Меламед, Виктор Александрович

В 1990-е годы учился в МИИТе (МГУПС) по специальности «бухучёт на железной дороге» и на художника-мультипликатора студии «Пилот»[1], позже четыре года брал частные уроки рисунка у художника Ирины Захаровой, специализирующейся на подготовке абитуриентов в МГУП[2]. В конце 2000-х годов получил заочное высшее образование в Университете Хартфордшира (степень магистра искусств)[3][4].

В начале 2000-х годов работал дизайнером в рекламной службе «Комсомольской правды»[5], позже, в качестве фрилансера, оформлял газетно-журнальную продукцию, среди которой были New Yorker[6], Rolling Stone, газета «Коммерсант», журнал «Эксперт». Создал десятки обложек для книг издательства «Эксмо»[7], работая там штатным художником. Занимался дизайном среды[8], также пробовал себя в арт-менеджменте и переводах романов с английского[9].

В 2010-е годы приобрёл достаточную известность[10] в художественной среде[11], приглашён в московское частное образовательное учреждение «Британская школа дизайна» вести курс «Иллюстрация»[12][13] в качестве преподавателя[14][15][16]. Являлся иллюстратором[17] и членом жюри «ММФР Red Apple»[18][19][20], в составе жюри из популярных дизайнеров, к примеру, с Дмитрием Барбанелем[21] и Софией Фостер-Димино[22], судил и другие конкурсы[23]. У Виктора проходили и небольшие персональные выставки[24][25]. Кроме того, Меламед проводил семинары в «Студии Артемия Лебедева»[26], создавал тематические образовательные программы[27], участвовал в профессиональных дискуссиях[28][29], замечен в культурных обзорах СМИ[30].

Подготовка инсталляции к фестивалю "Космическая диковинка", апрель 2021, Центральная библиотека им. Н.А. Некрасова

Недолгое время был арт-директором издательства «Самокат».

Работы художника входили в ежегодные рейтинги, составленные критиком Сергеем Серовым[31] и журналом «Как»[32]. Получил высокую оценку художника Гуровича за серию «пластилиновых» плакатов для Кинотавра, выполненных в 2007 году[33].

В начале творческого пути, иллюстрации рисовал, преимущественно, на компьютере в Adobe Photoshop[34] используя планшет Wacom, реже — на бумаге[35], однако, являлся активным противником обрисовывания («подкладывания») фотографии, основным источником материала называл Google Images[36], кроме того, Виктор иногда использует в графическом дизайне скульптурные элементы, к примеру, изображения кукол, масок и иных прикладных объектов[37].

«Нет ничего интереснее, чем рисовать портреты», — признаётся Меламед. Его техника — ошарашить читателей, посмотрев на, казалось бы, совсем знакомые фигуры под необычным углом. Поэтому Жанна Агузарова распадается на черные и оранжевые треугольники, Борис Гребенщиков превращается совершенно сэлинджеровского парня, сидящего, к тому же, в поле среди колосьев; а Майкл Джексон завивается в изысканную чёрно-белую виньетку. Текстового сопровождения почти нет, за исключением авторского предисловия и подписей к портретам. Можно переключать трэки, перелистывать музыку, слушать и смотреть.

«Мой рецепт портрета — по крайней мере, важный ингредиент — ничего не знать заранее, — продолжает Меламед. — Подменяя изучение героя конструктором из знакомых формул, можно так и не узнать, что нос бывает одновременно и курносый, и крючком, как у Майкла Джиры, глаза — одновременно томные и навыкате, как у Бликсы Баргельда…» Сходство, по мнению дизайнера, важно, но «портрет не может держаться на нём одном»: «Я знаю точно, что во всех этих портретах есть кроме сходства что-то ещё… Хотелось бы думать, что это музыка».

— «Комикс как искусство: 9 графических книг для осеннего чтения», «Фонтанка.ру» от 01 ноября 2017[38].