Кончерто гроссо

Существует два классических типа кончерто гроссо (см. соната): concerto da chiesa (церковный концерт), в котором обычно чередуются быстрые (allegro, presto) и медленные части (andante, adagio и тп.), и камерный концерт (concerto da camera), в котором, как и в сюитах, используются танцевальные темы (gigue, sarabanda, allemanda и т.п.).

Классический образец жанра — 12 Кончерти гросси опус 6 Арканджело Корелли, опубликованные в 1714 году. В дальнейшем жанр развивали ученики Корелли: Франческо Джеминиани, Пьетро Локателли, а также Антонио Вивальди, написавший в этом жанре несколько концертов (см.оп. 3 "L'Estro Armonico"), Георг Фридрих Гендель и Иоганн Себастьян Бах. К началу второй половины XVIII века жанр concerto grosso в континентальной Европе был вытеснен сольными инструментальными концертами и концертными симфониями, однако в Великобритании, благодаря усилиям Генделя, Джеминиани и их британских последователей, оставался популярным вплоть до начала XIX века. Своё возрождение кончерто гроссо пережил в XX веке, когда произведения в этом жанре написали такие композиторы, как Игорь Стравинский, Эрнест Блох, Богуслав Мартину, Альфред Шнитке, Кшиштоф Пендерецкий, Филип Гласс, Михаил Чекалин, митрополит Иларион (Алфеев) и др. Одновременно с этим развивался интерес к старинной музыке, связанный с движением аутентистов, в результате чего стали исполняться забытые произведения авторов XVII и XVIII веков, сочинявших в жанре кончерто гроссо.