Молдабеков, Айтымбай

Айтымбай Молдабеков

Молдабеков Айтымбай, 1991 г.
Дата рождения 15 мая 1924(1924-05-15)
Место рождения Акмолинск
Дата смерти 21 сентября 2001(2001-09-21) (77 лет)
Место смерти Алматы, Казахстан
Гражданство  СССР
 Казахстан
Жанр художник, живописец, монументалист, художник театра
Награды
 Медиафайлы на Викискладе

Айтымбай Молдабеков (15 мая 1924, Акмолинск, КазССР — 21 сентября 2001, Алматы, Республика Казахстан) — советский и казахстанский художник-живописец, монументалист, художник театра, педагог, член Союза Художников СССР, участник Великой Отечественной Войны (1941—1945 гг).

Биография

Детство, военные годы

Родился в Акмолинске 15 мая 1924 года в семье рабочего Дисеинбаева (Джиенбаева) Молдабека. В 1928 году он попал в детский дом города Петропавловск (позже детский дом был переведён в с. Явленка). С ранних лет интересовался изобразительным искусством.

В 1934 году старший брат Айтымбая, Осербек, забрал его из детского дома. В 1937 вместе с братом Айтымбай переехал в Алма-Ату, отсюда в феврале 1943 его призвали в армию. Служил в кавалерийском полку в Алма-Ате, а затем ушёл на войну.[1] Воевал на 4-м Украинском фронте, затем на 2-м Украинском фронте. Был помощником командира взвода и стрелком из ПТР в 37-м Донском казачьем полку, 11-й гвардейской кавалерийской дивизии. 13 февраля 1944 года, во время Корсунь-Шевченковской операции, был тяжело ранен в правое бедро и колено. Айтымбай был направлен в госпиталь, сначала в Харьков, затем в Баку. Войну закончил в звании старшего сержанта, был награждён орденами Отечественной Войны I и II степени, медалью «За боевые заслуги».

Выпускник училища — Молдабеков Айтымбай в 1950 году

Художественное училище, первые выставки

После войны Молдабеков работал инкассатором в Нарынколе. По совету брата Айтымбай подал документы в приёмную комиссию Казахского юридического института, но увидев на щите с афишами объявление о приёме учащихся в художественное училище решился поступать туда. Рисунков и этюдов, обязательных для поступления в училище у него не было, но первые встречи с абитуриентом Молдабековым убедили профессора живописи Черкасского А. М. в достаточных способностях экзаменуемого. Осенью 1945 года Айтымбай стал студентом Казахского республиканского театрально-художественного училища имени Н. В. Гоголя, которое окончил по двум отделениям: художественно-педагогическому (в 1950 году) и театрально-декоративному (в 1952 году).
В 1950 году женился на Гадеевой Таире Салиховне, студентке 2 курса театрально- декоративного отделения. Они прожили вместе 50 лет, воспитав в творческой среде двоих детей, Ирка и Адилэ Молдабековых — тоже художников.
С 1950 года Айтымбай начал участвовать в выставках. После выставки дипломных работ студентов училища, в конце 1950 года, участвовал в Республиканской Художественной выставке «30 Лет Советского Казахстана.»[2]

Работа в театре, станковая живопись

В 1952 году Молдабеков начал работать в Государственном академическом театре оперы и балета им. Абая. Являлся одним из первых профессиональных театральных художников-постановщиков. Сначала работал заведующим декорационного цеха, а затем уже главным художником. Им были оформлены более 20 театральных постановок: «Шурале» Яруллина Ф. (1956), «Кащей бессмертный» Римского-Корсакова Н. А. (1957), «Дорогой дружбы» Тлендиева Н., Степанова Л., Манаева E. (1958), «Камбар и Назым» Великанова В. (1959), «Флория Тоска» Пуччини Дж., «Травиата» Верди Дж., «Виндзорские кумушки» Николаи О., «Фауст» Гуно Ш., «Дон Паскуале» Доницетти Г. и другие.

Эскиз к балету «Шурале». Молдабеков А., 1956 год

"Волшебное" перевоплощение декораций в художественной постановке «Шурале» 1956 года вызвало зрительские симпатий. Работая в театре, Айтымбай много времени уделял станковой живописи, писал этюды, создавал эскизы. В своих работах Молдабеков стремился к цветовой выразительности и композиционной непосредственности. Более ярко эти качества художника проявились в произведениях: «Трудны годы», «Именем Революции», «Муса Джалиль», «Хозяйка», «Друзья», «Портрет Д. Бенджалина».

Именем Революции. Холст, масло, 145*145 см, Молдабеков А., 1967 год

В конце 1957 года Айтымбай принял участие в Республиканской Художественной выставке произведений художников Казахстана посвящённой 40-летию Великой Октябрьской Социалистической Революции[3], которая проходила в Казахской государственной художественной галерее им. Т. Г. Шевченко (нын. Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева), в 1958 — в Преддекадной выставке работ художников Казахстана[4].

В июне 1958 года Министерство культуры Казахской ССР направило Молдабекова на учёбу в Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, но в связи с семейными обстоятельствами Айтымбай отказался от этой возможности.

Союз Художников СССР, Преподавательская Деятельность, Художественный Фонд

С 1959 года являлся Членом Союза Художников СССР. В следующее десятилетие (в 60-х годах) Молдабеков преподавал специальные дисциплины в Алма-Атинском художественном училище имени Н. В. Гоголя. Министерством Культуры Молдабеков был приглашён на должность инспектора по закупу произведений искусств у художников Казахстана и СССР для пополнения фонда художественной галереи и дирекции художественных выставок. Также он занимался организацией работы Дирекции Художественных выставок и проектирования памятников, состоял в экспертной комиссии.

С середины 60-х годов являлся Главным Художником Художественного Фонда Казахстана, позже Съезд Союза Художников избирал Молдабекова председателем этого Фонда.
В период «Оттепели» приехавшие с дружественной поездкой американские искусствоведы отметили произведения Молдабекова интересными по цветовому решению. Вскоре после их отъезда, Айтымбай получил вскрытую бандероль, где находилась книга репродукций известного французского художника Жоржа Руо, выпущенная издательством «SKIRA», и приглашение посетить США.
Начиная с 50-х годов Молдабеков Айтымбай проводил интересные и глубокие исследования в области восприятия цвета и цветовых сочетаний с точки зрения живописи. Большое значение придавал субъективному восприятию цвета, цветовых и тоновых сочетаний, психологии восприятия больших цветных плоскостей.

Художественные работы 1960—1975 годов

«Весна 1945 года». Холст, масло, 200*150 см, Молдабеков А., 1970 год

В период с 1960 по 1975 годы Молдабеков писал картины на военно-патриотическую тему («Годы боевые», «Товарищ», «В тылу», «1942 год», «Земля», «Родина», «Весна 1945 года», «Поверженные знамена»), на историко-революционную тему («Вагон смерти. Рождение С. Сейфуллина» в соавторстве с художником К. Кузнецовым,) тему труда и отдыха («Коллеги», «Портрет Бекхожина»), семьи, любви, счастья и мира («Портрет Художницы Гадеевой», «Теплый день», «Новый дом», «Портрет сына», «Портрет дочери») В своих полотнах Молдабеков стремился к цветовой значимости, к эмоциональному воздействию. Художник работал над обогащением колорита. Акцент делался на содержание, но активность цветовой гаммы становилась эмоциональным моментом картин. Лирическая, светлая нота определяла настроение большого полотна «Весна 1945 года» (1970).

Открытка (издательство «Жазушы», 1972 год) по картине Молдабекова Айтымбая «Алмаатинцы в боях за Москву» (1971)

В этой картине образ героя был сопоставлен с цветущим весенним пейзажем.

Создаваемые Молдабековым произведения, почти, всегда выходили за пределы узконационального искусства. Его герои интернациональны, их идеи общечеловечны. В картине «Аттестат Зрелости» (1974) наиболее полно были выражены внутренние чувства художника, накопленные за прошедшие годы. «Аттестат Зрелости» — это широкий взгляд художника на своё поколение. «Мы всегда были в строю» — вспоминал Молдабеков, комментируя своё произведение, как самовыражение чувств своих сверстников. «Мы понимали, за что идем в бой. Мое поколение и теперь в строю» (1974 год, интервью перед юбилейной выставкой).
В 1972 издательством «Жазушы» была выпущена открытка[5] по картине Молдабекова «Алмаатинцы в боях за Москву» (1971). Это большое (150*290 мм), насыщенное оттенками красного цвета полотно, которое экспонировалось на выставках в Алма-Ате и Ташкенте.

Юбилейная выставка

В апреле 1975 года прошла юбилейная выставка Айтымбая Молдабекова. Наряду со значительными, характерными для художника работами, такими как «Портрет профессора консерватории Б. Жилисбаева», «Бану», «Кончилась ваша власть» экспонировались этюды, пейзажи и натюрморты.

Работа «Знамя Коммуны» Молдабекова А. на обложке журнала «Жулдыз», ноябрь 1981 год

Молдабеков также продолжал участвовать в республиканских и всесоюзных выставках. Так, в декабре 1977 года картина «В новую жизнь» была представлена на всесоюзной художественной выставке «Всегда начеку», посвящённой 60-летию Великой Октябрьской социалистической революции и 60-летию советской милиции", проходившей в Москве. Также в Москве в феврале — марте 1978 на всесоюзной художественной выставке была представлена картина "Снайпер П. Абдыбеков " (1975). Работы Молдабекова печатали на обложках журнала «Жулдыз»: «Ленин с детьми» в апреле 1979 года и «Знамя Коммуны» в ноябре 1981 года.

Несправедливые обвинения, повторное вступление в Союз Художников СССР

Молдабеков А. с женой Гадеевой Т. С. в 1971 году

В марте 1980 года жена Гадеева — Молдабекова Таира по болезни стала инвалидом I группы. Айтымбай ухаживал за ней, поддерживал и продолжал работать. Но в 1981 году Айтымбай сам попал в беду, его без доказательств обвинили и, хотя он не признал свою вину, осудили на 4 года. Немаловажную роль в травле Молдабекова сыграла небольшая группа художников. Его исключили из Союза Художников, отобрали мастерскую. С 1981 по 1985 годы он отбывал срок в Кушмурунском лагере. В этот период Молдабеков работал художником-оформителем, знакомясь с судьбой осуждённых, создал огромную серию портретов и композиции на эту тему.

В 1985 году Молдабеков вернулся и начал активно писать картины, собрал фотографии старых работ и подал заявление на повторное вступление в Союз Художников. В 1987 году он безоговорочно повторно вступил в Союз Художников СССР.

Философские картины

В период «Перестройки» Молдабеков писал картины, посвящённые самосознанию народа, определению точки опоры и пути к будущему («Разговор с предками», «Шакарим. Смерть поэта», «Тюркская легенда», «Алтынсарин», «Схватка Орла и Волка», «Возвращение батыров»).
В эти годы Молдабеков познакомился с послом Франции в Казахстане, господином Бертраном Фессар де Фуко, который регулярно покупал его работы для себя и своих друзей. В середине 90-х годов Молдабеков продал много картин в Турцию, Италию, Японию, США, и Россию.

В этот период Айтымбая увлекали философские темы, эпосы и притчи. Он написал такие произведения как: «Сизифы», «Арба», «Яблоко раздора», «Мария — мать Иисуса», «Прометей», «Икар», серии «Адам и Ева» и «Свадьба по-казахски». В интервью 2000 года Молдабеков сказал: «К старости я пришел к выводу: главнее любви ничего нет. Только любовь двигает жизнь, и это — философия жизни».

Последние годы, работы, созданные на компьютере

В конце 90-х годов Молдабеков начал осваивать компьютер, и создал в графической программе серию работ, его работы были напечатаны в журнале «Компьютерра». В то же время он продолжал писать натюрморты, пейзажи и картины на философские темы.

21 сентября 2001 года на 78 году жизни Молдабеков скончался после тяжёлой болезни.

Галерея

Выставки

Награды

Примечания

  1. Архивные документы на сайте Подвиг Народа (недоступная ссылка). Дата обращения: 3 января 2015. Архивировано 11 мая 2017 года.
  2. Республиканская Художественная выставке «30 Лет Советского Казахстана»
  3. Республиканская Художественная выставка произведений художников Казахстана, посвященная 40-летию Великой Октябрьской Социалистической Революции
  4. Преддекадная выставка работ художников Казахстана
  5. Открытка издательства «Жазушы» (1972 г.), зак. 1374. Алмаатинцы в боях за Москву. Молдабеков А.

Литература

  • Каталог «Осенняя республиканская выставка произведений художников Казахстана». Алма-Ата, 1965 г. — 20 с.
  • Каталог «VII Предсъездовская выставка произведений художников Казахстана», сост. Кучина М. Н. Алма-Ата, Союз художников КазССР, 1967 г. — 70 с.
  • Каталог республиканской художественной выставки «Советский Казахстан», сост. Вандровская Е. Б., Целлинская М. Н., Алма-Ата, 1967 г. — 38 с.
  • Хлопова Л. М. «Алма-Атинское художественное училище». Алматы, 1997 г. — 62 с.
  • Каталог «Республиканская юбилейная художественная выставка», сост. Калинина А. Алма-Ата, 1967 г. — 78 с.
  • Каталог выставки «Изобразительное искусство Казахстана», сост. Ли К. Алма-Ата, 1971 г. — 48 с.
  • «Живопись Казахской ССР» ред. Петрова С. Москва, изд. «Советский художник», 1970 г. — 64 с.
  • Каталог «Выставка произведений художников Казахстана, посвященная 25-летию Победы советского народа в Великой Отечественной Войне», сост. Амиров Р. А. Алма-Ата, 1970 г. — 26 с.
  • «Каталог выставки, посвященная XXIV съезду КПСС и XIII съезду Компартии Казахстана», сост. Марченко Л. Алма-Ата, 1971 г. — 54 с.
  • Каталог выставки «Изобразительное искусство Казахстана», сост. Ли К. Алма-Ата, 1971 г — 48 с.
  • Каталог всесоюзной художественной выставки «Всегда начеку», посвящённой шестидесятилетию Великой Октябрьской социалистической революции и шестидесятилетию советской милиции, сост. Кузина В., Кетов А. Москва, изд. «Советский художник», 1977 г — 76 с.
  • Каталог всесоюзной художественной выставки «60 героических лет», сост. Бабурина Н., Елкова В., Кузина В., Прокофьева Н., Романова Л. Москва, изд. «Советский художник», 1978 г. — 68 с.
  • Каталог республиканской художественная выставки «Всегда начеку», посвящённая шестидесятилетию Великой Октябрьской социалистической революции и шестидесятилетию советской милиции. Издание Союза Художников Казахстана. Алма-Ата, 1977 г. — 28 с.
  • Каталог репродукций «Художники Советского Казахстана», сост. Кумарова С. Б. Москва, изд. «Советский художник», 1980 г.

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.