Кауфман, Ангелика

Карандашный автопортрет

Дочь художника Йоганна Йозефа Кауфмана, выросла в Форарльберге, Австрия. Самостоятельно выучила несколько языков, много читала, увлекалась музыкой (соревнование поэзии, музыки и живописи — частый сюжет картин Кауфман). Рисовать начала с 6 лет, помогала отцу в мастерской[13], в одиннадцать лет получила свой первый заказ. C 12 лет работала как профессиональный живописец. В 1754 году после смерти матери побывала с отцом в Милане, с 1763 года жила в Риме и Венеции. В 1772 году стала членом Академии Изящных Искусств Флоренции[14]. В Риме познакомилась с Иоанном Иоахимом Винкельманом, немецким историком искусств, который стал её первым сторонним учителем и другом. Он отзывался о Кауфман: «Она может быть очень красива, и в пении может соперничать с нашими лучшими виртуозами»[15].

Ангелика Кауфман Баронесса фон Крюденер с сыном, 1784

Ангелика Кауфман Венера пробуждает в Елене любовь к Парису, 1790

В 1766 по предложению английского посла и его супруги уехала в Лондон, где прожила 15 лет. В Англии стала единственной женщиной-художницей, которая стала членом лондонской Королевской академии. Её портрет написал Рейнольдс (1766), она в ответ написала портрет Рейнольдса. В его записной книжке её имя значилось как «Мисс Анжелика» или «Мисс ангел». Другой пример её близости с Рейнольдсом можно найти в её вариации «Et in Arcadia ego» Гверчино, теме, которую Рейнольдс повторил несколько лет спустя в своем портрете Миссис Бувери и Миссис Крю[15]. В 1767 году Кауфман была соблазнена самозванцем под именем графа Фредерика де Хорна, за которого она вышла замуж, но в следующем году они расстались[15][16].

Кауфман была среди основателей Королевской Академии художеств, участвовала в росписи собора Св. Павла[17]. Она провела несколько месяцев в Ирландии в 1771 году, в качестве гостя лорда-лейтенанта Ирландии, и осуществила там ряд портретных заказов. Среди её друзей был Жан-Поль Марат, живший тогда в Лондоне и занимавшийся медициной, с которым у неё, возможно, был роман[18]. В 1781 году вышла замуж за художника Антонио Дзукки и вернулась в Рим. Дружила со многими известными деятелями культуры своего времени: Винкельманом, Менгсом, Гёте, Кановой, Гесснером и другими. Её последняя выставка состоялась в Риме в 1797 году. В 1810 году её биографию написал итальянский историк Джованни Баттиста де Росси.

Кауфман продолжала время от времени вносить свой вклад в Королевскую академию в Лондоне, её последняя выставка была в 1797 году. После этого она мало что произвела на свет, и в 1807 году умерла в Риме, удостоившись пышных похорон. Вся Академия Святого Луки, с многочисленными духовными лицами и ценителями искусства, последовала за ней к её гробнице в Сант-Андреа-делле-Фратте. Как и при погребении Рафаэля, две её лучшие картины были пронесены в процессии[17].

Живопись Кауфман (портреты, библейские, исторические, литературные и античные мифологические сюжеты) развивается в рамках классицизма.

Сама Кауфман идентифицировала себя прежде всего как художник исторического жанра, необычное обозначение для женщины-художника в XVIII-м веке. Историческая живопись считалась самой элитной и прибыльной категорией в академической живописи в этот период времени, и под руководством сэра Джошуа Рейнольдса Королевская Академия приложила все усилия, чтобы поддержать её энтузиазм, были одобрены покупки портретов и пейзажей и созданы соответствующие экспозиции. Но несмотря на популярность, которой Кауфман пользовалась в британском обществе, и её успех там как художника, она была разочарована относительной апатией англичан к исторической живописи. В конце концов ей пришлось покинуть Британию и отправиться на континент, где историческая живопись была лучше известна, пользовалась большим уважением и покровительством[19].

Историческая живопись, по определению академической теории искусства, была отнесена к наиболее возвышенной категории. Её предметом было представление человеческих действий, основанных на темах из истории, мифологии, литературы и Священного Писания. Для этого требовались обширные познания в библейской и классической литературе, знание теории искусства и практическая подготовка, включавшая изучение анатомии у обнажённых мужчин. Большинство женщин были лишены доступа к такой подготовке, особенно возможности рисовать с обнажённых моделей; тем не менее Кауфман сумела пересечь гендерную границу, чтобы приобрести необходимый навык, создав репутацию успешного художника исторического жанра[20].

Очень рано приобрела широкую европейскую известность. В 1762 стала членом флорентийской Академии художеств, с 1765 — член Академии Св. Луки в Риме, с 1768 — Французской и Британской Королевской академии. В 1810 году её биографию написал известный итальянский историк Джованни Баттиста де Росси, с тех пор её жизнь не раз становилась сюжетом романов. Чарльз Уилсон Пил (1741—1827), художник, патриот и основатель крупной американской художественной династии, назвал свою дочь в честь художницы — Анжелика Кауфман Пил[17].

Художница была знаменита и в современной ей России, ода «К Анжелике Кауфман» (1798) принадлежит Державину. В Эрмитаже есть несколько её значительных картин:

• Автопортрет (между 1780—1785 годами)
• Вергилий, читающий «Энеиду» Октавии и Августу (1788 год)
• Монах из Кале (1766—1781 годы)
• Гектор призывает Париса на битву (1775 год)
• Детство девы Марии (1791 год)
• Прощание Абеляра и Элоизы (до 1780 года)
• Безумная Мария (после 1777 года)
• Портрет графини А. С. Протасовой с племянницами (1788 год)
• Венера уговаривает Елену любить Париса (1790 год)

Произведения Кауфман тиражировались и, таким образом, популяризировались в Европе гравёрами Ф. Бартолоцци и Г. Скородумовым в технике пунктира (наиболее подходящей для передачи нюансов живописного полотна). Её почитателем был Фальконе (бывший также другом и почитателем творчества Рейнольдса). В 1774 году, во время работы в Петербурге над памятником Петра I, Фальконе делился с английским путешественником Рэкселлом своими впечатлениями от работ художницы и сообщил, что «является обладателем почти всех её произведений»[21]. Великая княгиня, а затем императрица Мария Фёдоровна, супруга императора Павла I, писала миниатюры на стекле с произведений художницы.

Гравюры с произведений Кауфман служили образцом для создания скульптуры. В частности, их использовал скульптор Ф. Шубин, работая над серией медальонов для украшения Мраморного зала Мраморного дворца в Петербурге.

Фр. Бартолоцци с оригинала А. Кауфман. 1780. 316X383. Гравюра в размер оригинала. Пунктир, печать с трёх досок

Музей Ангелики Кауфман в Шварценберге, Форарльберг (Австрия)

В 2007 году в Шварценберге, Форарльберг (Австрия) был основан Музей Ангелики Кауфман. Ежегодно меняющиеся выставки посвящены различным аспектам и темам её творчества[22]. На выставке 2019 года «Анжелика Кауфман — неизвестные сокровища из частных коллекций Форарльберга» многие её картины были представлены публике впервые, так как большая часть её произведений принадлежит частным коллекционерам[23]. Музей расположен в старом фермерском доме («Kleberhaus») в типичном архитектурном стиле региона[22].

В её честь назван кратер Кауфман на Венере.

• Retrospektive Angelika Kauffmann (270 works), Düsseldorf, Kunstmuseum (Nov. 15th 1998 — Jan. 24th 1999);
• München, Haus der Kunst (Febr. 5th — April 18th 1999);
• Chur, Bündner Kunstmuseum (May 8th — July 11th 1999).

• Briefe einer Malerin. Mainz: Dieterich’sche Verlagsbuchhandlung, 1999.

• Smidt I. Angelika Kauffmann, Goethes Freundin in Rom. Ein Lebensbild nach ihren Briefen und nach Berichten ihrer Zeitgenossen. Wien: Bergland-Verlag, 1968
• Angelika Kauffmann und ihre Zeit: Graphik und Zeichnungen von 1760—1810. Düsseldorf: C.G. Boerner, 1979
• Obermeier S. Die Muse von Rom: Angelika Kauffmann und ihre Zeit. Frankfurt/Main: Oberon,1987
• Omaggio a Angelika Kauffmann/ Oscar Sandner, ed. Milano: Società per le belle arti ed esposizione permanente, 1992
• Maierhofer W. Angelica Kauffman. Reinbek bei Hamburg : Rowohlt, 1997.
• Sandner O. Angelika Kauffmann e Roma. Roma: De Luca, 1998
• Rosenthal A. Angelica Kauffman: art and sensibility. New Haven: Yale UP, 2006.
• Федотова Е. Д. Ангелика Кауфман. М.: Белый город, 2004
• Bettina Baumgärtel (ed.): Retrospective Angelika Kauffmann, Exh. Cat. Dusseldorf, Kunstmuseum; Munich, Haus der Kunst, Chur, Bündner Kunstmuseum, Ostfildern, Hatje 1998, ISBN 3-7757-0756-5.
• Angelica Kauffman Research Project: Forthcoming catalogue raisonné by Bettina Baumgärtel

• Власов В. Г. Кауфманн Ангелика Мария Анна Катарина // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптупа : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1996. — Т. 2 : Словарь имён : А—Л. — С. 403. — 543 с., [8] л. ил. — ISBN 5-88737-005-X.
• Камчатова А. В., Котломанов А. О., Кроллау Н. Е. Германия. Англия. XV–XIX века : биографический словарь / А. В. Камчатова, А. О. Котломанов, Н. Е. Кроллау. — СПб : Азбука-Классика, 2008. — С. 23, 24, 100–101. — 480 с. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-91181-907-1.
• Conner, Clifford D. Jean-Paul Marat: Tribune of the French Revolution. — Pluto Press, 2012. — ISBN 9780745331935.
• Dobson, Henry Austin (1911), Kauffmann, Angelica, in Chisholm, Hugh, Encyclopædia Britannica, vol. 15 (11th ed.), Cambridge University Press, pp. 697–698

• Roworth, Wendy Wassyng (1997), Gaze, Delia, ed., Dictionary of Women Artists, vol. 2, London and Chicago: Fitzroy Dearborn, pp. 764–770, ISBN 1-884964-21-4

• Roworth, Wendy Wassyng (2004). “Documenting Angelica Kauffman's Life and Art”. Eighteenth-Century Studies. American Society for Eighteenth-Century Studies. 37 (3): 478—482. DOI:10.1353/ecs.2004.0031. eISSN 1086-315X. ISSN 0013-2586 – via Project MUSE. Неизвестный параметр |s2cid= (справка)
• Roworth, Wendy Wassyng (2013), Gaze, Delia, ed., Concise Dictionary of Women Artists, Routledge, pp. 401–406, ISBN 9781136599019

• Ангелика Кауфман
• Сайт музея Ангелики Кауфман в Шварценберге (нем.)
• Angelika Kauffmann Research Project* Chronology (неопр.). Angelika Kauffmann Research Project (n.d.). Дата обращения: 2 декабря 2018.
• Angelica Kauffman: 1741–1807 (неопр.). The National Museum of Women in the Arts (n.d.). Дата обращения: 2 декабря 2018.
• Angelica Kauffman RA (1741–1807) (неопр.). The Royal Academy (n.d.). Дата обращения: 2 декабря 2018.