджана Ильхама Алиева Азизе Мустафа-заде "За заслуги в развитии азербайджанской культуры" было присвоено почетное звание Народная артистка Азербайджанской Республики[4].

Видеоссылки

Дискография

  1. Aziza Mustafa Zadeh — 1991
  2. Always — 1993
  3. Dance Of Fire — 1995
  4. Seventh Truth — 1996
  5. Jazziza — 1997
  6. Inspirations — Colors & Reflections — 2000
  7. Shamans — 2002
  8. Contrasts — 2006
  9. Contrasts 2 — 2007

См. также

Примечания

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.